越舟輕漾，長棹微響
——古詩詞聲樂作品《越人歌》演唱分析

楊雅淇

（沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110818）

一、作品概述

《越人歌》講述的是一個發(fā)生在不同階級、不同民族之間追求愛情的故事：楚國的王子在封地舉行舟游，在盛會之上，為王子泛舟的越人船夫折服于王子的魅力，不可自拔的愛上了他，于是在舟上借著周圍的美景向王子吐露出自己的傾慕之情，他擁楫而歌，由心而發(fā)所唱的歌便是這首《越人歌》。當(dāng)時的越國是未經(jīng)禮數(shù)約束的南方民族，具有特殊的語言與音律，他們的音樂素養(yǎng)頗高，脫口成誦，發(fā)聲成歌。民風(fēng)自由純樸，奔放隨性，遂這首《越人歌》也具有別樣的風(fēng)采。本文研究的版本由劉青譜曲，鄧垚、白棟梁為其配伴奏。經(jīng)過幾位藝術(shù)家的創(chuàng)作，這首作品更具有現(xiàn)代的審美趣味，朗朗上口，仿佛美人穿上了一件新衣，更加光彩照人。

二、《越人歌》賞析

全曲采用4/4拍，行板速度（andante），曲式結(jié)構(gòu)是帶再現(xiàn)的單二部曲式。前奏最開始的兩個小節(jié)運(yùn)用波浪音的手法營造出泛舟湖上時水面上波光粼粼的景象，使演唱者、聽眾仿佛置身于千年之前的水光山色中。在第四小節(jié)，作曲家巧妙地運(yùn)用了一個向下的大跳進(jìn)后馬上安排了一個八度的上行，仿佛是水里的一條魚躍入湖中，又仿佛是攝影機(jī)使畫面一下聚焦到王子與越人同乘的那條船上。第一句“今夕何夕兮搴舟中流?！狈g成白話文的意思是“今晚是怎樣的晚上啊河中漫游?！?，簡單地對于當(dāng)下的情景進(jìn)行描述，在旋律上作曲者也運(yùn)用了流暢的旋律線條，符合詩詞吟唱的韻律，在保持古風(fēng)古韻的同時使聽者感覺舒暢自如。第二句“今日何日兮，得與王子同舟。”旋律是二度的上行，體現(xiàn)出越人心中情緒的涌動，“蒙羞被好兮，不訾詬恥?！痹诖颂幮缮铣霈F(xiàn)一個小五度的向下跳進(jìn)，生動地描繪出越人當(dāng)時感到深蒙錯愛的慚愧。從“山有木兮木有枝”的第一個音開始這位越人開始打開心扉向楚國王子吐露自己的心聲，此處也是這首作品的最高音，在旋律上以一個八度的跳進(jìn)來表現(xiàn)出他心中對王子止不住的愛慕終于要說出來了。

越人用自然界的山與木的關(guān)系來暗喻他對王子的真實(shí)情感，“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知?！边\(yùn)用了比興的手法，以“山有木”、“木有枝”興起下面一句的“心悅君”、“君不知”，“枝”諧音雙關(guān)“知”。音樂上一條條流暢的旋律線條推動著越人的情緒，在歌曲的最后兩句，雖是同樣的歌詞，通過音樂語言卻給文字賦予了不同的情緒，一個五度的跳進(jìn)再一次加深了越人對于這份跨越階級的愛慕的渴求，最后一句在伴奏織體上，不同與前面的分解式，有三個柱式和弦穿插其中，仿佛是一步步后退，一聲聲無奈，給了這份情感一個不可觸摸的結(jié)局。

三、演唱技巧分析

歌者在演唱歌曲時結(jié)合對作品的理解與演唱技巧對其進(jìn)行二度創(chuàng)作，為其注入新的靈魂。在演唱古詩詞歌曲時，為了更好地展現(xiàn)其古風(fēng)韻味，要在詩詞的咬字歸韻上下功夫，《唱論》中寫到：“凡歌一句，聲韻有一聲平，一聲背，一聲圓，聲要圓熟，腔要徹滿。”“聲韻”，通常指漢字的聲、韻、調(diào)，也可理解成聲音的韻律。唐元鎮(zhèn)《長慶集》中《善歌如貫 珠賦》云：“引妙嗽而一一皆圓?！敝竿褶D(zhuǎn)、滑潤之義。聲要圓熟，是古之已有的要求[1]。在《越人歌》中A段中每一個句尾的“兮”字都配合了一個四分附點(diǎn)音符，自此處要特別注意行腔，平時可以多聽古琴作品，模仿其揉弦的處理。尤其在每一樂句的結(jié)尾處的長音例如：“舟”、“流”、“恥”都要保持聲腔的圓潤，不僅要講清楚字音更要把其融入到旋律中，句與句之間的銜接要流暢，展現(xiàn)出伸展的美感。

想要保持住這種圓潤與連貫就離不開氣息的運(yùn)用。宋代陳暘《樂書》論歌云，“古之善歌者，必先調(diào)其氣，其氣出自臍間，至喉乃噴其詞，而抗墜之意可得而分矣?！睔庀⒖梢哉f是演唱的根本，仿佛是車子的發(fā)動機(jī)，為演唱提供“動力”。在本曲中，A段的最后一句“心幾煩而不絕兮得知王子”在音區(qū)上沒有很大的跨度，基本在二三度左右，要注意演唱出其字與字之間的抑揚(yáng)頓挫，給人一種越人吟誦詩歌的感覺，當(dāng)時的場景便躍然于眼前了。字?jǐn)鄽獠荒軘?，在演唱此處時要注意字字扎實(shí)，氣要沉到底，為下一句“山有木兮木有枝”的高潮做準(zhǔn)備。高潮時，兩次重復(fù)“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”一句，每一次在演唱時都要有不同的情緒處理，情緒一層層地遞進(jìn)，在這過程中不僅演唱者要全情投入，也要使聽眾帶入其中。本曲的最后一句：“心悅君兮君不知”在歌詞上是對之前的反復(fù)，但不同于前面的是，在音樂上一個五度的跨越，將歌曲推向一個更遠(yuǎn)的空間，營造出一種空靈寂遠(yuǎn)之感，此處要做到高音弱唱，氣息將音樂托住，最后的長音做漸弱的處理，營造出一種意猶未盡之感。

一切音樂的產(chǎn)生都源自于人心中真實(shí)的情感，《淮南子》中寫道：“神貴于形也，故神制則形從，形勝則神窮。聰明雖同必反諸神，謂之太沖?！毙巍笔瞧湮镔|(zhì)載體，“氣是其根本”，而“神其主宰”。“他認(rèn)為無神之聲，不僅不能感人，反而顯得可笑”[2]。作為演唱者我們不僅要唱出音樂，更要唱出情感，唱出神韻。技術(shù)與情感在演唱中相輔相成，擁有了成熟的技術(shù)才能將作品的神韻更好地呈現(xiàn)出來。

[1]白寧.試論《唱論》關(guān)于聲樂技法的閱釋及其對中國民族聲樂發(fā)展的影響(上)[J].樂府新聲,2006.

[2]蔡仲德.中國音樂美學(xué)史[M].人民音樂出版社,1997,03.