淺析無釉柴燒陶藝的純粹之美

摘 要：柴燒作為最古老的陶瓷燒制技藝，一門火與土的藝術(shù)，它利用了土、火、柴、窯的相互作用關(guān)系組成了一種綜合藝術(shù)，使得柴燒陶瓷藝術(shù)擁有了其獨特的藝術(shù)氣息。柴燒的錘煉中，土胎與火交融，經(jīng)過火炬及火痕引出紅榴、黑榴、胡麻、閃光銀等顏色，甚至一件作品旱現(xiàn)七彩色澤，在溫和的火候配合之下，表面亦能旱現(xiàn)斑駁點以便對其有一個更為深刻的了解，希望在一定程度上對柴燒陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作提供更多的發(fā)展與思考空間。

關(guān)鍵詞：柴燒；陶瓷藝術(shù)；傳統(tǒng)文化

一、柴燒的歷史

中國是個有著幾千年歷史的古老民族，中國的柴燒陶藝是中華民族燦爛文明的鮮明代表之一。早在新石器時代，人類的祖先就用他們的聰明智慧燒制出精美的彩陶，于是便有了人們今天所看到的馬家窯文化。西周時期，陶藝出現(xiàn)以塑“俑”代人殉葬；秦朝時期出現(xiàn)了宏偉壯觀的兵馬俑群；漢唐陶藝創(chuàng)作達到了一定高度，也就是今天所看到的漢代說唱俑和唐代的唐三彩；宋代出現(xiàn)了五大名窯，瓷雕珍品爭麗斗艷；元代又有了青花的出現(xiàn)；明清時期，中國的陶瓷藝術(shù)進人了鼎盛時期，大量的瓷器開始遠銷海外，也有了“china”一詞的出現(xiàn)。這些輝煌的歷史，讓人們看到了中國傳統(tǒng)陶瓷文化源遠流長的發(fā)展及其形式的豐富。中國傳統(tǒng)美學(xué)思想長期以來深受儒道互補的美學(xué)思想影響，作為中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在創(chuàng)作中應(yīng)當堅持“返璞歸真”“大象無形”的美學(xué)思想，擔負起傳承中華美學(xué)精神，傳播傳統(tǒng)文化和美學(xué)思想的重要職責和功能。

二、柴燒的過程

人類數(shù)千年的文明發(fā)展歷程實質(zhì)上是一個不斷適應(yīng)自然和改造自然的歷程，在古代，陶工在對自熱規(guī)律的掌握和利用不夠充分的條件下，柴燒的燒造方式更多地代表了人們對大自然的客觀規(guī)律的依賴，但是，其中仍然蘊含了許多積極奮斗的主體意識。自覺且巧妙地掌握和運用自然規(guī)律是當時制作陶瓷的基本方式?！疤鞎r、地利、人和”的自然觀貫穿于整個燒造陶瓷、甚至為人處事的過程。時至今天，人類對自然規(guī)律的掌握能力獲得了極大的提高，但是這種自然觀卻沒有被弱化，在現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中反而更因為它與自然的親密性而獲得更多的關(guān)注。就柴燒的過程美這一審美活動而言，它是現(xiàn)代陶藝家與柴燒的媒介、燒造過程及燒造結(jié)果之間的相互作用的產(chǎn)物，這是過程美得以產(chǎn)生的客觀根源。對于現(xiàn)代陶藝家而言，從對陶瓷媒介的選擇開始創(chuàng)作即已經(jīng)展開，創(chuàng)作者通過對柴燒涉及的柴、泥、火、釉、窯等媒介的感悟，通過對繁復(fù)而漫長的燒造過程的體驗，最終在作品燒造完成的那一刻彰顯出了獨立的人格、回歸到了心靈最深處的精神家園。

三、柴燒在藝術(shù)情感中的影響

國外的現(xiàn)代陶藝注重玩泥、玩釉、玩火，而這個“玩”，我們稱之為戲做精神，宋代時期的蘇東坡、米莆就提出過，所謂的“墨戲”也就是這個意思。而這個“墨戲”精神貫穿于整個中國文人畫的發(fā)展，從宋代的米莆到元代的高克恭、趙孟順、倪攢、黃公望；明代的沈周、文征明；清代的龔賢等，一直到近代的黃賓虹都始終秉承著這個精神。這個在西方近現(xiàn)代才有的藝術(shù)理念，而在中國早已存在，這更體現(xiàn)了中華美學(xué)精神及中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的價值所在。玩泥，每一種泥土都有著自己的屬性，在經(jīng)過藝術(shù)家的創(chuàng)作后，傳達出一種精神，一種文化。陶瓷的制作方一式有很多，訂一種成型方式，現(xiàn)出的藝術(shù)效果都下一樣，這一也讓陶瓷藝術(shù)有了更多的形式體現(xiàn)。

在中國傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作中，文學(xué)藝術(shù)的主要特征是抒發(fā)人物情感，柴燒陶藝作為一種藝術(shù)形式，同樣可以通過其藝術(shù)形態(tài)來傳達創(chuàng)作者的思想及情感，這種情感是創(chuàng)作者對生活的須悟和理解，同時也是創(chuàng)作齊對現(xiàn)實社會的情感反映，將主體的創(chuàng)作情感寄介到客體的材料中，這其中涵蓋了豐富的創(chuàng)作靈感和更為深人的感州形式，包含著對社會內(nèi)容的情感反映。在柴燒陶藝創(chuàng)作中，無論是從形式仁到精神仁，還是從受西方思想影響響到以中國傳統(tǒng)文化為根基，都應(yīng)該自主地傳承。

四、柴燒的藝術(shù)審美價值

審美價值的體現(xiàn)是任何藝術(shù)最核心的功能，任何審美語言和價值都是在過程中得以挖掘和釋放出來的。缺乏審美價值藝術(shù)，不能稱其為藝術(shù)，只是淪為簡單功用的物品。柴燒作為現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作方式之一，具有其獨特的審美內(nèi)容。柴燒的過程就像生命的輪回，生是起點，亡是的另一種起點，它們都是內(nèi)心情感體驗的巔峰。正是由于生與死的這種輪回關(guān)系，他們形成成了辯證的矛盾統(tǒng)一。從某種意義上來說，現(xiàn)代陶藝家一方面借助誕生來與死亡相抗衡，另一方面又以死亡來獲得生命的重生。柴燒的審美價值正是源于藝術(shù)家對這種生與死之間的體悟，從生命哲學(xué)的高度觀照自身，激發(fā)對生存意志的自由想象。所以，在柴燒的過程中，材料的解讀、過程的體驗、結(jié)果的感悟均被賦予了審美意義，以神奇的柴火來抒寫陶瓷藝術(shù)獨特的審美價值。

五、陶藝家在柴燒中情感表達

柴燒方式中陶藝家個性的顯現(xiàn)還體現(xiàn)在對作品燒造結(jié)果的選擇與判斷上，這種選擇與判斷主要建立在藝術(shù)家的美學(xué)修養(yǎng)和藝術(shù)感悟力的基礎(chǔ)之上，擁有良好的藝術(shù)鑒賞力來發(fā)現(xiàn)、判斷、認同蘊含于作品中的審美潛能是優(yōu)秀陶藝家必備的品質(zhì)。從現(xiàn)代的視角上看，柴燒方式相對其它燒造方式最大美學(xué)貢獻便在于它能深入發(fā)掘并高度顯示柴火的創(chuàng)造力，使燒造的作品散發(fā)出獨特的審美氣質(zhì)?，F(xiàn)代陶藝家以柴燒進行陶藝創(chuàng)作，首先肯定并尊重了柴火的創(chuàng)造力，他們不僅反對用立足于實用和唯美的傳統(tǒng)陶藝的技術(shù)性判斷尺度，還遵循新的審美價值取向充分釋放了火的創(chuàng)造潛能。這種審美判斷標準的變化，使柴燒的陶藝作品在審美范疇里獲得歷史性的延展，從而向陶藝家展示出了它原本被抑制的創(chuàng)造審美價值的無限可能。事實上這種審美價值的選擇與判斷很大程度上回歸到了莊子提出的“自然無為”、“以人道合天道”的思想。

參考文獻

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[3]邱志杰.《自由的有限性》.北京：中國人民大學(xué)出版社.2003.

作者簡介

王一喬（1992-），女，漢族，江西九江人，貴州民族大學(xué)碩士研究生，研究方向：版畫。

（作者單位：貴州民族大學(xué)）