宋晨曦
(安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院,安徽 蕪湖 241000)
在知識經(jīng)濟(jì)時代大發(fā)展的大背景下,人們都相繼用音樂承載自己的民族信仰和思想情感。每個國家民族都開始重視自己本土音樂文化發(fā)展,這樣背景環(huán)境下為戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展提供良好的契機(jī)。2017年8月,中宣部、教育部、文化部、財政部聯(lián)合發(fā)布《關(guān)于戲曲進(jìn)校園的實(shí)施意見》,全國各地方重視開始重視起來,戲曲進(jìn)校園的活動如火如荼的開展起來。戲曲包括文學(xué)、音樂、舞蹈、武術(shù)、雜技、美術(shù)、以及角色舞臺扮演等各種因素的綜合藝術(shù),是中華文明精髓的象征,具有中國的哲學(xué)思辨及審美特征。只有深知戲曲進(jìn)學(xué)院背后的價值意義,才能使得一線教師、家長、學(xué)生、社會人士形成統(tǒng)一意識,將工作、學(xué)習(xí)做到實(shí)處。
戲曲在中國歷史演變中已歷盡多年,它以一種重意韻、重精神,離形而取意的意象思維為品質(zhì)。戲曲進(jìn)校園”的目的不是在于去培養(yǎng)眾多戲迷群眾,或者去專業(yè)從事戲曲者。而是要通過戲曲這種最具有中華民族文化特征的藝術(shù)形式去培養(yǎng)學(xué)生對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的基本鑒賞和理解能力,通過唱段欣賞、劇目展演、體驗(yàn)身段、服飾色彩及臉譜文化、戲曲文化知識、道德思想教育的傳達(dá)。讓學(xué)生了解傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)文化內(nèi)容,對戲曲進(jìn)行切身感受,從而產(chǎn)生學(xué)習(xí)戲曲的興趣,產(chǎn)生民族文化產(chǎn)生認(rèn)同感,進(jìn)而尊重和理解文化的多樣性。
所以筆者認(rèn)為,“戲曲進(jìn)校園”要去避免一味的理論灌輸,而是要根據(jù)現(xiàn)代學(xué)生的興趣愛好著手,開展由深至淺的教學(xué)活動。我們應(yīng)該以民族文化傳承的高度來對待“戲曲進(jìn)校園”這一活動,要有高度的責(zé)任感和意識去培育學(xué)生的民族文化素養(yǎng),提高其文化自信意識?!皯蚯M(jìn)校園”絕不是簡單辦講座,弄展演,等等幾場活動構(gòu)成的,也不是普通學(xué)校常規(guī)性地某個項目,更是一種文化責(zé)任感,時代使命感。
首先戲曲是一門綜合藝術(shù),包含了很多藝術(shù)學(xué)科。例如臉譜是戲曲中面部表演一種特有的方式,在顏色、圖案等方面都體現(xiàn)著戲曲藝術(shù)的獨(dú)特審美。在顏色設(shè)計上面,戲曲臉譜大都有著光彩奪目的顏色,而且還蘊(yùn)含著特殊的符號寓意,用來象征人物的善惡、性格特征等。比如包拯臉譜上額頭處常以月牙表示“日斷陽,夜斷陰”,表現(xiàn)他鐵面無私的性格特征。
其次戲曲的學(xué)習(xí)也可以激發(fā)學(xué)生的想象力。戲曲演出中的身段,這一點(diǎn)是大多學(xué)生是不能去理解的,這正是戲曲三大藝術(shù)特征中的“虛擬性”。例如,在京劇《白蛇傳》之游湖中“以槳代船”的身段,演員表演時,身體會來回晃動以表現(xiàn)出船的顛簸,且四人相互協(xié)作,步調(diào)相同,使觀眾們似乎感受到滿臺無水卻溢滿了水,這便是“空間”的虛擬性。這種滲透著道家“虛無主義”的傳神藝術(shù)表演,打破了空間的制約,便是戲曲的高明所在。它體現(xiàn)了中國古典美學(xué)中以虛為實(shí)、虛實(shí)相生的特征,能夠培養(yǎng)現(xiàn)代青少年的創(chuàng)造性思維,對青少年的思維習(xí)慣育化有著深刻影響。
最后在提高學(xué)生的文學(xué)修養(yǎng),陶冶情操方面也有益處。如今信息化時代下,知識高度碎片化,我們看似獲得了很多信息,卻在同時索取知識的過程中變成了向某方面專家“搬運(yùn)知識”的過程,喪失了很多判斷能力?,F(xiàn)在的年輕人,更愿意接受唾手可得的快餐文化,不愿意吸收體系化的知識。長此以往,也使得當(dāng)下的部分年輕人有著心浮氣躁的普遍特性。戲曲當(dāng)中并不是以歌舞、念白、武術(shù)、表情等表演元素的疊加。戲曲蘊(yùn)含的的文學(xué)性和戲曲性是相輔相成的。戲曲的唱詞有些較為晦澀難懂,這其中蘊(yùn)含的中國哲學(xué)思辨,較高的審美特性與當(dāng)今快餐文化是背道而馳的。但恰恰如此,戲曲的藝術(shù)魅力若能讓學(xué)生去靜心感受戲曲的傳神之處,不僅能提高他們對于古典文化的了解,更能培育其性情,提高藝術(shù)審美素養(yǎng)。
一方面“戲曲進(jìn)校園”可提升學(xué)生的民族文化素養(yǎng),另一方面可為戲曲的傳承發(fā)展開辟新路。一是針對學(xué)生健康全面發(fā)展而談,二也是對我們傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)傳承而論。戲曲傳承的重要依托是優(yōu)秀的戲曲演員以及戲曲曲藝的觀眾。兩者皆有,戲曲的景氣度和關(guān)注度才會不斷提高。通過“戲曲進(jìn)校園”這一活動,也是能夠去培養(yǎng)愛好戲曲的孩子,觀眾后備軍。戲曲進(jìn)校園”的活動是去創(chuàng)建戲曲與孩子的交集,對孩子精神培養(yǎng)產(chǎn)生重要影響,讓孩子們因走進(jìn)戲曲藝術(shù)而變得高雅,讓戲曲藝術(shù)這一中華民族的文化瑰寶得到傳承。
當(dāng)前戲曲的生存狀態(tài)依然是不容樂觀的。戲曲劇種流失,人們關(guān)注度低,演出的場所屈指可數(shù)。這種狀況若是不去及時緩解,結(jié)果便會如文化學(xué)者馮其庸先生所說的:“中國的戲曲如果滅亡了,中國傳統(tǒng)文化也就滅亡了一半或三分之一?!眴栴}是極為嚴(yán)峻的。
“戲曲進(jìn)校園”活動的開展,給予學(xué)生們的不僅是視聽盛宴,更是一種民族文化和藝術(shù)審美教育。讓戲曲藝術(shù)生生不息,弘揚(yáng)傳統(tǒng),同唱一曲芬芳。