中國當代藝術設計教育淺析

李雷　馬靖

摘 要：通過作者自身的體會，對當前我國藝術設計教育進行了切合實際的分析。

關鍵詞：中國 藝術設計 教育

說到藝術設計教育就不能不說包豪斯，包豪斯對藝術設計教育的貢獻是有目共睹的，它的三大構成，藝術與技術新統(tǒng)一都是影響日后藝術設計教育的理念，同時它所提出的“工廠學徒制”也是具有劃時代意義的，使學生在學習理論的同時進行實踐的檢驗，在實踐中發(fā)現新的知識，新的現象，激發(fā)出新的靈感。學校與社會上的工廠合作，將實際的項目拿到學校制作，讓學生們在實踐中獲取書本上學習不到的知識，使學生在沒有出校門之前就完成實際項目的指標，同時也逐漸提高了學生對大項目的整體把握能力。包豪斯的師資力量也是藝術教育應該研究的對象，每個教師都有自己的特點，同時每個教師都有豐富的藝術閱歷和設計經驗，在與學生們共同完成課題的同時潛移默化的熏陶著學生，使得學生漸漸的培養(yǎng)自己的設計風格，通過對包豪斯的研究使得一些新的想法慢慢的醞釀生成，借此機會和大家一起共同探討一下中國當代藝術設計教育的改革問題，希望大家多多批評指正。

首先我將藝術設計教育的整個過程看作是一個事物，將事物解構分成三個部分，教育者（教師），教育方法，教育對象（學生）以便對這三個部分進行比較和深入的分析。以往我們看到的很多藝術設計教育的書大多是進行了教育方法的改革或者說是改變，而沒有將視線放在教育者和教育對象上，我們著重來看這兩個方面是不是能給我們一些啟示，首先看教育者，教育者應該明確的教育目的，也就是說教師應該非常明確自己的歷史使命和歷史任務。當代中國的就業(yè)環(huán)境不容樂觀，造成了很多高校的學生一畢業(yè)就失業(yè)，所以很多高校為了增加就業(yè)率就改變了以往的教學計劃，更多的教育一些適應社會的應用型人才，而不是培養(yǎng)創(chuàng)新型人才，這一點是惡性的，教師應該首先明確大學本科階段要培養(yǎng)出什么樣的人才，應該明確這個標準，也就是說通過大學四年的教育和學習，讓學生達到一個什么樣的層次，而在研究生階段的課程要與本科生不同，研究生教育應該達到一個什么樣的高度，這些問題應該在學生入學之前都是要明確的，也許這樣會伴隨著同樣的一個問題出現，教師本身就不是設計師或者藝術家如何培養(yǎng)出設計大師或藝術家呢，這不是一個問題的問題，縱觀設計史和藝術史設計師和藝術家數不勝數，但是又有幾位出自大家呢？這樣的例子舉不勝舉。其次教師自身應該端正態(tài)度，明確使命，學生在低年級的時候用的教學方法和高年級時的教學方法是不一樣的，學生通過幾年的學習漸漸形成了自己的知識體系，形成了自己的知識框架，有了一定的設計風格，這個時候再用低年級灌輸式教育來限制學生的想法和創(chuàng)意是不得當的，而這個時候的老師起到的作用應該是輔助，也就是輔導和幫助，而不是一味地讓學生改變自己想法來順從老師的想法從而給學生更大的空間來發(fā)揮自己的想象力。對80后一代的教育應該與以往其他年齡段的教育不同，80年代是50年代人的后代，而50年代是經歷過文化大革命洗禮的一代，經歷過知識青年上山下鄉(xiāng)，經歷過標準化和模式化的大躍進和人民公社，而作為他們后代的80后在思想上對他們是具有顛覆性的，80后的一代是吃麥當勞喝可口可樂長大的一代，他們是改革開放影響的第一代人，思想上具有以往沒有的先進性，這樣的性格使得80后具有特殊的思想和個性，同時80后與后現代主義緊密相連，思想上和行為上不喜歡收到約束，所以針對具有這樣特征的學生，不僅要從教學方法上進行改革，同時更主要的是教師自身觀念的轉變。

教育方法改革是教育改革中必不可少的一個重要組成部分，在我看來老師傳授知識的時候使用的方法是能夠影響學生對與知識的興趣。同時教育方法和教育對象是緊密聯系的，有了好的教育方法就會使學生養(yǎng)成良好的學習習慣，有了良好的學習習慣就會培養(yǎng)出良好的創(chuàng)作思想來完善設計和藝術作品。俗話說：師傅領進門，修行在個人。學生本身是學習的主體，尤其是研究生，經過四年的學習希望繼續(xù)深造，這一點本身就是積極的，但是在研究生的學習生涯中是不是每一個學生都能夠在考研之前就明確了自己的人生目標和價值取向，但不可否認的是研究生在自我約束能力和在學習上的主動性要比本科生強，針對這樣對學習有主動性，但對目標不明確的學生就應該提出一種新的教育模式。試分析國內外藝術家和設計師的藝術生涯，從這些藝術家和設計師的藝術生涯中找到共性的部分，再將這些共性的部分分成階段滲透到專業(yè)課的學習當中，讓學生有步驟的完成階段性的指標，為學生達到最終目標形成一種階梯式的教學方式，這樣不僅能夠讓學生明確階段性的任務，同時通過完成階段性的目標使得學生對學習專業(yè)的信心得到增加，在教育學生的同時，讓學生自我養(yǎng)成自我品牌的意識，將自己作為一種品牌來經營，在每一科專業(yè)課中都融人這樣的教學理念，培養(yǎng)學生自我品牌的習慣，轉變學生以往錯誤的學習習慣，以往對于藝術類的學生來說，英語是一件非常頭疼的科目，但是隨著全球化的趨勢越來越強，使得設計師職業(yè)本身變成了一種無國界的職業(yè)，藝術作品以及設計作品更是無國界的，所以在高校中就應該培養(yǎng)學生懷有這種大藝術，大設計的思想，將英語作為一項指標融入到專業(yè)課的學習中使得學生更加深入的理解這項指標對自身未來發(fā)展的重要意義，打破學生傳統(tǒng)上的認為專業(yè)課學好了能夠彌補英語上的不足的這種錯誤的思想，使學生對待英語有重新的認識，為培養(yǎng)未來世界級的藝術家和設計師做基礎的準備。

教師在學生低年級的時候傳授設計的基礎課，史論課，技術課以及學生心里的輔導課程，使得學生在低年級的耐候就培養(yǎng)出自己未來的發(fā)展方向，在進入高年級的同時基礎課部分漸漸結束，是得學生在完成創(chuàng)意表達的時候不再受到技術制約，自由的表達自己的靈感，與此同時教師由傳授知識見見想輔導幫助學生完成想法轉變，指導學生參加國內外的賽事，完成業(yè)內外的指標，這樣慢慢的培養(yǎng)學生形成自己的知識體系，形成自己的設計風格，使得學生在走出校門的同時就已經具備了一名設計師應該具備的能力，所完成的設計作品成熟，設計思想先進，知識體系完善，具有自己的設計風格，自我品牌意識強，堅持走自己的設計道路，最終實現自我的人生價值，這樣的創(chuàng)新型設計人才才是高校應該培養(yǎng)出來的。