大學(xué)攝影教學(xué)的意義與思考

張英男

摘 要：攝影是一種文化、一門藝術(shù)，也是一種反應(yīng)藝術(shù)品質(zhì)的媒介。它是了解、認(rèn)識、反映社會現(xiàn)實(shí)的形象化手段，也是陶冶情操，裨益心靈，彰顯審美理想，具有審美價(jià)值的藝術(shù)形式，是與科學(xué)技術(shù)連結(jié)在一起的文化藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：影課教學(xué)；藝術(shù)鑒賞

攝影是一種文化、一門藝術(shù)，也是一種反應(yīng)藝術(shù)品質(zhì)的媒介。它是了解、認(rèn)識、反映社會現(xiàn)實(shí)的形象化手段，也是陶冶情操，裨益心靈，彰顯審美理想，具有審美價(jià)值的藝術(shù)形式，是與科學(xué)技術(shù)連結(jié)在一起的文化藝術(shù)。從某種意義上說，它是一種客觀的復(fù)制，也是一種主觀的表現(xiàn)。在大學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)的攝影基礎(chǔ)理論教育，有著非常重要的意義。

在大學(xué)里，攝影作為一門素質(zhì)教育課，由于無需較高的美術(shù)根本功，使學(xué)生在純技術(shù)層面上學(xué)習(xí)該課的難度大為減輕。在藝術(shù)類學(xué)科中，攝影由于跟繪畫雕塑、藝術(shù)設(shè)計(jì)等關(guān)系親密，直接或間接地影響著藝術(shù)創(chuàng)意。

一、大學(xué)攝影教學(xué)的意義

1.有利于提高大學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)熱情。興趣健康高雅、廣泛深厚、穩(wěn)定專一、積極有效，往往是衡量一個(gè)人興趣品質(zhì)的標(biāo)志，一個(gè)人的興趣品質(zhì)又往往影響著這個(gè)人的心理智能能否得到充分而全面的發(fā)展。比照繪畫、音樂等其它藝術(shù)形式，攝影具有的易學(xué)、易會、易見效果的特色，充分體現(xiàn)“寓教于樂”、“寓教于學(xué)”的精神。攝影教學(xué)可以使學(xué)習(xí)變成精神享受，能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，體驗(yàn)學(xué)習(xí)的快樂，顯著地提高教學(xué)效率。

2.有利于培養(yǎng)大學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力和審美情趣。攝影作為一門獨(dú)立的藝術(shù)，它的藝術(shù)表現(xiàn)對象是人、自然與社會，每一幅成功的攝影作品都表現(xiàn)了作者的情感、思想、性格等，表達(dá)了作者對美的鑒賞能力和審美情趣。通過各種傳統(tǒng)和現(xiàn)代的攝影教學(xué)手段，以美的作品、美的形象、美的情感為特點(diǎn)，提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力和審美情趣。

二、大學(xué)攝影教學(xué)的思考

如今的大學(xué)攝影課教學(xué)，普遍都從純技術(shù)理論層面、作品賞析人手，最后布置些基本功作業(yè)和專題作業(yè)就完成課程了。看似比較容易，但教學(xué)也有很多需改良和學(xué)問更新的地方。從技術(shù)層面上看，大學(xué)生運(yùn)用小型自動數(shù)碼相機(jī)等業(yè)余相機(jī)，進(jìn)階程度良秀不齊；大學(xué)課程實(shí)習(xí)拍照的課時(shí)也十分有限，而數(shù)字軟件對攝影后期加工越來越重要。從攝影美學(xué)方面看，需要從藝術(shù)學(xué)、美學(xué)角度與純技術(shù)理論相結(jié)合，從而達(dá)到攝影教學(xué)應(yīng)有的深廣度。

攝影與美術(shù)的橫向比擬

在橫向與美術(shù)比擬，縱向與攝影歷史開展比擬的根底上，討論攝影藝術(shù)的自律性及與其他藝術(shù)的聯(lián)絡(luò)性，能促使攝影眼光、品味和美學(xué)理論涵養(yǎng)的進(jìn)步。

美術(shù)的特性具有外型性、視覺性和空間性，在平面或三維空間塑造形體、創(chuàng)造可視性的藝術(shù)圖象。繪畫雕塑具有霎時(shí)凝固或靜態(tài)的特性，與攝影關(guān)系最近，所不同的是媒介資料。攝影以紀(jì)實(shí)性言語特性見長，深受美術(shù)的理想主義、寫實(shí)作風(fēng)等影響。如人像的“三角”外型，就來源于荷蘭大畫家倫勃朗的靈感；20世紀(jì)最出色的攝影師、法國著名攝影家卡蒂埃？布勒松先生，自幼學(xué)畫，深受超理想主義繪畫影響，以“決議性霎時(shí)”的優(yōu)秀作品，被稱為是現(xiàn)代紀(jì)實(shí)攝影的奠基人；美國景色攝影巨匠、世界環(huán)保運(yùn)動的先驅(qū)者安瑟？亞當(dāng)斯以對風(fēng)光攝影的共同了解而出名于世，創(chuàng)造了“區(qū)域曝光法”，注重后期制造，主張比客體更重要的是表達(dá)內(nèi)心世界的共同感悟。攝影史上的“畫意”攝影和紀(jì)實(shí)攝影等，都深受美術(shù)的影響，從而產(chǎn)生了許多流派作風(fēng)。

隨著藝術(shù)思潮的涌現(xiàn)和數(shù)字時(shí)期的降臨，典型性的霎時(shí)藝術(shù)，已成為傳統(tǒng)藝術(shù)或一種流派作風(fēng)的代名詞，藝術(shù)圖像越來越多元化了。攝影象美術(shù)那樣，能夠表達(dá)相似超理想主義、構(gòu)造主義、解構(gòu)主義等多種圖象，能夠先設(shè)計(jì)構(gòu)思，再擺放物體來攝影和后期進(jìn)行特別加工，電腦數(shù)字軟件使這類攝影變得越來越可行。這類觀念性圖象的特征，是具有可方案性和可預(yù)見性；而且，攝影也能夠象現(xiàn)代美術(shù)那樣，表達(dá)一種多義化的“有意味的方式”。僅靠“紀(jì)實(shí)性”、“典型性”已遠(yuǎn)不能解釋攝影的本體性了。因而，藝術(shù)攝影是含著具有藝術(shù)真實(shí)的紀(jì)實(shí)性或觀念性的圖象信息，具有鮮明生動的藝術(shù)形象。

三、綜上所述，藝術(shù)攝影是以霎時(shí)的曝光成像，來構(gòu)成靜態(tài)的二維圖象，經(jīng)過后期暗房加工，塑造鮮明生動的光影形象用以表情達(dá)意，或經(jīng)過觀念性圖像來休現(xiàn)意境的視覺藝術(shù)。攝影是外在客體和內(nèi)在主體的統(tǒng)一。其中，“決議性霎時(shí)”的攝影前期是最重要的環(huán)節(jié)，能夠說是“臺上一分鐘，臺下十年功”。

攝形的邊緣特性

攝影有成為藝術(shù)品的可能性，也有一定的邊緣特性。畢竟，攝影是客觀紀(jì)實(shí)的適用工具。在滿足適用的普通技巧上，是比較簡單的，不是一切的攝影都具備藝術(shù)性。一個(gè)單張的照片能夠是新聞、一張肖像、藝術(shù)或紀(jì)實(shí)，能夠是它們之中的任何一種，或它們的全部，或什么也不是。

攝影的紀(jì)實(shí)性橫跨新聞報(bào)道和藝術(shù)攝影兩個(gè)疆界，有著邊緣性圖像的特性；記載性強(qiáng)的圖像靠近新聞報(bào)道，藝術(shù)性強(qiáng)的圖像則更靠近藝術(shù)攝影的視野；觀念性攝影圖像則更具有純攝影藝術(shù)特征。一張照片有可能既是藝術(shù)攝影又是紀(jì)實(shí)攝影。相對美術(shù)而言，繪畫雕塑成為藝術(shù)品的可能，要遠(yuǎn)大于攝影者手中的照片。攝影無所不用、無所不能的適用性，或多重性質(zhì)，構(gòu)成了攝影的邊緣特性。

攝影另一個(gè)邊緣特性，在于它的文、理結(jié)合或融合的學(xué)科性質(zhì)。攝影更多地要求藝術(shù)與科學(xué)、圖像與設(shè)計(jì)的穿插或結(jié)合。數(shù)字圖像與設(shè)計(jì)藝術(shù)的相互融合性很強(qiáng)，攝影圖像數(shù)碼制造和廣告設(shè)計(jì)共享著電腦圖像軟件、圖像制造、設(shè)計(jì)平臺、照片修整、演示、圖形管理、桌面排版、模仿傳統(tǒng)手工繪畫、圖像輸出設(shè)備、光盤刻錄以及數(shù)碼照片輸出系統(tǒng)等。在“制造”作品的過程中，經(jīng)過電腦處置，把攝影圖像轉(zhuǎn)換為緊密的數(shù)碼程序，使藝術(shù)與科學(xué)得到交融，使圖形創(chuàng)意得以升華。

邊緣學(xué)科并不意味著攝影藝術(shù)只是作為依附性的存在，或是非主流的藝術(shù)。而只是闡明它有著橫跨多學(xué)科的特征。如藝術(shù)設(shè)計(jì)或應(yīng)用美術(shù)設(shè)計(jì)，也是典型的邊緣學(xué)科。攝影的邊緣學(xué)科性，在于它共享繪畫的普通美學(xué)規(guī)律，又是完整不同的另一種視覺言語方式。攝影師要想得到具有較高藝術(shù)水準(zhǔn)的作品，需要掌握美術(shù)學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、心理學(xué)和印刷制版、軟件處置等相關(guān)理工科學(xué)，并需求付出大量的艱辛努力。endprint