劉建榮
油畫(huà)起源于西方,在西方已經(jīng)發(fā)展得非常成熟。由于油畫(huà)有非常豐富的表現(xiàn)力和色彩,因此我國(guó)的油畫(huà)也發(fā)展得非常迅速,甚至已經(jīng)與我國(guó)的本土畫(huà)種——中國(guó)畫(huà)的影響力持平。中國(guó)畫(huà)家經(jīng)過(guò)不斷地向西方學(xué)習(xí)和自我領(lǐng)悟,已經(jīng)能夠熟練地運(yùn)用色彩、線條和造型,并運(yùn)用這種方法處理復(fù)雜的題材內(nèi)容。對(duì)于我國(guó)油畫(huà)的繼續(xù)發(fā)展和突破,在探索研究油畫(huà)的表現(xiàn)性語(yǔ)言上應(yīng)該引起我們的高度重視。油畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言多變,是一種內(nèi)容和形式、色彩與造型、理性和感性、理論與技法有機(jī)融合的畫(huà)種。
油畫(huà)表現(xiàn)性語(yǔ)言指的是畫(huà)家在對(duì)于一個(gè)題材或者事物充分的理解后,運(yùn)用點(diǎn)、線、面等繪畫(huà)語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作,并在油畫(huà)布上呈現(xiàn)出來(lái)的具有形式美的形象。在表現(xiàn)的手法上不會(huì)像照相機(jī)一樣去還原物體,而是融入畫(huà)家自己的思想感情,對(duì)自然物體加工處理,表現(xiàn)出畫(huà)家內(nèi)心的最直接的感情。它是形式美感、韻律等外觀的美和內(nèi)心真實(shí)感情相融合的產(chǎn)物。
造型和色彩是油畫(huà)表現(xiàn)中非常重要的因素,在這個(gè)問(wèn)題上,不同的藝術(shù)家會(huì)有自己不同的觀點(diǎn),但在他們的作品中都不約而同地體現(xiàn)了色彩和造型的重要性。比如在西方古典主義油畫(huà)中,造型是油畫(huà)表現(xiàn)的重要部分,而色彩卻表現(xiàn)得比較柔和單一;而浪漫主義油畫(huà)就偏向色彩自由,它的造型和古典主義油畫(huà)相比更加注重寫(xiě)意性;到印象主義畫(huà)派時(shí)期,藝術(shù)家們更加注重他們眼睛直接感受到的色彩,在大自然中尋找色彩,探索在不同時(shí)間、不同場(chǎng)景下色彩的豐富表現(xiàn)力。在西方油畫(huà)史上,不同時(shí)期、不同流派的油畫(huà)作品都重視色彩與造型之間的關(guān)系,它們相互融合和對(duì)立。西方油畫(huà)非常注重造型關(guān)系,比如倫勃朗的《夜巡》,畫(huà)面主要用熟褐色描繪,深沉的色調(diào)突出表現(xiàn)了每個(gè)人的動(dòng)作、動(dòng)態(tài),甚至畫(huà)中的人物想做什么都能看得出來(lái)。在表現(xiàn)型油畫(huà)中也十分重視造型和色彩的關(guān)系,例如梵高的《星空》,筆觸色彩非常豐富,造型也相對(duì)松動(dòng)自由,沒(méi)有那么拘謹(jǐn)。又比如在野獸派的代表人物馬蒂斯的作品《舞蹈》中,我們能非常強(qiáng)烈地感受到人物的感情,因?yàn)轳R蒂斯沒(méi)有過(guò)多地去表現(xiàn)人物的詳細(xì)體貌,而是運(yùn)用大量的紅色和流動(dòng)的筆觸去描繪人物動(dòng)感。一幅油畫(huà)作品的優(yōu)劣評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)不是看表現(xiàn)得是否具象,而是作品能否表達(dá)出畫(huà)家的思想感情,只有真誠(chéng)的作品才能夠打動(dòng)觀賞者。
筆觸與肌理是非常重要的油畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言之一。筆觸和肌理是畫(huà)家觀察物象后,運(yùn)用油畫(huà)工具描繪出來(lái)的畫(huà)面。我們觀察一幅作品時(shí)可能第一眼就會(huì)看到這幅作品的筆觸。如果能夠熟練地運(yùn)用筆觸和肌理,那么創(chuàng)作出來(lái)的油畫(huà)將更加具有感染力。
在西方的巴洛克、洛可可繪畫(huà)時(shí)期,歐洲的畫(huà)家已經(jīng)能熟練地運(yùn)用各種筆觸。例如荷蘭畫(huà)家倫勃朗通過(guò)堆厚的筆觸,利用顏料的可塑性來(lái)加強(qiáng)筆觸的塑造感。又比如十九世紀(jì)新印象派代表修拉,他的代表作《大碗島的星期天下午》中對(duì)肌理和筆觸的表現(xiàn)就非常完美,在整幅作品中畫(huà)家使用小圓點(diǎn)不添加冷暖對(duì)比色和互補(bǔ)色,全都是用純色堆積而成。畫(huà)家運(yùn)用眼睛直觀感受到的色彩,大膽的色彩分割關(guān)系和幾何分割關(guān)系表現(xiàn)出盛夏的河邊,一群游人在大碗島游玩的場(chǎng)景。使用點(diǎn)彩的筆觸表現(xiàn)讓整個(gè)畫(huà)面人們游玩的場(chǎng)景顯得寧?kù)o而祥和?,F(xiàn)代有更多的藝術(shù)家借助不同的材料作為油畫(huà)表現(xiàn)性的探究,例如超寫(xiě)實(shí)主義藝術(shù)家,他們有時(shí)會(huì)借助不同材質(zhì)的物體來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面。肌理和筆觸成為油畫(huà)表現(xiàn)中十分突出的地位。肌理和筆觸表現(xiàn)得越豐富,作品的表現(xiàn)就越有張力。
節(jié)奏和韻律最早表現(xiàn)在音樂(lè)和詩(shī)文中。西方的一位評(píng)論家曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“現(xiàn)代一些藝術(shù)都趨向于音樂(lè)”,音樂(lè)有輕重緩急,抑揚(yáng)頓挫,高低起伏。在油畫(huà)作品中也同樣有了韻律和節(jié)奏的表現(xiàn),整幅作品才會(huì)顯得疏密有致、井然有序。而節(jié)奏和韻律的表現(xiàn)是否恰當(dāng)主要是看畫(huà)家想給觀賞者傳達(dá)出什么樣的信息,也就是畫(huà)家在其作品中自然流露出什么樣的感情。節(jié)奏和韻律是為了繪畫(huà)主題服務(wù)的,如果你所表現(xiàn)的物象與主題不相符,難免會(huì)落入形式主義的窠臼。例如巴洛克繪畫(huà)時(shí)期的代表畫(huà)家魯本斯就過(guò)于注重物體本身的樣式,使得畫(huà)面裝飾效果大于實(shí)際內(nèi)容,以至于后來(lái)的繪畫(huà)評(píng)論家對(duì)于這一時(shí)期的藝術(shù)頗有微詞。又比如十九世紀(jì)浪漫主義代表畫(huà)家德拉克羅瓦就把節(jié)奏和韻律結(jié)合得比較好,他的《梅杜莎之筏》整個(gè)畫(huà)面采用三角形穩(wěn)定的構(gòu)圖,使得畫(huà)面具有穩(wěn)定性,人物有掙扎的、有絕望的,大家手臂揮舞著,聚集在一個(gè)小船上。這幅作品傳達(dá)出緊張掙扎的節(jié)奏,充分地表現(xiàn)了法國(guó)政府拋棄其子民所傳達(dá)出來(lái)的信息,讓這幅作品更加有感染力。節(jié)奏和韻律在印象主義油畫(huà)作品中也到了充分表現(xiàn),代表人物莫奈表現(xiàn)早晨睡蓮的生機(jī)勃勃,運(yùn)用較大的筆觸,舒朗的線條表現(xiàn)出了睡蓮的生命力。正是由于這些畫(huà)家對(duì)于節(jié)奏和韻律的正確把握,使得他們的作品更加有感染力和表現(xiàn)力。只有在畫(huà)面中合適地運(yùn)用節(jié)奏,使節(jié)奏和主題的融合統(tǒng)一才能創(chuàng)作出更好的作品。
由于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)博大精深,很多國(guó)外藝術(shù)家都吸收中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù),在油畫(huà)的題材和表現(xiàn)上吸收了中國(guó)藝術(shù)的表現(xiàn)方式,他們?cè)趪L試著把中國(guó)和西方藝術(shù)相結(jié)合,創(chuàng)作出新的藝術(shù)作品。作為土生土長(zhǎng)的中國(guó)人,中國(guó)油畫(huà)家更應(yīng)該具有把中國(guó)藝術(shù)元素和油畫(huà)相結(jié)合的探索精神。在這方面做出了有益探索的代表人物徐悲鴻,他充分融合了西方素描和中國(guó)水墨,畫(huà)出了奔馬和《愚公移山》。通過(guò)融合表現(xiàn)出來(lái)的作品更加有表現(xiàn)力和豐富性。徐悲鴻一生畫(huà)過(guò)很多馬,正是由于把油畫(huà)的表現(xiàn)技法運(yùn)用到中國(guó)畫(huà)中使得中國(guó)畫(huà)更加能傳達(dá)出中國(guó)傳統(tǒng)精神面貌。油畫(huà)帶有中國(guó)傳統(tǒng)的元素是中國(guó)油畫(huà)的一大特色,也是體現(xiàn)中國(guó)油畫(huà)與西方油畫(huà)不同的唯一特點(diǎn),這樣帶有中國(guó)標(biāo)識(shí)的油畫(huà)作品才能走出中國(guó),走向世界。油畫(huà)中有個(gè)分支叫風(fēng)景油畫(huà),無(wú)獨(dú)有偶,在中國(guó)發(fā)展了幾千年的中國(guó)畫(huà)也有一個(gè)繪畫(huà)門類叫中國(guó)山水畫(huà)。中國(guó)山水畫(huà)講究造景造境,情景交融,用單純的筆墨線條表現(xiàn)出中國(guó)文人的內(nèi)心世界。而西方風(fēng)景油畫(huà)講究對(duì)景寫(xiě)生,表現(xiàn)出對(duì)自然的最直接感受?,F(xiàn)代中國(guó)畫(huà)大師吳冠中就把西方的風(fēng)景油畫(huà)和中國(guó)的傳統(tǒng)山水畫(huà)緊密結(jié)合,運(yùn)用西方色彩和中國(guó)傳統(tǒng)的筆墨線條畫(huà)出點(diǎn)線面生動(dòng)的畫(huà)面,使中國(guó)的風(fēng)景不光能具象地呈現(xiàn)在我們面前,而且還能具有中國(guó)畫(huà)的“意境”。
中國(guó)油畫(huà)不光形式上具有中國(guó)畫(huà)元素,在題材上我們也能看到中國(guó)傳統(tǒng)元素。例如近現(xiàn)代著名畫(huà)家陳丹青的《西藏組畫(huà)》,他運(yùn)用西方的油畫(huà)技法表現(xiàn)中國(guó)西藏藏民,表現(xiàn)出他們的生活面貌,讓更多的人們關(guān)注西藏人?,F(xiàn)代國(guó)內(nèi)油畫(huà)中也自然而然地出現(xiàn)了一些油畫(huà)作品,它們或者是運(yùn)用油畫(huà)技法表現(xiàn)中國(guó)戲曲元素,或者是使用油畫(huà)技法描繪中國(guó)山水畫(huà)的空靈意境,充分地把中國(guó)山水和西方油畫(huà)相結(jié)合,展現(xiàn)出了中國(guó)油畫(huà)的特色。為什么中國(guó)油畫(huà)要具有中國(guó)特色的元素呢?繪畫(huà)的創(chuàng)造首先要具有一定的營(yíng)養(yǎng)根基,西方油畫(huà)的引進(jìn)學(xué)習(xí)必定會(huì)和中國(guó)藝術(shù)家自己的思想以及生活環(huán)境相融合,藝術(shù)來(lái)源于生活,但是由于藝術(shù)具有特殊性,所以藝術(shù)會(huì)更加抽象、夸張,經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的主觀提煉組合,其所創(chuàng)作出來(lái)的作品將更加生動(dòng)、更有表現(xiàn)力。所以中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展必定離不開(kāi)中國(guó)這個(gè)熱土,脫離不了中國(guó)元素的烙印。
總而言之,中國(guó)油畫(huà)的表現(xiàn)語(yǔ)言是一定要向前發(fā)展的。使用中國(guó)元素的表現(xiàn)語(yǔ)言才能讓藝術(shù)作品更加有生命力。藝術(shù)家們只有不斷探索出更加獨(dú)特、豐富的表現(xiàn)語(yǔ)言才能讓油畫(huà)作品顯得更加有感染力。藝術(shù)家只有不斷地嘗試不同的材料、表現(xiàn)方法、題材,通過(guò)自身對(duì)生活的感悟和體驗(yàn),才能推動(dòng)油畫(huà)表現(xiàn)性語(yǔ)言的發(fā)展。