戲劇演員對(duì)角色的塑造

■左利明

戲劇演員對(duì)角色的塑造

■左利明

戲劇演員應(yīng)具備良好的觀察力、感受力、記憶力、幻想力和想象力，以及在表演過(guò)程中所需要的動(dòng)作標(biāo)準(zhǔn)程度，對(duì)音樂(lè)的熟悉以及對(duì)舞臺(tái)表現(xiàn)能力的自我控制。演員對(duì)角色的塑造是整個(gè)演藝生涯都要一直完善的過(guò)程，通過(guò)把豐滿的人物形象展示出來(lái)，賦予人物形象靈魂，推動(dòng)戲劇事業(yè)的發(fā)展以及實(shí)現(xiàn)一個(gè)合格戲劇演員的藝術(shù)價(jià)值。

戲劇 演員 角色 塑造

戲劇演員就是集話劇、戲曲、歌舞劇、音樂(lè)劇等非攝影劇以及非連續(xù)劇為一身的扮演角色。戲劇演員是對(duì)參加戲劇表演人員的稱謂，是一種職業(yè)名稱。戲劇演員在表演時(shí)常常需要用行動(dòng)來(lái)制造一種氛圍，通過(guò)表演技巧充實(shí)豐滿自己的人物特點(diǎn)，從而造就一部劇作。因此，如何塑造戲劇角色成為戲劇演員在創(chuàng)作過(guò)程中的一大難點(diǎn)。本文將詳細(xì)介紹如何塑造戲劇演員角色的方法。

一、表演者要提升個(gè)人修養(yǎng)

戲劇表演是演員用行動(dòng)把自己內(nèi)心活動(dòng)表現(xiàn)出來(lái)的形式，是一種情感活動(dòng)。戲劇演員需要具備良好的藝術(shù)功底，肢體動(dòng)作，歌唱以及舞蹈都是一個(gè)合格的戲劇演員應(yīng)該具備的基本素養(yǎng)。除此之外，對(duì)于一個(gè)戲劇演員來(lái)說(shuō)，最重要的就是個(gè)人素養(yǎng)，這決定著一個(gè)戲劇演員表演的專業(yè)水平以及未來(lái)更長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。演員的個(gè)人修養(yǎng)直接決定了演員的演藝生涯可以走多遠(yuǎn)。對(duì)于一個(gè)演員來(lái)說(shuō)，起長(zhǎng)遠(yuǎn)作用的是他的個(gè)人修養(yǎng)。同樣的劇本，相同的角色，但是如果是兩個(gè)修養(yǎng)不同的人來(lái)表演，結(jié)果也會(huì)千差萬(wàn)別，這就是戲劇演員在個(gè)人修養(yǎng)道德上的區(qū)別。何為藝術(shù)？藝術(shù)是指嫻熟的技藝與高尚的道德修養(yǎng)融為一體，藝術(shù)家的才華不僅體現(xiàn)在表演上也體現(xiàn)在內(nèi)心修養(yǎng)上。提及此，著名的京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳堪稱楷模。

二、角色創(chuàng)造要與實(shí)際結(jié)合，處理好與觀眾之間的關(guān)系

角色創(chuàng)造需要保證你所創(chuàng)造的東西讓觀眾可以看得懂聽(tīng)得明白，可以理解你想要表達(dá)的內(nèi)容。不管是什么演員，都要做到從觀眾出發(fā)，做到令觀眾滿意。而且，一個(gè)演員需要明確的是，你所扮演的角色與生活要區(qū)分得開(kāi)，雖說(shuō)人生如戲，但是戲卻未必可以演繹人生。要從觀眾出發(fā)，發(fā)掘自身優(yōu)點(diǎn)，塑造符合觀眾觀看要求的作品。最后，演員需要?jiǎng)?chuàng)造作品，完善豐滿角色。演員應(yīng)該將角色單純地表演出來(lái)，做到賦予角色以靈魂，讓觀眾能夠深深記住角色，實(shí)現(xiàn)觀眾的“馬斯洛高峰體驗(yàn)理論”。角色塑造要力求有創(chuàng)造性，做到與時(shí)俱進(jìn)、日益更新，用自己獨(dú)有的創(chuàng)作風(fēng)格創(chuàng)造塑造自己的角色，讓觀眾記憶深刻。

三、演員角色形象的創(chuàng)造和表現(xiàn)

演員進(jìn)入角色有兩個(gè)任務(wù)，即對(duì)角色形象的創(chuàng)造和表現(xiàn)。演員每一次表演都是對(duì)角色的再次塑造與表現(xiàn)。因此，想要更好地表現(xiàn)角色，演員就需要仔細(xì)鉆研劇本，熟悉劇本中每一個(gè)包袱以及文字，在表演中應(yīng)使用什么樣的語(yǔ)調(diào)都會(huì)影響劇情發(fā)展。每一次對(duì)劇本詳細(xì)內(nèi)容的挖掘都會(huì)使得演員在創(chuàng)造角色時(shí)更加游刃有余，理解得更加透徹。戲劇演員容易進(jìn)入的一個(gè)誤區(qū)就是，區(qū)別于其他電視劇或者電影來(lái)說(shuō)，戲劇傾向于舞臺(tái)表演，對(duì)唱歌跳舞等要求極其嚴(yán)格，因此大部分戲劇演員為了達(dá)到一個(gè)高水平的歌唱舞蹈表演，就會(huì)忽視對(duì)人物的塑造以及表達(dá)。清代批評(píng)家金圣嘆曾說(shuō)：“人有其性格，人有其氣質(zhì)，人有其形狀，人有其聲口”，因此，作為一個(gè)戲劇演員來(lái)說(shuō)，表演既要掌握基本的歌舞也要保證角色的淋漓表現(xiàn)。如何更好地塑造人物形象，要求演員從人物性格出發(fā)，根據(jù)人物角色的性格特征在語(yǔ)言、服裝外貌上加以裝飾，通過(guò)肢體語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)一個(gè)豐滿的人物形象。對(duì)角色性格的研究是塑造人物角色的基礎(chǔ)。

四、表演要把握住真實(shí)感和信念

演員在表演過(guò)程中接觸到的都是虛幻的，布景，道具包括服裝都是為了符合劇情需要定制的，并不是原本就存在的。因此，這就要求演員在表演過(guò)程中學(xué)會(huì)以假亂真，把面前的一切假象都當(dāng)成真實(shí)存在的。觀眾作為評(píng)判真實(shí)與否的評(píng)委，想要看到的就是演員即使面對(duì)的是虛假的場(chǎng)景也可以表演出如真似幻的感覺(jué)。對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，他們想看到的無(wú)非就是演員帶給他們的表演，而并非在專業(yè)表演方面的要求。對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，演員表演的就是真實(shí)的，即使肉眼可見(jiàn)的是一些虛假的道具甚至是時(shí)空的穿梭，但是演員表演的就是真實(shí)存在的。如果演員可以做到讓觀眾融入你所表演的角色中，就說(shuō)明你的表演很到位，很真實(shí)。演員在表演時(shí)要不斷告誡自己，這是真的、真實(shí)存在的，演員越是相信，觀眾才會(huì)更加相信一切都在真實(shí)上演。如何做到真實(shí)，這就要求演員在生活中多觀察，多鍛煉。川劇中有一場(chǎng)叫《喬老爺上轎》的橋段，演的是喬老爺在轎子中吃酥餅，演員要做到無(wú)實(shí)物表演——如何拿酥餅，怎么吃酥餅以及用手接掉下來(lái)的酥餅渣還有如何舔掉粘在牙齒上的酥餅。每次演員表演完這一橋段，觀眾總會(huì)給予演員熱烈的掌聲，因?yàn)樘^(guò)真實(shí)，無(wú)實(shí)物表演的情況下也可以將吃酥餅的過(guò)程表演得淋漓盡致，真是叫人拍手叫好，暗自驚嘆。而這些都?xì)w功于演員在平時(shí)生活中的細(xì)致觀察。還有一個(gè)橋段是《山村姐妹》，講的是缺水山村的一個(gè)姑娘怎樣每天挑水上下山，然后把水倒進(jìn)水缸中。大家都知道，不可能真的挑一大桶水上山下山，所以表演者胡宗溫就自己每天挑水上下樓來(lái)找尋那種感覺(jué)。她的努力沒(méi)有白費(fèi)，在表演時(shí)獲得了觀眾的一致好評(píng)。給觀眾一種真實(shí)的感覺(jué)，營(yíng)造了一種無(wú)中生有、以假亂真的氛圍。

想要塑造更好的角色，必須對(duì)戲劇嚴(yán)格要求，講究表演形式，這不僅是藝術(shù)的結(jié)晶，還是對(duì)一個(gè)戲劇演員多年來(lái)累積的經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)檢驗(yàn)?；诖耍瑧騽⊙輪T必須靈活演繹，從而塑造更符合時(shí)代發(fā)展的豐滿的角色。具體從以下三方面著手：

(一)動(dòng)作的規(guī)范化。對(duì)于戲劇表演者來(lái)說(shuō)，動(dòng)作是基本功。通過(guò)動(dòng)作的展示可以把人物形象、思想感情以及塑造的角色都展示出來(lái)。動(dòng)作是戲劇表演的先行者。一個(gè)演員只有在掌握了這點(diǎn)以后才可以更好地把跌宕的劇情與所演繹的角色結(jié)合在一塊，讓自己的表演更加真實(shí)。動(dòng)作需要與劇情環(huán)環(huán)相扣，緊密聯(lián)系。隨著劇情的發(fā)展做出相對(duì)應(yīng)的動(dòng)作，做出規(guī)范化的動(dòng)作，經(jīng)人物形象生動(dòng)形象地演繹出來(lái)。

(二)臉譜的模式化。在我國(guó)的戲劇表演中，常常將角色按照性別、人物特征等分成生、旦、凈、末、丑等行當(dāng)，在劃分的同時(shí)又會(huì)根據(jù)不同年齡、不同職業(yè)、不同社會(huì)地位以及所處的時(shí)代背景進(jìn)行詳細(xì)劃分。而這些劃分的具體表現(xiàn)就是——臉譜。在我國(guó)，臉譜上的人物特征已經(jīng)十分明顯，紅臉、白臉、黑臉?lè)謩e代表著不同的人物特征以及人物個(gè)性。因此，觀眾在看到演員臉上的臉譜時(shí)就會(huì)理解明白所演繹的人物角色特點(diǎn)。佩戴臉譜進(jìn)行表演使得表演更加生動(dòng)，形象更加具體。

(三)服飾的統(tǒng)一性。在戲劇表演中，對(duì)于服飾的要求也很?chē)?yán)格，不同人物的穿著也就不同。服飾可以顯示一個(gè)人的社會(huì)地位，在古代，九五之尊要身著黃袍馬褂，而平民只能穿粗麻布衣。但是服裝的質(zhì)地都是相同的，因?yàn)闉榱舜_保戲劇服裝的循環(huán)利用，質(zhì)地相同就可以滿足不同劇目的表演。無(wú)論何種劇目以及季節(jié)，演員穿著的都是同樣質(zhì)地的服飾，只是在演繹時(shí)加上自己的情感表達(dá)以及動(dòng)作來(lái)演繹所塑造的人物形象。

服飾只是起到了一個(gè)輔助作用，真正的重點(diǎn)還是演員在演繹時(shí)的基本功以及動(dòng)作是否標(biāo)準(zhǔn)到位等。

一千個(gè)觀眾心中就會(huì)有一千種不同的觀影體驗(yàn)。正所謂一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特，每個(gè)人見(jiàn)解都不相同。信念和真實(shí)是結(jié)合在一起的，信念越強(qiáng)表達(dá)出來(lái)的就越真實(shí)。演員表演得越是真實(shí)，創(chuàng)造角色時(shí)就越會(huì)如魚(yú)得水，觀眾也會(huì)更加喜歡這樣的真實(shí)的表演。觀眾的反饋也會(huì)激勵(lì)演員不斷完善自己的表演水平以及表演欲望，就會(huì)促使演員創(chuàng)造出更加真實(shí)而且行云流水般的好作品。斯坦尼斯拉夫斯基所說(shuō)∶“真實(shí)是不能和信念分離的，信念也不能和真實(shí)分離。它們彼此不能單獨(dú)存在，而沒(méi)有它們兩者，也就不會(huì)有體驗(yàn)，不會(huì)有創(chuàng)作”。因此，對(duì)于一個(gè)藝術(shù)表演者來(lái)說(shuō)，需要做到真實(shí)。從任何一個(gè)細(xì)微的動(dòng)作甚至是眼神都要做到真實(shí)，讓你所表演的是一種觀眾看得見(jiàn)摸得著感受得到的表演，是作為一種真實(shí)的存在。演員應(yīng)該沿著形體動(dòng)作出發(fā)，通過(guò)每一個(gè)細(xì)微的動(dòng)作出發(fā)，去追求一個(gè)真實(shí)的表演。通過(guò)不斷推敲，最終把最好的作品展現(xiàn)給觀眾，也表演給自己。在這種狀態(tài)下我們就可以看到，作為一個(gè)演員是如何把最真實(shí)的表演躍然于表演而不是拘泥于形式。將表演書(shū)面化，過(guò)于刻板，從而導(dǎo)致不真實(shí)。

恰到好處和再提高。任何事情都有一個(gè)恰到好處、過(guò)猶不及的問(wèn)題，戲劇表演尤其如此。經(jīng)常會(huì)聽(tīng)到這樣的說(shuō)法——戲流了?！傲鳌保鋵?shí)就是指偏離了人物或?qū)а莩跏荚O(shè)計(jì)的演劇框架，更多地向演員的自身習(xí)慣靠攏了。而有的戲曲演員身上的程式功底非常好，每當(dāng)舞臺(tái)上用到了技巧展示的時(shí)候，又會(huì)拋開(kāi)人物在舞臺(tái)上 “耍得很開(kāi)心”，又有點(diǎn)“過(guò)火”了，正是沒(méi)有把握好“過(guò)猶不及”這一點(diǎn)。當(dāng)然，藝術(shù)不可能像自然科學(xué)那樣精準(zhǔn)到無(wú)以復(fù)加的程度，但至少有個(gè) “法”，有個(gè)“度”。其實(shí)這個(gè)“度”就是表演藝術(shù)的“分寸感”，是恰到好處的“自由”境界。藝無(wú)止境。隨著演出場(chǎng)次的增加和演員對(duì)戲的熟悉，應(yīng)在把握“度”的前提下不斷調(diào)整角度繼續(xù)提高，開(kāi)掘更深層的意蘊(yùn)、更新的認(rèn)識(shí)和更精準(zhǔn)的表演，使得所扮演角色更貼近人物，從而更好地完成作品。

綜上所述，戲劇是演員通過(guò)在舞臺(tái)上將自己扮演的角色淋漓盡致地表演給觀眾的一種藝術(shù)形式。在戲劇表演中，演員一直占據(jù)著最為重要的角色。因?yàn)檠輪T對(duì)人物形象的塑造以及活靈活現(xiàn)的表演，使得觀眾在劇中流連忘返，如癡如醉，才使得戲劇這一藝術(shù)可以綻放出屬于自己的獨(dú)特的魅力。筆者主要就如何更好塑造人物形象以及如何更好進(jìn)行戲劇表演進(jìn)行探究，希望可以為相應(yīng)的表演者提供一些小的建議或者是有益的幫助。

[1]劉中哲.演員靈感之于經(jīng)典戲劇人物形象的創(chuàng)作價(jià)值探析——以北京人藝演員的表演創(chuàng)作為例[J].現(xiàn)代傳播,2015(3).

[2]劉穎.得角色之心，應(yīng)演員之手——談戲曲藝術(shù)體驗(yàn)與表現(xiàn)相統(tǒng)一的形成因素[J].戲劇之家，2013(11).

[3]李宏麗.論戲劇演員的藝術(shù)修養(yǎng)與角色構(gòu)思的關(guān)系[J].北方音樂(lè)，2015（3）.

[4]郭傳建.淺談表演藝術(shù)創(chuàng)作中如何處理演員與角色的矛盾[J].今日湖北（下旬刊），2015(5).