《原野》：聽美聲+民樂的新聲音

紫茵

金湘作品《原野》，可能是中國原創(chuàng)歌劇翻新版本最多的一個特例。在該劇誕生20周年之際，天津歌舞劇院曾推出2007年紀念首版。今年8月18日、19日，該院再度以2016年紀念新版，向作曲家致敬，表達天津歌劇人的緬懷與追思。

這一版由歌劇《原野》首演版導(dǎo)演李稻川擔任總導(dǎo)演，它的“新”則體現(xiàn)在幾個方面：2007版領(lǐng)銜A組金子的女高音歌唱家李瑛“角色”身份換了，她和A組常五爺?shù)难輪T薛躍林一起出任新版導(dǎo)演；青年女高音歌唱家柯綠娃首次挑戰(zhàn)新角色金子；男中音歌唱家曲波飾演仇虎；九年前的B組焦大星和焦母——青年男高音歌唱家王澤南和青年女中音歌唱家郭立楠，九年后都頂上了A組角色；劉楓華重新設(shè)計舞美、服裝；舞蹈編導(dǎo)王麗伊。

《原野》自身的經(jīng)典魅力已足夠吸引觀眾前往天津大禮堂，這里是該劇在這座城市首演的地方。新版的音樂“靈魂”，還有兩個特別之處：湯沐海指揮民族樂隊演奏。這是筆者甘愿冒雨從北京趕到天津，再聽《原野》的一股強大動力。

8月18日首場演出當晚，天津局部地區(qū)大到暴雨。全城匯聚而來的天津觀眾，基本填滿千余座席。雨霧，恰似人們心底眼里漫溢的淚……83歲的金湘夫人李稻川坐在觀眾席間，緊抿雙唇目光炯炯平靜如初，默默注視著舞臺上金子、仇虎和大星、焦母的一招一式一舉一動。她，是否又回想起自己和金湘1987年牽手合作歌劇《原野》首版首演的情景？一晃快30年了。那時的“金子們”帶給大家耳目一新為之一振的藝術(shù)體驗，現(xiàn)在的金子柯綠娃又如何呢？他們是多么年輕！

最大遺憾來自開演之前的消息，因連日高溫和高強度的排練，湯沐海身體不適進了醫(yī)院！心里不覺一驚一沉，平添兩重擔憂：這可怎么好？快70的人，緊跟著還有德彪西《佩里亞斯與梅麗桑德》上海大劇院國內(nèi)首演“重頭戲”！《原野》指揮讓青年助手臨時頂替行不行？行！李導(dǎo)充滿信心。

全幅幕布上《原野》二字雄健道勁十分醒目。舞臺始終被碩大無朋的一只“巨手”籠罩，不，它不是“手”而像“爪”。劉楓華用20世紀表現(xiàn)主義手法作藝術(shù)處理，突出其形態(tài)物狀的夸張變形、荒誕怪異。自上而下從天而降，由斷腕延伸到指尖觸地，這只魔爪干枯凌厲，覆蓋頭項遮天蔽日、形同囚籠掌控命運、扼住咽喉令人窒息！魔爪與羅網(wǎng)組合造成視覺與心理的強大沖擊力，它猶如一個象征符號，一種高壓強逼的黑暗勢力，所有人受其遏制而無法喘息擺脫逃避。

曾經(jīng)得過金湘首肯，在2007年版刪除的序曲合唱于2016年新版重現(xiàn)：“黑??！恨啊！天??！冤啊！”一群白色幽靈穿游飄蕩令人毛骨悚然。這個舞段略顯冗長，如能刪減篇幅稍加點染，可能效果更好。尾聲的處理交相呼應(yīng)，一群黑色無常張牙舞爪跳躍躥動，王麗伊在舞蹈語匯運用上也有明確的調(diào)整對比，前后一虛一實，首尾一柔一剛。但合唱隊全部積壓在舞臺后方，聲音似乎穿透力受到阻礙，前區(qū)的舞蹈表演多少有些“搶戲”。

從未聽過民族樂隊版的歌劇《原野》，開始聽覺完全無法適應(yīng)?？偢杏X張力不夠動力不足。很好奇，這個民樂版誰的編配？原來葉聰在新加坡請當?shù)刈髑易隽藗€音樂會民樂版《原野》，湯沐海這次特意為天津新版買回版權(quán)。這個民樂版編配基本按照金湘原譜直接對應(yīng)照搬，聽上去效果并不理想。

歌劇《原野》對于指揮和樂隊，無疑是相當繁難的作品，何況還是民樂新版。青年指揮家林尚譽臨時頂替湯沐海執(zhí)棒天津歌舞劇院民族樂團、天津歌舞劇院歌劇團合唱隊，他功底扎實全力以赴，表現(xiàn)出超乎其年齡經(jīng)歷的穩(wěn)健自信。但有時似乎感覺林的手勢動作有些夸張，可就是聽著音響卻不給勁，本來應(yīng)有的強度力度，怎么都推不上去。全劇音樂，有些段落差強人意，有些段落實在不行。相比管弦樂隊，還不只是音色上的差異，關(guān)鍵是音樂的感染力與表現(xiàn)力都比較弱。而方方面面的薄弱問題，在弦樂聲部主奏時顯得尤為突出。

實際上，金湘歌劇《原野》的音樂，本身已適時適度加入了民族樂器，有色彩、個性，有韻味、意境。如果湯指堅持要嘗試做好民樂版，應(yīng)該請真正有經(jīng)驗的作曲家，按照民族管弦樂隊配器法，遵循歌劇音樂表現(xiàn)規(guī)律，全部重新認真編配。更何況，金湘歌劇《原野》里有相當篇幅比例的現(xiàn)代作曲技法多調(diào)性運用，那些高難段落的速度與力度，密度與厚度，重點是音準的精確度，這些對于民族樂器演奏，可能都是短期內(nèi)難以跨越的技術(shù)障礙。如果能有所突破，就已經(jīng)是對民族管弦樂隊發(fā)展有所貢獻了。但目前這些問題解決得不算理想，雖然天津版已經(jīng)在新加坡民樂版的基礎(chǔ)上添加了一些管弦樂隊的銅管樂器，舞臺側(cè)幕邊也放置著一臺鋼琴、一架豎琴，但其整體的融合度難以解決，而以民族樂隊為主體的《原野》音樂所需要的張力與動力、氣氛與氣勢達不到應(yīng)有的效果，無法與管弦樂隊齊頭并舉。

因為采用新型的民族樂隊，舞臺上所有演員，無不面臨非同尋常的障礙與挑戰(zhàn)。平時習慣與管弦樂隊合作，聽管弦樂隊音響，從哪兒進打哪兒出，自然輕車熟路順勢而為?？蛇€是那句話，現(xiàn)在這個民樂版，還不只有音色上的差異，聽覺上還會有更多的不適應(yīng)。好比原本的“路”很熟，因為冒出新奇陌生的“地標”，可能就會感覺“咦，哪不對勁兒找不著道”。否則，已經(jīng)唱過多部中外歌劇的演員，有時竟然張不開嘴、抓不住音？偶爾還小心翼翼地不敢出聲、不敢表情？

郭立楠，這位年輕的女中音歌唱家，音色渾厚密實，氣息平穩(wěn)深沉，焦母的唱段完成得順暢熟練。瞎老婆子的陰毒狠辣，表現(xiàn)也基本到位。提起金子就恨之入骨咬牙切齒，懷抱孫兒的那段搖籃曲，則充滿慈愛與擔憂。如果形體上再自然貼靠人物的年齡和狀態(tài)一些，應(yīng)該會更令人信服。

王澤南，這些年主演的中外歌劇不少，《茶花女》阿爾弗雷德、《青春之歌》盧嘉川、《運河謠》秦嘯生、《白鹿原》白孝文，等等。焦大星，他不是第一次唱、第一次演。金湘為這個角色譜寫的唱段都特別好聽，王澤南角色化的演繹相當?shù)轿?。第一幕和金子、焦母的三重唱、第三幕和金子的二重唱、同仇虎、金子、焦母的四重唱等，他的戲最熟稔，表演很自然。但大星的嗓子當晚似乎不在最佳狀態(tài)，某些高音演唱略感吃力?？赡芩歉鑴∥枧_上最高大英俊的“小白臉”，這副形象容易讓人聯(lián)想到花花公子、謙謙君子、莘莘學(xué)子，一掄胳膊舉鞭子，裝腔作勢要打金子；一擼袖子揮刀子，氣急敗壞要殺仇虎，哪像“閻王的兒子”村兒里的人？應(yīng)該說，王澤南演出了大星的溫厚懦弱與癡情良善，還需要再多一點令金子討厭的那種窩囊與慫包樣兒。endprint

如果說，王澤南是高大英俊的焦大星，這回男一號，A組演員曲波就是精悍玲瓏的仇虎，這位男中音歌唱家比對孫禹、雷巖、王虎鳴等，身量體積小一至二號。但可以肯定地說，他的演唱，在聲音造型上準確到位，從始至終力求角色化、相當“仇虎化”。塑造這個人物，在音樂上和技術(shù)上，曲波肯定不成問題。問題是，可能他對民族樂隊不太適應(yīng)，某些重唱段落，如第二幕和金子的愛情二重唱等，感覺偶爾會有點“晃份兒”，應(yīng)有的力度、寬度、厚度，聲部線條的清晰度與流暢性、音準的精確度與把握性，表現(xiàn)還不是特別能讓人安然放心。在形體、動態(tài)上，還需沉下心來琢磨。按照劇情提示理解，仇虎開始出場是從飛奔的火車上跳下來跑出來？一個逃犯，應(yīng)該是一副驚魂不定心神不定的形象，哪會如此這般神清氣定沉著冷靜？2016年天津新版的仇虎，演得過于老實正派，在勇武剛毅之中缺少些“痞氣、戾氣”與“粗野、狂暴”混不吝的勁兒。愿他在將來的演出中，真正走進仇虎的心靈世界，再把觀眾不由分說統(tǒng)統(tǒng)帶入進去。在歌劇表演上，曲波有這個專業(yè)實力。

2016年8月20日，在天津大禮堂的舞臺上，青年女高音歌唱家柯綠娃是最耀眼最迷人、閃射“金子”般光彩的女一號。歌劇《原野》從首輪首演首發(fā)陣容開始，萬山紅、韓延文、尤泓斐等，基本上一路“民聲”或“民美”領(lǐng)銜頭牌旦角。后來曾聽過崔崢嶸“洋”味兒的金子，唱演俱佳令人耳目一新。再后來又有張立萍“洋”范兒的金子，精妙的演唱，高冷的表演。這回柯綠娃塑造了一個全新的形象。從金子拉著臉噘著嘴揪扯樹枝條，同大星賭氣憋火擰著勁兒似的扭搭扭搭拽上臺開始，你就確信她就是《原野》上那個野性任性、本性率性的新娘。

柯綠娃聲音造型極富魅力，她的行腔通透靈活豐潤流麗，音質(zhì)華美醇厚且有良佳的樂感。歌聲抒情性與戲劇性兼而得之，表演既有豐沛的激情與張力，又有精細的層次與控制，她賦予金子這個角色更為豐富感人的表現(xiàn)力?！哆@一天長得永遠過不完》《啊，我的虎子哥》《人就活一回》等獨唱重唱，女高音聲情并茂，上得去下得來、放得開收得住，聽上去起伏跌宕十分過癮。有一個小段還不夠完美，第二幕仇虎回憶兒時的金子伏在窗臺上的那段民謠風的“大麥穗穗兒呀”，面部表情與聲音表達，還缺少一種互感照應(yīng)的效果。再下點功夫，可能音準與味道都會令人更加滿意。

天津歌舞劇院2016年8月新版《原野》諸多新亮點，在歌劇界是件引人關(guān)注的大事。還有兩座城市此前以紀念金湘為名先后排演該劇，金湘夫人李稻川毫不知情。有人自覺自愿排演《原野》至少可以證明：這部經(jīng)典廣受歡迎。但如果誰都可以隨便拿來就演，招呼都不打一個，恐怕就有問題。起碼是對原創(chuàng)者不尊重、無視著作版權(quán)、淡薄法律意識，長此以往這種現(xiàn)象不應(yīng)繼續(xù)下去。請尊重原創(chuàng)者同時尊重自己和觀眾，希望借《歌劇》這個歌劇人無比珍愛的窗口，表達著作權(quán)所有人的意愿。endprint