論小提琴演奏技巧與藝術(shù)的關(guān)系

李碩

摘要：小提琴演奏是一項(xiàng)藝術(shù)，而其演奏技巧和藝術(shù)又有密切關(guān)系，優(yōu)秀的小提琴演奏存在一項(xiàng)重要內(nèi)容，就是處理好藝術(shù)與演奏技巧之間的關(guān)系。本文論述了小提琴演奏技巧、描繪了藝術(shù)內(nèi)容，并分析了兩者之間的關(guān)系。藝術(shù)和小提琴兩者有著重要聯(lián)系，音樂(lè)的本質(zhì)就是緊密結(jié)合藝術(shù)與小提琴演奏技巧，這不僅是演奏藝術(shù)的根本包裝，也是使得小提琴演奏者技術(shù)提高的重要內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：小提琴 演奏技巧 藝術(shù)價(jià)值 關(guān)系

中圖分類(lèi)號(hào)：J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）12-0064-03

小提琴演奏者重要工作的其中之一，就是對(duì)藝術(shù)和小提琴演奏技巧的關(guān)系進(jìn)行探討。對(duì)于二者關(guān)系的探討，重點(diǎn)是學(xué)會(huì)處理實(shí)踐中的關(guān)系，關(guān)于理論意義的分析可以先放一邊。舉個(gè)例子來(lái)說(shuō)，由于演奏者的技巧能分高低，若演奏者擁有嫻熟的小提琴演奏技巧時(shí)，演奏內(nèi)容也會(huì)變得生動(dòng)豐富，但如果不注重藝術(shù)部分，只在乎自身演繹技巧的好壞，那么演奏的曲子就無(wú)法體現(xiàn)內(nèi)涵，并且顯得空洞，成了單純的“炫技”；若演奏者演奏情感豐富細(xì)膩，對(duì)音樂(lè)藝術(shù)擁有較高的鑒賞能力，但是演奏技巧卻缺乏，就會(huì)捉襟見(jiàn)肘，使得演奏過(guò)程很吃力。由此看來(lái)，小提琴演奏中，藝術(shù)和演奏技巧二者缺一不可，為了有效提高小提琴的演奏藝術(shù)，那么只有平衡好兩者的關(guān)系，才能使之得以實(shí)現(xiàn)。

一、小提琴的演奏技巧

“我們衡量一個(gè)藝術(shù)家的價(jià)值不是憑他的技巧，而是要看他如何運(yùn)用技巧?！边@是鋼琴師約瑟夫·霍夫曼曾說(shuō)過(guò)的。其實(shí)這也體現(xiàn)了小提琴演奏技巧與藝術(shù)之間的關(guān)系。觀眾們所喜愛(ài)的演奏，都是擁有靈巧豐富的演奏技巧的演奏者所演繹的，這樣的演奏從觀賞角度來(lái)說(shuō)，顯得賞心悅目，但是若演奏者欠缺對(duì)藝術(shù)內(nèi)涵的挖掘，僅僅注重演奏技巧，那么他的音樂(lè)就會(huì)缺乏感染力，整個(gè)演奏就只是表面化的表演。但小提琴演奏者要擁有將藝術(shù)融入音樂(lè)的能力，擁有較高的演奏技巧是基礎(chǔ)條件，也是必然條件，最后藝術(shù)與演奏技巧二者皆備，才是優(yōu)秀的小提琴演奏者，才能演奏真正感染觀眾的音樂(lè)。

對(duì)于小提琴演奏技巧的鍛煉，需體力和大腦運(yùn)作的共同發(fā)揮與高度結(jié)合，從手上動(dòng)作來(lái)說(shuō)，其技巧要求很高，不僅需要左手的演繹技巧，還需要右手的弓法技巧。根據(jù)小提琴的演奏史，演奏家們比起右手的弓法技巧，更重視左手的技巧。現(xiàn)今的小提琴者也一樣，對(duì)左手技巧的訓(xùn)練十分看重，這也是使自身的演奏技巧能顯得絢麗流暢，右手的弓法練習(xí)就常被忽視。然而小提琴演奏技巧的高低衡量指標(biāo)其實(shí)是右手弓法技巧的高低程度。然而弓法的技巧在高難的協(xié)奏曲中是有很多十分復(fù)雜的技巧的，這也是演奏的難點(diǎn)。主要的弓法表現(xiàn)技巧有三個(gè)：連頓弓、飛頓弓、飛跳弓。以下依次介紹：

（一）連頓弓

連頓弓是弓法的表現(xiàn)技巧之一，它是小提琴演奏中最流行，也最廣泛的表現(xiàn)技巧了。要說(shuō)擁有豐富連頓弓法技巧表現(xiàn)的作品，那就是維尼亞夫斯基的演奏作品了。許多演奏者之所以十分追捧連頓弓技法，原因是其充滿趣味性、十足的靈巧性以及豐富的活力性。不僅如此，由于使用連頓弓法演奏時(shí)，需要時(shí)刻保持良好的節(jié)奏，弦上必須緊貼著弓毛，手臂的運(yùn)作也必須恰如其分，使之處于精湛的狀態(tài)下，因此，掌握連頓弓的演奏技巧十分重要。

（二）飛頓弓

弓法的表現(xiàn)技巧還有飛頓弓，它其實(shí)是由連頓弓發(fā)展而來(lái)的，要求一樣嚴(yán)格，需一弓走多音，而且飛頓弓對(duì)靈巧性的要求更高，不僅需要手臂動(dòng)作的高要求，還需要手指和手腕的高度配合，這樣才能擁有輕便靈巧的演奏動(dòng)作，連頓弓在演奏中的要求是整個(gè)過(guò)程不能離開(kāi)弦，但飛頓弓的要求是必須富有彈性的離開(kāi)弓弦，它演奏所依靠的主要是自我的控制能力和弓子本身的彈性，每個(gè)演奏者期望達(dá)到的都是使得演奏更加靈巧輕便。

（三）飛跳弓

關(guān)于弓法的表現(xiàn)技巧，最后還要介紹一下飛跳弓，飛頓弓和飛跳弓很難被區(qū)分，這是因?yàn)樗鼈儞碛泻芨叩南嗨贫?，飛跳弓的技法要求如同它的名字一般，其屬于跳弓的范疇，對(duì)弓弦彈奏的高度要求更高，因此，也限制了它的演奏速度。飛跳弓有兩種彈奏法，一種是根據(jù)音符的數(shù)量，需控制手指、手腕、手臂進(jìn)行共同運(yùn)作，輕輕的向上飛跳，其實(shí)就和飛頓弓弓法一樣。另一種是弦與弓子能保持一定距離，在靠弓偏下的位置進(jìn)行彈奏，對(duì)長(zhǎng)度不同的樂(lè)句，進(jìn)行演奏時(shí)必須保持不間斷，由于保持均勻的力度，固定的位置，使得每個(gè)音的音質(zhì)都能保持相對(duì)良好。

二、小提琴演奏技巧與發(fā)音

（一）觸弦點(diǎn)、壓力、弓速與發(fā)音

小提琴發(fā)音的三項(xiàng)重要因素是：觸弦點(diǎn)、壓力、弓速。琴弓與琴弦接觸并開(kāi)始摩擦?xí)r，就產(chǎn)生了聲音，而二者接觸時(shí)，若壓力、速度、接觸點(diǎn)任何一項(xiàng)不同，就會(huì)使得音色產(chǎn)生不同?！耙粍?dòng)而牽及全身”，觸弦點(diǎn)、壓力、弓速這三者之間擁有緊密的關(guān)系。琴弦與琴弓的摩擦產(chǎn)生了聲音，若二者相互摩擦但聲音是虛的，就說(shuō)明琴弓的壓力不夠；若摩擦產(chǎn)生的聲音是壓死的，感覺(jué)沒(méi)有生命力的，就說(shuō)明琴弓的壓力過(guò)多，反而妨礙了弓子平常自然的運(yùn)動(dòng)。因此，要找到正確的觸弦點(diǎn)、具備適當(dāng)?shù)膲毫?、擁有不同快慢速度的運(yùn)動(dòng)，三者皆全，才能夠發(fā)出適當(dāng)?shù)穆曇簟Ｒ沟谜麄€(gè)樂(lè)曲都能貫穿豐富悅耳的音色，必須讓觸弦點(diǎn)、壓力、弓速三者能進(jìn)行適當(dāng)而不間斷的變化，隨著樂(lè)曲而運(yùn)作，才能具備演奏所需的音色。

與壓力、弓速相比，其實(shí)觸弦點(diǎn)在三者中重要性更強(qiáng)。這是由于觸弦點(diǎn)是運(yùn)弓的依靠，屬于右手運(yùn)弓發(fā)力的集中點(diǎn)。而且觸弦點(diǎn)還是運(yùn)弓的軌道，要研究壓力和弓速之前，也得先找到這個(gè)點(diǎn)。不同樂(lè)段、樂(lè)曲的變化下，這個(gè)點(diǎn)也是隨之變化的，若要使得音色符合樂(lè)曲本身，就必須找到正確的觸弦點(diǎn)。弓子運(yùn)行的軌道是在觸弦點(diǎn)的基礎(chǔ)上才產(chǎn)生的。要如何找到這個(gè)點(diǎn)呢？一般對(duì)于初學(xué)者，觸弦點(diǎn)就在琴碼與抬激中間，然而這也不是絕對(duì)的，實(shí)際演出時(shí)，演奏家演奏時(shí)經(jīng)常會(huì)變動(dòng)弓與弦的接觸點(diǎn)，要控制弓弦撓觸點(diǎn)靠碼子或靠指板，還要從音樂(lè)中發(fā)音要求出發(fā)，比如：音樂(lè)的感情色彩、音樂(lè)的強(qiáng)弱、音樂(lè)的快慢等。琴弓靠近琴碼時(shí)，音色會(huì)大且明亮；當(dāng)琴弓靠近指板時(shí)，音色會(huì)小且低沉?？拷俅a的時(shí)候一般是需要拉半弓或慢弓的情況，靠近指板的時(shí)候一般是需要拉分弓或快弓的情況。同理，觸弦點(diǎn)靠近指板時(shí)，就是需弓速較快、琴弓壓力較小的情況。所以，小提琴發(fā)音中右手運(yùn)弓最重要的一個(gè)部分就是觸弦點(diǎn)變化的技巧運(yùn)用，還有能否保持穩(wěn)定性的問(wèn)題。

（二）運(yùn)弓與發(fā)音

了解了觸弦點(diǎn)、壓力、弓速對(duì)發(fā)音的作用后，就可以開(kāi)始運(yùn)弓了。當(dāng)右手拿起了琴弓，意味著右臂的延伸就是小提琴的琴弓。小提琴的音樂(lè)是通過(guò)不斷變化的運(yùn)弓而實(shí)現(xiàn)的，右臂與琴弓借由右手的作用相連結(jié)，要不斷變化的運(yùn)弓，就需要右手臂的狀態(tài)保持平衡和松弛，這樣琴音才能保持均勻和統(tǒng)一。發(fā)音要注意幾點(diǎn)：第一，握弓的時(shí)候，手臂要自然下垂，右手謹(jǐn)記要保持放松，要保持均勻的慢長(zhǎng)弓需要同時(shí)用全弓來(lái)進(jìn)行練習(xí)。第二，練習(xí)音色的漸強(qiáng)、漸弱時(shí)，要使用慢速的音階來(lái)進(jìn)行練習(xí)。音色漸強(qiáng)的練習(xí)，注意不能使用手臂的壓力，只需增加指的壓力。第三，為了避免音色變得粗糙，整個(gè)練習(xí)中全部力量都要通過(guò)手腕的力量來(lái)實(shí)現(xiàn)。第四，在運(yùn)弓的時(shí)候，為了靈活地控制聲音，隨著音樂(lè)表現(xiàn)需要，手臂自身要靈活的傳遞到琴弓上，右手至關(guān)重要，不僅要感受著對(duì)弓子的壓力，還要同時(shí)決定著運(yùn)弓的導(dǎo)向，琴弓需要由肩關(guān)節(jié)、手腕、手指、肘關(guān)節(jié)共同靈活的加以控制。

要使琴弦能夠完全地振動(dòng)，必須在特定的壓力下以及一定的運(yùn)弓速度下才能完成，琴弓所需的壓力和速度之間是有著平衡關(guān)系的，運(yùn)弓的關(guān)鍵就是要讓音色穩(wěn)定、均衡。琴弓就相當(dāng)于杠桿，不同的部分，其壓力也是不同的，只有掌握弓子的平衡才能使得音色均衡。若要使琴弦的振動(dòng)良好，那么運(yùn)弓壓力和運(yùn)弓速度之間的平衡關(guān)系就需要控制好，這是一個(gè)必要條件，只有滿足了這個(gè)條件，琴弦的振動(dòng)和弓子的運(yùn)行才能更好的配合起來(lái)，使得發(fā)音效果達(dá)到最佳。而對(duì)于運(yùn)弓的手臂，最好的方式就是保持其松弛，然后運(yùn)弓的時(shí)候，要保持“自然重量”，右臂提著弓子去拉琴的方式是錯(cuò)誤的，正確的是將手臂的力量自然地放在弓子上進(jìn)行運(yùn)行。小提琴演奏時(shí)，若能自如地運(yùn)用自然重量，一方面能使發(fā)音的質(zhì)量具有極佳的穿透力，而且演奏者自身也能感覺(jué)輕松，發(fā)揮最好的實(shí)力。在運(yùn)弓過(guò)程中，發(fā)音的關(guān)鍵是手指、手腕、手臂三者的協(xié)調(diào)運(yùn)作，尤其是換弦或者換弓的位置處于弓根或弓尖時(shí)，若三者能不留痕跡地保持良好的配合，那么演奏的聲音自然就會(huì)更加流暢、自如。

三、小提琴演奏的藝術(shù)價(jià)值

小提琴演奏的最終目標(biāo)是演奏的音樂(lè)能擁有動(dòng)人的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。首先擁有豐富絢麗的演奏技巧是基本和必要條件，這個(gè)條件達(dá)到后，要表現(xiàn)音樂(lè)表演的本質(zhì)，需要將演奏技巧與藝術(shù)進(jìn)行融合，使之達(dá)到高度協(xié)調(diào)的統(tǒng)一。藝術(shù)與演奏技巧的統(tǒng)一是重要內(nèi)容，必須重視起來(lái)。要展現(xiàn)音樂(lè)的豐富藝術(shù)內(nèi)涵，就必須擁有靈巧豐富的演奏技巧，再讓藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力融入到小提琴的演奏技巧中。目前，大部分人的物質(zhì)生活已經(jīng)不成問(wèn)題，人們開(kāi)始重視起精神文明的發(fā)展，由于其的快速發(fā)展，也使得音樂(lè)教育開(kāi)始系統(tǒng)化，并逐步大眾化，有眾多音樂(lè)學(xué)者都掌了握靈巧豐富演奏技巧，但這些音樂(lè)學(xué)者中，卻鮮有能成為藝術(shù)家的小提琴演奏者。即便小提琴演奏者的演奏技巧高超，但空有技巧，沒(méi)有藝術(shù)表現(xiàn)力，就使得演奏趨向于表面化，成為空殼的表演。要讓音樂(lè)擁有靈魂，具備感染力，就必須將動(dòng)人的藝術(shù)表現(xiàn)力融入其中，才能展現(xiàn)出音樂(lè)的本質(zhì)。

要成為一個(gè)優(yōu)秀的小提琴演奏者，在具備高超精湛的演繹技巧的同時(shí)，還必須學(xué)會(huì)鑒賞音樂(lè)藝術(shù)，對(duì)人生進(jìn)行不斷的思考，豐富其表達(dá)，對(duì)藝術(shù)進(jìn)行深刻的追求，并保持標(biāo)新立異的創(chuàng)作精神才可能實(shí)現(xiàn)。音樂(lè)藝術(shù)家能夠成為藝術(shù)家，一方面要能充分表達(dá)自己的感情，加上豐富的想象力進(jìn)行創(chuàng)作；另一方面，將自己的音樂(lè)感情充分融入到表演中，利用高超精湛的演奏技巧把藝術(shù)高清表現(xiàn)出來(lái)。將兩方面進(jìn)行密切結(jié)合，才能演繹出具備藝術(shù)力、感染力的音樂(lè)，成為令人信服的藝術(shù)家。

四、結(jié)語(yǔ)

在小提琴演奏中，將藝術(shù)與小提琴演奏技巧相融合十分必要，必須明確兩者之間的關(guān)系，使兩者能夠進(jìn)行高度協(xié)調(diào)的統(tǒng)一，才能提高演奏者的小提琴演奏技術(shù)，才能保證小提琴演奏擁有十足的感染力與充分的藝術(shù)價(jià)值。無(wú)論是對(duì)小提琴演奏者還是對(duì)音樂(lè)的教育學(xué)者而言，將藝術(shù)與小提琴演奏技巧的關(guān)系調(diào)整好，都是重要條件和目標(biāo)。

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