中西方舞蹈美學(xué)比較研究
——不同文化語境下的傳統(tǒng)美學(xué)與舞蹈審美范疇的研究

沈 藝

[內(nèi)容提要] 本文通過分析、比較中西方舞蹈美學(xué)觀念，我們看到了文化背景上中國與西方有很大的差別,也看到了東西方的學(xué)者或者舞者對舞蹈美學(xué)研究的視角和切入點(diǎn)有一定的區(qū)別。中西方的美學(xué)家們對于舞蹈美學(xué)的差異體現(xiàn)在著眼點(diǎn)的不同和超越度的不同。同時(shí)在傳統(tǒng)舞蹈的審美范疇上，東西方也表現(xiàn)出很大的差異。本文試圖通過中西方舞蹈的比較的探討，嘗試為中國古典舞學(xué)科的建設(shè)提供一些有價(jià)值的思路。

一、中西方傳統(tǒng)美學(xué)的文化基礎(chǔ)與特征

（一）文以載道的中國傳統(tǒng)文化

眾所周知,華夏民族現(xiàn)已是世界矚目的民族，有著嘆為觀止的上下五千年的歷史文化。我們就先從孔夫子的“儒”文化開始，“儒家”文化可以說是我們?nèi)A夏民族傳統(tǒng)文化的中流砥柱，其原因主要為兩點(diǎn)：一,孔夫子是中國最早的教育大家，他的諸多教育理念和方法，至今仍然在全世界的講臺(tái)上延續(xù)著。二,是而后的孟子，“亞圣”在孔子之后的教育思想中，又有了繼承和發(fā)展，他奉承的“仁、義、禮、智”等對人性的剖析，都成為華夏兒女們孜孜不倦的追求。儒家秉承著“中庸”之道，深深沁入了華夏兒女們的精神之中，這也形成了生活在這片黃土地上的人們，特有的性情“中庸、仁義”。老子從宇宙的萬千變幻，講到大國的治理之本，從思想的辯證之法，講到無為自然與養(yǎng)生之道。老子是中國圣賢的本尊，也是世界靈魂研究的先導(dǎo)之師。他的思想和理論涉及方方面面，其今世存有的《道德經(jīng)》是核心精華，體現(xiàn)樸素的辯證法，主張無為而治。老子至“道”是中國歷代思想文化的重要范疇，也用以詮釋世界的本體、本原、原理或規(guī)律的。老子的道家哲學(xué)深深影響著整個(gè)中國乃至世界。我們?nèi)A夏民族的精神支柱除了這兩大哲思之外，還有一個(gè)重點(diǎn)要說的是，我們大多數(shù)百姓所信仰的宗教——佛教，世界三大宗教之一，自千余年前由古印度傳入我國，逐漸的成為了中國人民主要信奉的宗教。佛教之所以能夠成為我們民族的宗教信仰，其主要的原因很肯能是，佛學(xué)當(dāng)中的世界觀和價(jià)值觀，符合我們?nèi)A夏民族百姓的心理需求，例如：隨順世法、緣起輪、否定宿命論等等,生存在戰(zhàn)亂動(dòng)蕩和無科學(xué)的古時(shí)，佛教就是大多數(shù)人的精神食糧。佛教的傳入不僅寄托著華夏兒女的神思，還為中國的傳統(tǒng)文化帶來了新的文體、新的意境、新的命意遣詞。孔孟儒道也好，佛學(xué)宗教也罷，它們都是支撐著我們中華民族的精神抵住，這也是華夏兒女藝術(shù)的本真。

（二）中國傳統(tǒng)美學(xué)中的生命精神

自古以來中國的美學(xué)和古典哲思就把藝術(shù)的內(nèi)容看做是生命精神的體現(xiàn)，中國所創(chuàng)造的藝術(shù)本身都充盈著生命的精神和意識(shí)。中國藝術(shù)的生命精神，其源在于中國人對生命的注重，對生命哲學(xué)的尊重?！吨芤住罚骸疤斓刂蟮略簧！薄吨芤住钒烟斓刈匀簧⒌陌l(fā)展過程，看做是世間萬物最大的功德?？鬃拥乃枷雽W(xué)說之重“仁”，也包含了“人生”的意義。在中國百姓心中，有種樂天的精神叫做“和”，我們以和為美，以和為貴，把“和”看做是萬物生息的基礎(chǔ)和保障，受這種思想影響的中國創(chuàng)造，其美、丑的界定就在于“和”的體現(xiàn)和生命意識(shí)。我們中國人為了在藝術(shù)中更好體現(xiàn)生命的精神，創(chuàng)造了獨(dú)特的藝術(shù)手段——虛實(shí)結(jié)合。中國藝術(shù)中虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)手法亦是對生命詮釋，也是對時(shí)空命體的統(tǒng)籌，體現(xiàn)了中國藝術(shù)與時(shí)空的關(guān)系，在波瀾起伏的歷史長河中有限的生命，無限的精神。中國的藝術(shù)如此的重視生命精神，是因?yàn)橹袊粗氐氖庆`魂和身體的統(tǒng)一性。中國的這種生命精神和哲學(xué)直接影響了中國的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)批評，是偏向藝術(shù)作品的情感趣意的。完全區(qū)別西方的對客觀現(xiàn)實(shí)的摹仿和反應(yīng)的，和理性與感性完全對立的西方相比，中國的藝術(shù)在形似和神似同求的前提下，更多時(shí)候仍然看中的是寫意傳情。中國藝術(shù)中的哲思和生命精神不僅是中國藝術(shù)所追求的理想，也是中國藝術(shù)的價(jià)值所屬。

（三）主客二元論的西方傳統(tǒng)文化

西方國家的傳統(tǒng)文化主流是“主客兩分、辯證統(tǒng)一”，這種主客兩分辯證的思維模式,是西方經(jīng)過千百年的演變從主客混沌到主客二元，再到系統(tǒng)的科學(xué)研究，西方國家的主客二元思想，經(jīng)歷了從經(jīng)驗(yàn)主義和理想主義、崇高美學(xué)和生活美學(xué)、浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義的對立時(shí)期。再到人文科學(xué)的發(fā)展，科學(xué)主義和存在主義的推崇。到最后對后現(xiàn)代主義文化的主導(dǎo)和馬克思對二元的思想解決。西方的主客二元含義歸結(jié)有三：一，主客二元的關(guān)系是相生相克、相互匯通、統(tǒng)一和諧的存在。二，明確區(qū)分主體和客體，宇宙是宇宙，自然是自然，主客分明。三，通過主客的探討給予事物的本質(zhì)和規(guī)律。談及“二元論”這個(gè)詞，我們可以追溯到兩位典型的代表人物，一位是著名的柏拉圖，他曾說“理性世界與感性世界是二元對立的”。 另一位則是笛卡爾，他認(rèn)為物質(zhì)和意識(shí)是兩種不同的實(shí)體存在，一個(gè)與另一個(gè)是不存在派生關(guān)系的，兩者之間是有本質(zhì)的區(qū)別的。意思是人們不能僅限于感性世界的認(rèn)知，還要對自我、世界、宇宙進(jìn)行研究。他們的這一主、客二元說對西方的人文和科學(xué)都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，可以說，西方若是沒有主客二元就沒有西方國家的精神文明，沒有主客二元就沒后來的康德和馬克思。他們與中國的整體觀相比，更側(cè)重通過理性認(rèn)知與判斷推理去辨別本質(zhì)事物。

（四）再現(xiàn)理性的西方傳統(tǒng)美學(xué)精神

從藝術(shù)的表層方面看，無論是從審美還是創(chuàng)造方面，其屬性都是感性的。不同于生活中的勞作，藝術(shù)是人精神的實(shí)踐活動(dòng)，是感性的需要，和理性無關(guān)。西方人則告訴我們這是錯(cuò)誤的、片面的。西方人的哲思和傳統(tǒng)的精神里，曾幾何時(shí)是偏向理性的，稱“人是理性的動(dòng)物”。西方藝術(shù)的理性和感性之爭，曾過分的看中感性到壓抑感性推崇理性，歸結(jié)最后，席勒《美育書簡》的一番話“人只有理性和感性和諧一致，才算具有了完整的人性，才能創(chuàng)造美和藝術(shù)。因此，完整的人性乃是美和藝術(shù)的根源。”這說明了西方的藝術(shù)發(fā)展至今，不再是過分的強(qiáng)調(diào)某一方面，而是理性和感性共存，理性和感性融合統(tǒng)一了。西方的藝術(shù)自古希臘時(shí)代，就及其看重藝術(shù)的“再現(xiàn)”，這點(diǎn)我們從西方國家的雕塑和繪畫作品中都不難看出。就如前面所說，西方看重藝術(shù)的理性和感性的融通，也就是看重藝術(shù)的“逼真”再現(xiàn)。西方人重視人性的知、情、意，西方人的藝術(shù)創(chuàng)作是在心里的模仿再現(xiàn)后，在通過外部的創(chuàng)作實(shí)踐來逼真還原的。藝術(shù)的摹仿觀點(diǎn)是柏拉圖思想的重點(diǎn)。柏拉圖曾表述 “音樂和舞蹈等事情就是對好人與壞人性格的摹仿”。主張藝術(shù)部分上是來自摹仿，但也要表現(xiàn)自己的性格。這也說明西方藝術(shù)的追求不僅限于逼真、細(xì)致的再現(xiàn)，其藝術(shù)的摹仿造詣“真真假假”。

二、中西方舞蹈審美范疇的探究

（一）中國傳統(tǒng)美學(xué)精神在中國舞蹈藝術(shù)中的演繹

1.情感的傳遞

中國的舞蹈藝術(shù)講究情感的傳遞和人心的熏陶，舞動(dòng)是發(fā)自內(nèi)心的、可以激勵(lì)和振奮人心的形式美。中國的舞蹈常常以形象生動(dòng)、行云流水、內(nèi)有乾坤做以嘉獎(jiǎng)。這些對于中國的舞蹈的贊賞，都要?dú)w功中國舞蹈的文化底蘊(yùn)深厚，它承載著中國千年的民族精神，中國古代的舞蹈曾經(jīng)歷過“雅化”的過程，“雅化”也可看作是“教化”，這個(gè)“雅化”的作用在于忠恕之道、禮儀之節(jié)、情理合度、文質(zhì)得宜，這也是中國傳統(tǒng)文化的審美取向。

2.意境的追求

“意境”是主體意向性活動(dòng)的產(chǎn)物。談到中國舞蹈的意境，前提是中國人自古開始對審美感知的意境追求——有意味的追求。中國舞蹈意境的體現(xiàn)在于“氣、勢”的運(yùn)用。中國古典舞的“形神勁律”便是其一， “行”為外勢之定，“神”為內(nèi)氣之放，“勁”為內(nèi)氣節(jié)奏變化，“律”為外勢節(jié)奏變化?！耙饩场睋Q而言之“想象”倒也是可以的， “想象”一是具體形象的展現(xiàn)。像是漢族秧歌中的舞蹈形象多是雞、龍、熊等，傣族舞蹈形象代表孔雀，蒙族舞蹈的大雁、駿馬，它們是以藝術(shù)的舞蹈手段表現(xiàn)自然的物象。二是抽象的比照，中國古典舞尤為見長，“云、圓”就是中國古典舞貫穿始終的審美意境和審美追求。

3.氣韻的彰顯

無論是中國民族民間舞，還是古典舞又或者是中國的現(xiàn)代舞，都有 “氣韻”的所在，現(xiàn)代舞的氣在內(nèi)，身在下。古典舞的氣在中，身在圓。中國民間舞各民族之間的氣韻又各有不同。這種韻律我們可以說它是身體呼吸的節(jié)奏。中國舞蹈氣韻的彰顯，旨在于中國認(rèn)為“氣韻”是生命的根本，吐納新生。在中國的生命精神中陰、陽二氣是必須的調(diào)和品。在初秋時(shí)期說“六氣”，所指的就是陰陽明晦風(fēng)雨，陰陽二氣是命的根本?！秶Z·周語下》伶州鳩認(rèn)為六律屬陽，實(shí)為動(dòng)，六呂屬陰，實(shí)為靜。律呂互間，動(dòng)靜相宜，才有了音樂舞蹈的節(jié)奏和律動(dòng)。都說中國的古典舞韻味十足，實(shí)質(zhì)在于中國古典舞在氣韻的彰顯上，例如：中國古典舞的動(dòng)式“十欲”，層層的對比和反襯，一上一下，一左一右。正是一陰一陽的表現(xiàn)，不僅突出了動(dòng)作的矛盾，加強(qiáng)了表演時(shí)的視覺效果。還展現(xiàn)了中國古典舞獨(dú)特的審美韻律，凸顯出了中國藝術(shù)中對虛實(shí)寫意手法追求。

（二）西方傳統(tǒng)美學(xué)在西方舞蹈藝術(shù)中的演繹

1.理性的呈現(xiàn)

比較中國的重意境和內(nèi)斂的舞蹈，西方就偏向于舞蹈姿態(tài)理性的呈現(xiàn)。西方的舞蹈從動(dòng)作的形成出發(fā)，實(shí)在的摹仿和演變，主要以技術(shù)技巧和形式為主。西方的舞蹈表現(xiàn)多有固定的姿勢，并且這種姿勢是舞蹈所表現(xiàn)的目的。例如：芭蕾的故事劇情和表情動(dòng)作，都附著在固定動(dòng)作姿態(tài)上。主要的動(dòng)作形式和技術(shù)技巧的意義，是由舞蹈的不同需求，有舞者及編導(dǎo)所賦予的。西方人認(rèn)為宇宙的運(yùn)動(dòng)是不停地直線前行的。但是宇宙為有限，有其應(yīng)有的秩序和規(guī)則。這一觀念影響到舞蹈，舞蹈的動(dòng)作就是有一個(gè)基點(diǎn)一直向前發(fā)展，有秩序的變化出很多的動(dòng)作。這些動(dòng)作從低向高遞進(jìn)，一層層地升疊，亦是一個(gè)動(dòng)作存在的不同程度。西方的芭蕾和現(xiàn)代舞蹈，一個(gè)由平面到空中，另一個(gè)由平面到地面。人的舞動(dòng)如何的復(fù)雜，總而言之是直線運(yùn)動(dòng)和圓運(yùn)動(dòng)之分。

2.高貴的崇尚

從西方的審美和教育的角度看，舞蹈藝術(shù)在西方的地位舉足輕重，并且與其他的藝術(shù)門類緊密相連，西方的舞蹈至始至終都是多元化的。相比較中國古代地位低微的“優(yōu)伶”和“樂舞妓”來說，西方的舞蹈藝術(shù)職業(yè)者就體面很多了。這主要是因?yàn)槲鞣轿璧傅臋?quán)貴推崇和貴族專享，尤其是路易十四和彼得大帝，貴族們不僅是觀眾也是演員，從貴族的的宴席轉(zhuǎn)至有等級劇場。最能代表西方的舞蹈——芭蕾舞，它的美的藝術(shù)素養(yǎng)和氣質(zhì)全仰仗著貴族的熏養(yǎng)。在西方城邦的大小節(jié)慶活動(dòng)中，芭蕾舞就是權(quán)貴們炫耀財(cái)富和名利的利器，像是西方早先的“席間芭蕾”就是由西方貴族當(dāng)中的男男女女們參與的芭蕾舞蹈。從芭蕾的審美取向上看“開繃直立”是其本，而其中滲透出的挺拔佇立、優(yōu)雅高貴、富麗豪華，反應(yīng)出了西方人的生命追求。

3.再現(xiàn)的追求

在世界和藝術(shù)的關(guān)系上，西方藝術(shù)史中“摹仿”一詞，整整雄霸了兩千年之久。作為最古老的藝術(shù)觀念，古希臘學(xué)者德謨克利特率先提出“藝術(shù)模仿自然”，像是柏拉圖提出了模仿的二元關(guān)系“原本-摹本”，他認(rèn)為藝術(shù)是鏡子般的照應(yīng)出自然的外表。既“摹仿的摹仿、影子的影子”。亞里士多德則在《詩學(xué)》中用“詩的藝術(shù)本身”印證了“摹仿說”，文藝復(fù)興后，伴隨著西方藝術(shù)理論和實(shí)踐的發(fā)展，西方藝術(shù)的“再現(xiàn)說”得以進(jìn)一步的拓展，有甚的成為主流美學(xué)。相比簡單的“鏡子說”，此時(shí)更強(qiáng)調(diào)了對社會(huì)現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)和能動(dòng)反映，典型的大敘事，從而形成了獨(dú)特的“反映論”。西方藝術(shù)界的“再現(xiàn)”觀念的最大貢獻(xiàn)在于，揭示了藝術(shù)摹仿的“現(xiàn)象-本質(zhì)”的關(guān)系，并要求作家透過通過藝術(shù)處理的現(xiàn)實(shí)社會(huì)，來揭穿和展示出隱藏在其身后的本質(zhì)問題?！霸佻F(xiàn)”對于西方的現(xiàn)實(shí)主義看來就是“藝術(shù)的真實(shí)”，是“對真理的直接關(guān)照，或者是形象中的思維”。此時(shí)的再現(xiàn)是思維運(yùn)動(dòng)的深度再造。在西方人看來藝術(shù)的真實(shí)就是，藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)之間有著密切的關(guān)系，藝術(shù)的社會(huì)責(zé)任就是透視世界深度的價(jià)值現(xiàn)實(shí)和社會(huì)意義的。

三、中西方舞蹈審美比較

（一）舞蹈審美動(dòng)態(tài)的比較分析

1.中國舞蹈的審美動(dòng)態(tài)

中國的傳統(tǒng)文化講究“中庸”、“和諧”，反映中國的舞蹈當(dāng)中所呈現(xiàn)的就是“曲徑通幽”。 “曲線”是連續(xù)而自然的，是中國舞蹈特定的審美語言，是中國舞蹈千年來演變的精髓。中國的“曲線”審美特點(diǎn)在中國古典舞中尤為突出的是——“擰、傾、圓、曲”，中國古典舞的所有運(yùn)動(dòng)的路線和程式歸結(jié)為一個(gè)字那就是“圓”，“圓”是中國古典舞所講究的舞蹈規(guī)范和質(zhì)感，它塑造了中國舞蹈文化的行云流水和無盡的循環(huán)之美。中國人的性情自古以來就有內(nèi)斂、謙遜、穩(wěn)重的一面，中國的舞蹈質(zhì)感也映襯著內(nèi)收、低空、含羞的表演。中國的舞蹈者動(dòng)式講究的 “氣”，以氣帶動(dòng)平穩(wěn)、勻稱的動(dòng)作即要爆發(fā)、也要伶俐。每一動(dòng)作的出發(fā)都能看到是由內(nèi)而發(fā)的。民族民間舞中的藏族步伐走勢重拍在下，步伐沉穩(wěn)有力。東北秧歌“艮、翹、浪”的民族特點(diǎn)把握，一定是要從內(nèi)出發(fā)對其理解才能表演的。

2.西方舞蹈的審美動(dòng)態(tài)

西方的舞蹈動(dòng)態(tài)可以簡單的分為三點(diǎn)來闡述。第一、西方的人文世態(tài)觀是開放和接納的，一切事物的表現(xiàn)是以追求和征服為取向。以西方的芭蕾為鑒，多是以軀干為軸心放射運(yùn)動(dòng)的，動(dòng)作美的要求無限外放和延伸，高空的離心跳躍，造型的解脫空間，無不凸顯貴族的高貴氣質(zhì)，和追求高尚的心境。第二、西方的芭蕾舞一直被人所稱贊，其中就是它科學(xué)的人體線條運(yùn)動(dòng)，這得益于西方人對自然科學(xué)的較早發(fā)現(xiàn)和運(yùn)用。西方芭蕾舞蹈的運(yùn)動(dòng)和造型旨在直線，基礎(chǔ)的體態(tài)站姿、腳位和舞姿都是為幾何圖形。芭蕾的審美特點(diǎn)“開、繃、直、立”就是西方追求直線美最好的詮釋。第三、較中國舞蹈的“示意”，西方舞蹈就崇尚“示形”。在西方傳統(tǒng)的理性、再現(xiàn)的思想中，其藝術(shù)的表象更是如此。西方人善于事物的逼真再現(xiàn)，并且以真實(shí)的揭示和摹仿為審美的標(biāo)準(zhǔn)。

(二)舞蹈審美觀念的比較分析

文章的前篇所說，中西方國家的地域人文和教育理念是截然不同的，那么必定雙方的藝術(shù)審美觀點(diǎn)是各執(zhí)一方的。中國的傳統(tǒng)文化自古就是含蓄內(nèi)斂的，舞蹈藝術(shù)追求寫意的意境之美。中國舞蹈中大多帶有虛實(shí)、圓曲的表現(xiàn)手法。其核心的精神理念就是一個(gè)“和”字，國人主張自然與人同體本源，這來自中國祖輩對“天”與“神明”的崇拜，符合中國精神的“天人合一”。相比以上論述的中國舞蹈審美觀念，西方的則要大相徑庭了。西方舞蹈藝術(shù)側(cè)重于模仿再現(xiàn)的能力，并且尤其看重技術(shù)的彰顯。表現(xiàn)的手法直接而又外露，借助人體表現(xiàn)人性和價(jià)值。這主要?dú)w結(jié)，西方人對理性和征服世界觀念的扎根。將理性和自然結(jié)二為一，所以西方人才要通過藝術(shù)來表達(dá)客觀的理性世界，將美的形式托付于主體塑造上，其藝術(shù)的表達(dá)顯與外在。

（三）舞蹈藝術(shù)作品的比較分析

1.作品題材分析

首先我們從舞蹈的創(chuàng)作題材來看，中國的舞蹈創(chuàng)作善于表達(dá)自然題材、歷史性題材和鮮活的人物形象。和中國的歷史一脈相承，中國的舞蹈作品執(zhí)意要傳達(dá)的是中國的人文特點(diǎn)。中國的舞蹈者通過自然地?cái)M化一切有生命體征之物，在舞臺(tái)上傳情達(dá)意，表達(dá)對世界的真善美。如《扇舞丹青》、《踏歌》、民間舞《孔雀東南飛》、《在那遙遠(yuǎn)的地方》等等。西方的舞蹈題材注重點(diǎn)在于宗教神話的演繹和細(xì)微精致的再現(xiàn)。在西方的諸多舞劇中表達(dá)現(xiàn)實(shí)生活的市井、戰(zhàn)爭和勞作的居多，另外西方的藝術(shù)家擅長對物和景的真實(shí)具象，看重真實(shí)和細(xì)微的表達(dá)，例如《管不住的女兒》、《天鵝湖》、《生命之舞》等。

2.鑒賞標(biāo)準(zhǔn)分析

在中國藝術(shù)的品鑒當(dāng)中意境是其中的范疇，是中國藝術(shù)特有的審美特點(diǎn)。中國的舞蹈作品的意境，講究虛實(shí)交融，情意相生。中國舞蹈中的虛實(shí)和情景，傳承自中國古代生命的精神，天地萬物虛實(shí)統(tǒng)一，虛和實(shí)是舞蹈作品意境產(chǎn)生基礎(chǔ)，情和景是舞蹈作品意境的特征。以主觀情和客觀景來抒情達(dá)意，相互交織融合多層次的表達(dá)舞蹈作品，給予鑒賞者飽滿的舞臺(tái)畫面。以虛帶實(shí)充分的調(diào)動(dòng)觀者審美視線，給觀者帶來“意猶未盡”的藝術(shù)體驗(yàn)。例如：近些年的代表作《扇舞丹青》，通過手中的扇，實(shí)意是表達(dá)行云流水的中國書法。在作品中的動(dòng)作灑脫、靈動(dòng)、剛?cè)岵?jì)，通過運(yùn)用古典舞的“形神勁律”，傳遞出了中國舞蹈的美的追求。我們不難看出西方的舞蹈作品，重在形式和再現(xiàn)摹仿，西方的舞蹈鑒賞及注重移情和形式說，這是西方特有的審美標(biāo)準(zhǔn)。美國舞蹈家蘇珊蘭格曾表示，舞蹈是多個(gè)圖示結(jié)構(gòu)和張力結(jié)構(gòu)。西方人認(rèn)為藝術(shù)是感性形式的符號呈現(xiàn)，舞蹈者透過身體構(gòu)成的符號形式，是生命和藝術(shù)形式同構(gòu)的結(jié)果。與此同時(shí)，在鑒賞西方的舞蹈時(shí)，能夠“反客為主”置身于其中，與其共鳴，感受到舞蹈藝術(shù)作品所帶來審美快意，實(shí)為一部好作品。如經(jīng)久不衰的芭蕾舞名劇《天鵝湖》、《羅密歐與朱麗葉》，其經(jīng)典正是在于，每每表演劇情和人物的命運(yùn)，都能夠帶動(dòng)一群人置身其中、感同身受。

結(jié) 語

憑借世界各國歷史傳統(tǒng)、自然條件和地域風(fēng)格的迥異，因此造就了世界體系大不同的景象。每一個(gè)國家都有其獨(dú)特的藝術(shù)氛圍和風(fēng)格特色。舞蹈的動(dòng)作和姿態(tài)是舞蹈的藝術(shù)語言，每種舞蹈的語言都代表著一個(gè)地域的文化符號，經(jīng)過千百年地表和時(shí)間的錘歷，舞蹈藝術(shù)已經(jīng)凝聚了超本身的價(jià)值，已經(jīng)具有了其社會(huì)性、歷史性和文化性，中國舞蹈和西方舞蹈美學(xué)比較分析，是以中西方國家的地域和人文情懷來比較和分析，了解中西方舞蹈的風(fēng)格、審美、作品風(fēng)格特點(diǎn)，推進(jìn)中西舞蹈審美比較的理論表述。借助比較的過程，發(fā)展中國的舞蹈藝術(shù)。希望此番研究，能夠?yàn)橹袊璧副容^研究課題再添功績。