豫北地區(qū)戲曲文化產(chǎn)業(yè)化現(xiàn)狀與發(fā)展對(duì)策

馬文

摘 要：中國(guó)傳統(tǒng)文化有很多東西，越來(lái)越受到重視。書(shū)法、國(guó)畫(huà)、中醫(yī)、中華禮儀文化甚至服飾方面，比如漢服近年來(lái)都有受到一定的關(guān)注。但戲曲藝術(shù)卻一直處于半死不活的狀態(tài)，在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會(huì)，人們更加關(guān)注流行音樂(lè)，戲曲作為流行藝術(shù)的時(shí)代早已過(guò)去，很少人能夠欣賞其魅力，尤其是在豫北地區(qū)曾經(jīng)盛極一時(shí)的戲曲藝術(shù)何以衰落至此？在這種現(xiàn)狀下，戲曲藝術(shù)將如何發(fā)展？

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù)；傳統(tǒng)文化；發(fā)展方向

一、河南地區(qū)經(jīng)典傳統(tǒng)戲曲劇目陷入困境

“傳統(tǒng)戲”的精髓在于“唱念做打”，舞臺(tái)背景簡(jiǎn)單，一身功夫都在演員身上，高度寫(xiě)意，沖突可以忽略不計(jì)，故事高潮和情感高潮不一定同步，各流派演同一出戲是常事，故事是云煙，韻味才是重點(diǎn)，名角大多自己會(huì)設(shè)腔，各劇種流傳至今的戲，都有耳熟能詳?shù)拿巍?/p>

“傳統(tǒng)戲”的最核心是——角兒，然而如今戲曲舞臺(tái)上角兒水平比起80，90年代出現(xiàn)了大幅度衰退，一幫大佬倌已經(jīng)多半退休或者正欲退休狀態(tài)，體力唱功都不如巔峰，而年輕演員青苗不接，后繼無(wú)人。

二、豫北地區(qū)戲曲文化產(chǎn)業(yè)化現(xiàn)狀

1.藝術(shù)家的技藝水平與藝術(shù)功底減弱，引發(fā)連鎖反應(yīng)

現(xiàn)在我們?cè)ケ钡膽蚯颓嚨狞S金時(shí)代已經(jīng)過(guò)去，如今聲名最高的幾位，和當(dāng)年的腕兒也不可同日而語(yǔ)了。從前看梅蘭芳的萬(wàn)人空巷場(chǎng)面，現(xiàn)在大概只有陳奕迅和周杰倫能達(dá)到了。于是在當(dāng)代商品社會(huì)，受到商業(yè)價(jià)值不足的影響，戲曲藝人經(jīng)濟(jì)收入嚴(yán)重降低。除了全國(guó)性的一些尚還能上得了電視參加的了戲曲頒獎(jiǎng)的曲種，很多戲曲演員可是屬于一邊演出一邊務(wù)農(nóng)維持生計(jì)的，那這種練習(xí)和演出時(shí)間就會(huì)不同程度減少，所謂“一日不練自己知道，兩日不練老師知道，三日不練觀眾就能看出來(lái)”，技藝不精就是衰落的開(kāi)始。當(dāng)今這么注重符號(hào)價(jià)值的社會(huì)，沒(méi)特色絕對(duì)不行；活兒不好沒(méi)人請(qǐng)著去演出，經(jīng)濟(jì)收入就微薄，導(dǎo)致藝術(shù)家的改行和傳承人數(shù)的驟減。到現(xiàn)在，我研究的那八百年歷史的大鼓藝術(shù)，傳承人就3個(gè)了。

2.藝術(shù)傳播方式太傳統(tǒng)

事非經(jīng)過(guò)不知難，我跟著傳承人學(xué)習(xí)了大半年時(shí)間，可以說(shuō)根本沒(méi)有規(guī)范化與系統(tǒng)化的教授，而是只傳授基本的藝術(shù)入門技巧，之后便讓我這個(gè)弟子自己練習(xí)。比如從唱腔上看，表面上一板一眼非常簡(jiǎn)單和規(guī)律，但實(shí)際唱時(shí)，每句的開(kāi)口處和腔的煞筆處都有不同的處理，即使有譜子也沒(méi)辦法完全套用，更何況一些處理更加靈活的部分，是沒(méi)有準(zhǔn)確曲譜可言的。所以想要按照樂(lè)譜自學(xué)拍子實(shí)際上是行不通的，必須得靠師傅口傳身授，然后自己心領(lǐng)神會(huì)、細(xì)細(xì)揣摩。

而且還存在一種情況，叫做“丑不丑，一家手”，通常還得是一家人教一家人，因?yàn)闈撘颇瘜W(xué)習(xí)的時(shí)間也長(zhǎng)，我這種機(jī)動(dòng)的、零碎時(shí)間的學(xué)習(xí)，效果完全打折扣；

藝術(shù)家本身傳播上也有問(wèn)題，雖然其在網(wǎng)上傳了視頻、傳了錄音、傳了文字、留了聯(lián)系方式，但這些只是粗放式零散式的推廣，而且其僅在個(gè)人空間發(fā)布的不夠規(guī)范的研究成果，也無(wú)法令更多的專業(yè)人士與愛(ài)好者對(duì)這門藝術(shù)產(chǎn)生更多的關(guān)注興趣與深入研究。

在商業(yè)開(kāi)發(fā)方面，依然是進(jìn)行個(gè)人零散的最傳統(tǒng)和初級(jí)的下鄉(xiāng)演出模式，而且是與其它眾多藝術(shù)的雜燴性質(zhì)演出，并未成立獨(dú)立的機(jī)構(gòu)或與商業(yè)性質(zhì)的曲藝社形成長(zhǎng)期合作關(guān)系進(jìn)行商業(yè)演出。

三、戲曲作品本身的問(wèn)題

其實(shí)相較于流行歌曲，戲曲本身所具備的難度、完善性與文雅性特征，都是具有演出創(chuàng)作難度的。那些個(gè)唱念做打和戲曲的程式化，真的是得一點(diǎn)一點(diǎn)打磨出來(lái)的?？墒请S著藝術(shù)家的減少，舊作品的“隱身”和新作品內(nèi)涵不足導(dǎo)致經(jīng)典作品匱乏。

即使黃金時(shí)代催生了極具個(gè)性魅力的藝術(shù)家，但無(wú)好作品傍身，再“真風(fēng)采、大雅才”的藝術(shù)家也只能是曇花一現(xiàn)。我們甚至無(wú)法想象隨著一代風(fēng)華正茂的藝術(shù)家謝幕，這一藝術(shù)是否也因缺乏經(jīng)典作品而隨之香消玉殞。

好作品是沉淀過(guò)的，而在這個(gè)娛樂(lè)時(shí)代，一些打著創(chuàng)新旗幟、使原本的戲曲本體喪失的新作品，導(dǎo)致藝術(shù)風(fēng)格變味甚至走上歧途。老票友沒(méi)留住，新票友沒(méi)培養(yǎng)起來(lái)，尷尬。

四、藝術(shù)欣賞的問(wèn)題

信息化時(shí)代變遷造成受眾集體人格與審美趣味、習(xí)慣的變化。公共空間的壓縮導(dǎo)致受眾集體人格的變化，過(guò)去人們愛(ài)在街頭巷尾、戲園子里一大群人聚著看戲，不過(guò)現(xiàn)在人們好像更喜歡在家看電視。即使大家喜歡去影院看電影，不過(guò)那種播放的頻率可不是藝術(shù)家現(xiàn)場(chǎng)演出所能及的；當(dāng)前物質(zhì)、精神生活的豐富導(dǎo)致受眾審美趣味與習(xí)慣變化。過(guò)去人們的娛樂(lè)方式少，沒(méi)事的時(shí)候就愛(ài)聽(tīng)歌戲，在藝術(shù)形式選擇多元化的今天，企圖修改某種形式來(lái)涵蓋一切觀眾面的設(shè)想肯定是不現(xiàn)實(shí)的。

而且，如今的年輕受眾對(duì)于快節(jié)奏的藝術(shù)表演形式更為崇尚和喜愛(ài)，所以敘事緩慢的一些傳統(tǒng)戲曲根本不受待見(jiàn)，現(xiàn)在連抒情歌曲的市場(chǎng)都不如電子樂(lè)大呢。比如我研究的那個(gè)，其中有個(gè)著名的花腔“論講一回”，從前為其獨(dú)具特色的花腔，使得整個(gè)唱腔顯得悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)而節(jié)奏緩慢，而如今看來(lái)，四個(gè)字卻可以拖唱出一分鐘，一杯茶的功夫都出去了它依然在拖腔，心急的人聽(tīng)不出那韻味。

五、外部環(huán)境的問(wèn)題

1.中華傳統(tǒng)節(jié)日、時(shí)令節(jié)氣與廟會(huì)集會(huì)意識(shí)的淡薄，導(dǎo)致戲曲演出土壤減少

中國(guó)群眾自古看重節(jié)日的喜慶氣氛，所以在如春節(jié)、元宵節(jié)、清明節(jié)、端午節(jié)、七夕節(jié)、重陽(yáng)節(jié)等重要節(jié)日之時(shí)，唱大戲可是必不可少的助興節(jié)目，各種戲曲形式你方唱罷我登場(chǎng)，臺(tái)下群眾廣叫好，有些甚至還要把戲班子請(qǐng)到自己家族來(lái)單演?？涩F(xiàn)在呢，購(gòu)物，聚餐，去KTV唱歌，去溫泉泡湯，去聽(tīng)音樂(lè)會(huì)，去看電影，哪個(gè)選擇不比看戲來(lái)的容易和洋氣？

2.保護(hù)機(jī)制不健全

先是戲曲藝術(shù)保護(hù)的藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)科研“三足鼎立”穩(wěn)定模式尚未形成，我們藝術(shù)學(xué)院在大學(xué)開(kāi)設(shè)這么多年，戲曲專業(yè)幾家有？再說(shuō)政府這里，一直說(shuō)保護(hù)而且也撥了款，可力度不到位啊。政府很大程度上控制著藝術(shù)資源，可它的把控性卻太強(qiáng)，比如一些資料的組織撰寫(xiě)，可經(jīng)費(fèi)批了卻不給出版，出版了只在文化館放那么幾本做做樣子，沒(méi)能起到保護(hù)和推廣的作用。有些政府積極申報(bào)自己地域內(nèi)曲藝為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，結(jié)果申請(qǐng)上了便束之高閣，各種戲曲機(jī)構(gòu)建立和開(kāi)展活動(dòng)不到位，同時(shí)政府對(duì)其沒(méi)能進(jìn)行大力的推廣和扶植，也沒(méi)能形成集合效應(yīng)。endprint

所謂的老戲新編，無(wú)非是——大框架動(dòng)不了，但是當(dāng)今的創(chuàng)作者不甘寂寞，非得加上自己的一點(diǎn)東西不可。倘若是舊瓶裝新酒，徹徹底底的自己重寫(xiě)一本倒也罷了，雖然按照中國(guó)戲曲特質(zhì)是不會(huì)像西方戲劇一樣常常改版，而是代代傳唱的。

即使給從未看過(guò)戲的新觀眾對(duì)比新舊版，對(duì)方也瞬間能辨認(rèn)高下，事實(shí)上，經(jīng)典劇目在傳統(tǒng)的表現(xiàn)力上是今人根本動(dòng)不了的，除非改整個(gè)性質(zhì)，從“寫(xiě)意”往“寫(xiě)實(shí)”改，從“角兒中心制”往“編導(dǎo)中心制”的范疇里去改，企圖涂改幾筆就青史留名，還是趁早死了這條心。

文本意識(shí)的進(jìn)步，多元化舞臺(tái)，這兩種進(jìn)步對(duì)話劇來(lái)說(shuō)，可能值得嘉獎(jiǎng)，對(duì)于中國(guó)的戲曲則根本不是重點(diǎn)，甚至可能此長(zhǎng)彼消，把過(guò)多的注意力放在這些多余的地方，導(dǎo)致了各種關(guān)鍵因素的后退，演員形體訓(xùn)練的退步，唱腔設(shè)計(jì)的弱化，劇本唱詞口語(yǔ)化。

如此境況，其實(shí)我以為戲曲由“角兒中心制”朝“編導(dǎo)中心制”的轉(zhuǎn)型是不可逆轉(zhuǎn)的，大勢(shì)所趨，演員浮躁，體制問(wèn)題，缺編劇，沒(méi)有著手培養(yǎng)新觀眾等等，其實(shí)最重要的原因是——傳統(tǒng)戲曲的盛世已經(jīng)過(guò)去了，就跟唐詩(shī)宋詞元曲已經(jīng)消亡了一樣，戲曲之優(yōu)勢(shì)在于“樂(lè)感”與“美感”，如今有了電視劇電影各種媒介競(jìng)爭(zhēng)，娛樂(lè)性早已經(jīng)喪失，而滋生古典含蓄寫(xiě)意虛擬的“美感”的環(huán)境已經(jīng)消失了，想必大家都有感受，即使如今文采一等一的戲曲編劇編出來(lái)的作品跟翁偶虹等受過(guò)私塾教育的大家對(duì)比都很明顯，今人刻意模仿古人，遣詞造句缺少自然流暢感，時(shí)代這么快，卻要去制造一種“慢”的東西，本來(lái)就是一種“反方向”創(chuàng)造，基本是不太可行的，所以，茅威濤所謂“淘汰一部分老觀眾”，沈鉄梅所謂“川劇為什么不能變成另一種藝術(shù)”這樣看似膽大包天，引發(fā)眾怒的言論，大概多少有幾分道理的。

六、適應(yīng)社會(huì)需求多樣化，自身和政府多元化保護(hù)機(jī)制

戲曲的分流也給了觀眾選擇，我喜歡傳統(tǒng)的一桌二椅，我就單單挑傳統(tǒng)劇目看，我就是喜歡看故事情節(jié)顏值高舞臺(tái)震撼的戲，那我就去認(rèn)準(zhǔn)新戲，每一派都有自己的受眾，井水不犯河水，而不會(huì)像“老戲新改”這種不倫不類的戲碼，兩種觀眾我都要，結(jié)果兩種觀眾我全給得罪了。

1.政府保護(hù)和媒體宣傳

政府多出政策傾斜，撥款和款項(xiàng)運(yùn)用到位；媒體的播出和宣傳力度可以適當(dāng)增大，比如綜合頻道可以增開(kāi)戲曲類節(jié)目，戲曲頻道繼續(xù)優(yōu)化。而且借著現(xiàn)在國(guó)家推崇傳統(tǒng)文化的東風(fēng)，適度的進(jìn)行推廣。

2.高校與社會(huì)

高?？梢栽诟哐潘囆g(shù)引進(jìn)校園方面，來(lái)幾場(chǎng)戲曲經(jīng)典作品的演出，其實(shí)省劇團(tuán)的水平演出就完全可以了，現(xiàn)場(chǎng)看戲的那種美感真的是非常感染人；社會(huì)上，有條件的城市，每周末的文化公益演出都可以安排戲曲的場(chǎng)次，免費(fèi)領(lǐng)票，地方政府和商業(yè)贊助給文化買單，平時(shí)演唱會(huì)也那么多贈(zèng)票，這種文化事業(yè)建設(shè)的事為什么不做。而且，藝術(shù)家你也要放下身段，適應(yīng)現(xiàn)在社會(huì)的表現(xiàn)方式。

3.自身的創(chuàng)新

大家現(xiàn)在都明白，得青年人者得天下。所以戲曲你自身也得改革。比如說(shuō)戲曲頻道推出的戲曲改良娛樂(lè)節(jié)目《?？﹪颠藛堋?。這檔中韓明星跨界體驗(yàn)界真人秀節(jié)目并非“跑男”類節(jié)目的移植或嫁接，亦非其他真人秀節(jié)目的“借尸還魂”，而是中國(guó)傳統(tǒng)文化和韓流不期而遇之后的首次碰撞和“親密接觸”。借中國(guó)傳統(tǒng)戲曲打造如此格逼、藝術(shù)且各有人氣的節(jié)目，《?？﹪颠藛堋返拇_是個(gè)史無(wú)前例的創(chuàng)舉。節(jié)目無(wú)論在表現(xiàn)形式還是整體風(fēng)格，抑或主題呈現(xiàn)上，都不乏原創(chuàng)性和前瞻性；再比如天津臺(tái)的那檔《國(guó)色天香》，也是傳統(tǒng)和流行的跨界表現(xiàn)。

其實(shí)不管是哪一種傳統(tǒng)文化的傳播與發(fā)展，都會(huì)遇到一個(gè)瓶頸期，我們要有種“取其精華、去其糟粕”的想法，才能更好的繼承傳統(tǒng)文化精髓，就拿豫北地區(qū)的戲曲產(chǎn)業(yè)來(lái)說(shuō)，和現(xiàn)在五花八門的表演形式，暫且不說(shuō)這樣的方式在有些人看來(lái)是不是破壞了戲曲的原汁原味。但事實(shí)上，文化和藝術(shù)形式本身就是不斷傳承然后變化和發(fā)展的，加入時(shí)代的元素，也是幾百年戲曲文化不斷演進(jìn)的必然之路。所以不需要擔(dān)心過(guò)度，盡管河南戲曲音樂(lè)的民俗功能隨著現(xiàn)代化過(guò)程以及電影、電視等多媒體的發(fā)展而逐漸淡化，但是河南戲曲音樂(lè)也開(kāi)始適應(yīng)著依存土壤的變化而變化。這種變化是主動(dòng)的，表現(xiàn)為文化傳承的主動(dòng)變化，也是發(fā)展的契機(jī)。

河南地方戲曲音樂(lè)在河南有著良好的群眾基礎(chǔ)，無(wú)論是在城市還是鄉(xiāng)間，地方戲曲音樂(lè)在人民群眾的生活中都占有重要的位置，而河南的地方戲曲音樂(lè)也跟人民的生活習(xí)慣、價(jià)值觀取向、傳統(tǒng)觀念相符合，有著十分鮮活的生活氣息。比如著名傳統(tǒng)代表劇目《秦雪梅吊孝》《花木蘭》《五世請(qǐng)纓》《收姜維》等等，都代表了在厚重中原儒家文化影響下傳統(tǒng)文化習(xí)慣的沿承，而新時(shí)期的代表作品《小二黑結(jié)婚》《朝陽(yáng)溝》《倒霉大叔的婚事》《香魂女》《老子·兒子·弦子》等等則反映了建國(guó)以來(lái)新時(shí)期各個(gè)階段人民群眾的文化生活和精神面貌。在表現(xiàn)人們豐收喜悅的曲目《公社春來(lái)早》中，采用一問(wèn)一答的表現(xiàn)形式，生動(dòng)地表現(xiàn)了勞動(dòng)人民在喜獲豐收的喜悅中，談笑風(fēng)生的輕松樸實(shí)場(chǎng)面。此外還有《豫北敘事曲》《三門峽暢想曲》《河南小曲》《憶親人》《紅旗渠水繞太行》《新春樂(lè)》《慶豐收》《豫西風(fēng)情》《喜梅》《運(yùn)輸忙》等曲目，無(wú)不具有著濃郁的河南人民的生活氣息，體現(xiàn)了中原地區(qū)粗獷、豪爽的音樂(lè)形象特征，表現(xiàn)了河南人民淳樸、勤勞的精神面貌。

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注：本文系河南省軟科學(xué)研究計(jì)劃項(xiàng)目，編號(hào)：152400410457endprint