鐘馗千年【百變秀】

陶陽

雖然，鐘馗在歷史上并無其人，然而千百年來，在戲曲、小說的廣為流傳中，早已成為家喻戶曉的知名神祇，并且在歲月的變換中，也由歲末的辟邪招福之神，轉(zhuǎn)變?yōu)槎宋珧?qū)魔招祥的人物。

| 從守護神到吉祥神 |

從文獻記載，鐘馗畫始于唐代。相傳吳道子是鐘馗畫的創(chuàng)始者，畫家根據(jù)唐玄宗奇異的夢境進行藝術(shù)想像創(chuàng)作而成（唐玄宗封鐘馗為“嫉惡狀元，斬邪將軍”），其形象甚為威嚴。自唐代以后，民間掛鐘馗的風俗日益興盛，鐘馗迅速成為顯赫的神祇之一。宋元以來，隨著民間鐘馗信仰的流行，鐘馗故事不斷充實，鐘馗畫也日益豐富，捉鬼、嫁妹、飲宴、夜獵、出游等重要場面均有生動的表現(xiàn)，從而為明代鐘馗戲曲的發(fā)展提供了豐實的形象基礎(chǔ)。

舊時，民間普通人家懸掛的鐘馗像為木版印刷，題材十分豐富，從醉酒，到狂喜、惆悵……形象不再是原先的恐怖與威嚴，有時還顯得十分溫情。顯然，隨著社會的變化，民間藝人們賦予了鐘馗更具有人情味的性格。

在民間鐘馗圖像的過程中，人們不斷進行創(chuàng)造，鐘馗頭戴進士巾，身穿圓領(lǐng)官衣，革雙足，仗劍，手指一蝠，或題“引福入堂”，或題“恨福來遲”以及“福在眼前”、“福自天來”等字句，蓋借“蝠”與“福”字之音相諧近，巧成一句吉利之語。蜘蛛乃毒物之一，后也被賦予了“喜珠兒”的俗稱，畫在鐘馗像上方，言“喜從天降”。

此外，清代刻印的鐘馗中還有鐘馗右手舉劍，左手抓一腰遮虎皮裙之鬼，旁刻蛇、蝎、蜈蚣、壁虎、蟾蜍，上有“消除五毒”、“驅(qū)邪降?！狈接『汀鞍素詧D”者，可見清代以前除夕懸掛鐘馗的風俗，已演化變成了端午節(jié)時的習俗。可見，在人們心目中，鐘馗已從鎮(zhèn)宅守舍、除邪卻兇的守護神逐漸衍變出贈福的吉祥神了。這些由民間畫工繪制或者拓印的畫圖在迎接祥瑞的同時，也蘊含著民眾對政治清明、社會和順的美好愿望。

| 寄寓畫家思想情志 |

至于傳統(tǒng)繪畫，唐代吳道子是繪鐘馗的第一人，曾奉詔畫鐘馗，所畫《趨殿鐘馗》、《十指鐘馗》深得玄宗贊賞，并經(jīng)畫工摹拓鐫印，流行至民間，被稱為“鐘馗樣”。之后，鐘馗已成為宮廷畫師創(chuàng)作的重要題材之一，而且風格、面貌、樣式也是多樣的。

南唐周文矩擅畫鐘馗，北宋御府曾藏有他的七幅鐘馗作品，其中有五幅《鐘馗小妹圖》，表明了當時的畫家已不限于畫鐘馗捉鬼的場面，而是隨著鐘馗故事的日趨豐富，將題材擴展到表現(xiàn)鐘馗家世和日常生活方面。鐘馗出獵、鐘馗嫁妹、偷花竊笛等新內(nèi)容不斷出現(xiàn)，使鐘馗畫不斷得到充實。畫中的鐘馗也不再只是鎮(zhèn)妖辟邪的門神了。

宋元時期，畫家石恪、蒲生、孫知微、李公麟、馬和之、馬麟、梁楷、顏輝、龔開等人，都畫過鐘馗形象。雖然宋元之際，從事鐘馗創(chuàng)作的畫家眾多，但由于時間的變遷，傳世的鐘馗作品已十分稀少。元代陳琳、王蒙均有《寒林鐘馗》傳世，在借鐘馗以寄寓自己某種孤離、恬淡和凄清的胸懷方面頗為一致。元代顏輝《中山出獵圖》卷是一幅難得的繪畫珍品，畫面除著力描繪鐘馗形象外，依次刻畫了十幾個姿態(tài)各異的鬼怪形象：或鳴鑼開道，或按戟窺覦，或踞足引弓，或操盾握刀，或持兵狂吼，或彪彪虎視，或舉杖掄棍，或嚴陣以待，或牽虎攜叉，或駕鷹呼犬，鐘馗形象也栩栩欲活，形神畢肖。

明代文人也多善畫鐘馗，但是他們筆下的鐘馗往往不只是為了驅(qū)除邪惡，而成為借以寄寓畫家本人思想情志的特定的藝術(shù)形象，正如鄭績《夢幻居畫學簡明》所說：“畫鬼神前輩名手多作之，俗眼視為奇怪，反棄不取。不思故人作畫，并非以描摹悅世為能事，實借筆墨以寫胸中懷抱耳。若尋常畫本，數(shù)見不鮮。非假鬼神名目，無以舒磅礴之氣?！泵鞔衅阱X榖《歲朝鐘馗圖》，畫鐘馗手持笏板，帽翅間著幾朵春花，喜從心來，歡騰欲舞，自有一番風致，這是一種吉祥繪畫。明末陳洪綬也是畫鐘馗的高手，他畫鐘馗強調(diào)并夸張頭部，面目怪異卻很慈善，很有神的氣概。

| 從除夕移向端午 |

清代鐘馗畫的創(chuàng)作達到鼎盛時期，眾多畫家都創(chuàng)作過鐘馗，營造出一個豐富的鐘馗世界：在形體上可胖可瘦，可高可矮；在相貌下可以形同猛將，也可以狀為寒儒；在服飾上可以破靴敝衣，也可以錦袍朱履；在氣質(zhì)上可以溫文爾雅，也可以粗獷豪放；在情態(tài)上可以怒火沖天，也可以笑容可掬，在動作上可以叱咤鬼魅，也可以緩步竹林……傳說中的鐘馗，在眾多畫家的腕底毫端，面目眾多，藝術(shù)風格鮮明。

值得注意的是，清代文人畫家畫鐘馗似乎多集中在五月五日端午節(jié)而非除夕。從除夕移向端午，大抵始于明清之交而盛于清代?！侗逼斤L俗類征》記載：“五月初一至初五日為端陽節(jié)……于是日午時以朱墨畫鐘馗像，以雞血點眼，俗稱‘朱砂判者懸屋中，謂能辟邪。”金農(nóng)在75歲時特意用佛寺的米汁和墨在端午節(jié)畫過一幅《醉鐘馗》，從題云可知，他列舉了從唐到清的12位畫家鐘馗畫的名作，申明畫“醉鐘馗”是自己的首創(chuàng)，而且與過去人們歲終為官家畫鐘馗的慣例不同，現(xiàn)在專于五月五日畫鐘馗。

顯然，清代文人畫家將鐘馗畫到五月端午是有深刻寄寓的。一方面，鐘馗畫生動地表達了人們誓與鬼怪決一死戰(zhàn)的信念和勇氣。由此，鐘馗畫普遍寄寓了人們禳災辟邪、迎福禎祥的樸素愿望。所以，歷代畫家筆下的鐘馗畫必然受到民眾喜愛。另一方面，清代文人畫家喜歡用鐘馗來寄寓自己思想情懷，鐘馗因為相貌丑陋而科舉落第，蒙冤而死的經(jīng)歷，引發(fā)了大多數(shù)落魄文人畫家的共鳴，這可能也是文人畫家喜歡鐘馗的原因之一。

雖然，鐘馗形象出自神話傳說，卻在一定程度上順應了許多時代、許多階層人們的意愿和理想。鐘馗祛妖除邪，正符合廣大人民群眾的理想和意愿。雖然，不同階級、不同階層的人們對于鐘馗的評價不同，但他們卻一同在驅(qū)邪逐崇等禎祥用意上寄托著各自的美好理想，從而在鐘馗形象中聚集了較為一致的理想。

總之，鐘馗畫以其歷史的慣性長年與民間結(jié)緣。鐘馗畫起源于民間，后宮廷畫師或文人畫家也選擇這一題材進行創(chuàng)作，并確立樣式，又反過來被民間畫工所效仿，逐漸興盛；另一方面，宮廷畫師或文人畫家在創(chuàng)作鐘馗畫時不斷從民間藝術(shù)中吸取營養(yǎng)，由此，他們的畫筆中常常融入民間的趣味，而民間畫工的畫筆中也不斷受到宮廷畫師或文人畫家創(chuàng)作的影響。其間文氣與野性交融，充溢著質(zhì)樸、清新的審美因素。正因為經(jīng)過自野而文、由文而野的上千年的相互交融，使得歷代鐘馗畫文野并存，文中有野，野中寓文，也成為歷代鐘馗畫的重要美學特征。