藝術(shù)的“心像”表現(xiàn)
——戴東輝攝影抽象畫剖析

陳寶生

(西安美術(shù)學(xué)院攝影系 西安 710065）

抽象的本意，是從客觀現(xiàn)象的本質(zhì)中，提取要素突出特征。抽象攝影的表現(xiàn)，是以事物要素的“具象”或事物形式的“意象”，來傳達(dá)視覺情緒所表現(xiàn)出的更為含蓄的思想內(nèi)涵。攝影抽象畫的展示，就是按照攝影家的意識形態(tài)，將客觀事物的具體形象，以一種妙似中國畫的點(diǎn)、線、面和色塊進(jìn)行描繪的攝影“抽象符號”所達(dá)到的畫面韻味。

抽象和超現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)，意味著有一定的含糊性，嚴(yán)格對它們鑒定和區(qū)分，有時(shí)是困難的。所以，攝影表現(xiàn)上的含糊性，為我們創(chuàng)造了一種“似與不似”“亦真亦幻”的令人“馳騁想象”的審美效應(yīng)。這既是中國傳統(tǒng)美學(xué)和繪畫所追求的，也是西方現(xiàn)代派藝術(shù)所探索的。

攝影抽象畫作為一種“意象”的形態(tài)，富有現(xiàn)代派攝影藝術(shù)的審美特色。用寫實(shí)的手法表現(xiàn)非寫實(shí)的現(xiàn)象,創(chuàng)造出既有現(xiàn)實(shí)中的抽象瞬間,又具有非現(xiàn)實(shí)中的抽象理念；既展示“表現(xiàn)”概念,又達(dá)到“瞬間”思維，是一種蘊(yùn)含攝影元素的繪畫“心像”表現(xiàn)。

我們知道,中國畫在表現(xiàn)上往往帶有“抽象”和“符號化”的因素，使畫面達(dá)到具有很強(qiáng)烈的“意象”色彩和審美特征。中國畫的皴法，像“披麻皴”“荷葉皴”“云頭皴”“丁頭皴”“米點(diǎn)皴”等，無不具有抽象的表現(xiàn)效果。追求“似與不似”“不似之似”，使其“意象”概括和審美特征更為確切。中國畫的點(diǎn)、線、面、體，以及勾、皴、點(diǎn)、染等語言，往往是作為畫家的思想情感和載體而存在的。這種藝術(shù)語言的運(yùn)用，賦予攝影家以真實(shí)和抽象的藝術(shù)生命。

西方攝影家在其抽象和超現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)上，盡管有著其實(shí)質(zhì)性的內(nèi)涵，但多借用于暗房中運(yùn)用合成、疊放、正負(fù)像倒置等工藝，營造出一種怪誕和新奇的超現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)。這種抽象作品被稱為是對攝影客觀記錄的一種超越。

攝影,是現(xiàn)代科學(xué)的產(chǎn)物,具有硬科學(xué)的客觀性、寫實(shí)性，又具有軟科學(xué)的隨意性、主觀性。攝影藝術(shù)多元化發(fā)展的今天，一些攝影家不僅僅滿足于客觀事物的真實(shí)再現(xiàn)，而是借用這一科技之筆，描繪出自己主觀意象的、超現(xiàn)實(shí)的畫面形態(tài)，以“表現(xiàn)”的創(chuàng)作手段，達(dá)到一種繪畫主義的抽象色彩和效果。戴東輝的攝影抽象畫作品，屬“寫意”的攝影抽象范疇。寫真與寫意，是攝影藝術(shù)中相對的審美概念。前者是“再現(xiàn)”，后者是“表現(xiàn)”。

對“意”的審美追求，是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要內(nèi)容?！肚f子·天道》曰：“語之所貴者，意也……意之所隨者,不可以言傳也。”這個(gè)比較抽象的概念,是寫意論者的主要思想基礎(chǔ)。從美學(xué)攝影來說，寫意不受傳統(tǒng)框架的束縛，能充分發(fā)揮現(xiàn)代媒介的優(yōu)勢，兼收并蓄地向繪畫藝術(shù)吸取營養(yǎng)。從“仿畫觀念”入手，創(chuàng)造出來具有繪畫形式意味和意境的攝影作品。它描繪的手法多樣,運(yùn)用的色彩斑斕,既精于“抽象”的藝術(shù)形態(tài)，又忠于“意象”的審美境界。在捕捉瞬間形象的同時(shí)，多采用慢門曝光、多次曝光等手段，以追求夢幻、虛化的動(dòng)態(tài)效果。在色彩配置上，具有駕馭色彩的能力，在統(tǒng)一的基調(diào)中,又富有變化。多注重色塊的夸張與變形，以達(dá)到朦朧變幻、星光閃爍的色彩漸變效果。在二維平面中，展示三維空間景象,利用線條、色塊的重疊組合，使畫面達(dá)到色彩飽和、鮮明的色塊構(gòu)成。

色彩的變異與架構(gòu)，是他追求“攝影抽象畫”達(dá)到造型藝術(shù)視覺效果的一種特殊形式,在攝影藝術(shù)長河中堪稱是一朵富有審美魅力的浪花。色彩的變異與畫面,也是其抽象、特異的構(gòu)成，是對有規(guī)律的攝影畫面組合、構(gòu)成的一種形式突破。作為抽象性畫面而言,有著其豐富的視覺沖擊力語言。諸如形態(tài)、方向、顏色、線條、色調(diào)等變異和抽象審美效應(yīng)，它能達(dá)到同中有異、齊中有變、曲中有直、小中有大、靜中有動(dòng)、虛中有實(shí)的效果，也能刺激人們視覺感官產(chǎn)生強(qiáng)烈的張力。

戴東輝的一些攝影抽象畫面詮釋,精于瞬間虛幻,成于意象描繪,美于因象成畫,終于夢幻境界。如果說攝影的瞬間感悟，是審美天賦達(dá)到凝固與釋放的話，攝影畫面抽象的構(gòu)成，則是意境涵蓋意象，意象升華意境所折射出的思想光輝，它的畫面蘊(yùn)含既在象中，也在象外。創(chuàng)意無極限，抽象即有情。寫真攝影重在客觀意象“真”的再現(xiàn)；寫意攝影重在主觀意境“意”的表達(dá)。

在多元化攝影發(fā)展的今天，攝影創(chuàng)作的想象力也應(yīng)是無邊無際的。從意象到意境,有一個(gè)提煉、升華過程,意象的組合方式也是千變?nèi)f化的。古人曰：“觀山則情滿于山,觀海則意溢于海?！睌z影抽象畫的表現(xiàn),既得瞬間意象，也需架構(gòu)手段；既是借用現(xiàn)代科技之筆描繪出的藝術(shù)奇葩，也是運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)語言書寫的抽象畫面。

正如19世紀(jì)末，俄國抽象主義流派始祖康定斯基和馬列維奇認(rèn)為的那樣，藝術(shù)的使命僅僅是表現(xiàn)藝術(shù)家本人本能的下意識感受。他們在藝術(shù)創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)主觀意識，這就意味著在藝術(shù)創(chuàng)作中隨心所欲和主觀性的存在。戴東輝的抽象攝影造詣，論證了多元化的傳統(tǒng)畫意“心像”表現(xiàn)，積淀出藝術(shù)抽象裝飾性組合的抽象創(chuàng)意。這是筆者觀摩了他的50幅“攝影抽象畫”所感受到的深刻印象。