民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的融合探討

孫風(fēng)華

（河北省滄州市海興縣文化館 ，河北 滄州 061200）

一、和聲方面的有效融合

和聲是指多個(gè)音根據(jù)一些規(guī)定的方法，在同一個(gè)時(shí)間里發(fā)出聲響的方式。它包含兩個(gè)內(nèi)容，一個(gè)是和弦，另一個(gè)是和聲。其中和聲是和弦的基礎(chǔ)，將多個(gè)聲音根據(jù)一定方法創(chuàng)作，是縱向的構(gòu)成。和聲進(jìn)行是一種連接前后的方式，起到潤(rùn)色連接的作用，同時(shí)還有給音樂曲分段的作用。很多文獻(xiàn)顯示了我國(guó)古典傳統(tǒng)音樂，二度疊置和弦是和聲結(jié)構(gòu)部分的重要組成，更重要的是采用了“純五度復(fù)合和弦”。然而，目前的資料顯示，我國(guó)很多的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中最普遍的竟然也是“純五度復(fù)合和弦”，它可以使得中國(guó)現(xiàn)代音樂特色的和聲能表現(xiàn)出音高縱向組織的重要程度。正是因?yàn)閭鹘y(tǒng)音樂中的“純五度復(fù)合和弦”被廣泛地應(yīng)用在了現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作上，從而確定了音樂和聲的基調(diào)。更需要說明的是，“純五度復(fù)合和弦”有兩個(gè)非常顯著的作用：一是可以融合多種少數(shù)民音樂，使之聯(lián)系更緊密；二是反映了現(xiàn)代音樂的水準(zhǔn)。使得更有助于創(chuàng)立出縱向的音樂和聲?？梢院苊鞔_地發(fā)現(xiàn)復(fù)合和弦是現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂的最佳體現(xiàn)。也正因?yàn)榇?，很多資料都顯示“純五度復(fù)合和弦”促進(jìn)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法的發(fā)展。

新民族樂派作曲家巴托克也是很出色的民俗音樂學(xué)家，他是20世紀(jì)很具代表性的作曲家之一,他熟練地將民間音樂的靈魂所在和現(xiàn)代創(chuàng)作技法和為一體,制造出了獨(dú)一無二的智慧結(jié)晶,形成了代表性的巴托克和聲范本。他的作品是八首匈牙利農(nóng)民歌曲鋼琴即興曲，這首改編曲中最直觀明確表達(dá)出他的思想。更值得一提的是,我國(guó)民間曲風(fēng)與這八首作曲竟然有異曲同工之妙。 這八首農(nóng)民曲在曲調(diào)上使用了多種調(diào)重疊的方法，我國(guó)古典音樂曲風(fēng)更是如此，在旋律方面同樣追求內(nèi)在旋律，更注重意境的高深。從這個(gè)角度可以很直觀地看出和聲方面融合確實(shí)是傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂結(jié)合的曲風(fēng)，使得音樂更加富有色彩。

二、樂思方面的融合

樂思是指在音樂中某個(gè)音節(jié)是重音，然后旁邊的幾個(gè)音節(jié)是為了配合這個(gè)重音而展現(xiàn)與眾不同的音色，整體效果更佳，使得一段音樂更能具體明確表達(dá)出音樂的思想。在沒有變化之前的音節(jié)里，多了悠閑自在的韻味，使之成為獨(dú)特的特點(diǎn)，這個(gè)最大程度細(xì)分的單位就是我們所說的樂思。

在傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂的相互碰撞下，更多的現(xiàn)代音樂不是直接引用傳統(tǒng)音樂的技法，也不是很明顯地表現(xiàn)出五聲性資料對(duì)和聲部分的作用，所以樂思方面的融合顯得尤為重要。民間藝術(shù)創(chuàng)作了很多古典音樂，樂思也基本都是腔調(diào)式。對(duì)比于我國(guó)音樂不同的是西方音樂重視的是音樂材料是否集中，同時(shí)也講究一些音樂方面的邏輯性。我國(guó)民間音樂的重點(diǎn)則是一種悠閑、恬淡的特點(diǎn)。

在這里可以參考音樂作品，很多音樂作品如《巫》音樂材料的使用方法重視的是規(guī)范性，更能表現(xiàn)出音樂的邏輯性，而不是想表達(dá)的某種悠閑的感覺?；剡^頭來說這部音樂作品，在每一個(gè)音樂節(jié)點(diǎn)的開始部分將音樂分裂，這種方法更具有一定的技巧特征。更有意思的是，很多的中國(guó)傳統(tǒng)作曲家也是通過腔調(diào)式的創(chuàng)作方法展現(xiàn)出來。不過，這不是說音樂創(chuàng)作的這種技巧就能取代其他實(shí)實(shí)在在存在的東西，我們?nèi)匀徊荒芎鲆晞?chuàng)作音樂的其他占據(jù)主導(dǎo)位置的地方。

三、節(jié)奏方面的融合

節(jié)奏是一種規(guī)律，在音樂中我們將節(jié)奏表達(dá)為包括不同的鼓點(diǎn)、不同的韻律以及不同的呼吸。每個(gè)斷點(diǎn)都是一個(gè)完整的表達(dá)，如同一個(gè)序列一樣，由不同的音樂共同拼湊出的曲風(fēng)。 節(jié)奏變化為事物發(fā)展本原，藝術(shù)美之靈魂。相對(duì)論變化的結(jié)果。更多的時(shí)候，數(shù)字化的節(jié)拍、節(jié)奏是非常常見的創(chuàng)作方法。我國(guó)傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作中也十分重視這一方面，例如我國(guó)少數(shù)民族維吾爾少數(shù)民族愛好舞蹈的特點(diǎn)，創(chuàng)造的音樂也是十分具有地域特點(diǎn)的，維吾爾族使用范圍最大的“麥西熱普節(jié)奏型”是很典型的。作曲家將其與現(xiàn)在作曲技法相互碰撞，創(chuàng)造出新的節(jié)奏形式，每一個(gè)音樂節(jié)點(diǎn)都將生動(dòng)的維吾爾族人民舞蹈特點(diǎn)活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出來。整體節(jié)奏感很強(qiáng)，是在節(jié)奏方面融合的典型體現(xiàn)。

四、總結(jié)

綜合以上所述，我國(guó)古典的傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂相互融合，形成了我國(guó)音樂創(chuàng)作局面的全面開花。在今后的音樂發(fā)展道路上，我國(guó)作曲家越來越重視傳統(tǒng)音樂的作用，持續(xù)完善更多的不足之處，共同促進(jìn)民族與現(xiàn)代流行音樂更好地融合。