探究聲樂(lè)演唱表演藝術(shù)中的二度創(chuàng)作

楊心凌

【摘 要】對(duì)聲樂(lè)作品演唱的二度創(chuàng)作，需要正確把握作品的思想，了解創(chuàng)作背景，由表演者使用多個(gè)演唱技巧，科學(xué)發(fā)聲，注入新的活力，增加演唱的藝術(shù)感染力。二度創(chuàng)作是聲樂(lè)演唱的關(guān)鍵，直接決定最后呈現(xiàn)的效果。

【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)演唱；作品；二度創(chuàng)作

中圖分類(lèi)號(hào)：J616.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）11-0093-01

一、聲樂(lè)演唱表演藝術(shù)二度創(chuàng)作分析

在聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)上對(duì)其進(jìn)行二度創(chuàng)作，需要了解作品表達(dá)的思想與內(nèi)容，認(rèn)清其本質(zhì)，如果缺少這一步驟，二度創(chuàng)作的藝術(shù)效果就會(huì)下降。并且，從本質(zhì)上分析，藝術(shù)創(chuàng)作的目的是為了把作者真正的想法與情感表達(dá)出來(lái)，準(zhǔn)確理解作者的意圖。此外，二度創(chuàng)作不可以只是簡(jiǎn)單模仿，或是復(fù)制作品的形式，而是從不同角度理解作品，發(fā)現(xiàn)多個(gè)情感表達(dá)，讓聲樂(lè)演唱表演感染觀眾。同時(shí)，隨著社會(huì)的發(fā)展，人們提高了自己的審美，向多元化轉(zhuǎn)變，因此，聲樂(lè)演唱表演也要?jiǎng)?chuàng)新表演形式，符合時(shí)代發(fā)展提出的要求。[1]

二、聲樂(lè)演唱表演二度創(chuàng)作的原則與實(shí)現(xiàn)方法

（一）原則

1.真實(shí)性與創(chuàng)造性。聲樂(lè)作品是二度創(chuàng)作的前提，二度創(chuàng)作開(kāi)始前，必須對(duì)作品有全面理解，尊重作品原有的風(fēng)格與基調(diào)，在原有內(nèi)容的基礎(chǔ)上，重新組合、加工，而聲樂(lè)作品也有著深厚的思想內(nèi)涵，有不同的表現(xiàn)形式，所以，演唱者要根據(jù)自身的條件，適當(dāng)豐富音樂(lè)作品的內(nèi)容，調(diào)整作品原有的結(jié)構(gòu)，給觀眾留下深層次的情感體驗(yàn)。但二度創(chuàng)作并不是主觀臆想，或是為了迎合大眾采用常見(jiàn)的藝術(shù)形式，而是保證作品的真實(shí)，符合創(chuàng)造性的特點(diǎn)與要求。

2.歷史性與時(shí)代性。每個(gè)歷史時(shí)期都會(huì)出現(xiàn)不同類(lèi)型的音樂(lè)作品，反映當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景、文化內(nèi)涵，比如《黃河大合唱》，它是把黃河作為整首音樂(lè)的背景，歌頌我國(guó)人民的堅(jiān)強(qiáng)不屈。但聲樂(lè)作品的二度創(chuàng)作是在新的歷史階段形成，觀眾有新的審美，對(duì)此，二度創(chuàng)作要保證作品具有歷史性，同時(shí)加入現(xiàn)代社會(huì)的元素，具有時(shí)代特征。

3.技術(shù)性與藝術(shù)性。聲樂(lè)演唱表演主要涉及兩方面，一是聲，二是情，兩者有緊密的聯(lián)系。其中，“聲”是演唱者使用的演唱技巧，這是演唱的前提，“情”是通過(guò)演唱者的演繹，表達(dá)出來(lái)的情感與藝術(shù)形式，這是表演的目的。即聲樂(lè)作品的二度創(chuàng)作，要有清晰的吐字、咬字，并加入自己的情感，以聲傳情，兼具技術(shù)性與藝術(shù)性。[2]

（二）實(shí)現(xiàn)方法

1.了解作品內(nèi)容。作品是所有表演與創(chuàng)作的前提，特別是對(duì)于二度創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，需挖掘作品深層次的內(nèi)涵，熟悉作品原有的旋律，適當(dāng)改變作品的演唱力度，以突出作品的風(fēng)格。同時(shí)，要把作品劃分成不同的層次，剖析作品，準(zhǔn)確把握作品情感的表達(dá)，加入語(yǔ)言，與觀眾內(nèi)心的情感建立共鳴。即作品的二次創(chuàng)作，演唱者要反復(fù)推敲歌詞，把自己代入到作品中，感受作者內(nèi)心情感的波動(dòng)，正確理解音樂(lè)作品傳遞的情感與特點(diǎn)，對(duì)作品有多層次的感悟，找到不同的改編角度。

2.把握作品風(fēng)格。作曲家會(huì)根據(jù)自己所處的時(shí)代創(chuàng)作音樂(lè)作品，有特定的情感表達(dá)，藝術(shù)構(gòu)思鮮明，形成了獨(dú)特的風(fēng)格。因此，改編人員需要正確理解作品原有的風(fēng)格，分析其所在的社會(huì)背景，選擇恰當(dāng)?shù)母枨莩Χ?。此外，也需要掌握多種演唱風(fēng)格，用不同的演唱方式，凸顯不同音樂(lè)作品的特點(diǎn)，而同一個(gè)歷史階段的作曲家也可能因?yàn)榫秤龅牟煌?，有不同的?chuàng)作思想，所以，改編者必須全面了解作曲家的思想，正確把握風(fēng)格。[3]

3.統(tǒng)一聲音與動(dòng)作。聲樂(lè)演唱表演除了會(huì)用聲音表達(dá)外，也會(huì)加入動(dòng)作，在聲音與動(dòng)作之間建立聯(lián)系，由此，二度創(chuàng)作對(duì)聲音改變的同時(shí)，也要加入肢體動(dòng)作，讓兩者統(tǒng)一。演唱者用聲音向觀眾傳遞歌曲韻律時(shí)，可以用不同的手勢(shì)配合，配合自己的呼吸，讓整個(gè)表演更加連貫，使表演更加立體化，深化作品給觀眾留下的印象。但聲樂(lè)表演主要以聲音表達(dá)為主，無(wú)需復(fù)雜的手勢(shì)，只需要簡(jiǎn)單的動(dòng)作，即可與聲音呼應(yīng)，完成聲樂(lè)演唱。因此，演唱者要在日常練習(xí)中多次揣摩，找到最適合的動(dòng)作，展示出優(yōu)美的形體。

4.展示自身的藝術(shù)特質(zhì)。二次創(chuàng)作除了會(huì)根據(jù)聲樂(lè)作品進(jìn)行改編外，也要參考表演者個(gè)人的特質(zhì)，由表演者個(gè)人的音色、音量、咬字等因素決定，因此，二度創(chuàng)作后的表演，需要加入個(gè)人因素，變成一個(gè)新的藝術(shù)作品。首先，演唱者要了解自身的優(yōu)勢(shì)，了解自身歌唱存在哪些不足，選擇適合自己的音樂(lè)作品進(jìn)行改編。其次，增加自己的基本功，讓自己駕馭不同類(lèi)型的作品，并提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，感悟生活，有豐富的想象力和創(chuàng)造力。

聲樂(lè)演唱表演的二度創(chuàng)作，是演唱者對(duì)作品的理解，能夠表現(xiàn)出歌曲演唱技巧，以及個(gè)人的音樂(lè)修養(yǎng)，展示出演唱者自身的音樂(lè)才華。所以，演唱者需遵循相應(yīng)的原則，了解作品內(nèi)容，正確把握作品風(fēng)格，統(tǒng)一聲音與動(dòng)作，以展示自身的藝術(shù)特質(zhì)，使經(jīng)過(guò)二度創(chuàng)作的作品兼具歷史性與時(shí)代性，保留作品原有的內(nèi)容。

參考文獻(xiàn)：

[1]楚小利.試論聲樂(lè)演唱表演藝術(shù)中的二度創(chuàng)作[J].名作欣賞，2012，（12）：154-155.

[2]陳曉飛.聲樂(lè)演唱表演藝術(shù)中的二度創(chuàng)作問(wèn)題探討[J].黃河之聲，2015，（23）：66.

[3]馮倩.聲樂(lè)演唱中的二度創(chuàng)作探究[J].北方音樂(lè)，2015，（6）：181+183.