吳 珊
(陜西理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,陜西漢中 723000)
佛語有云,“佛一圓音演說法,眾生隨類各得解”,意思是說佛陀的思想教義是唯一的,但是由于不同的信眾具有不同的文化背景、不同的認知能力和現(xiàn)實環(huán)境等,會對教義進行相對差異化的解釋,這就形成了佛教的“流派”問題。經(jīng)過千余年的發(fā)展,我國的佛教大體上形成了“大乘佛教”、“小乘佛教”和“藏傳佛教”三大流派,其中又以大乘佛教影響力為大,形成了三論宗(又名法性宗)、瑜伽宗(又名法相宗)、天臺宗、化嚴宗(又名賢道宗)、禪宗、凈土宗、律宗、密宗等八大宗派。作為佛教文化的一個組成部分,佛教音樂憑借其神圣性、儀式感、空靈性等特點,成為影響我國傳統(tǒng)民樂、采茶樂發(fā)展的重要文化模因之一,并對我國采茶樂的創(chuàng)編、傳唱、跨界融合、導(dǎo)入生活細節(jié)領(lǐng)域等產(chǎn)生了深遠的影響。
在佛教文化典故當(dāng)中,傳統(tǒng)的“佛教音樂”被稱為“梵唄”,最早緣起于印度佛教創(chuàng)始人釋迦牟尼,代表著佛教僧侶對于人生、世界、生活和自然萬物的基本價值旨趣。經(jīng)過千余年的發(fā)展,佛教音樂隨著佛教的流派化、宗派化而逐步流變、演變和發(fā)展,但是本質(zhì)上仍然呈現(xiàn)出一種迥異于其它音樂流派的藝術(shù)特征,主要包括這樣幾點:
在佛教的音樂觀念看來,音樂是實現(xiàn)其人生修行、佛教修行的一種形式和一種途徑。相比較于世俗的音樂藝術(shù),佛教音樂藝術(shù)從一開始產(chǎn)生就是一個帶有明顯的“清、靜、定、肅、遠、和”特征的宗教亞文化,《法華經(jīng)》對于這種藝術(shù)的審美情趣描寫到“妙音觀世音,梵音海潮音,勝彼世間音,是故須常念”,從中可以看出佛教的音樂審美將自身的音樂藝術(shù)置于世俗生活之上,同時又把其對于宗教、人生、生活、修行等的基本看法和態(tài)度等與這種審美情趣結(jié)合起來,營造出一種清凈、寧靜、安定、莊嚴肅穆、悠遠、和諧的意境,給受眾和信徒帶來一種“光明禪瑞、清凈安寧、莊嚴肅穆的感染力”。區(qū)別于我國傳統(tǒng)民樂追求的“人與自然之間的良性互動”意境,佛教音樂的生活審美情趣追求的是“感化性”意境,這種感化意境主要是引導(dǎo)、感化受眾同自我的內(nèi)心世界溝通,達到弘揚佛法的目的。
佛教音樂最早源于種姓制度盛行的傳統(tǒng)印度,因此佛教音樂的藝術(shù)交際形態(tài)本身帶有明顯的現(xiàn)場儀式性和禮樂性特征,主要表現(xiàn)為其藝術(shù)韻律的“威儀性”和“合宜性”。意思是說,佛教徒不能違背佛教的“威儀”(即指佛教徒坐、作、進、退都要有威德有儀則)儀式感,音樂本身不是一種消費品,而是協(xié)助教徒實現(xiàn)教義修行的一種必備品。佛教音樂追求的不是音樂本身和個體的情緒發(fā)揮、宣泄、表達等,而是注重將教徒與威儀二者實現(xiàn)統(tǒng)一,從而實現(xiàn)佛教所講的“音樂供養(yǎng)”,即把音樂當(dāng)成一種“禮樂制度”,一種宗教儀式的構(gòu)成元素,這是區(qū)別于世俗音樂內(nèi)嵌于生活情境的一種表現(xiàn)。
佛教音樂大體上可以分為“用于做法事的音樂”、“在佛教活動中使用樂器進行演奏的器樂音樂”以及其它佛教音樂元素與其它音樂融合的產(chǎn)物等類型,本質(zhì)上都反映著佛教的行為心理。用佛教音樂哲學(xué)的話語來講,由于佛教的原本教義在個體層面提倡“本真”、“直指”、“簡和”、“空寂”和“自在”,在對待眾生層面又提倡“慈悲”、“喜”、“舍”、“平等”等理念,因此佛教音樂自始至終都滲透著其“清欲向善”的基本心理機制。
在我國茶文化發(fā)展歷史長河里,“采茶樂”一般也被稱為“茶樂”、“采茶戲”等,迄今沒有一個約定俗成的共識性概念,甚至我國古代茶文化中也沒有專門的“茶樂作品”。一般來講,廣義上的“采茶樂”指的是一種“以采茶為題材而創(chuàng)作并由器樂演奏的有一定曲式結(jié)構(gòu)的樂曲”,是極具中國東方閑情逸致色彩的一種茶藝活動。總起來看,幾千年來,我國“采茶樂”的創(chuàng)編呈現(xiàn)出這樣幾種發(fā)展趨勢特征:
采茶樂屬于我國傳統(tǒng)民樂和茶文化跨界融合的產(chǎn)物,在具體的樂器調(diào)度上為了達到和表現(xiàn)出人們對于茶文化的“國粹眷戀”,普遍采用復(fù)合型、耦合性比較強的多元化傳統(tǒng)樂器進行演奏。例如,我國湖南地區(qū)的采茶樂《湘江茶歌》為了突出湘江地區(qū)那種淳樸的茶文化韻味,就采用了琵琶、二胡等傳統(tǒng)樂器進行演奏。又如,浙江著名采茶樂《采茶舞曲》在創(chuàng)編上就大膽地綜合性采用了諸如排簫、高胡、古箏、琵琶、笛等樂器,制造出了一種采茶時那種喜悅、歡快、茶香、雅致、清新的視覺和聽覺盛宴。
嚴格來說,在我國幾千年的茶文化實踐當(dāng)中,以“采茶樂”為代表的茶藝屬于一種小眾文化或者說精英文化,是文人士大夫階層閑情逸致的精神生活之產(chǎn)物,當(dāng)然這個過程的實現(xiàn)也是在“茶元素”與“茶勞動”的參與中形成的。我們看到,從《閑情聽茶》、《茶雨》、《茶詩》、《奉茶》等茶樂的創(chuàng)編過程來看,由于整個創(chuàng)作過程都是相對封閉的文人階層或作曲家來實現(xiàn)的,創(chuàng)編過程并沒有廣泛的群眾基礎(chǔ)和群眾參與,因此,這些作品客觀上輕視了大眾化的審美心理和精神需求,帶有一定的小眾化色彩。
我國采茶樂在傳統(tǒng)茶文化中具有多樣化的表現(xiàn)形式,采茶戲便是一種典型代表,比較知名的采茶戲如贛南采茶戲、黃梅采茶戲、粵北采茶戲、景德鎮(zhèn)采茶戲等,在審美意境上主要都是指向世俗的生活理想,如祈求風(fēng)調(diào)雨順、政通人和、茶葉豐收等,其旋律、韻味、唱詞、茶樂典故、方言等均指向現(xiàn)實的生活理想,并不尋求形而上的宗教教義,在這一點上講,我國的采茶樂本身的創(chuàng)編是立足于世俗生活進行口頭或書面化的創(chuàng)作的。
最早的佛教音樂源于印度,但是隨著不同佛教流派在世界范圍內(nèi)形成、傳播、流變等,佛教音樂本身也實現(xiàn)了“本地化”、“本土化”以及“多元化”的發(fā)展特點,佛教音樂在堅守自身的“奉佛”核心理念的前提下積極地走向了兼容并包的道路。例如,我國中原地區(qū)的佛教音樂在其流變過程中無論是在樂曲的演奏樂器方面還是在相關(guān)的審美情趣方面,都融入進了強烈的中原文化特色,實現(xiàn)了一種佛教音樂的中原化。對于茶樂、采茶樂的創(chuàng)編、創(chuàng)新來講,未來的創(chuàng)作也要學(xué)習(xí)和借鑒這種兼容并包的理念,融合西方文化、本土流行文化、民族文化等不同的元素,創(chuàng)作出適合時代大眾審美的藝術(shù)作品。
采茶樂作為茶文化的一種實現(xiàn)形式,內(nèi)在地因循著茶文化的核心價值理念,這種核心價值理念被有的學(xué)者概括為“養(yǎng)生、修性、怡情、尊禮”,反映著幾千年來我國民族性格養(yǎng)成、民族精神繁衍的基本面貌,更是新時期中華民族偉大復(fù)興的精神之魂和文化自信形成的基本“壓艙石”。從佛教音樂不同流派的發(fā)展來看,盡管在具體的佛教音樂形式上不同地域有所差異,但是本質(zhì)上因循的佛教基本教義卻沒有改變。因此,受此啟發(fā)我國未來的采茶樂創(chuàng)編發(fā)展,無論基于何種文化融合的視角,也無論出于迎合大眾口味和審美情趣的需要,都必須堅守住中華傳統(tǒng)茶文化核心價值理念的底線。
佛教音樂由于將自身的定位置于“高于世俗生活”的位置,因此在世界范圍內(nèi)其邊際影響并不顯著,屬于典型的小眾性、工具性藝術(shù),即藝術(shù)本身只是作為宗教的傳道工具而存在的。但是對于我國采茶樂來講,傳統(tǒng)上存在的主要問題之一就是“生活性與藝術(shù)性”的不均衡,有些作品過于注重藝術(shù)性而忽視了大眾性,而有些作品則過于注重迎合社會大眾,喪失了藝術(shù)品位。基于這種藝術(shù)視角,未來我國采茶樂的創(chuàng)編發(fā)展要積極走向“生活性與藝術(shù)性統(tǒng)一”的道路,將提高作品的藝術(shù)感染力和社會扎根力置于同等重要的地位。
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