馮強(qiáng)蘇
(作者單位:佛山電視臺(tái))
2017年,隨著一系列文化類節(jié)目的火熱,電視綜藝刮起了一陣“清流綜藝”的浪潮,各大電視臺(tái)開始發(fā)力文化類綜藝節(jié)目。2018年3月2日,由廣東衛(wèi)視、山西衛(wèi)視共同打造的《國(guó)樂大典》在兩大衛(wèi)視平臺(tái)同步播出,引起巨大反響。節(jié)目聚焦于“民樂”這一尚未被深入探索的領(lǐng)域,借由電視綜藝的形式,將中國(guó)傳統(tǒng)的國(guó)樂推廣給大眾,尋找到一條傳承民族音樂文化的新路徑。
中國(guó)傳統(tǒng)的民族音樂擁有著幾千年的歷史,有著深厚的文化內(nèi)涵,曲調(diào)和樂器的變化都反映著歷史的變遷。“然而,隨著電視音樂節(jié)目的發(fā)展,現(xiàn)代流行音樂選秀節(jié)目逐漸進(jìn)入人們的視野,傳統(tǒng)民族音樂節(jié)目的發(fā)展受到了極大的限制?!盵1]民樂的推廣遭遇瓶頸。如何以電視節(jié)目的形式實(shí)現(xiàn)民樂的傳承和創(chuàng)新,是值得思考的問題?!秶?guó)樂大典》定位于小眾民樂,在經(jīng)典樂器的重現(xiàn)中回溯歷史,在民族音樂與現(xiàn)代音樂的結(jié)合當(dāng)中創(chuàng)新傳承。
2017年文化類綜藝節(jié)目集中發(fā)力,無論是央視以詩(shī)詞為主題的《中國(guó)詩(shī)詞大會(huì)》,以文物為主題的《國(guó)家寶藏》,還是湖南衛(wèi)視以家風(fēng)為主題的《兒行千里》都取得不俗的收視,是“清流綜藝”中的佼佼者。文化類音樂節(jié)目也在不斷嘗試,東方衛(wèi)視的《喝彩中華》和安徽衛(wèi)視的《耳畔中國(guó)》都是傳統(tǒng)音樂文化節(jié)目的優(yōu)秀范例。但這些節(jié)目大多以戲曲、民歌為題材,以“演唱”為主,而以演奏形式為主的音樂節(jié)目還較為少見?!秶?guó)樂大典》定位于民樂,通過傳統(tǒng)民族樂器演奏經(jīng)典曲目的形式來展現(xiàn)民樂文化的魅力。除此之外,還透過這些曲目探尋音樂背后蘊(yùn)含的深厚的文化底蘊(yùn)。比如龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)的《武魂》將西楚霸王“力拔山兮氣蓋世”的豪邁氣概以及“時(shí)不利兮騅不逝”的無可奈何表現(xiàn)得淋漓盡致;女子水晶樂坊的《絲路花雨》則帶我們回到了千年古絲綢之路的歷史長(zhǎng)河中。在一曲曲動(dòng)人的旋律背后,展現(xiàn)的是中國(guó)幾千年積淀的文化。
中國(guó)民樂有著幾千年的悠久歷史,各個(gè)歷史時(shí)期都涌現(xiàn)出形態(tài)各異的傳統(tǒng)樂器,或是從他國(guó)流入或是從前代演化而來。演奏樂器的演化反映著歷史文化的變遷?!秶?guó)樂大典》在演奏經(jīng)典曲目時(shí),選用了諸多中國(guó)古老的樂器。從發(fā)現(xiàn)的最早的樂器骨笛,到迄今有5 000多年歷史,相傳是女媧時(shí)期創(chuàng)造的簧片樂器老祖宗“簧”,再到象征著權(quán)勢(shì)和地位的編鐘、箜篌等宮廷樂器。這些古老的樂器作為一種文化符號(hào),重述了過往的歷史興衰。通過一件件古老樂器的展示,向觀眾科普樂器知識(shí)的同時(shí),也重現(xiàn)了中國(guó)幾千年來的不斷變化不斷發(fā)展的歷史圖景。同時(shí),《國(guó)樂大典》賦予了很多瀕臨失傳的樂器重新亮相的機(jī)會(huì),在赤焱樂團(tuán)演奏的《九兒》中,運(yùn)用了雷琴這一樂器。據(jù)雷琴演奏者張朋所說,現(xiàn)今全國(guó)范圍內(nèi)從事雷琴專業(yè)的不足15人,希望雷琴這一樂器能有更好地發(fā)展和被更多人熟知。除此之外,還有節(jié)目的熱心觀眾也借這一平臺(tái)向觀眾推廣了民間樂器,熊野民老先生就在節(jié)目中展示了獨(dú)弦琴這一京族古老的彈撥樂器。
節(jié)目中經(jīng)典曲目的呈現(xiàn)不是單純的民樂樂器演奏,而是采用了民樂團(tuán)和電聲樂團(tuán)合奏的形式,將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂相融合。在現(xiàn)代流行音樂盛行的當(dāng)下,更多的人傾向于聽流行音樂,對(duì)傳統(tǒng)音樂意興闌珊,中國(guó)傳統(tǒng)音樂的傳承和推廣遭遇瓶頸。而《國(guó)樂大典》中民樂與流行音樂的結(jié)合探索出一條傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的新路。龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)就是中西結(jié)合的一個(gè)典型代表,樂團(tuán)本身就包含了中西兩種不同的樂器,有笛子、笙、古箏、揚(yáng)琴這些古典樂器,也有西洋樂器手風(fēng)琴、架子鼓和大提琴,在節(jié)目中帶來了一場(chǎng)場(chǎng)視聽盛宴。盡管有人質(zhì)疑這種形式丟掉了民樂的純粹,但正如海上城潮樂團(tuán)的笛手在節(jié)目中所說,傳統(tǒng)固然好,但小孩子不喜歡原汁原味的傳統(tǒng)樂曲形式,與流行音樂結(jié)合的創(chuàng)新更易被大眾接受。時(shí)代在發(fā)展,要保留傳統(tǒng)的民樂文化,順應(yīng)時(shí)代潮流是大勢(shì)所趨。在與現(xiàn)代音樂的融合中,既保留了傳統(tǒng)的精粹,又跟隨時(shí)代不斷創(chuàng)新,是弘揚(yáng)民樂文化的創(chuàng)新路徑。
民樂千年的歷史難免會(huì)被大眾貼上“高冷”的標(biāo)簽,陽(yáng)春白雪畢竟曲高和寡,直觀呈現(xiàn)節(jié)目的可觀性不足。戰(zhàn)隊(duì)競(jìng)技的模式增強(qiáng)了節(jié)目的大眾接受度。但娛樂性太強(qiáng)會(huì)違背傳承民樂文化的節(jié)目初衷,因此,在節(jié)目形式的構(gòu)建上,引入了專家的點(diǎn)評(píng)環(huán)節(jié),邀請(qǐng)知名演奏家和文化學(xué)者,提高節(jié)目的專業(yè)度。
《國(guó)樂大典》借鑒了《我是歌手》的首發(fā)加補(bǔ)位的競(jìng)技模式。由6支中國(guó)頂級(jí)民樂樂團(tuán)首發(fā),樂團(tuán)根據(jù)每一期的設(shè)定主題演奏曲目,由360位大眾聽審給出評(píng)分,兩期綜合評(píng)分得分最少的樂團(tuán)將被淘汰,補(bǔ)位戰(zhàn)隊(duì)將加入,如果補(bǔ)位戰(zhàn)隊(duì)兩場(chǎng)的綜合得分躋身前四則可以留在舞臺(tái),反之則由其他的補(bǔ)位戰(zhàn)隊(duì)繼續(xù)補(bǔ)位?!斑@樣的比賽規(guī)則,有效避免了觀眾的審美疲勞,不同的明星以及其本身所呈現(xiàn)的不同演繹風(fēng)格和美學(xué)特征會(huì)給欄目帶來新鮮的視聽效果,也將牢牢抓住觀眾的注意力。”[2]其次,補(bǔ)位戰(zhàn)隊(duì)的身份直到表演前都全程保密,觀眾和其他戰(zhàn)隊(duì)均不知曉,這種形式給節(jié)目營(yíng)造出一種懸念感,引起觀眾的緊張心情,不斷使觀眾產(chǎn)生期待感。同時(shí)用這種形式源源不斷地給節(jié)目注入新的血液,避免觀眾的審美疲勞造成節(jié)目的收視下降,牢牢抓住觀眾的眼球。一般競(jìng)技類的音樂節(jié)目都是采用評(píng)委評(píng)分的方式來決定參賽者的去留,但《國(guó)樂大典》另辟蹊徑,現(xiàn)場(chǎng)360位大眾評(píng)審真切地參與到節(jié)目中來,掌握樂團(tuán)的生殺大權(quán),這就極大地滿足了受眾的審美需求和個(gè)性偏好,使節(jié)目更好地與受眾的意愿相貼合。評(píng)委僅有評(píng)論的權(quán)利而沒有決定戰(zhàn)隊(duì)成績(jī)的權(quán)利,也避免了某些暗箱操作的可能。
為了防止節(jié)目被過度娛樂化,丟失民樂文化廣博、深厚的特質(zhì),在節(jié)目形式的設(shè)定上,邀請(qǐng)了國(guó)內(nèi)頂級(jí)的演奏家和知名學(xué)者坐鎮(zhèn),嘉賓分為固定嘉賓和飛行嘉賓兩種,保證了節(jié)目的專業(yè)性和點(diǎn)評(píng)的多樣性。被邀請(qǐng)的嘉賓都是業(yè)界頗有名氣的大家,有現(xiàn)代五弦琵琶代表人物,“國(guó)樂四大天王”之一的方錦龍、陳氏二胡第二代傳人陳軍和文藝評(píng)論家郭冰茹等。各個(gè)嘉賓都擔(dān)任著不同的角色,文化學(xué)者郭冰茹負(fù)責(zé)解釋曲目或樂器背后的歷史文化底蘊(yùn)。例如在演奏《喜酒歌》時(shí),學(xué)者郭冰茹向大家溯源了婚禮的歷史習(xí)俗和婚俗在歷史中的演變等;在赤焱樂團(tuán)演奏《智取威虎山》時(shí)還原了智取威虎山的原型已經(jīng)犧牲,文藝作品進(jìn)行了藝術(shù)美化將其改編為美好結(jié)局的歷史真相。而演奏家方錦龍等則是對(duì)曲目的改編或樂器的演化做進(jìn)一步的點(diǎn)評(píng)和普及。例如在南亭樂團(tuán)演奏與搖滾結(jié)合的《彩云追月》后,方錦龍向他們給出《彩云追月》適合寧?kù)o的演奏,與搖滾改編不太合適,且在歌曲改編上電聲樂隊(duì)喧賓奪主的點(diǎn)評(píng);在龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)演奏的《俠心飛白》時(shí),方錦龍就對(duì)琵琶的來源進(jìn)行了解釋,向大家科普了中國(guó)的琵琶是由中東的烏德琴傳入中國(guó)演化而來。其次,在樂團(tuán)表演之后,方錦龍等演奏家還與樂團(tuán)合作演奏經(jīng)典曲目,帶來大師級(jí)的音樂體驗(yàn)。節(jié)目引入專家審評(píng)環(huán)節(jié),意在緩解娛樂性的同時(shí)科普民樂知識(shí),增強(qiáng)節(jié)目的深度和厚度。
一個(gè)好的節(jié)目除了要有符合大眾的審美需求和偏好的主題,還要有精湛的節(jié)目制作水平。《國(guó)樂大典》無論從創(chuàng)意、拍攝抑或是舞美等各個(gè)方面都達(dá)到了很高的制作水準(zhǔn)。
《國(guó)樂大典》不止拍攝舞臺(tái)表演,還跟拍隊(duì)員的生活起居,將樂團(tuán)成員真實(shí)的生活和排練狀態(tài)以真人秀的方式記錄下來。在跟拍神駿樂團(tuán)時(shí),拍攝了隊(duì)員白九龍獨(dú)立去醫(yī)院看病,以及朝魯門的父母從內(nèi)蒙趕到節(jié)目現(xiàn)場(chǎng),再到曲目改編時(shí)成員之間的爭(zhēng)議和矛盾的各種真實(shí)情節(jié),還原了樂團(tuán)在比賽期間的情況。在五色風(fēng)樂團(tuán)遭淘汰后拍攝到的神駿樂團(tuán)的隊(duì)員斯琴巴圖流淚的鏡頭,五色風(fēng)樂團(tuán)隊(duì)員和其他樂團(tuán)揮手告別時(shí)的情景,展現(xiàn)了舞臺(tái)背后的各個(gè)團(tuán)隊(duì)隊(duì)員之間的惺惺相惜。赤焱樂團(tuán)面臨淘汰的境地時(shí),打電話邀請(qǐng)京胡名家劉鐵山幫忙助陣的焦急心情,“都以自然的狀態(tài)立體地呈現(xiàn)給觀眾,全景式地展示了歌手在臺(tái)前幕后的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,把參賽者的個(gè)性表現(xiàn)得淋漓盡致,把比賽的氛圍渲染得扣人心弦?!盵3]這種真人秀式的拍攝方式將以往觀眾看不到的后臺(tái)前置,增加了節(jié)目的真實(shí)性和觀眾的參與感,也全方位地呈現(xiàn)了樂團(tuán)的狀態(tài)。
“倘若在舞美設(shè)計(jì)上粗制濫造,哪怕節(jié)目?jī)?nèi)容和環(huán)節(jié)設(shè)計(jì)得再豐富有趣、有內(nèi)涵,也很難說這是一檔優(yōu)秀、精致的節(jié)目,甚至?xí)驗(yàn)槿狈σ曈X吸引力而使節(jié)目過早地被觀眾否定?!盵4]一檔優(yōu)秀的電視節(jié)目,有合適的節(jié)目主題是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,舞臺(tái)設(shè)計(jì)、燈光配合、服裝道具、拍攝制作也必須體現(xiàn)出幕后團(tuán)隊(duì)的高水平、高素質(zhì)?!啊秶?guó)樂大典》采用LED背景屏幕及三維動(dòng)畫制景等最新的表現(xiàn)手法,配合樂曲節(jié)奏,加上環(huán)繞巨幕、AR虛擬等高科技特效制作的創(chuàng)意畫面,把國(guó)樂表演的藝術(shù)與舞臺(tái)有機(jī)地融為一體。”[5]在南亭樂團(tuán)演奏的《葉問》中,舞臺(tái)燈光選用了紅色的主色調(diào),舞臺(tái)中央底部為一個(gè)“武”字,升降屏幕上投影著“詠春正宗”門牌,背后的環(huán)繞巨幕是武術(shù)表演的剪影,將表演與舞臺(tái)藝術(shù)完美地結(jié)合在一起。此外,還首次采用了接近人眼效果的4K高清錄制,是第一個(gè)運(yùn)用4K技術(shù)錄制的大型音樂文化真人秀節(jié)目。令觀眾有身臨其境的觀感體驗(yàn)。精湛的舞美加媲美人眼的錄制技術(shù),與民樂演奏帶來視覺和聽覺的雙重盛宴。