尚仙情愫對中國古代樂舞藝術(shù)審美意象之影響

■王思思

尚仙情愫對中國古代樂舞藝術(shù)審美意象之影響

■王思思

中華文明上下五千年博大精深，一些民族情節(jié)深入骨髓，其中尚仙情愫一直宛如月之清冷悠遠讓人仰望又不能企及的輝光綿延始終。而這種尚仙情愫透過人的心靈的至上追求，一點一滴地滲透于藝術(shù)領(lǐng)域，亦對于中國古代舞蹈的審美意象以及其形神氣韻的形成發(fā)展都有著不可忽視的深遠影響。

在上古神話中就有著盤古開天辟地時的“長鼓”舞，女媧造人時創(chuàng)作了“充樂”舞，伏羲氏時代有了“扶來”舞，而神農(nóng)氏則命刑天創(chuàng)作“扶犁”樂舞。這充分說明了自從有了人類就有了舞蹈。追溯中國古代舞蹈的起源，最早的記載是在五帝時期，那時是中華文明初始，是鼎盛期間流傳下來的文化——半神文化的開端，對人們的生活和思想都有著深遠的影響，至今仍受益無窮。

相傳在夏商時期，啟去天帝處求得《九辯》《九歌》兩部樂舞經(jīng)典帶回人間，開創(chuàng)了人世間樂舞典籍的先河。而在周代，樂舞更是成為人服務于神的一種重要形式。舞蹈被廣泛的運用在周代的“祭祀”和“巫禮”之中，成為神與人溝通的重要橋梁和手段。人們心中的樂舞藝術(shù)是殊勝而美妙的，是只可能來源于神仙境界的一種超越現(xiàn)實苦難生活的純凈無邪的藝術(shù)形式。

從現(xiàn)存的史料記載中，我們可以明確地感受到，最初的樂舞形式本就是人們向往的“天籟之音”。人們只是通過“樂工”（當時的樂工也皆是神人）所謂神與人溝通的載體——取錄而已。這些樂舞理應用于敬天地、頌賢德、教化人的道德，純凈人心靈的準則。

其中最早出現(xiàn)于三國時期的吳國的《白纻舞》即具有鮮明的尚神色彩及尚仙情愫?，F(xiàn)存最早的“晉白纻舞歌詩”中記載有“清歌徐舞降只神，四座歡樂胡可陳”，“舞以盡神安可忘，晉世方昌樂未央”之類的描述，可以推測白纻舞開始出現(xiàn)時可能是巫女降神時表演的舞蹈。

“以舞娛神”本為中國原始樂舞的一個特點，是人們向往仙界展現(xiàn)精神追求以及對神明的至上崇拜和敬仰之情。白纻舞是具有典型宗教色彩的舞蹈形式。其舞衣是由一種用纻麻織成的布做成，質(zhì)地細膩，色彩潔白，如同藍天上輕輕飄動的白云。且袖子很長，穿上白纻舞衣跳舞，格外顯得仙韻十足。舞者有時折腰轉(zhuǎn)身，有時腳步輕移，舞姿飄逸，舞衣潔白，光彩照人。白纻舞的表演節(jié)奏，是從徐緩轉(zhuǎn)為急促的。舞時充分展現(xiàn)了其飄逸的神界色彩，舞女在舞蹈初始時身體只是輕輕地移動，似乎不是在走動，而是被推著行進，可能與戲曲舞蹈中的“云步”有異曲同工之妙。節(jié)奏逐漸加快后。舞步和動作都隨之加快，但仍然保持輕快的姿態(tài)，構(gòu)成輕盈飄逸的舞蹈基調(diào)。在南朝宋劉鑠的《白纻曲》中曾有云：“仙仙徐動何盈盈，玉腕俱凝若云行。佳人舉袖耀青蛾，摻摻擢手映鮮羅。狀似明月泛云河，體如輕風動流波?！庇纱丝梢娢枵呱眢w似輕風、若流云、如仙人般輕盈飄逸。

中國古代舞蹈藝術(shù)的審美傾向無論是從風格還是神韻上都充分顯現(xiàn)了其尚仙情愫的內(nèi)在源流。中國古代舞蹈在舞姿舞韻上大多追求翩若驚鴻，宛若游龍的輕盈羽化的審美意境。在舞蹈中也是大量運用彈跳、飛騰、旋轉(zhuǎn)等舞蹈動作來充分表現(xiàn)人們對脫離凡塵束縛的終極追求。

驚鴻舞是中國古代漢族傳統(tǒng)舞蹈經(jīng)典，是唐玄宗早期寵妃梅妃的成名之作。驚鴻舞著重運用飄渺寫意手法，在舞蹈中大量運用閃、轉(zhuǎn)、騰躍等動作，充分展現(xiàn)渴望飛升羽化的優(yōu)美形象。驚鴻舞是極盡優(yōu)美的舞蹈，舞姿輕盈飄逸柔美，唐玄宗曾當眾人面稱贊梅妃：“吹白玉笛，做驚鴻舞，一座光輝?！?/p>

中國古代舞蹈的在舞姿舞韻上的特點精彩紛呈，我們可以從歷史的文化寶庫中去感知中國古代舞蹈輕盈曼妙的舞姿形態(tài)及神韻。如敦煌、云崗、龍門等石窟中的飛天、伎樂天畫像就充分展現(xiàn)了多姿多彩的舞蹈形象，舞女纖柔的腰肢、輕盈“如推若引且留行”般優(yōu)美飄渺、委婉綿綿的體態(tài)，觀之飄飄欲仙之感。這種以“輕盈飛升”為主要藝術(shù)表演形式，表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)尚仙情愫的審美觀，是我國古代人衡量舞蹈的最高標準，也是中國古代人們對人生最終歸宿的至上追求。

對尚神境界的向往美學特征還在古代中國舞蹈發(fā)展極鼎盛時期的唐代經(jīng)千百年而流傳不衰的《霓賞羽衣舞》中得到了充分的顯現(xiàn)。《霓裳羽衣舞》，是唐朝大曲中的法曲精品，唐歌舞的集大成之作。直到現(xiàn)在，它仍無愧于音樂舞蹈史上的一顆璀璨的明珠，其舞是人敬天地、頌神明、歌唱賢德的重要表現(xiàn)形式。

白居易曾有詩云：“飄然轉(zhuǎn)旋回雪輕，嫣然縱送游龍驚。小垂手后柳無力，斜曳裾時云欲生?！边@些描寫舞女腰肢纖柔和體態(tài)輕盈的詩句，充分體現(xiàn)了中國古典舞講究輕盈、飄逸、曼妙的形態(tài)美。中國古代舞蹈正是憑借這種輕盈曼妙的形態(tài)美，以有限的人體表現(xiàn)無限的時空，來傳達一種舒展、愉悅、輕松的情感意緒和飛舞靈動神韻美，達到了“神之動物，物以感人，故搖蕩性情，形諸舞詠”的傳神境界。

《霓裳羽衣舞》是唐皇玄宗為道教所作之曲，用于在太清宮祭獻老子時演奏。舞曲的內(nèi)容表現(xiàn)仙真在上界的生活情狀，有“上元點環(huán)招萼綠，王母揮訣別飛瓊”等道教神話場景。唐高宗，玄宗等人親自撰寫青詞表彰，供道士祭獻祈禱時使用。《霓裳羽衣舞》描寫了唐玄宗向往神仙境界，赴月宮而見仙女的神話傳說。其舞、樂、服飾都極盡描繪虛無縹緲的仙境和舞姿婆娑的仙女姿韻，使人仿若身臨其境，舞蹈吸收了陜西和敦煌壁畫的某些舞姿造型，采取唐大曲結(jié)構(gòu)形式，表演內(nèi)容多為中國道教經(jīng)典的神仙故事。大臣張說《華清宮》云：“天闕沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳；一聲玉笛向空盡，月滿驪山宮漏長?！薄赌奚延鹨挛琛窡o論是創(chuàng)作內(nèi)容還是形式，都充分表現(xiàn)了作者所追求的那種神幻莫測的仙渺境界的尚仙情愫，在藝術(shù)上有著特有的獨創(chuàng)性，對中國古代舞蹈的審美意象形成發(fā)展都有其深遠的影響。

在唐代玄宗時期又一名作《凌波曲》別名《醉太平》的舞蹈，也同樣體現(xiàn)了中國古代樂舞尚仙情愫的審美意象。據(jù)史料記載，唐玄宗在洛陽夢見凌波池中的龍女顯影賜曲，唐玄宗便以胡琴奏《凌波曲》。醒而記之，令樂工排練，著名樂工馬仙期奏告，謝阿蠻新學成一套舞，可配《凌波曲》。于是，讓謝阿蠻表演《凌波曲》，其舞姿輕盈婀娜飄飄欲仙，唐玄宗和楊貴妃觀之而大喜。據(jù)宋代樂史《楊太真外傳》記載，唐玄宗曾在清元小殿讓謝阿蠻表演樂舞《凌波曲》，極善音律的寧王（唐玄宗的哥哥李憲）吹玉笛，唐玄宗則親自打被稱為“八音之領(lǐng)袖”的羯鼓，而楊貴妃指彈琵琶為其伴奏。馬仙期擊方響，李龜年吹觱篥，張野狐彈箜篌，賀懷智拍板附而和之。這些演奏者均有極高的藝術(shù)修養(yǎng)，演奏技藝和水平及樂舞呈現(xiàn)的精美程度可想而知。謝阿蠻在美妙的仙樂聲中翩然現(xiàn)影獨自舞之，柔軟飄逸輕盈似風的舞姿舞態(tài)——空中浮云尤可擬，晴蜒點水似又輕。真仿若龍宮中的仙子在凌波上幻若飄舞，真可謂“凌波微步襪生塵，誰見當時窈窕身？”唐玄宗看了為之大樂，善舞的楊貴妃也稱賞不絕，撩起自己的袖子褪下手臂上金粟裝臂環(huán)，贈給謝阿蠻作為嘉賞。

中國古代舞蹈藝術(shù)的審美品格中，從始至終貫穿著以清新空靈的理想世界超越混濁塵俗的現(xiàn)實世界為價值取向的尚仙情愫以展現(xiàn)其清空曼妙之品性。尚仙情愫是人們?yōu)槊撾x塵世束縛向往超脫境界的追求，其基本品格表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)作品中多是飄逸的舞姿空靈的舞態(tài)。而空也是中國古典美學中的一個重要話題，它既反映著人生豁達的精神狀態(tài)，也反映著人生澄明、自由的理想境界。在中國古代舞蹈藝術(shù)的審美追求中，極境如空谷幽蘭淡而悠長、空而海涵、小而永恒是其最大的妙處之所在。它在人們的舞蹈審美過程中增加人們玩味的空間，其空靈中實有靜穆的崇高。正是在這樣的意境中，方顯出中國古代舞蹈藝術(shù)在尚仙情愫的追尋中所顯現(xiàn)的曼妙之雅致，高遠之品性。

中國古代舞蹈藝術(shù)所貫穿的尚仙情愫展現(xiàn)的是人的精神世界而不是現(xiàn)實世界。作為超越現(xiàn)實的藝術(shù)形式，以舞者身體的舒展和心靈的自由反映清潔無瑕的精神世界，表現(xiàn)著自由曠達的人生態(tài)度，借由舞蹈藝術(shù)洗滌自己空靈無垢的心之境界。進而摒棄現(xiàn)實中碌碌眾生的泥濘塵埃，從而彰顯中國古代舞蹈藝術(shù)尚仙情愫所追尋的空靈幻妙的審美意蘊極其美學特點。

由尚仙情愫所引發(fā)的舞蹈動作形態(tài)展示出來的虛靈的超現(xiàn)實仙幻感，是中國古代舞蹈藝術(shù)的特殊風格。它既超凡脫俗獨立于萬象之表象，又是獨創(chuàng)的藝術(shù)形象范鑄的追求，是人們在這個塵埃世界仰望冰清玉潔脫盡塵滓的空靈境界的精神追求和向往。由愿空愿舍而后能現(xiàn)能實，然后宇宙生命中的一切理一切事無不通過舞蹈把它最深切的意義呈露于實。尚仙情愫的暗流，以舞蹈仙幻寫意的手法和輕盈飄逸的舞姿，展現(xiàn)出宇宙虛無縹緲又神秘莫測的空間意象，似渺渺仙樂般始終在人們心中吟唱。

（作者系沈陽音樂學院舞蹈學院教師）