尚雅瓊
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開(kāi)封 475001)
阿希爾-克勞德·德彪西,開(kāi)創(chuàng)了近代的“印象主義”音樂(lè)。是十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初歐洲音樂(lè)界影響力非常大的作曲家、革新家,他的作品在歐美國(guó)家產(chǎn)生了巨大的影響。德彪西著名的印象主義鋼琴代表作主要有《前奏曲》和《練習(xí)曲》。德彪西偏愛(ài)全音音階,因此他最愛(ài)的六個(gè)音階都是全音,(如C、D、E、升F、升G、升A),所以他的音樂(lè)作品與其他作品相比顯得與眾不同,不僅旋律獨(dú)特,和弦更是給人一種奇特的感覺(jué)。也正是因?yàn)榈卤胛鲗?duì)全音音階的探索與靈活運(yùn)用,才成就了他獨(dú)樹(shù)一幟的音樂(lè)風(fēng)格。
印象主義音樂(lè)與古典主義和浪漫主義音樂(lè)不同,它追求的是一種完全抽象的、超越現(xiàn)實(shí)的色彩,在藝術(shù)目標(biāo)和效果上有所不同,其形式、表現(xiàn)手法、美學(xué)觀點(diǎn)、織體等都有其獨(dú)特之處,是浪漫主義音樂(lè)向現(xiàn)代音樂(lè)過(guò)渡的一種音樂(lè)流派,對(duì)后來(lái)的音樂(lè)風(fēng)格產(chǎn)生了深刻的影響。比如“表現(xiàn)主義”、“序列音樂(lè)”以及"十二音體系"等幾種音樂(lè)流派在某種程度上都受到了印象主義音樂(lè)的影響。
1890年,德彪西開(kāi)始創(chuàng)作鋼琴組曲《貝加摩組曲》中的第三樂(lè)章。羅曼·羅蘭曾經(jīng)稱贊德彪西為“偉大的夢(mèng)境畫(huà)家”,正是由于他獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格猶如夢(mèng)境般夢(mèng)幻美好,德彪西所作的《月光》正是標(biāo)志著他的音樂(lè)風(fēng)格逐漸成型的代表作,也是他的個(gè)性逐漸滲透到音樂(lè)中的過(guò)渡性作品,其創(chuàng)作手法非常細(xì)膩,且是受到東方音樂(lè)的影響,在恬淡中帶有嫵媚,還有些傷感的情調(diào),來(lái)表現(xiàn)出一幅靜謐宜人的意境——在空中漂浮的融融月光,照射到夜晚的所有角落,輕柔地?fù)肀Я巳f(wàn)物。
樂(lè)曲的第一部分以降D大調(diào)作為開(kāi)端,弱拍進(jìn),開(kāi)頭的大三和弦飽滿而幽靜,兩組同樣的三度音程旋律構(gòu)成高低聲部,猶如夜幕降臨后一般幽暗寧?kù)o。演奏的時(shí)候要注意控制手指觸鍵力度,弱而不虛。節(jié)奏方面,在節(jié)拍準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上可稍加自由處理,營(yíng)造出夜晚安靜神秘的氣氛。樂(lè)曲開(kāi)頭的地方音色變化不明顯,但又不失層次感,以奠定朦朧靜謐的基調(diào)。緊接著調(diào)性色彩變異, 氣氛撲朔迷離, 為聽(tīng)眾描繪了一幅月亮悄悄升起的畫(huà)面。第8小節(jié)開(kāi)始,中聲部變得豐富,演奏的時(shí)候可比前一樂(lè)句音量以及層次感變化幅度加大,使音樂(lè)旋律更有張力。第13小節(jié)使用的和弦外音降C,頓時(shí)樂(lè)曲旋律變得更加飽滿。德彪西在作品中采用了極富特色的色彩性和聲,賦予樂(lè)曲新的生命力,生動(dòng)地展示出夜風(fēng)微涼中,一輪圓月升起時(shí),四下寂靜,光影交錯(cuò)的美景。從第15小節(jié)開(kāi)始,連續(xù)的和弦演奏增添了樂(lè)曲的深度。這一段的演奏比較重要,承上啟下。要注意三連音和八分音符的連接自然,節(jié)奏應(yīng)準(zhǔn)確。左手的八度低音飽滿有力度。
樂(lè)曲進(jìn)行到第二部分時(shí)一改第一部分安靜清幽的風(fēng)格,旋律不斷加強(qiáng),營(yíng)造出一種非?;钴S的氣氛,降三級(jí)的和聲語(yǔ)言讓樂(lè)曲變得變幻莫測(cè),飄忽不定。這一段演奏要有推動(dòng)力,接連幾個(gè)漸強(qiáng)把音樂(lè)情緒不斷向前推動(dòng),緊接著轉(zhuǎn)調(diào)為明朗的E大調(diào),在第41小節(jié)進(jìn)入樂(lè)曲的高潮,撩動(dòng)人的情緒,演奏力度也是整首樂(lè)曲中最強(qiáng)的,觸鍵果斷飽滿。但又逐漸從高昂轉(zhuǎn)為平靜,宛如在幽暗的夜色中,月亮冉冉升起,月光在云層的籠罩下忽明忽暗,不停變換,在到達(dá)天空最高點(diǎn)之后,又回歸寧?kù)o,皎潔的月光撒向昏暗的夜空,籠罩著整個(gè)大地,無(wú)比幽靜美好。43小節(jié)到48小節(jié),三個(gè)相同旋律重復(fù),演奏上可做變化處理。
第三部分旋律回到最初的主題,前后呼應(yīng),音樂(lè)結(jié)構(gòu)更加完整,但在音樂(lè)色彩上要比第一部分較為層次感鮮明,更為明亮一些。尾聲運(yùn)用了“音后音”的手法,使旋律慢慢減弱,直至最后悄然無(wú)聲,營(yíng)造出一種余音繞梁、綿綿不絕的效果。仿佛進(jìn)入深夜,夜色更加濃密,風(fēng)聲減弱,一切聲響在夜色中逐漸被吞噬,大地重新回歸平靜,一切又恢復(fù)到最初的靜謐與安逸。
德彪西不僅僅是個(gè)音樂(lè)家,還是一個(gè)會(huì)用音樂(lè)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的畫(huà)家,他以旋律為畫(huà)筆,展示出他心中的美好畫(huà)卷,巧妙的運(yùn)用印象派的表現(xiàn)手法,呈現(xiàn)出音樂(lè)的形象和靈魂,讓聽(tīng)眾們充分展開(kāi)聯(lián)想去感受、理解音樂(lè),他的作品與古典式和浪漫式的音樂(lè)創(chuàng)作手法不同。他敢于沖破傳統(tǒng)的節(jié)奏形態(tài),使用復(fù)雜的復(fù)合節(jié)拍或者頻繁的變換節(jié)奏是音樂(lè)更富張力,也更加捉摸不定。雖然德彪西一生的音樂(lè)作品不多,但這一特點(diǎn)基本貫穿了他所有的音樂(lè)作品,對(duì)后來(lái)現(xiàn)代主義音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了廣泛而深遠(yuǎn)的影響??傊?,想要演奏好這樣一首經(jīng)典之作,要有坦誠(chéng)安靜的心態(tài),要有對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài),以及細(xì)膩的情感才可做到。