唐婷婷 汪澤同
(作者單位:1.竹溪第二高級(jí)中學(xué);2.襄陽(yáng)四中)
韓國(guó)類型電影融合了多種審美元素的藝術(shù)魅力,源于它變化多種的元素和豐富的敘事結(jié)構(gòu),在給觀眾帶來(lái)刺激時(shí),特意設(shè)置恐怖、驚悚的場(chǎng)景,便將犯罪學(xué)、驚悚推理學(xué)、懸疑偵探學(xué)等融合在一部影片中,滿足了觀眾的好奇心與觀影欲。在眾多影片中,往往將兩條線索同時(shí)鋪張開(kāi)來(lái),兩條看似獨(dú)立卻有著密不可分的關(guān)系的線索,將各種元素融合在一起,滿足了觀眾的好奇心,將暴力的黑暗面展現(xiàn)出來(lái),帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊和心靈震撼,從而觀眾得到多種審美感受。我們回顧以美國(guó)和日本為代表的其他國(guó)家電影所涉及的暴力因素,如《死神來(lái)了》《電鋸驚魂》等影片,會(huì)發(fā)現(xiàn)這些電影多以最直接的鏡頭展現(xiàn)極其血腥殘暴的畫(huà)面。韓國(guó)電影的主核是人性,這一點(diǎn)不論是恐怖片、黑幫片或是戰(zhàn)爭(zhēng)片,關(guān)注的焦點(diǎn)都集中在人的精神層面。
恐怖片的心理訴求是完全感官化的恐怖感,恐怖的來(lái)源也傾向于沒(méi)有明顯現(xiàn)實(shí)依據(jù)的體驗(yàn)因素。我們是畏懼、討厭暴力,卻有著無(wú)法表達(dá)的內(nèi)在受虐心理??植离娪耙话闶菍⑷藗兓孟牖蛘鎸?shí)經(jīng)歷過(guò)的暴力極端化、特異化;或通過(guò)將幻想中的靈異鬼怪具象化,營(yíng)造出壓抑禁錮的時(shí)空設(shè)定。這些對(duì)人的身體和心理來(lái)說(shuō),無(wú)疑是雙重凌遲,最后的目的都是為了營(yíng)造出一種肉體和精神的雙重絕望,最后走進(jìn)必定的毀滅。
大約在上世紀(jì)九十年代,恐怖片的出現(xiàn)又給韓國(guó)電影帶來(lái)了新的黃金時(shí)代,作為商業(yè)類型片的一種,當(dāng)然會(huì)獲得較好的口碑和票房業(yè)績(jī)。1998年的恐怖片位于韓國(guó)當(dāng)年十大票房的第二位《女高怪談》、第四位的《退魔錄》和第五位的《安靜的家庭》都是其中典型代表?!豆礅彙贰端N花紅蓮》等這些影片,是最具代表性的作品,它們是高藝術(shù)水平的恐怖片,使亞洲地區(qū)影視業(yè)出現(xiàn)了從未有過(guò)的恐怖流。又如,2006年,掀起了韓國(guó)恐怖片另一個(gè)浪潮的《漢江怪物》,這部影片獲得當(dāng)年青龍獎(jiǎng)的最佳影片,它的出口額累積已達(dá)到6 600萬(wàn)美元,620家院線分別上映,拍攝成本五天就收回了,更了不得的是后來(lái)被好萊塢用高價(jià)收購(gòu)進(jìn)行翻拍。
韓國(guó)迅速發(fā)展起來(lái)的恐怖片是韓國(guó)商業(yè)類型片的杰出代表,同樣也是韓國(guó)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展到一定程度的必然產(chǎn)物,具有一定的規(guī)模。另外一個(gè)不可忽略的原因是當(dāng)時(shí)韓國(guó)電影管理制度并不是非常嚴(yán)格,在當(dāng)時(shí)是相對(duì)寬松的。目前,韓國(guó)電影在國(guó)際影壇上享有不低的評(píng)價(jià)和口碑,自然是離不開(kāi)其成熟的技術(shù)和獨(dú)具特色的美學(xué)風(fēng)格。
大多數(shù)人都認(rèn)為,評(píng)判一部電影的恐怖程度取決于是否能把觀眾嚇得魂飛魄散、膽戰(zhàn)心驚,是則為一部成功的恐怖片,不是則為一部殘次的恐怖片。其實(shí)結(jié)果并不是這樣評(píng)定的。韓國(guó)的恐怖片把看似細(xì)微的技巧拿捏得十分到位。海德格爾認(rèn)為“理性知識(shí)的價(jià)值在整個(gè)價(jià)值體系中一直都是最高的,直接的感性生命一直都被認(rèn)為沒(méi)有什么價(jià)值,尼采卻把它們倒裝過(guò)來(lái),認(rèn)為追求感性生命的強(qiáng)力現(xiàn)在具有更真實(shí)、更巨大的價(jià)值。”[1]電影的暴力美學(xué)是具有審美價(jià)值的電影表現(xiàn)形式,而最得其中精髓的就是金知云。
韓國(guó)的恐怖片往往只是通過(guò)恐怖的手段傳達(dá)導(dǎo)演的一種思想和感悟,而恐怖只是一種外衣,內(nèi)在則是一種對(duì)生活的感悟,一種對(duì)生活態(tài)度的表達(dá),以及對(duì)一種社會(huì)生活倫理的闡釋,在恐怖電影還未真正成長(zhǎng)獨(dú)立起來(lái),還在依賴電影工業(yè)的時(shí)候,著名導(dǎo)演金知云就開(kāi)始轉(zhuǎn)戰(zhàn)到恐怖電影,他是恐怖電影最早的開(kāi)拓者。就在恐怖電影發(fā)展到成熟,大獲全勝的時(shí)候,金知云又另辟蹊徑,將自己的發(fā)展領(lǐng)地轉(zhuǎn)戰(zhàn)到帶有傷感風(fēng)的懸疑片,再次確立了他在亞洲電影界的地位。
在韓國(guó)影片中常常會(huì)看到血淋林的畫(huà)面,可愛(ài)動(dòng)物慘死的畫(huà)面,但這只是一種表象,折射出來(lái)引起觀眾反思的還是對(duì)姐妹之間的情深、兄弟之間的真情和對(duì)生命無(wú)常的感悟,以及人生態(tài)度的思考。
對(duì)“本性的挖掘”是樸贊郁導(dǎo)演作品的一個(gè)大主題,固然暴力的B級(jí)因素也是其中很重要的一部分,在“本性的挖掘”中“本性”又以“善”和“惡”以及“本能”這些作為首要出發(fā)點(diǎn)?!皬?fù)仇三部曲”中對(duì)罪與惡的評(píng)定已經(jīng)難以區(qū)分和辨別了。“而在《共同警備區(qū)》這部影片中的被稱之為“赤軍”“偽軍”也是一樣,難以區(qū)分善和惡,關(guān)鍵時(shí)候的本能我們也可以理解成本性的光芒,和悲劇的根源?!盵2]
對(duì)黑暗題材情有獨(dú)鐘的樸贊郁來(lái)說(shuō),在美國(guó)導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾的深深影響下,兩個(gè)人在影片表達(dá)形式和敘事技巧上都有很大相似之處。正是因?yàn)椤独夏泻ⅰ吩诟录{電影節(jié)深受評(píng)委好評(píng),才使得類似風(fēng)格的影片大受追捧。當(dāng)然,這不是說(shuō)絕對(duì)的雷同,更不是樸贊郁隨波附和。昆汀注重對(duì)敘事風(fēng)格大刀闊斧的創(chuàng)造改革,而樸贊郁注重的是人物內(nèi)心的探索,當(dāng)然這也是受導(dǎo)演希區(qū)柯克的《暈?!返挠绊?。
在這里暫且拿著名導(dǎo)演樸贊郁的《老男孩》為例,這一類型的影片特色就是將簡(jiǎn)單粗暴的暴力和敘事的劇情完美結(jié)合起來(lái),使影片中的暴力美學(xué)元素緊密與影片結(jié)合起來(lái)?!氨┝γ缹W(xué)不再是一個(gè)需要特別突起的賣點(diǎn),而是有劇情的血和肉,也不是看這部片子有沒(méi)有教堂鴿子或者創(chuàng)歷史記錄的彈藥花費(fèi),而是沒(méi)有這些就不成其為劇本。”[3]可以說(shuō)《老男孩》這部影片代表了暴力美學(xué)在電影劇本上的進(jìn)一步發(fā)展。
近年來(lái),韓國(guó)電影蓬勃發(fā)展,其中,犯罪、警察、黑幫等題材成為主要的類型選擇,市場(chǎng)上這類題材的可看點(diǎn)也非常多。韓式黑幫電影的電影形成往往離不開(kāi)對(duì)美國(guó)和日本電影的借鑒與學(xué)習(xí),同時(shí)它也會(huì)將自己的傳統(tǒng)文化同好萊塢的特效敘事技巧相結(jié)合。影片中,各種殘暴的場(chǎng)面與慘烈的打斗聲,用“盡皆過(guò)火,盡是癲狂”來(lái)形容極為貼切。
在上世紀(jì)八九十年代港片的影響下,《無(wú)間道》系列影片在韓國(guó)引起了不小的轟動(dòng)。這促使韓國(guó)以黑幫為題材、暴力為元素的電影不斷發(fā)展,“觀眾自身可以直接從觀影中找到快感?!盵4]在《無(wú)間道》系列影片的影響下,《新世界》就模仿了其手法和敘事技巧,還有很多部電影都成為韓國(guó)電影的典型代表。另外,韓國(guó)導(dǎo)演也積極加入到向好萊塢學(xué)習(xí)的行列,學(xué)習(xí)不同手法,學(xué)習(xí)不同的處理方法,通過(guò)學(xué)習(xí)后,導(dǎo)演的作品越來(lái)越符合大眾口味。
海洋文化與傳統(tǒng)文化的結(jié)合,讓韓國(guó)民眾形成了剛勇不屈的民族精神。這種精神往往會(huì)在反抗外來(lái)侵略的時(shí)候變?yōu)楦呱械拿褡鍤w屬感,并因此產(chǎn)生了許多真實(shí)的歷史事件,這些原始的暴力成為韓國(guó)電影表現(xiàn)的重要載體。并且,“南北問(wèn)題”,也是戰(zhàn)爭(zhēng)電影的良好素材。在戰(zhàn)爭(zhēng)這種非正常的規(guī)則下,任何時(shí)候都有可能為了利益、為了名望、為了權(quán)力等面對(duì)親人反目的局面。剛剛坐下來(lái)喝茶的人還親密地聊著天,茶水未涼,友人卻反目成仇。
在傳統(tǒng)戰(zhàn)爭(zhēng)電影中常常是以兩種表現(xiàn)形式為主,一是非正義的一方以暴力手段進(jìn)侵另外一方,多處強(qiáng)調(diào)戰(zhàn)爭(zhēng)帶給人們的苦難;二是高度贊賞正義的一方頑強(qiáng)抗?fàn)幍木?。侵略與反侵略成為戰(zhàn)爭(zhēng)電影的基礎(chǔ)設(shè)定與主題。而韓國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)電影受其獨(dú)特的地緣政治以及歷史因素影響,除上述類型外,還著眼于戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)于個(gè)人的傷害,并著重展現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人性的扭曲,對(duì)人的肉體和精神的巨大傷害。
韓國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片中,姜帝圭的《生死諜變》被譽(yù)為“拉開(kāi)韓國(guó)電影振興序幕”的開(kāi)山之作,與“韓國(guó)導(dǎo)演光頭運(yùn)動(dòng)”有很大關(guān)系,其后就是樸贊郁在2000年拍攝的《共同警備區(qū)JSA》這部影片,《生死諜變》與《共同警備區(qū)JSA》不僅是經(jīng)典的電影,給觀眾帶來(lái)歡樂(lè),同樣也開(kāi)辟了兩個(gè)方向:一是絕對(duì)碾壓的南韓意識(shí)形態(tài);二是“以情動(dòng)人”式的溫和勝利,注重人性、親情、友情。
十年以前,韓國(guó)商業(yè)類型大片十分紅火時(shí),出現(xiàn)了《柏林》這部影片,該片是韓國(guó)導(dǎo)演們費(fèi)了很大氣力,不斷學(xué)習(xí)和借鑒好萊塢的優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn),將“南北問(wèn)題”從韓國(guó)帶到另外一個(gè)國(guó)家——德國(guó)。此時(shí),諜戰(zhàn)大片就變成導(dǎo)演們最喜歡用的電影流行元素。韓國(guó)導(dǎo)演不斷學(xué)習(xí),將槍?xiě)?zhàn)戲、追逐戲、感情戲、孤膽英雄等眾多符合商業(yè)大片的流行元素都掌握得非常到位,盡管在作品劇情的變化上、人物的塑造上都常常是在表面下功夫,但不可否定的是他們所運(yùn)用的剪輯技術(shù),尤其是在動(dòng)作場(chǎng)面的精心處理,力求達(dá)到精益求精的效果,使觀眾都被深深吸引,從而讓觀眾忽略了劇情上的不足。電影導(dǎo)演們的野心較大,眾多好奇心下的產(chǎn)物使人眼花繚亂,欲罷不能。
“兄弟殘殺,這才叫戰(zhàn)爭(zhēng)”。主角們都在各自的戰(zhàn)場(chǎng)上丟失了最重要的東西,他們丟失了方向、迷失了自己。大量的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面通過(guò)虐心的人物角色和難舍難分的情感糾葛展現(xiàn)得淋漓盡致。這部電影讓人印象深刻,精彩不已。戰(zhàn)爭(zhēng)都是殘酷的,甚至是荒誕不可言說(shuō)的,特別是在平凡普通的農(nóng)村人面前。著名的電影《東莫村》專門設(shè)置的溫馨搞笑的劇情其實(shí)只是它的外衣,并且采用的是童話式的劇情。一個(gè)殘酷的事實(shí)往往都是通過(guò)童話的形式展現(xiàn)的,往往劇情的跌宕使劇情更加強(qiáng)烈,從而揭露出童話的真相。這部片子讓人印象深刻,記憶猶新的悲劇劇情讓人反思良久,但導(dǎo)演卻另辟蹊徑,走了一條不尋常的道路,他采用溫馨的手法來(lái)表現(xiàn),從而形成鮮明的對(duì)比,這樣比直接表現(xiàn)殘酷得多。