出水芙蓉一紅蓮
——觀原創(chuàng)民族歌劇《運(yùn)河謠》

文/陳維東

出水芙蓉一紅蓮
——觀原創(chuàng)民族歌劇《運(yùn)河謠》

文/陳維東

2017年3月5日下午，觀看了王麗達(dá)、王宏偉、金婷婷、孫礫等主演的原創(chuàng)民族歌劇《運(yùn)河謠》。這部長(zhǎng)達(dá)兩小時(shí)四十分鐘的原創(chuàng)民族歌劇，由國(guó)家大劇院出品，廖向紅導(dǎo)演，印青作曲，黃維若、董妮編劇。作為一名歌詞創(chuàng)作者，帶著學(xué)習(xí)的態(tài)度第一次觀看這部已推出了五年公演了五輪的成熟的原創(chuàng)民族歌劇。這部歌劇讓我感受到的是“清水出芙蓉，天然去雕飾”，更讓我記住了“出水芙蓉”中的一“紅蓮”。

《運(yùn)河謠》以美好愛(ài)情為經(jīng)，以伸張正義、痛斥奸惡、謳歌善良為絡(luò)，弘揚(yáng)底層百姓追求幸福、反抗壓迫的精神，展現(xiàn)運(yùn)河所見(jiàn)證的悲歡離合。

《運(yùn)河謠》的劇情并沒(méi)有按觀眾的“心理預(yù)測(cè)”發(fā)展，而總在意料之外、情理之中，使得這部劇更具可看性。尤其是“水紅蓮”打翻油燈、點(diǎn)燃貨船，最后葬身火海的場(chǎng)景，可以說(shuō)是觀眾內(nèi)心并不愿意看到，卻又印象十分深刻的一場(chǎng)戲，并總在期待有東方式的奇跡發(fā)生，然而，最終“水紅蓮”還是走了，永遠(yuǎn)的葬身于運(yùn)河的火與水的洗禮中，而她的精神在這水火之中永生。到這，我以為可以結(jié)束了，然而卻并非如此。因此該劇在劇情設(shè)計(jì)上，也打破了常規(guī)的悲劇結(jié)局，而是給人留下了一縷希望——秦嘯生、關(guān)硯硯沿著運(yùn)河最終抵達(dá)了北京，他們要為命運(yùn)而繼續(xù)抗?fàn)?！我認(rèn)為這既是一縷希望，也是我們內(nèi)心情緒的出口。

對(duì)于我們這樣一個(gè)連在“梁山伯與祝英臺(tái)”的故事中，最后兩人去世都要化蝶的喜好喜劇式結(jié)局的民族來(lái)說(shuō)，雖然全劇結(jié)束也沒(méi)有奇跡發(fā)生，但終還是有限度的滿(mǎn)足了國(guó)人的心理訴求，同時(shí)也給觀眾留下了無(wú)限的想象空間。

把所有美好撕碎的悲劇是一種西方的美，而我們國(guó)人千百年來(lái)更愿意接受憂(yōu)傷的美，在憂(yōu)傷中感嘆生命之無(wú)奈、生活之無(wú)奈，卻仍然保有一種對(duì)未來(lái)的希望。因此，千百年來(lái)的文人墨客們用文字幻化出了承載所有美好未來(lái)的“天堂”。從這個(gè)層面來(lái)講，《運(yùn)河謠》在劇情發(fā)展和結(jié)束上，也繼承了我們文學(xué)創(chuàng)作上的民族性。

如果說(shuō)劇本是歌劇的軀干，音樂(lè)無(wú)疑是歌劇的靈魂。著名作曲家印青先生創(chuàng)作的歌曲早已為國(guó)人所熟知，作為這部歌劇的作曲，他卻突破了人們對(duì)他的音樂(lè)風(fēng)格的想象。除了旋律上極盡優(yōu)美、飽滿(mǎn)而深懷感情外，這部劇的音樂(lè)“大氣而不失幽婉、跌宕而不失舒緩”，在旋律的起伏中，大量唱段的不斷重復(fù)，引導(dǎo)并推動(dòng)觀眾的情緒和劇情發(fā)展，成功塑造出《運(yùn)河謠》的獨(dú)特音樂(lè)個(gè)性，使得音樂(lè)的回韻無(wú)窮。而最為可貴的一點(diǎn)，我認(rèn)為是劇中大部分唱段都是兩遍以上的反復(fù)。這既打破了一般歌劇大多數(shù)唱段一遍過(guò)的習(xí)慣，更重要的是給了觀眾品味的時(shí)間、聽(tīng)明白的時(shí)間，同時(shí)也加深了觀眾對(duì)音樂(lè)對(duì)唱詞的印象。印青先生的創(chuàng)作，嫻熟的把我國(guó)江南民間音樂(lè)風(fēng)格和北方音樂(lè)元素，融合在一起，尤其是最后一場(chǎng)當(dāng)秦嘯生和關(guān)硯硯到達(dá)京城，熙熙攘攘的大街上唱段，寫(xiě)得京腔京韻又符合時(shí)代的審美需求。整部劇中不論是詠嘆調(diào)還是宣敘調(diào)，都明顯有別與西方歌劇的常規(guī)手法，尤其是宣敘調(diào)的寫(xiě)法上打破了西方歌劇慣例，而按照普通話(huà)的“四聲”來(lái)創(chuàng)作，加入部分對(duì)白，使之更符合我們的語(yǔ)言特征，最終成功塑造了《運(yùn)河謠》獨(dú)一無(wú)二的民族音樂(lè)風(fēng)格。

劇本和音樂(lè)的另一個(gè)亮點(diǎn)，則是設(shè)計(jì)了一群“運(yùn)河水精靈”的形象，通過(guò)“運(yùn)河水精靈”的合唱，既讓音樂(lè)《我們是運(yùn)河的流水》貫穿全劇，簡(jiǎn)潔而合理的串聯(lián)起場(chǎng)與場(chǎng)的關(guān)系，高效的推動(dòng)劇情的發(fā)展。

作品通過(guò)劇本和音樂(lè)的配合，在人物刻畫(huà)上無(wú)疑是極其成功的，無(wú)論是正面角色水紅蓮、秦嘯生、關(guān)硯硯，還是反面角色張水鷂，他們的角色個(gè)性都十分鮮明。但一部歌劇，有了軀干有了靈魂，并不意味著有了生命。我認(rèn)為，賦予歌劇生命的則是臺(tái)上的每一位演員和樂(lè)池中的指揮以及每一位演奏者，只有他們的默契合作、精準(zhǔn)演繹，才能讓觀眾真正感受劇之美、觸摸劇之情、品悟劇之味。尤其是王麗達(dá)對(duì)“水紅蓮”這個(gè)藝術(shù)形象的演繹，可以說(shuō)是極具個(gè)性而成功的，給我留下了極其深刻的印象，真真的是“出水芙蓉一紅蓮”。

其實(shí)，我和主演《運(yùn)河謠》中“水紅蓮”的王麗達(dá)老師是熟人了，這卻是我第一次觀看她在歌劇中的表演。她演繹的“水紅蓮”，也全新的塑造了她在我心目中的藝術(shù)形象。她塑造的這個(gè)舞臺(tái)形象，既是正義、剛烈、潑辣、俏皮、有勇有謀、善良而深藏大愛(ài)的“水紅蓮”，其實(shí)也是真實(shí)生活中的王麗達(dá)。

王麗達(dá)，是一位來(lái)自湖南小鎮(zhèn)的歌者。她從三歲開(kāi)始熱愛(ài)歌唱，十三歲第一次登臺(tái)，十四歲考入藝術(shù)團(tuán)，十五歲考入湖南省藝術(shù)學(xué)校，再到考入中國(guó)音樂(lè)學(xué)院，參加各種歌唱比賽，畢業(yè)后并入伍成為一名軍隊(duì)文藝工作者。期間也是歷盡艱辛，猶如“水紅蓮”，由北京漂泊到江南，而她則從湖南漂泊到北京。所不同的是，“水紅蓮”是被命運(yùn)所牽絆的曲藝人，而王麗達(dá)是為夢(mèng)想而進(jìn)發(fā)。作為湖南人的王麗達(dá)，在很多性格特點(diǎn)上，也和“水紅蓮”有很多的共通之處。比如王麗達(dá)的善良、仗義、潑辣、真誠(chéng)等等一切“水紅蓮”身上所具有的人性光輝，其實(shí)都在王麗達(dá)身上得到了體現(xiàn)。我想這也是王麗達(dá)，能夠準(zhǔn)確詮釋“水紅蓮”這個(gè)人物形象的關(guān)鍵吧。

在歌劇演唱中，其實(shí)我關(guān)注更多的是唱腔自然情感的流淌和演唱咬字的清晰傳遞。我個(gè)人是很不能接受那些裝腔作勢(shì)的夸張演唱，似乎一旦是表演就要拿出一個(gè)表演的架勢(shì)，不拿出點(diǎn)架勢(shì)來(lái)似乎就不是專(zhuān)業(yè)的歌唱演員，往往唱得臺(tái)下觀眾一身雞皮疙瘩。在歌曲演唱方面，王麗達(dá)無(wú)疑是我國(guó)當(dāng)前最優(yōu)秀的民族唱法歌唱家之一。但在現(xiàn)場(chǎng)的歌劇演唱中呢？我個(gè)人覺(jué)得，3月5日下午她的演唱拿捏得當(dāng)，真正的讓旋律的韻味自然流淌出來(lái)了，無(wú)絲毫矯揉造作，聽(tīng)來(lái)讓人如沐春風(fēng)，真是一種美的享受?！耙ё智逦钡谋憩F(xiàn)，主要就是看能否讓觀眾脫離字幕聽(tīng)清楚、聽(tīng)明白里面唱的是什么。唱段能否清晰的傳遞出來(lái)，當(dāng)然和詞曲的創(chuàng)作也是密不可分，但更重要的是演唱者在演唱中的咬字發(fā)聲。王麗達(dá)的演唱可謂是“珠圓玉潤(rùn)”，華美而情深，一句句一字字都真真切切、聲聲入耳。

從音樂(lè)上來(lái)說(shuō)，我認(rèn)為作曲家為“水紅蓮”這個(gè)角色傾注更多的心血，猶如曹雪芹之于《紅樓夢(mèng)》中的林黛玉，曹雪芹把最美好的詩(shī)詞給了林黛玉，作曲家印青也把最美好的旋律都放在“水紅蓮”身上，而這更考驗(yàn)歌者的現(xiàn)場(chǎng)演唱的功力。王麗達(dá)以深厚的專(zhuān)業(yè)功底、精湛的演唱技藝、大氣而不失細(xì)膩的把控能力，把“水紅蓮”唱活了，其少年時(shí)期打下的湖南“花鼓戲”童子功更是為《運(yùn)河謠》的表演增色不少。尤其是在處理那種高亢、激昂中的細(xì)膩、幽婉，低徊、凄美中的激烈、抗?fàn)?，似乎?duì)她來(lái)說(shuō)都是駕輕就熟，都從她的唱腔中精準(zhǔn)的表現(xiàn)出來(lái)，她用音樂(lè)呈現(xiàn)出一個(gè)活生生的具有人性光輝的舞臺(tái)藝術(shù)形象——“水紅蓮”。

歌劇，是音樂(lè)藝術(shù)和舞臺(tái)表演藝術(shù)的完美結(jié)合。作為歌劇演員，不僅僅要會(huì)唱，更要會(huì)演?！奥曇詡髑?，而演以傳神”若是光聽(tīng)錄音，我們是無(wú)法感受到歌劇的真正魅力的，這也是歌劇作為一門(mén)舞臺(tái)表演藝術(shù)的魅力所在。不同于電影、電視劇是提前反復(fù)錄好，歌劇的每一分每一秒都是現(xiàn)場(chǎng)演繹，無(wú)論是樂(lè)隊(duì)伴奏、演唱和表演，所有的一切都是現(xiàn)場(chǎng)呈現(xiàn)。這尤其考驗(yàn)各部門(mén)各演職人員之間的默契，也考驗(yàn)著臺(tái)上每一位歌者的角色駕馭能力。作為歌者，唱固然是其強(qiáng)項(xiàng)，演就有些難度了，而要邊唱邊演，則是難上之難了，尤其是《運(yùn)河謠》這類(lèi)場(chǎng)景豐富、細(xì)節(jié)豐富的歌劇，表演起來(lái)難度相比會(huì)更大。但最終，我們看到的《運(yùn)河謠》的表演，每一位演員都近乎完美的給觀眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)的藝術(shù)盛宴。

還記得當(dāng)場(chǎng)結(jié)束、演員謝幕，當(dāng)“水紅蓮”和“張水鷂”牽手走向臺(tái)前時(shí)，坐在我后排的幾位小觀眾不一而同的叫起來(lái)了：“水紅蓮怎么能跟壞蛋牽手……”從這個(gè)側(cè)面也可見(jiàn)，“水紅蓮”這個(gè)形象之深入人心，也可見(jiàn)王麗達(dá)和孫礫等搭檔們?cè)诒硌萆系某晒Α?/p>

表演中，角色的輕重拿捏十分重要。表演過(guò)了，好比一個(gè)人站在火堆中央，會(huì)被燒焦；表演欠火候，則又好比是遠(yuǎn)遠(yuǎn)的看著火在燃燒，而得不到火的溫暖。只有不遠(yuǎn)不近，才能讓人猶如寒冬里烤火，越來(lái)越暖。我認(rèn)為，王麗達(dá)在“水紅蓮”的演繹中是恰到好處的。她在表演中不慌不忙、不緊不慢，既完成了大線條的藝術(shù)形象的勾勒，還充分調(diào)動(dòng)全身的藝術(shù)元素，甚至加入一些自然而貼近真實(shí)生活的小動(dòng)作，從而完成“水紅蓮”的細(xì)節(jié)塑造，升華了角色的舞臺(tái)個(gè)性，最終把她對(duì)角色理解傳遞給了觀眾，把鮮活的“水紅蓮”的形象準(zhǔn)確的傳遞給了觀眾。

“蓮，出淤泥而不染，濯清漣而不妖”是花中之君子。王麗達(dá)的“水紅蓮”更是一朵綻放在觀眾面前的無(wú)比嬌艷、無(wú)比俊秀、天然去雕飾的“出水芙蓉一紅蓮”！

或許是歌者與角色之間許多相似之處，讓王麗達(dá)能夠更多的注入自己對(duì)角色的理解；也或許是之前多輪的參演“水紅蓮”這個(gè)角色，讓她積累了更多的演繹“水紅蓮”的經(jīng)驗(yàn)。這個(gè)角色，最終是“活”了！她剛中帶柔的演繹出一個(gè)獨(dú)屬于王麗達(dá)的“水紅蓮”形象，走進(jìn)了觀眾的心中！

相似的經(jīng)歷，不同的命運(yùn)。“水紅蓮”的結(jié)局不免讓人哀挽，王麗達(dá)的追夢(mèng)之路一路高歌，這亦或許是時(shí)代的不同而導(dǎo)致的命運(yùn)的截然不同吧。這也是我們這一代人所值得慶幸的事，我們處在這樣一個(gè)可以自由追夢(mèng)的時(shí)代，只要你有夢(mèng)想，都可以從一點(diǎn)一滴做起，一步一步前進(jìn)，最終實(shí)現(xiàn)自己心中的愿望抵達(dá)幸福的彼岸。

歌劇，是一門(mén)綜合藝術(shù)，是藝術(shù)皇冠上的明珠。這顆明珠，除了軀干、靈魂、生命，還離不開(kāi)“衣裳”，這部劇的舞美、服裝、燈光也為《運(yùn)河謠》的成功演繹增色不少。一是把軌道搬上舞臺(tái)，直觀的塑造出了船的動(dòng)感，尤其是船過(guò)閘時(shí)的起吊，無(wú)疑是突破了人們對(duì)舞臺(tái)的想象；二是畫(huà)面猶如電影大片之絢爛，給我印象最深刻的是那一朵朵紅蓮在燈光的配合下從空中飄落，唯美而動(dòng)人心魄；三是服裝成為人物形象區(qū)分的符號(hào)，不論是水紅蓮的一身紅，還是張水鷂的一身黑，不僅僅符合他們的人物個(gè)性，盡管現(xiàn)實(shí)中在船上營(yíng)生的女子不可能穿得如此華美，也不太可能穿得如此寬松，但這身服裝卻讓演員的形象過(guò)目不忘，甚至這就是觀眾的心目中“水紅蓮”應(yīng)該穿著的服裝。

當(dāng)然，這部劇也還有許多值得商榷或者說(shuō)值得完善的地方。

一，唱詞中有不少諧音字、詞和生僻字、詞，不看字幕很難知道唱的是什么。比如有一句“似圣賢”，怎么唱怎么聽(tīng)都是“似神仙”。甚至有些字詞，看了字幕很多觀眾也只能大約猜到是什么意思。

二，整部劇時(shí)長(zhǎng)略長(zhǎng)，結(jié)束卻又略顯倉(cāng)促。一個(gè)原因是唱段大量重復(fù)，但這是必要的重復(fù)。一個(gè)原因則是劇情的發(fā)展還不夠凝練，還可以進(jìn)一步深加工，使得更加緊湊，突出主要矛盾。劇情的結(jié)束，未能給觀眾留下更為充分的想象空間，未能滿(mǎn)足觀眾對(duì)“水紅蓮”的期待。主題曲《運(yùn)河謠》的反復(fù)也還不夠，未能像《我們是運(yùn)河的流水》那樣完整貫穿全劇，最后觀眾記得最清晰的音樂(lè)也是《我們是運(yùn)河的流水》。

三，舞美方面還有較大的提升空間。一是作為一部與“水”息息相關(guān)的劇，“水”能增添整部劇的靈性，“水”的元素應(yīng)該要竭盡所能的淋漓盡致的去運(yùn)用，而不是完全靠視頻背景來(lái)呈現(xiàn)。比如，在升閘時(shí)，完全可以有“水”的浸透、“浪”的翻涌。當(dāng)然，不一定要大量的把真實(shí)的“水”搬上舞臺(tái)，比如可以充分運(yùn)用3D特效。一是3D特效的運(yùn)用還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，完全可以更多的把3D技術(shù)滲透到整部劇的舞美設(shè)計(jì)中。當(dāng)然，這些都需要資金投入來(lái)支撐。目前的舞美簡(jiǎn)約而不奢華，也能完成歌劇的演繹，但觀眾的期待可能不僅僅是滿(mǎn)足于常規(guī)，更希望能夠看到與眾不同的元素和設(shè)計(jì)。

我想，整部劇若是能向電影學(xué)習(xí)，更多的運(yùn)用電影的鏡頭語(yǔ)言，再增加投入，這部劇一定會(huì)更加出彩、更加令人難忘，甚至可以真正成為中國(guó)歌劇的里程碑。

藝術(shù)是永無(wú)止境的，《運(yùn)河謠》已然是一部成功的佳作，她就像那清水芙蓉，而最為耀眼的那一朵“水紅蓮”就在觀眾心中燦爛的搖曳。也希望，這部原創(chuàng)民族歌劇能夠不斷的復(fù)排，不斷的提升，真正成為我們民族原創(chuàng)歌劇的新符號(hào)。更希望王麗達(dá)這朵“出水芙蓉一紅蓮”一如既往的為觀眾而綻放，唱出自己的精氣神和自己的真情實(shí)感、唱響中國(guó)歌劇的最強(qiáng)音，讓“水紅蓮”的清香滋潤(rùn)更多人的心靈！

陳維東，青年詞人，中國(guó)音協(xié)會(huì)員、江西省“四個(gè)一批”人才、國(guó)家文化工程《百年樂(lè)府》編輯，入選中國(guó)文聯(lián)文藝人才庫(kù)、首批首都優(yōu)秀中青年文藝人才庫(kù)、中國(guó)音協(xié)第三期高研班學(xué)員。