淺析當(dāng)代中國山水畫構(gòu)圖意境及風(fēng)格

楊巍

摘 要：山水畫是我國傳統(tǒng)繪畫之一，有獨特的審美價值。中國山水畫講究“意境美”，而意境美的體現(xiàn)，很大一部分因素是由構(gòu)圖形式?jīng)Q定的。意境是畫家表達(dá)思想和情感的藝術(shù)境界，它能通過感染的共鳴，思想和情感的關(guān)聯(lián)使欣賞人受到感染。傳統(tǒng)山水畫是人化了的、自然的、疏離了現(xiàn)實的山水，疏離中隱藏著山水畫淡泊、靜穆的背后，是山水畫家的憤世嫉俗，鄙視功名的個性張揚和人生悲涼的陰影。山水畫這種特殊基因產(chǎn)生的母體，正是中國人“人法地，地法天，天法道，道法自然”的天人合一的文化觀念。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代中國；山水畫；構(gòu)圖意境；藝術(shù)特征；風(fēng)格；

中國山水畫的技巧中，筆法、墨法歷來為各家所器重，而構(gòu)圖則是山水畫創(chuàng)作中的首要問題，構(gòu)圖是畫家為實現(xiàn)創(chuàng)作意圖而采取的畫面布局方式，構(gòu)圖強調(diào)主次、虛實、疏密、開合、藏露、繁簡、縱橫等方面的變化，形成了圓滿自足的章法程式和布局體系。當(dāng)代中國山水畫匯聚了各方的優(yōu)點和特色，并加以融合貫通，最終形成了今天別具一格的當(dāng)代山水畫風(fēng)格。

一、構(gòu)圖在中國當(dāng)代寫意山水畫中的意義

中國畫構(gòu)圖從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，經(jīng)過了幾千年的發(fā)展演變，寫意山水畫的構(gòu)圖在變化萬千的歷史長河中整理出自己獨特的發(fā)展脈絡(luò)。寫意是一種精神，一種修養(yǎng)。對于寫意中國山水畫當(dāng)中，當(dāng)代構(gòu)圖形式的多變，給寫意中的如何“寫”提供了理論與感知的實踐依據(jù)?！皩憽睆娬{(diào)骨法用筆，陰陽頓挫，點線面構(gòu)成，而“意”則體現(xiàn)出“詩意化”，含蓄、隱約、婉轉(zhuǎn)的表達(dá)作品的精神內(nèi)容。正所謂成竹在胸，意到筆隨。所以寫意而發(fā)，不能寄托于涂改，要筆筆相生，筆筆合意，需一氣呵成。若沒有事先思考空間方位，遙相呼應(yīng)，上下連貫的氣韻，便失去了意象審美的方位感，從而無法成為一個上等佳作。

二、當(dāng)代中國山水畫中“線”的表現(xiàn)形式

在當(dāng)代中國山水畫中，“線”的表現(xiàn)形式已發(fā)展為一種新的表達(dá)方式，它具有多種不同狀態(tài)，山水畫藝術(shù)家在創(chuàng)作山水畫藝術(shù)作品中，對線條運用開辟了新的發(fā)展方向，其作品的形式更呈現(xiàn)多元化發(fā)展。而基于傳統(tǒng)山水畫的基礎(chǔ)，我國當(dāng)代山水畫的發(fā)展得以演變，其對“線”表現(xiàn)形式的追求上也越來越傾向于一種視覺沖擊力，有力的推動了中國山水畫順應(yīng)時代的發(fā)展。在當(dāng)代中國山水畫中，現(xiàn)代技法得到了更多的應(yīng)用，實現(xiàn)了現(xiàn)代構(gòu)圖與“線”的有機結(jié)合。而藝術(shù)家在創(chuàng)作時對于自己情感方面的表達(dá)也更加傾向于個性化，這種藝術(shù)觀和審美觀方面的轉(zhuǎn)變，促進了當(dāng)代山水畫發(fā)展新趨勢的出現(xiàn)，如作品呈現(xiàn)平面化、裝飾化以及幾何化?！熬€”的表現(xiàn)形式促進了山水畫的發(fā)展，對于創(chuàng)作中“線”的表達(dá)作用越來越注重，綜合運用點、線、面進行構(gòu)圖創(chuàng)作，這樣整體畫面的韻律和形式就更加和諧而美觀。

三、中國山水畫構(gòu)圖審美分析

首先，山水畫構(gòu)圖主次位置論。取一大山為主峰其余為次峰，取景主次非常明確，有了明確的主次取景，就會確保有良好的構(gòu)圖意識。因此，主次問題一直是山水畫家解決構(gòu)圖的首要問題。主次問題得不到較好的解決其他問題也就無從著手，主次是一幅山水畫的綱領(lǐng)。主次構(gòu)圖問題研究對山水畫的發(fā)展具有重要的作用。其次，山水畫構(gòu)圖中的虛實與疏密。黎雄才的《風(fēng)帆出峽圖》中，山是實的，江水和云是虛的，用墨近濃遠(yuǎn)淡，虛實相生，層次分明。山水畫中的虛實具有非常豐富的表現(xiàn)力和突出的民族風(fēng)格，體現(xiàn)了畫家的審美觀、人品修養(yǎng)。一幅畫首先要有大疏密變化，其次大疏密中又要有小疏密變化，要做到“疏中密，密中疏”。再次，山水畫構(gòu)圖中的開合與張弛。通過研究歷代畫論及畫作可得出結(jié)論：開合對于山水畫主要體現(xiàn)于章法，是氣韻的具體實現(xiàn)手段之一，不但具有形式美意義，還具有深刻的哲學(xué)涵義及美學(xué)特征。

三、現(xiàn)代山水畫的藝術(shù)特點

首先，現(xiàn)代山水畫審美樣式的多樣性和技法語言的豐富性?，F(xiàn)代山水畫的一個重要時代特征是審美樣式的多樣性和技法語言的豐富性，更符合現(xiàn)代人的審美心理，更適應(yīng)現(xiàn)代社會的文化環(huán)境。我國改革開放后發(fā)展起來的美術(shù)格局，給山水畫提供了創(chuàng)造新藝術(shù)語言的外部環(huán)境和新的條件。現(xiàn)代繪畫藝術(shù)都突出重視了畫家的個性和獨創(chuàng)性，體現(xiàn)畫家的審美現(xiàn)代性、時代新觀念。社會和市場上都崇尚強調(diào)畫家發(fā)揚主體精神而又與大自然合諧觀照、天人合一的境界去創(chuàng)造、去思考，以實現(xiàn)現(xiàn)代山水畫審美樣式的多樣性。不僅如此，許多技法也被創(chuàng)造和應(yīng)用進來，畫山水畫的技法語言變得更加豐富和多元，一大批畫家創(chuàng)作出了更加符合時代特征的現(xiàn)代作品，讓人眼前一亮、耳目一新。

其次，現(xiàn)代山水畫講究結(jié)構(gòu)，注重純粹的形式美感表現(xiàn)。隨著我國美術(shù)教育的持續(xù)發(fā)展及交流的國際化頻繁，很多當(dāng)代中青年山水畫家在創(chuàng)作思想、繪畫技法、表現(xiàn)形式等方面受到西方繪畫的影響，他們會借鑒和融入某些形式感，出現(xiàn)對自然環(huán)境中的一些純粹形式美的敏感與追求，把傳統(tǒng)精神與形式美結(jié)合在自己的作品中，給觀者帶來更新、更富時代感的審美體驗。這種形式美的表現(xiàn)使現(xiàn)代山水畫家擺脫約束，在藝術(shù)創(chuàng)作上更開放地選取自我表達(dá)的形式語言，來對物象加以構(gòu)成組合。

四、當(dāng)代中國山水畫的風(fēng)格

1.堅守傳統(tǒng)又有新意的繪畫風(fēng)格。當(dāng)代許多山水畫大家堅持傳統(tǒng)而又有新意，傳統(tǒng)繪畫中逐漸出現(xiàn)了立體和拼貼效果的結(jié)合，以此產(chǎn)生一種新的繪畫風(fēng)格。這種繪畫風(fēng)格主要結(jié)合了明末清初的繪畫特色和現(xiàn)代幾何立體的描繪方式。深受西方繪畫的影響，西方立體繪畫的理念是化整為零，即將一個完整的事物分解成不同的部分或組合，這種繪畫風(fēng)格則是將傳統(tǒng)的圖形符號語言逐步回歸到山水的構(gòu)成部分中去，使得原本的山水畫擁有了新的活力，更加突出了畫面的空間感和層次感。

2.具有形式美感的繪畫風(fēng)格。在大數(shù)據(jù)時代，當(dāng)代山水畫家創(chuàng)作出來的作品更具有時代的形式美感。例如當(dāng)代著名畫家賈又福的繪畫風(fēng)格，賈又福的山水畫作品充滿韻味，同時又具有哲學(xué)思想內(nèi)涵，他講求虛實結(jié)合，在強調(diào)對景寫生、描繪實景的同時，又提倡創(chuàng)作心態(tài)的自由，對自然景象進行重鑄、集合，使得山水畫變得生動豐富，富有情趣。山水畫在逐漸現(xiàn)代化的過程中，歷經(jīng)不同的時代，吸收了許多不同的繪畫元素和繪畫方式。這兩種繪畫風(fēng)格受到西方繪畫的影響較大，前者的繪畫風(fēng)格更為虛無和飄渺，表達(dá)內(nèi)容及其深邃，希望通過作品來反映當(dāng)下的社會現(xiàn)實。相比之下，后者風(fēng)格旨在表現(xiàn)哲理精神，展現(xiàn)新境界、新形態(tài)，具有新時代的形式美感。

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