陳曉菲
內(nèi)容摘要:傳統(tǒng)“觀物取象”思想是中國(guó)文化的精髓,也是中國(guó)藝術(shù)思維的濫觴。時(shí)下中國(guó)油畫創(chuàng)作處在西方影響和本國(guó)自立的時(shí)代交匯處,“觀物取象”可以很好的解讀中國(guó)藝術(shù)審美和創(chuàng)作之源,同時(shí)在批判繼承西方相關(guān)藝術(shù)理論的同時(shí)保留、繼承與發(fā)展本國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng),更好的指導(dǎo)寫實(shí)、意象與表現(xiàn)等油畫創(chuàng)作類型,有助于形成藝術(shù)家自身風(fēng)格,也為當(dāng)下“文化自信”方針指導(dǎo)下的藝術(shù)創(chuàng)作積累素材和經(jīng)驗(yàn)。
關(guān)鍵詞:觀物取象 中國(guó)油畫創(chuàng)作 中西思維對(duì)比
以尼德蘭畫家揚(yáng)·凡·艾克(Jan Van Eyck)改進(jìn)油畫顏料作為一個(gè)標(biāo)志性節(jié)點(diǎn),油畫逐漸成為西方繪畫的主體方式。如此,中國(guó)人進(jìn)行油畫創(chuàng)作就不免有一個(gè)融合過程:一方面是西方較為厚重的油畫作品積淀,其中自然有著天然的西方藝術(shù)表達(dá);另一方面則是中國(guó)藝術(shù)家先天的東方創(chuàng)作思維。應(yīng)該說,這不是一種困境,反而容易激發(fā)出更新的油畫創(chuàng)作形態(tài)。比如,“觀物取象”這個(gè)典型的中國(guó)傳統(tǒng)文化觀點(diǎn)就可以很好的被用來指導(dǎo)油畫創(chuàng)作。
一.“觀物取象”:藝術(shù)思維的濫觴
“觀物取象”這個(gè)說法源自于《易經(jīng)》?!兑捉?jīng)》源于伏羲的八卦圖,后經(jīng)孔子補(bǔ)《十翼》而成《易傳》,是群經(jīng)之首?!端膸烊珪诽岬綆缀跛袑W(xué)科“皆可援《易》以為說”?!吨芤住は缔o下》曰: “古者庖犧氏(又稱伏羲)之王天下也,仰則觀象于天,俯則觀法于地,觀鳥獸之文與地之宜。近取諸身,遠(yuǎn)取諸物,于是始作八卦。以通神明之德,以類萬物之情?!笨梢哉f,“觀物取象”是中國(guó)人特有的一種觀察世界、解讀世界的方法,這種特質(zhì)使得漢字這種象形文字得意不斷被延續(xù)和繼承,同時(shí)慢慢滋養(yǎng)了中國(guó)人的“象”思維。這種東方思維方式注重在觀察客觀事物的時(shí)候保留整體與辯證的態(tài)度,外物要與觀察者合二為一,達(dá)到主觀和客觀的和諧統(tǒng)一。
“觀物取象”與藝術(shù)思維有著緊密的聯(lián)系。藝術(shù)離不開對(duì)客觀事物的觀察與思考,那么中國(guó)人的藝術(shù)審美和創(chuàng)造思維就必然離不開“象”思維的影響。應(yīng)該說,西方繪畫也會(huì)注重客觀現(xiàn)實(shí)的影響,特別是文藝復(fù)興時(shí)期的油畫,將反映現(xiàn)實(shí)世界做到了極致。西方繪畫的現(xiàn)實(shí)摹仿可以追溯到柏拉圖的“理式”學(xué)說,也就是對(duì)“形”的重視,但這與中國(guó)傳統(tǒng)“觀物取象”提法中的“象”又有不同。對(duì)于“象”與“形”,“一個(gè)是流動(dòng)變化的‘多,一個(gè)是靜止永恒的‘一”。[1]因此,以“觀物取象”來指導(dǎo)油畫實(shí)踐,就不會(huì)是單純的以客觀自然為臨摹樣板,動(dòng)態(tài)的“象”將會(huì)指導(dǎo)中國(guó)畫家突破傳統(tǒng)西方繪畫固有的束縛,真正從本民族的文化源頭收獲創(chuàng)作靈感,打造真正的中國(guó)繪畫藝術(shù)面貌與精神。
二.“觀物取象”對(duì)油畫創(chuàng)作的影響
在中國(guó)油畫創(chuàng)作的視域內(nèi),作品類型主要還是按照寫實(shí)和意象表現(xiàn)來劃分,以下試針對(duì)這兩個(gè)類別分析“觀物取象”對(duì)于油畫創(chuàng)作的影響。
1.寫實(shí)油畫創(chuàng)作
寫實(shí)是中國(guó)油畫表達(dá)的基本形態(tài),其中受著西方寫實(shí)油畫的影響也最大,傳統(tǒng)文化中“意境”和“氣韻”的表達(dá)并不明顯。正是因?yàn)榕c西方繪畫源流的直接聯(lián)系,使得寫實(shí)油畫容易變成對(duì)客觀事物的單純臨摹。在這種情況下,體會(huì)“象”的變化就可以為創(chuàng)作融入更多活力?!霸谧匀粚?duì)象的視覺空間表達(dá)中,可以包容人類精神的理想意愿,二者相互滲透,現(xiàn)實(shí)自然和理想之間是必然的聯(lián)系?!盵2]
寫實(shí)也分為客觀性、主觀性等方面。以徐悲鴻為代表的早期中國(guó)畫家在西方學(xué)習(xí)經(jīng)歷、國(guó)家意識(shí)形態(tài)等多重影響之下形成西方語義下的寫實(shí),和中國(guó)傳統(tǒng)文化已有的寫實(shí)作品是不相關(guān)的。這種寫實(shí)風(fēng)格帶有客觀性,重在對(duì)客觀事物的反應(yīng),而很少反映藝術(shù)家個(gè)人的想法與情感。寫實(shí)繪畫的主觀性則以羅中立等畫家為代表,雖然繪畫中也做描繪,但畫面之后是畫家個(gè)人情感的傳達(dá),更接老百姓的生活地氣。根據(jù)前面對(duì)“象”思維的分析,雖然寫實(shí)油畫創(chuàng)作注重客觀表達(dá),但仍然離不開主觀創(chuàng)作者連同欣賞者與作品內(nèi)心的聯(lián)結(jié)。即便是超寫實(shí)繪畫作品,也在傳達(dá)藝術(shù)家對(duì)于時(shí)代、對(duì)于自身的一種理解與堅(jiān)持。
2.意象與表現(xiàn)油畫創(chuàng)作
對(duì)于意象與表現(xiàn)類型的創(chuàng)作,直接的影響來源依然是西方表現(xiàn)主義等流派,仍然是西方語境限定下的“意象”。在這種情況下,談“觀物取象”就更有必要,也是廓清中國(guó)油畫概念的重要一環(huán)。中國(guó)傳統(tǒng)文化雖以情感為主導(dǎo),但不宜不著邊際,還是要立足對(duì)自然與社會(huì)現(xiàn)象的一種反映和批判。齊白石提出“妙在似與不似之間”,也可以為作為中國(guó)油畫家創(chuàng)作的一個(gè)參考。能夠被老百姓理解和接受的藝術(shù)作品,一定也是在現(xiàn)實(shí)之“似”和意象之“不似”之間找到一個(gè)合適的節(jié)點(diǎn),不做機(jī)械的分割與定義,而是做整體觀,達(dá)到物我合一、天人合一,這是中國(guó)藝術(shù)思維和表現(xiàn)的基本出發(fā)點(diǎn)。
三.總結(jié)
在油畫創(chuàng)作中融入“觀物取象”的理念是中國(guó)油畫創(chuàng)作的一個(gè)組成部分。上個(gè)世紀(jì)初,倪貽德在《藝苑交游記》中就提到:“我們已經(jīng)感覺到洋畫不僅僅是模仿西洋的技巧而已,用了洋畫的材料來表現(xiàn)中國(guó)的,是我們應(yīng)走的道路。”[3]藝術(shù)家應(yīng)該很好的把握、理解“觀物取象”的來源與內(nèi)涵,并積極將其映射到油畫創(chuàng)作當(dāng)中,形成自身風(fēng)格的同時(shí),也為當(dāng)下“文化自信”方針指導(dǎo)下的藝術(shù)創(chuàng)作積累素材和經(jīng)驗(yàn)。
注 釋
[1]許心:《<易傳·系辭>“觀物取象”試探——以柏拉圖“摹仿說”為參照》,上海師范大學(xué),2010年4月
[2][3]何小勛:《比較視域下中國(guó)油畫審美形態(tài)研究》,南京藝術(shù)學(xué)院,2014年6月
(作者單位:大連外國(guó)語大學(xué)國(guó)際藝術(shù)學(xué)院)