粵劇“出海”：憧憬“吐故納新”

李振

“要為下一代粵劇演員培育屬于他們的市場”

即便過去了3個多月，廣州粵劇院有限公司董事長余勇仍難掩興奮：“粵劇在海外非常受歡迎！”

2017年4月，余勇率團抵達(dá)美國舊金山，開始了4天5場的演出。

演出期間，精通漢語的美國歷史學(xué)家格雷，邀請他的美國朋友一起領(lǐng)略了粵劇的魅力，并將粵劇《睿王與莊妃》劇本譯成英文，供朋友提前閱讀了解戲碼。

據(jù)了解，粵劇在海外擁有廣泛的群眾基礎(chǔ)，有1億左右的華人華僑通過粵劇感受鄉(xiāng)情國戀；也不乏對中國傳統(tǒng)文化充滿興趣的外國人士，格雷只是其中之一。

據(jù)廣東省文化廳的不完全統(tǒng)計，廣東省內(nèi)約有各類粵劇團300多個，活躍在佛山、東莞、中山、湛江等地，登記在冊的私伙局高達(dá)1140余家。從英國倫敦到法國巴黎，從美國舊金山到加拿大溫哥華，從澳大利亞到新西蘭，粵劇團每年在海外奉獻(xiàn)了200多場演出。

然而，老觀眾逐漸老去，新觀眾還未接上，票房危機對于粵劇“出?！碑a(chǎn)生了直接影響。面對新形勢，海內(nèi)外粵劇團都在積極探索新模式。

“一亮嗓，老華僑就止不住流淚”

“有海水的地方就有華人，有華人的地方就有粵劇?！痹谙喈?dāng)長一段時期里，粵劇在海外的知名度要高于國粹京劇。

源于廣東、可追溯至明朝中葉的粵劇，初稱“廣東梆簧”，又被叫作“廣府大戲”。珠三角地區(qū)開放的地理環(huán)境，孕育了海納百川的粵劇。因其多取材于經(jīng)典歷史故事和傳說，表現(xiàn)中華文化與民族特征，故被古代皇帝作為一種提高民眾忠誠度的表演而推廣開來。

“第一代移民以廣東人居多，因為語言因素，天然抱團形成了華人社區(qū)的自有文化，包括華人報紙、粵劇團等?！庇嘤赂嬖V《瞭望東方周刊》，“因廣泛的群眾基礎(chǔ)與得天獨厚的傳承基因，粵劇成為第一個走出國門的劇種?！?/p>

余勇曾多次帶團前往海外演出，幾乎每個國家都要連演數(shù)十場?！霸缧┠?，我們在新加坡演出，1300人的劇場我們連演30場，以至于最后一場人多得坐不下?！?/p>

實際上，早在19世紀(jì)，粵劇就流傳到了香港、臺灣及新加坡、馬來西亞等地，后隨廣東移民被傳到美國、加拿大、澳大利亞等華僑聚居地。

華人作家陳依范所著《美國華人史》曾提及早期的一場海外粵劇表演：在薩克拉門托（加州州府所在地）的一家華人雜貨店后面，一場木偶戲演出成功后，擁有123名演員的“鴻福堂”劇團成立了，并在美國劇院演出了粵劇。

隨后不久，粵劇又傳到了歐洲。王韜的《漫游隨錄》記載了1867年第二屆巴黎世界博覽會上的粵劇演出：“有粵人攜優(yōu)伶一班至，旗幟新鮮，冠服華麗，登臺演劇，觀眾神移，日贏金錢無算。”

據(jù)目前可考的資料來看，歐美人最早看到的“中國戲劇”，其實就是粵劇，隨后才是京劇。

粵劇之于華人，實質(zhì)上已成一味聊以思鄉(xiāng)的藥引。身處海外異鄉(xiāng)，或組織粵劇社團自娛，或邀請國內(nèi)專業(yè)劇團來表演，都成為華人社區(qū)重要的精神文化生活。

對于著名粵劇花旦、南方衛(wèi)視主持人李池湘來說，1985年第一次隨團前往紐約演出的情景，至今仍歷歷在目。

“只要一開鑼、一亮嗓，那些老華僑就都止不住地流眼淚?！彼f，“他們老一輩廣東人，幾乎人人都能唱幾句粵劇。一進(jìn)劇場，一見布景，一聽旋律，就想起了家鄉(xiāng)的味道。”李池湘對《瞭望東方周刊》回憶。

李池湘從廣東粵劇學(xué)校畢業(yè)后，一腳踏入廣東粵劇院。“那些年，只要我們劇院有演出或排練，都會有戲迷過來探班。我們?nèi)ツ睦镅莩鰬蛎跃透侥睦?，甚至，有?jīng)濟實力的戲迷會跟我們?nèi)ハ愀刍驀饪囱莩??！?/p>

在她的記憶中，粵劇戲迷有給演員煲靚湯、發(fā)紅包的傳統(tǒng)。在海外演出，戲迷還會用當(dāng)?shù)氐募垘暖B成花牌，送給自己喜歡的演員。

在美國，李池湘曾一次收到過疊著2000美元的花牌。

社團的力量

粵劇“發(fā)燒友”劉銳琪移民美國已經(jīng)33年了。當(dāng)初，她與丈夫攜全家從廣東佛山移民到舊金山，唯一舍不得丟棄的就是那箱“寶物”——唱粵劇的繡花戲服。

作為“發(fā)燒友”，她癡迷粵劇十余年。在舊金山安頓好一切后，她外出做的第一件事就是前往當(dāng)?shù)厝A人社區(qū)尋找粵劇社團。

劉銳琪告訴《瞭望東方周刊》，舊金山當(dāng)?shù)氐幕泟∩鐖F水平參差不齊，社員也主要以熱愛粵劇的移民家庭婦女為主。每周，“發(fā)燒友”們總會聚在一起聽曲、唱曲。

此類粵劇社團往往充當(dāng)了粵劇“出?！钡闹匾獦蛄?。“海外當(dāng)?shù)氐幕泟∩鐖F一般充當(dāng)中介的作用，邀請國內(nèi)專業(yè)粵劇團來海外表演授課，還可以在當(dāng)?shù)匦纬蓚鞑セ泟〉幕??！苯?jīng)常接受海外演出邀請的李池湘如是說。

劉銳琪所在的社團會聯(lián)合其他幾家粵劇社團，邀請佛山粵劇院的老倌（著名粵劇演員）前來演出授課。

在海外，粵語常常被當(dāng)作“中國”的代名詞。很多外國朋友對粵語歌曲和粵語電影充滿好奇。因此，每當(dāng)國內(nèi)粵劇老倌前來表演授課時，劉銳琪就會邀請她所有的美國朋友前來聽粵劇。

海外普遍流行長且多小曲的新粵劇，唱曲的人對基礎(chǔ)的二黃、龍舟、南音等研究較少，師傅多是用樂器伴奏或領(lǐng)唱，很少解析樂理，而社團的“發(fā)燒友”則多從錄影帶自學(xué)折子戲，對功架、程式懂得不多，很少排演全套粵劇。

如此，粵劇竟也獲得了很多“西方友人”的青睞。一些外國朋友通過老倌授課、錄影帶自學(xué)，加之在社團接受輔導(dǎo)、自己練習(xí)，最終也無師自通。例如，在2015年羊城國際粵劇節(jié)上，就有來自美國紐約的勞禮澳和勞永奇父子表演粵劇。

“還能傳給我們的后代嗎”

即便如此，舊金山的粵劇社團從劉銳琪移民前的40多家，已經(jīng)銳減到現(xiàn)在的20多家，未來還有銳減的趨勢。

這兩年，余勇再去新加坡演出，已難見昔日盛景：老觀眾在消失、新觀眾還沒接上，每位粵劇從業(yè)者都看在眼里，急在心里。

“新加坡以英語為主要語言，一些老觀眾慢慢去世，而移民的二代、三代后裔逐漸被當(dāng)?shù)囟嘣幕绊?，加之欣賞粵劇這種老曲調(diào)需要耐心，年輕人自然一下子就失了興趣。”余勇說。

“每次來演出，都會比上一次少一些朋友?！彼袝r難免失落，“請我們?nèi)ズＭ庋莩?，賣票的收入都不抵來回機票、吃住費用，哪還有什么劇院愿意再請我們?！?/p>

舊金山、溫哥華、悉尼、新加坡等海外城市，都面臨著同樣的問題：隨著老人越來越少，“發(fā)燒友”只能維持氛圍；二代、三代移民已經(jīng)很少有對粵劇感興趣的了。

“他們對粵劇的興趣大多來自父輩，一旦融入社會，這點微薄的興趣會被當(dāng)?shù)刂髁魑幕螞]。”劉銳琪說。

2008年，亞洲金融危機爆發(fā)，東南亞國家經(jīng)濟都遭受了嚴(yán)重危機，很多行業(yè)受到影響，也波及了粵劇演出市場。粵劇團的演出機會越來越少，不少演員開始轉(zhuǎn)行。

而后，廣東粵劇院迎來改制，成為國家二類事業(yè)單位，演員和職工的基本收入只有全額工資的60%，其余40%的收入需要靠演出彌補；廣州粵劇院在2009年改制成為有限公司，轄下兩個劇團、兩家劇院，自負(fù)盈虧。

改制一直延續(xù)了下來，并開始引發(fā)蝴蝶效應(yīng)，首當(dāng)其沖的是演員編制問題。

“改制以后，粵劇學(xué)校的招生一直是個問題?！庇嘤抡f，“現(xiàn)在的家長不愿意讓孩子學(xué)藝，擔(dān)心找不到一份穩(wěn)定的工作。”

“粵劇還能傳給我們的后代嗎？”這是劉銳琪們的擔(dān)憂。

市場變了，粵劇也要變

當(dāng)前，國家“一帶一路”倡議為粵劇“出?！碧峁┝烁玫臋C會。為推動粵劇“出?！保幕亢蛷V東省文化廳每年鼓勵各粵劇團送戲到海外。

“要為下一代的粵劇演員們培育屬于他們的市場?！弊?016年以來，廣州粵劇院、廣東粵劇院每年都要在海外開設(shè)“粵劇知識培訓(xùn)講座”，已連續(xù)在十余個國家和地區(qū)舉辦。

“紐約百老匯的音樂劇、巴黎歌舞劇等在全世界流行，進(jìn)劇院觀看的多是年輕人，即使很多人聽不懂他們的語言。相比之下，一提粵劇就是老年觀眾。尤其在海外，再過幾年哪里還會有票房保證?！敝泟”硌菟囆g(shù)家、廣東粵劇院院長丁凡對《瞭望東方周刊》說。

丁凡回憶，一家新加坡劇院的經(jīng)理曾邀請他們?nèi)バ录悠卵莩?，但提出不能打出“粵劇”招牌，要換成“中國粵語音樂劇”來吸引年輕觀眾。

目前，丁凡正在籌劃將動漫改編成粵劇傳播到海外，力圖吸引年輕人關(guān)注。“當(dāng)他們有一天真正看進(jìn)去，粵劇有足夠的魅力讓你一生都離不開它?！彼f。

而類似李池湘這樣的粵劇人，則時不時在海外粵劇講座中添加“魔術(shù)”等手段，希望在孩子心中種下一顆“粵劇”的種子。

實際上，國內(nèi)的粵劇創(chuàng)新一直在進(jìn)行，比如網(wǎng)絡(luò)游戲與粵劇的跨界融合創(chuàng)意。

2015年，一眾年輕的演職人員、資深游戲玩家、COSPLAY玩家、道具制作師等組成了一支跨界主創(chuàng)團隊，將首部“互聯(lián)網(wǎng)+粵劇”《決戰(zhàn)天策府》搬上了舞臺。

舞臺呈現(xiàn)沿用粵劇的傳統(tǒng)表演形式，但在伴奏上，采用了“小清新中國風(fēng)”的配器方式?；泟〉幕昙覥OSPLAY的包裝，讓很多年輕人覺得《決戰(zhàn)天策府》的藝術(shù)價值達(dá)到了“一加一遠(yuǎn)大于二”的效果。

結(jié)果讓所有人咋舌：2015年1月24～25日，《決戰(zhàn)天策府》在廣東粵劇藝術(shù)中心首演，票價每張680元，來自全國各地的年輕粉絲涌進(jìn)劇場，吶喊聲在2個小時里響徹劇場。

從廣州到上海，再到北京，《決戰(zhàn)天策府》成為2015年傳統(tǒng)戲曲演出票房冠軍。

從票房和吸引年輕觀眾上看，這次創(chuàng)新是成功的。但也有人認(rèn)為，《決戰(zhàn)天策府》并沒有保留粵劇的精髓，傳達(dá)的并非真正的粵劇，并呼吁“要尊重傳統(tǒng)”。

“何為傳統(tǒng)，何為創(chuàng)新？”在李池湘看來，“《花月影》剛出來的時候新，很多觀眾、老倌不買賬，但現(xiàn)在不也成為傳統(tǒng)精華了嘛！粵劇之所以流傳了400年，就是因為一直在創(chuàng)新。”

在丁凡看來，“人才培養(yǎng)、新劇目創(chuàng)作、市場培育是粵劇發(fā)展面臨的三大難題”，只有解決了這些問題，才能為粵劇“出?！碧峁┰丛床粩嗟膭恿?。