張 晶
創(chuàng)新是文藝的生命——對習(xí)近平總書記文藝創(chuàng)新思想的初步理解
張 晶
習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的講話中指出“創(chuàng)新是文藝的生命”,這對當(dāng)前的文藝創(chuàng)作具有重要的指導(dǎo)意義。習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話中也對文藝創(chuàng)新問題作了闡述,本次則更為系統(tǒng)、更具理論內(nèi)涵。本文試從幾個方面對習(xí)近平總書記關(guān)于文藝創(chuàng)新的論述進行解讀,一是創(chuàng)新與繼承是辯證關(guān)系,創(chuàng)新是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新,繼承以創(chuàng)新為目的;二是創(chuàng)新追求真正的藝術(shù)價值和經(jīng)典創(chuàng)造;三是文藝創(chuàng)新的主體要“崇德尚藝”。
文藝創(chuàng)新 繼承與創(chuàng)新 藝術(shù)價值 經(jīng)典 崇德尚藝
“創(chuàng)新是文藝的生命”,習(xí)近平總書記對于當(dāng)前的文藝創(chuàng)作提出了這樣的命題,足見創(chuàng)新對于文藝事業(yè)的重要性。從2014年在文藝工作座談會上的講話,到2016年在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的講話,習(xí)近平總書記關(guān)于文藝的講話,突出地強調(diào)了創(chuàng)新對于文學(xué)藝術(shù)生存與發(fā)展的至關(guān)重要的作用。創(chuàng)新意識,是習(xí)近平文藝思想的核心要素。然而,他并非空泛籠統(tǒng)地談創(chuàng)新,而是有著辯證的思維和深刻的內(nèi)涵。其文藝創(chuàng)新理論包含了豐富的意蘊,并且有若干層次的理論建構(gòu)。在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的講話(以下簡稱“文代會講話”)中,習(xí)近平總書記提出了四點希望,其中第三點,就是“希望大家勇于創(chuàng)新創(chuàng)造,用精湛的藝術(shù)推動文化創(chuàng)新發(fā)展。優(yōu)秀作品反映著一個國家、一個民族文化創(chuàng)新創(chuàng)造的能力和水平。廣大文藝工作者要把創(chuàng)作生產(chǎn)優(yōu)秀作品作為中心環(huán)節(jié),不斷推進文藝創(chuàng)新、提高文藝創(chuàng)作質(zhì)量,努力為人民創(chuàng)造文化杰作、為人類貢獻不朽作品。”這是習(xí)近平總書記對于文藝創(chuàng)新思想的概括性表述,也是針對當(dāng)前文藝界存在著的有數(shù)量缺質(zhì)量、有“高原”缺“高峰”的現(xiàn)象,抄襲模仿、千篇一律的問題,機械化生產(chǎn)、快餐式消費的問題,提出的總體對策,而非局部的、階段性的要求。在文藝工作座談會上,習(xí)近平總書記也說過:“‘詩文隨世運,無日不趨新。’創(chuàng)新是文藝的生命。文藝創(chuàng)作中出現(xiàn)的一些問題,同創(chuàng)新能力不足很有關(guān)系?!笨梢钥闯觯瑥奈乃嚬ぷ髯剷系闹v話,到不久前的文代會講話,文藝創(chuàng)新是其思想中最為重要的部分之一,而且是不斷強化、愈加明晰的。
在當(dāng)代中國的文藝領(lǐng)域,創(chuàng)新可謂第一要務(wù)。習(xí)近平總書記在文藝工作座談會講話中指出“創(chuàng)作無愧于時代的優(yōu)秀作品”,沒有創(chuàng)新是做不到的?!盁o愧于時代的優(yōu)秀作品”所說的一般性優(yōu)秀作品還遠遠不夠,而應(yīng)是能夠體現(xiàn)時代特色、作為時代文化豐碑的杰作,是可以作為我們這個時代之經(jīng)典而傳之后世的精品。這樣的作品,之于其他時代,之于其他作品,必然是體現(xiàn)出鮮明的創(chuàng)新性質(zhì)的。創(chuàng)新并非平地起高樓,并非無中生有,而是在繼承人類優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。繼承是基礎(chǔ),創(chuàng)新是目的。習(xí)近平總書記以辯證的思維方式來闡明創(chuàng)新與繼承的關(guān)系,而這種繼承,側(cè)重點在于對中華美學(xué)精神和優(yōu)秀的中華文化的繼承;創(chuàng)新并非離開優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新,而是延續(xù)中華民族文明血脈、發(fā)揚光大中華美學(xué)精神的創(chuàng)新。習(xí)近平總書記在文代會講話中指出:“中華文化延續(xù)著我們國家和民族的精神血脈,既需要薪火相傳、代代守護,也需要與時俱進,推陳出新。要加強對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的挖掘和闡發(fā),使中華民族最基本的文化基因同當(dāng)代中國文化相適應(yīng)、同現(xiàn)代社會相協(xié)調(diào),把跨越時空、跨越國界、富有永恒魅力、具有當(dāng)代價值的文化精神弘揚起來,激活其內(nèi)在的強大生命力,讓中華文化同各國人民創(chuàng)造的多彩文化一道,為人類提供正確精神指引?!边@段話的主要內(nèi)涵,更在發(fā)掘中華文化中文學(xué)藝術(shù)的精髓。
對于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的挖掘和闡發(fā),正是創(chuàng)新創(chuàng)造的前提與基礎(chǔ)。沒有創(chuàng)新的繼承是無生命的繼承,也是缺少意義和價值的繼承,只有在創(chuàng)新中繼承,才能激活中華文化并使之得以光大。在文藝工作座談會講話中,習(xí)近平總書記指出:“傳承中華文化,絕不是簡單復(fù)古,也不是盲目排外,而是古為今用、洋為中用,辯證取舍、推陳出新,摒棄消極因素,繼承積極思想,‘以古人之規(guī)矩,開自己之生面’,實現(xiàn)中華文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展?!边@里將創(chuàng)新與繼承的關(guān)系作了十分辯證的闡述。當(dāng)然,這是在傳承和弘揚中華美學(xué)精神的框架里來談的。而傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、傳承和弘揚中華美學(xué)精神,并非一味復(fù)古和盲目排外,而是要摒棄消極因素,繼承積極思想,其目的和落腳點,還在于創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。
創(chuàng)新一定離不開繼承,而真正的繼承也離不開創(chuàng)新。無論是繼承還是創(chuàng)新,都不能離開中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的軌道。習(xí)近平總書記對文藝創(chuàng)新的提倡,都是立足于優(yōu)秀中華文化傳統(tǒng)的立場之上,如在文代會講話中,習(xí)近平總書記指出:“中華民族精神,既體現(xiàn)在中國人民的奮斗歷程和奮斗業(yè)績中,體現(xiàn)在中國人民的精神生活和精神世界中,也反映在幾千年來中華民族產(chǎn)生的一切優(yōu)秀作品中,反映在我國一切文學(xué)家、藝術(shù)家的杰出創(chuàng)造活動中?!绷?xí)近平總書記講繼承與創(chuàng)新的關(guān)系,是以中華民族精神為主線的,又是限定于文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域的。民族精神是文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)新的底色,文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)新又是民族精神的表征。中國的文學(xué)藝術(shù)長河,可以說是一部繼承與創(chuàng)新辯證發(fā)展的歷史。一方面蘊含了從以往時代的文藝作品中繼承下來的文學(xué)傳統(tǒng),一方面又鮮明地體現(xiàn)著時代的色彩——這種時代色彩正是創(chuàng)新的體現(xiàn)。習(xí)近平總書記又指出:“一個時代有一個時代的文藝,一個時代有一個時代的精神。任何一個時代的經(jīng)典文藝作品,都是那個時代社會生活和精神的寫照,都具有那個時代的烙印和特征?!眲?chuàng)新是與時代精神同步的,時代精神是創(chuàng)新的原動力。中國古代杰出的文藝理論家劉勰用“通變”來闡述文藝創(chuàng)新與繼承的關(guān)系?!段男牡颀垺ねㄗ儭烽_篇即言:“夫設(shè)文之體有常,變文之?dāng)?shù)無方。何以明其然耶?凡詩賦書記,名理相因,此有常之體也;文辭氣力,通變則久,此無言之?dāng)?shù)也。名理有常,體必資于故實;通變無方,數(shù)必酌于新聲:故能騁無窮之路,飲不竭之源?!边@里表達了劉勰最為基本的文學(xué)史觀?!巴ā奔词抢^承,是“有常之體”;“變”即為創(chuàng)新,是“無方之?dāng)?shù)”。通就是“資于故實”,吸收、繼承以往的文學(xué)資源;變則是“酌于新聲”,借鑒時代新的因素,形成新的風(fēng)格。在劉勰看來,單純地通或單純地變,都會使文路愈狹,生機日萎。只有參酌通變,才能使文統(tǒng)發(fā)揮光大,日新月異,馳騁在“無窮之路”上。劉勰講“通變”,其著眼點在于創(chuàng)造出“穎脫之文”即光彩煥然、個性鮮明的作品,因此他說:“是以規(guī)略文統(tǒng),宜宏大體:先博覽以精閱,總綱紀而攝契;然后拓衢路,置關(guān)鍵,長轡遠馭,從容按節(jié),憑情以會通,負氣以適變,采如宛虹之奮鬐,光若長離之振翼,迺穎脫之文矣。若乃齷齪于偏解,矜激乎一致,此庭間之回驟,豈萬里之逸步哉?”所謂“穎脫之文”就是那種嶄露頭角、出類拔萃的作品。事實上,中國文學(xué)史上能夠開一代風(fēng)氣的偉大作家,都是在博采精取前代文學(xué)精華的基礎(chǔ)之上形成自己自成一家風(fēng)格的。李白、杜甫、蘇軾、黃庭堅、辛棄疾、元好問等,莫不如此。
創(chuàng)新的目的在于創(chuàng)造更為精彩的中國文化,使當(dāng)代中國在世界之林中彰顯出更為鮮明的特色。習(xí)近平總書記之所以強調(diào)創(chuàng)新與繼承的密切關(guān)系,其旨歸在于堅定文化自信,用文藝振奮民族精神。在文代會講話中,習(xí)近平總書記明確指出:“中華文化既是歷史的、也是當(dāng)代的,既是民族的、也是世界的。只有扎根腳下這塊生于斯、長于斯的土地,文藝才能接住地氣、增加底氣、灌注生氣,在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟。正所謂‘落其實者思其樹,飲其流者懷其源?!覀円獔猿植煌緛?、吸收外來、面向未來,在繼承中轉(zhuǎn)化,在學(xué)習(xí)中超越,創(chuàng)作更多體現(xiàn)中華文化精髓、反映中國人審美追求、傳播當(dāng)代中國價值觀念、又符合世界進步潮流的優(yōu)秀作品,讓我國文藝以鮮明的中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派屹立于世?!边@段話以充沛的文氣表明了在“繼承中轉(zhuǎn)化”的現(xiàn)實落點,就在于堅定文化自信,光大中國文化。所繼承者不僅在于文藝創(chuàng)作的藝術(shù)傳承,更在于對博大精深的中華文化基因的獲得。談繼承與創(chuàng)新問題,是與前面所談的堅定文化自信問題密切相關(guān)的。正如習(xí)近平總書記所說:“堅定文化自信,是事關(guān)國運興衰、事關(guān)文化安全、事關(guān)民族精神獨立性的大問題”。如果我們僅是在藝術(shù)技巧、表現(xiàn)手法等方面來談繼承與創(chuàng)新關(guān)系,那未免有些淺薄與狹隘了。習(xí)近平總書記在講到文化自信時如是說:“在每一個歷史時期,中華民族都留下了無數(shù)不朽作品。從詩經(jīng)、楚辭、漢賦,到唐詩、宋詞、元曲、明清小說等,共同鑄就了燦爛的中國文藝歷史星河。中華民族文藝創(chuàng)造力是如此強大、創(chuàng)造的成就是如此輝煌,中華民族素有文化自信的氣度,我們應(yīng)該為此感到無比自豪,也應(yīng)該為此感到無比自信。”這里所說的,正是我們所言繼承的根本。立足根基,立足中華文化,繼承才算是真正的繼承。
一個時代有一個時代之文學(xué),有一個時代之文化藝術(shù)。我們要創(chuàng)造屬于我們這個時代的文藝高峰、文藝經(jīng)典,僅有繼承當(dāng)然是遠遠不夠的。創(chuàng)新也非僅是藝術(shù)形式、藝術(shù)表現(xiàn)上的創(chuàng)新,是要創(chuàng)造當(dāng)今時代的精神地標。習(xí)近平總書記于此指出:“古今中外,文藝無不遵循這樣一條規(guī)律:因時而興,乘勢而變,隨時代而行,與時代同頻共振。在人類發(fā)展的每一個重大歷史關(guān)頭,文藝都能發(fā)時代之先聲、開社會之先風(fēng)、啟智慧之先河,成為時代變遷和社會變革的先導(dǎo)。離開火熱的社會實踐,在恢宏的時代主旋律之外煢煢孑立、喃喃自語,只能被時代淘汰?!边@里論述了創(chuàng)新的時代內(nèi)涵。只有以時代精神為底蘊,創(chuàng)新才是真正的創(chuàng)新。
習(xí)近平總書記強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)新,有著重要的現(xiàn)實意義,是對于文藝領(lǐng)域普遍存在著的浮躁之風(fēng)、獵奇之風(fēng)的針砭。在文藝領(lǐng)域中,很多人一味標新立異,追求怪誕,以吸人眼球、炫人耳目來獲得票房或收視率,卻打著創(chuàng)新的旗號。習(xí)近平總書記明確指出創(chuàng)新是要“創(chuàng)造質(zhì)量的標桿”,而那種“一味標新立異,追求怪誕”則是浮躁之風(fēng)的典型表現(xiàn)。習(xí)近平總書記在強調(diào)創(chuàng)新時這樣指出:“與時俱進、自強不息,是中華民族的鮮明稟賦,也是我國文藝不斷繁榮發(fā)展的強大動力。我國文藝不僅要有體量的增長,更要創(chuàng)造質(zhì)量的標桿。創(chuàng)新貴在獨辟蹊徑、不拘一格,但一味標新立異、追求怪誕,不可能成為上品,而很可能流于下品。要克服浮躁這個頑疾,抵制急功近利、粗制濫造,用專注的態(tài)度、敬業(yè)的精神、踏實的努力創(chuàng)作出更多高質(zhì)量、高品位的作品?!睉?yīng)該看到,這段論述對于當(dāng)前文學(xué)家、藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐,有著方向性的警示和引領(lǐng)作用,揭示出“一味標新立異,追求怪誕”的創(chuàng)作傾向假創(chuàng)新、真浮躁的本質(zhì)。在文藝工作座談會講話中,習(xí)近平總書記有一段批評當(dāng)前文藝之弊的論述:“改革開放以來,我國文藝創(chuàng)作迎來了新的春天,產(chǎn)生了大量膾炙人口的優(yōu)秀作品。同時,也不能否認,在文藝創(chuàng)作方面,也存在著有數(shù)量缺質(zhì)量、有‘高原’缺‘高峰’的現(xiàn)象,存在著抄襲模仿、千篇一律的問題,存在著機械化生產(chǎn)、快餐式消費的問題。在有些作品中,有的調(diào)侃崇高、扭曲經(jīng)典、顛覆歷史,丑化人民群眾和英雄人物;有的是非不分、善惡不辨、以丑為美,過度渲染社會陰暗面;有的搜奇獵艷、一味媚俗、低級趣味,把作品當(dāng)作追逐利益的‘搖錢樹’,當(dāng)作感官刺激的‘搖頭丸’;有的胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會,制造了一些文化‘垃圾’;有的追求奢華、過度包裝、炫富擺闊,形式大于內(nèi)容;還有的熱衷于所謂‘為藝術(shù)而藝術(shù)’,只寫一己悲歡、杯水風(fēng)波,脫離大眾、脫離現(xiàn)實。凡此種種都警示我們,文藝不能在市場經(jīng)濟大潮中迷失方向,不能在為什么人的問題上發(fā)生偏差,否則文藝就沒有生命力?!彼驹诳倲埲值母叨雀爬ǔ霎?dāng)前文藝領(lǐng)域的種種亂象,這些亂象使文藝喪失生命力。雖然并不完全是缺少創(chuàng)新的問題,但從創(chuàng)作角度講,這些都與真正的創(chuàng)新背道而馳。在文代會講話中,習(xí)近平總書記發(fā)出了“創(chuàng)新是文藝的生命”的振聾發(fā)聵之語,把創(chuàng)新作為療救當(dāng)前文藝創(chuàng)作之弊的根本良方。
創(chuàng)新的目的,是要創(chuàng)造最為豐富、最為卓越的藝術(shù)價值,是創(chuàng)作出劃時代的精品藝術(shù)。這需要深厚博大的人文情懷、艱苦卓絕的藝術(shù)追求和大膽探索、銳意進取的勇氣。當(dāng)前文藝領(lǐng)域,千篇一律、雷同跟風(fēng)者頗多,粗制濫造、一哄而上者甚眾,究其原因,是原創(chuàng)能力的匱乏、藝術(shù)修養(yǎng)淺薄、浮躁之風(fēng)的流行等,都是阻礙藝術(shù)創(chuàng)新的“攔路虎”。在文代會講話中,習(xí)近平總書記這樣論述文藝創(chuàng)新:“創(chuàng)新是文藝的生命。要把創(chuàng)新精神貫穿文藝創(chuàng)作全過程,大膽探索,銳意進取,在提高原創(chuàng)力上下功夫,在拓展題材、內(nèi)容、形式、手法上下功夫,推動觀念和手段相結(jié)合、內(nèi)容和形式相融合、各種藝術(shù)要素和技術(shù)要素相輝映,讓作品更加精彩紛呈、引人入勝。要把提高作品的精神高度、文化內(nèi)涵、藝術(shù)價值作為追求,讓目光再廣大一些、再深遠一些,向著人類最先進的方面注目,向著人類精神世界的最深處探尋,同時直面當(dāng)下中國人民的生存現(xiàn)實,創(chuàng)造出豐富多樣的中國故事、中國形象、中國旋律,為世界貢獻特殊的聲響和色彩、展現(xiàn)特殊的詩情和意境?!边@段論述有非常豐富的內(nèi)涵。創(chuàng)新精神在文藝創(chuàng)作中,并不僅僅是形式或手法的問題,而在于觀念與手段、內(nèi)容和形式的深度融合,在于題材、內(nèi)容、形式、手法的拓展,當(dāng)下,還有藝術(shù)要素與技術(shù)要素的交相輝映。僅僅考慮藝術(shù)手法和藝術(shù)形式的創(chuàng)新,還很難說是真正的創(chuàng)新。在文藝工作座談會講話中,他更早地談到這樣的意思:“文藝創(chuàng)作是觀念和手段相結(jié)合、內(nèi)容和形式相融合的深度創(chuàng)新,是各種藝術(shù)要素和技術(shù)要素的集成,是胸懷和創(chuàng)意的對接。要把創(chuàng)新精神貫穿文藝創(chuàng)作生產(chǎn)全過程,增強文藝原創(chuàng)能力?!边@是對于文藝創(chuàng)新的全面的、具有鮮明時代感的理論表述。試想一下,中外文藝發(fā)展長河中具有創(chuàng)新意義的作品,并不僅僅是形式或手法的創(chuàng)新,而是以作家、藝術(shù)家對于社會、人生、歷史的新理解、新認識為內(nèi)核的。詩詞、戲曲、小說,莫不如此;繪畫、音樂、書法,概莫能外。如杜甫的五言長詩《北征》和《自京赴奉先縣詠懷五百字》,是唐詩中的巔峰之作,充分體現(xiàn)了詩人的創(chuàng)新能力。而這都出于詩人對“安史之亂”給唐代社會帶來的深刻影響的認識及親身體驗。睢景臣的《哨遍·高祖還鄉(xiāng)》,以套曲的形式、鄉(xiāng)里農(nóng)人的陌生化眼光,以非常幽默、喜劇化的筆致,把封建帝王的本質(zhì)寫得活靈活現(xiàn),入木三分。作者將對封建社會本質(zhì)的深刻認識和套曲的形式融合無間。再如中國畫,唐代畫家兼詩人王維的《雪中芭蕉圖》以其創(chuàng)意與構(gòu)圖之別具一格聞名于畫史,宋人沈括的評價尤有代表性:“書畫之妙當(dāng)以神會,難可以形器求也。世之觀畫者,多能指摘其間形象、位置、彩色瑕疵而已,至于奧理冥造者,罕有其人。如彥遠畫評王維畫物多不問四時,如畫花往往以桃、杏、蓮花同畫一景。余家所藏摩詰(王維字—筆者按)畫袁安臥雪圖中有雪中芭蕉,此乃得心應(yīng)手,意到便成,故造理入神,迥得天意,此難可與俗人論也?!蓖蹙S此畫,可謂是開文人畫之先河者。而其中“造理入神”的創(chuàng)意,并非僅是構(gòu)思上的獨出新裁,而是由于大乘佛教的空觀給王維帶來觀察世界的新目光。
對藝術(shù)價值的追求是文藝創(chuàng)新的產(chǎn)物,也是文藝作品得以存在并且傳世的基本條件。如果一件作品沒有真正的藝術(shù)價值,即便產(chǎn)生,很快就會被歷史遺忘。藝術(shù)價值的生成,是以創(chuàng)新作為前提的,如果作品沒有創(chuàng)新的風(fēng)貌,則藝術(shù)價值無從談起。藝術(shù)價值對于藝術(shù)品而言,是一個綜合性的尺度,優(yōu)秀的藝術(shù)品是以包容總括進相關(guān)的價值又以審美形式成一整體而存在于文學(xué)藝術(shù)史上的。前蘇聯(lián)著名美學(xué)家斯托洛維奇于此闡析道:“藝術(shù)價值不是獨特的自身閉鎖的世界。藝術(shù)可以具有許多意義:功利意義(特別是實用藝術(shù)、工業(yè)品藝術(shù)設(shè)計和建筑)和科學(xué)認識意義、政治意義和倫理意義。但是,如果這些意義不交融在藝術(shù)的審美冶爐中,如果它們同藝術(shù)的審美意義折衷地共存并處而不有機地納入其中,那么作品可能是不壞的直觀教具,或者是有用的物品,但是永遠不能上升到真正藝術(shù)的高度。審美和非審美的辯證法——對于藝術(shù)是外部的而不是內(nèi)部的矛盾。藝術(shù)價值把審美和非審美交融在一起,因而是審美價值的特殊形式。我們已經(jīng)指出,有別于其他的審美價值,藝術(shù)價值是創(chuàng)造勞動的結(jié)果。但不是勞動活動的所有產(chǎn)品乃至于具有審美屬性的產(chǎn)品都能成為藝術(shù)品的。只有當(dāng)‘按照美的規(guī)律’創(chuàng)造的現(xiàn)象同時反映客觀現(xiàn)實,表明人的審美意識時,藝術(shù)品才能形成。人對世界的審美關(guān)系在藝術(shù)價值中得到物化和體現(xiàn)。藝術(shù)價值是一種新的、更復(fù)雜的審美價值?!彼故蠈λ囆g(shù)價值的闡述較為客觀、頗為全面地揭示了藝術(shù)價值的內(nèi)涵。他認為在藝術(shù)品中體現(xiàn)出的藝術(shù)價值,應(yīng)該是其他方面的意義(如政治意義、倫理意義和科學(xué)認識意義等)通過藝術(shù)創(chuàng)造交融在審美冶爐之中的整體性價值。習(xí)近平總書記提出藝術(shù)創(chuàng)作的追求是提高作品的精神高度、文化內(nèi)涵、藝術(shù)價值,則是針對目前文藝領(lǐng)域中存在的問題,使創(chuàng)作有一個更為高遠、更能體現(xiàn)民族文化的取向,而這些都應(yīng)通過藝術(shù)價值得以呈現(xiàn)。
與一般性的審美價值不同的是,藝術(shù)價值是創(chuàng)造性勞動的結(jié)果。古今中外在文化史上能夠具有一席之地的文學(xué)家、藝術(shù)家,都是以其作品獨特而卓異的藝術(shù)價值,得到人們的認可,直入人們的心靈,從而在文學(xué)史藝術(shù)史上留下名字。那些不付出艱苦努力,不經(jīng)過多年的藝術(shù)訓(xùn)練,只靠嘩眾取寵的所謂藝術(shù)家,是不可能創(chuàng)作出藝術(shù)精品的,當(dāng)然也不可能有真正的藝術(shù)創(chuàng)新。正如黑格爾指出的:“但是單靠心血來潮并不濟事,香檳酒產(chǎn)生不出詩來;例如馬蒙特爾說過,他坐在地窖里面對著六千瓶香檳酒,可是沒有絲毫的詩意沖上他腦里來。同理,最大的天才盡管朝朝暮暮躺在草地上,讓微風(fēng)吹來,眼望著天空,溫柔的靈感也始終不光顧他。”藝術(shù)價值的創(chuàng)造,一定是傾注心血、厚積薄發(fā)的結(jié)果。浮躁是創(chuàng)新的死敵。習(xí)近平總書記在談到藝術(shù)創(chuàng)新時倡導(dǎo)藝術(shù)家孜孜以求、精益求精的精神,在文藝工作座談會講話中,他明確批評那種浮躁的不良風(fēng)氣,說:“我同幾位藝術(shù)家交談過,問當(dāng)前文藝最突出的問題是什么,他們不約而同地說了兩個字:浮躁。一些人覺得,為一部作品反復(fù)打磨,不能及時兌換成實用價值,或者說不能及時兌換成人民幣,不值得,也不劃算。這樣的態(tài)度,不僅會誤導(dǎo)創(chuàng)作,而且會使低俗作品大行其道,造成劣幣驅(qū)逐良幣現(xiàn)象。人類文藝發(fā)展史表明,急功近利,竭澤而漁,粗制濫造,不僅是對文藝的一種傷害,也是對社會精神生活的一種傷害。低俗不是通俗,欲望不代表希望,單純感官娛樂不等于精神快樂。文藝要贏得人民認可,花拳繡腿不行,投機取巧不行,沽名釣譽不行,自我炒作不行,‘大花轎,人抬人’也不行?!边@里概括揭示的這幾種現(xiàn)象,都是浮躁風(fēng)氣的表現(xiàn),正如他所言,“不僅是對文藝的傷害,也是對社會精神生活的一種傷害”,如果對這些浮躁之風(fēng)聽之任之,要想文藝創(chuàng)新,那才是“戛戛乎其難哉”。文藝創(chuàng)新以出精品為旨歸,浮躁是當(dāng)前最大的敵人。習(xí)近平總書記又指出藝術(shù)精品是精益求精的結(jié)果:“精品之所以‘精’,就在于其思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良。‘充實之謂美,充實而有光輝之謂大?!磐駚?,文藝巨制無不是厚積薄發(fā)的結(jié)晶,文藝魅力無不是內(nèi)在充實的顯現(xiàn)。凡是傳世之作、千古名篇,必然是篤定恒心、傾注心血的作品。福樓拜說,寫《包法利夫人》‘有一頁就寫了5天’,‘客店這一節(jié)也許得寫3個月’。曹雪芹寫《紅樓夢》‘披閱十載,增刪五次’。正是有了這種孜孜以求、精益求精的精神,好的文藝作品才能打造出來?!边@段話首先揭示了精品的準確內(nèi)涵,精品并非僅是形式或手法的上乘,而在于思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良,這是對當(dāng)代文藝精品的時代性概括。當(dāng)下的文藝創(chuàng)作,有很多都是數(shù)字化制作的產(chǎn)物,數(shù)字化的技術(shù)手段,可以使藝術(shù)家的創(chuàng)作目的得到更為完美的實現(xiàn)。習(xí)近平總書記高度重視藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合,視為當(dāng)代文藝創(chuàng)新不可或缺的因素。在文藝工作座談會上講話中主張“各種藝術(shù)要素和技術(shù)要素的集成”,在文代會講話中提出“各種藝術(shù)要素與技術(shù)要素相輝映”,這在其文藝創(chuàng)新思想中不是一時的想法,而是在深刻理解、準確把握文藝創(chuàng)作的時代特征和新的審美機理基礎(chǔ)之上的文藝創(chuàng)新觀念,值得我們認真領(lǐng)會思索。再者,藝術(shù)創(chuàng)新必須以藝術(shù)家孜孜以求、精益求精的態(tài)度來進行。在文代會講話中,習(xí)近平總書記又指出:“文藝創(chuàng)作是艱苦的創(chuàng)造性勞動,來不得半點虛假。那些叫得響、傳得開、留得住的文藝精品,都是遠離浮躁、不求功利得來的,都是嘔心瀝血鑄就的。我國古人說:‘吟安一個字,捻斷數(shù)根須。’,‘兩句三年得,一吟雙淚流。’路遙的墓碑上刻著:‘像牛一樣勞動,像土地一樣奉獻?!袪査固┮舱f過:‘如果有人告訴我,我可以寫一部長篇小說,用它來毫無問題地斷定一種我認為是正確的對一切社會問題的看法,那么,這樣的小說我還用不了兩個小時的勞動。但如果告訴我,現(xiàn)在的孩子們二十年后還要讀我所寫的東西,他們還要為它哭,為它笑,而且熱愛生活,那么,我就要為這樣的小說獻出我整個一生和全部力量?!瘡V大文藝工作者要有‘板凳坐得十年冷’的藝術(shù)定力,有‘語不驚人死不休’的執(zhí)著追求,才能拿出扛鼎之作、傳世之作、不朽之作?!毖灾佌?,習(xí)近平總書記反復(fù)重申這一點,就是告誡我們,要想文藝創(chuàng)新,必須摒棄浮躁。
創(chuàng)新的最高目標是經(jīng)典的創(chuàng)造。經(jīng)典的形成當(dāng)然不是一朝一夕的事情,而是必須經(jīng)過后來者許多年代的接受與認可。時間在經(jīng)典形成中是至關(guān)重要的因素。哪部作品能夠成為經(jīng)典?這是我們在當(dāng)下無法肯定的,但可以肯定的是,缺少創(chuàng)新、浮躁跟風(fēng)者,絕無成為經(jīng)典的可能。中華民族的文化史上留下了許多光彩熠熠的文藝經(jīng)典,它們代表的是不同時代的文化高峰。我們這個時代的文學(xué)家、藝術(shù)家,也應(yīng)該有這樣的追求。文藝創(chuàng)新的最高指向便是經(jīng)典的創(chuàng)造。習(xí)近平總書記對此充滿了殷切的期待。他在文代會講話中指出:“經(jīng)典之所以能夠成為經(jīng)典,其中必然含有雋永的美、永恒的情、浩蕩的氣。經(jīng)典通過主題內(nèi)蘊、人物塑造、情感建構(gòu)、意境營造、語言修辭等,容納了深刻流動的心靈世界和鮮活豐滿的本真生命,包含了歷史、文化、人性的內(nèi)涵,具有思想的穿透力、審美的洞察力、形式的創(chuàng)造力,因此才能成為不會過時的作品。”經(jīng)典一定具有傳世性,經(jīng)典與非經(jīng)典的差別就在于前者是在時光的流逝中不但沒有失去影響和魅力,反而是經(jīng)過打磨,愈加增添了光彩,具有長久不衰的生命力;而后者則很快湮沒于時光的流沙之中。習(xí)近平總書記認為舉凡經(jīng)典一定會有雋永的美、永恒的情和浩蕩的氣,這些都是可以喚起不同時代的人們的審美興趣,并且在時光的長河中不斷增值。這也正是藝術(shù)創(chuàng)新的目標所在。
作為文學(xué)家、藝術(shù)家,文藝創(chuàng)新是其所懷抱的愿望,把藝術(shù)創(chuàng)作視為己任,必以文藝創(chuàng)新作為自己的追求,否則,也就無以言文學(xué)家、藝術(shù)家了。但是能否真正在創(chuàng)作中做到創(chuàng)新,并不完全取決于自己的美好愿望,還要有許多條件制約,而其中最為重要的,當(dāng)屬作家藝術(shù)家的主體因素。如欲在文藝創(chuàng)作中不斷產(chǎn)生具有創(chuàng)新意義的作品,創(chuàng)作主體一定要有博大的胸襟、高遠的人文情懷,還要有深厚的藝術(shù)修養(yǎng),精湛的藝術(shù)表現(xiàn)能力,更兼如杜甫“語不驚人死不休”式的執(zhí)著追求。習(xí)近平總書記在文代會講話中所強調(diào)的“塑造自己”,就是對文藝創(chuàng)新主體因素的闡述。他說:“文藝要塑造人心,創(chuàng)作者首先要塑造自己。養(yǎng)德和修藝是分不開的。德不優(yōu)者不能懷遠,才不大者不能博見。廣大文藝工作者要把崇德尚藝作為一生的功課,把為人、做事、從藝統(tǒng)一起來,加強思想積累、知識儲備、藝術(shù)訓(xùn)練,提高學(xué)養(yǎng)、涵養(yǎng)、修養(yǎng),努力追求真才學(xué)、好德行、高品位,做到德藝雙馨?!薄俺绲律兴嚒?,是習(xí)近平總書記對文藝創(chuàng)新主體因素的根本概括,雖然非常簡明易懂,但卻內(nèi)涵深刻。要真正創(chuàng)造出具有創(chuàng)新意義的藝術(shù)精品,“崇德”與“尚藝”必須雙修。在文藝工作座談會上的講話中,習(xí)近平總書記對文學(xué)家、藝術(shù)家表達了同樣的期待,指出:“文藝是給人以價值引導(dǎo)、精神引領(lǐng)、審美啟迪的,藝術(shù)家自身的思想水平、業(yè)務(wù)水平、道德水平是根本。文藝工作者要自覺堅守藝術(shù)理想,不斷提高學(xué)養(yǎng)、涵養(yǎng)、修養(yǎng),加強思想積累、知識儲備、文化修養(yǎng)、藝術(shù)訓(xùn)練,努力做到‘籠天地于形內(nèi),挫萬物于筆端’。除了要有好的專業(yè)素養(yǎng)之外,還要有高尚的人格修為,有‘鐵肩擔(dān)道義’的社會責(zé)任感?!边@兩個講話中涉及到藝術(shù)主體因素時的主張是一脈相承的,概括而言,就是“崇德修藝”。崇德與修藝之間是辯證的結(jié)合。只有藝術(shù)才華而無好的道德修養(yǎng),很難創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)品;而只有高尚的德行,無出神入化的藝術(shù)造詣,作品也只能是平庸之制。道德修養(yǎng)、胸懷眼光,清人葉燮稱之為“胸襟”,葉氏主張:“我謂作詩者,亦必先有詩之基焉。詩之基,其人之胸襟是也。有胸襟,然后能載其性情、智慧、聰明、才辨以出,隨遇發(fā)生,隨生而盛。”把“胸襟”作為詩歌創(chuàng)作的根本。然而,僅憑此還遠遠不夠,為使作品能有創(chuàng)新的價值和成就,作家、藝術(shù)家還必須在藝術(shù)表現(xiàn)能力方面下大功夫。習(xí)近平總書記主張藝術(shù)家要加強藝術(shù)訓(xùn)練,這個提法筆者是大有感觸的。創(chuàng)新不是一句空話,只有好的想法而無出類拔萃的表現(xiàn)能力,創(chuàng)新的目標也是枉然。因此,藝術(shù)訓(xùn)練對于一個藝術(shù)家來說是非常必要的。不要將藝術(shù)訓(xùn)練僅僅理解為創(chuàng)作方法、表現(xiàn)手段的掌握,而是以對藝術(shù)的執(zhí)著追求,使自己運用藝術(shù)媒介的能力臻于成熟乃至達到化境。習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上所說的“‘取法于上,僅得其中;取法于中,故為其下?!腥菽舜?、無欲則剛,淡泊明志、寧靜致遠。大凡偉大的作家藝術(shù)家,都有一個漸進、漸悟、漸成的過程。文藝工作者要志存高遠,就要有‘望盡天涯路’的追求,耐得住‘昨夜西風(fēng)凋碧樹’的清冷和‘獨上高樓’的寂寞,即便是‘衣帶漸寬’也‘終不悔’,即便是‘人憔悴’也心甘情愿,最后達到‘眾里尋他千百度’,‘驀然回首,那人卻在,燈火闌珊處’的領(lǐng)悟”,這種追求和境界,才是文藝創(chuàng)新的主體成因所在。
習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的講話和2014年在文藝工作座談會上的講話,其基本觀念是完全一致的,而前者又明確突出了文藝創(chuàng)新問題,并以“創(chuàng)新是文藝的生命”的命題提到前所未有的高度,更為系統(tǒng)、更具理論形態(tài),非常豐富深刻,關(guān)系到文藝創(chuàng)作質(zhì)量的整體提升,值得我們反復(fù)學(xué)習(xí),深入領(lǐng)會。
張 晶:中國傳媒大學(xué)資深教授
(責(zé)任編輯:韓宵宵)