“師造化”對(duì)我的花鳥畫創(chuàng)作影響

孫小影

【摘要】“外師造化，中得心源”的藝術(shù)創(chuàng)作理論。概括了客觀現(xiàn)象、藝術(shù)意象，以及藝術(shù)形象的全過程。指出了藝術(shù)來自現(xiàn)實(shí)美并以現(xiàn)實(shí)美為源泉。師造化對(duì)于花鳥畫學(xué)習(xí)是非常重要的。以大自然為師，進(jìn)行花鳥畫寫生，是花鳥畫創(chuàng)作的途徑。

【關(guān)鍵詞】師造化；花鳥畫；寫生；創(chuàng)作

一“師造化”的認(rèn)識(shí)

“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪所提出的藝術(shù)創(chuàng)作理論。也是中國(guó)美學(xué)史上“師造化”理論的代表性言論?！皫煛笔且宰匀辉旎癁榛A(chǔ)，以生活為源泉，結(jié)合畫家的理解與審美感受，而達(dá)到形與神、情與景的和諧統(tǒng)一。在中國(guó)古代繪畫理論解讀中，“造化”指自然，既客觀現(xiàn)實(shí)。“外師造化，中得心源”既是繪畫者以客觀的自然景物為師，然后結(jié)合自己對(duì)物象的理解，并繪畫出來?！巴鈳熢旎?，中得心源”這句名言也一直被廣為傳頌。因?yàn)樗莱隽藢W(xué)習(xí)繪畫的真諦。

宋代著名山水畫家范中立（范寬）根據(jù)自己藝術(shù)實(shí)踐總結(jié)的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，提出“與其師人，不若師造化”?！霸旎奔粗冈旎匀坏目陀^世界，包括大自然和人類社會(huì)生活，也包括不同的生活體驗(yàn)?！拔釒熜模膸熌?，目師華山”（王履《華山圖序》），藝術(shù)創(chuàng)作離不開客觀生活與自然界。

二、傳統(tǒng)花鳥畫中的“師造化”

凡有卓著成就的畫家及其獨(dú)特創(chuàng)造，無不是從“師造化”中得來。所謂“師造化”，就是向大自然學(xué)習(xí)，就是要畫家深入自然、體驗(yàn)生活。以大自然為師，進(jìn)行花鳥寫生。寫生對(duì)于中國(guó)畫的意義不僅是外師造化，把握自然物象的必要手段，也是花鳥畫突破傳統(tǒng)程式，探索新的繪畫語言的重要手段。

唐代時(shí)花鳥畫獨(dú)立成為畫科，五代兩宋時(shí)期名家輩出，出現(xiàn)不同風(fēng)格的繪畫風(fēng)貌。五代時(shí)出現(xiàn)了“黃家富貴，徐熙野逸”不同的繪畫風(fēng)格。黃筌以宮廷中的珍禽為表現(xiàn)對(duì)象，繪有《寫生珍禽圖》。而徐熙以田間的草蟲花鳥為表現(xiàn)對(duì)象，有“落墨花”之稱。他們都是以生活中的自然景物為基礎(chǔ)，通過畫家自身的感受，表現(xiàn)出不同的繪畫風(fēng)格。宋代蘇軾在評(píng)論文同畫竹說：“故畫竹必先成竹于胸?！边@也正說明了藝術(shù)創(chuàng)作與自然物象之間的關(guān)系。如果沒有對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)是不會(huì)有胸有成竹、一揮而就的。清代畫家惲南田之所以在繪畫上不為先匠所拘，獨(dú)辟蹊徑，下筆靈變，就是由于他得之于造化者深。齊白石對(duì)于草蟲生動(dòng)的描繪，與他對(duì)于草蟲的認(rèn)真觀察是分不開的，少年時(shí)的農(nóng)家生活使他對(duì)草蟲有著濃厚的興趣。時(shí)常對(duì)這些草蟲進(jìn)行觀察，熟悉這些自然物象，為他的藝術(shù)創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。徐悲鴻在藝術(shù)理論方面，也一貫主張師造化，堅(jiān)持嚴(yán)格的寫實(shí)手法，他常說：“吾所法本造物而已。”可以看出這些畫家都十分重視寫生。寫意花鳥畫要求形神兼?zhèn)?，在“似與不似之間”。這就需要畫者要對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)物象做深入觀察、認(rèn)真把握。

當(dāng)然，在花鳥畫創(chuàng)作中豐富的生活積累和強(qiáng)烈的情感注入雖至關(guān)重要，但作為具有中國(guó)特色的藝術(shù)語言——筆和墨的運(yùn)用，對(duì)花鳥畫的創(chuàng)作更是關(guān)鍵所在。南齊人士謝赫在他的著作《古畫品錄》中提出品畫的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)——“六法”論，即“六法何者？一氣韻生動(dòng)是也，二骨法用筆是也……”。這更是強(qiáng)調(diào)了筆墨的運(yùn)用在中國(guó)畫中的重要性。我們經(jīng)常見到的一些花鳥畫作品雖有較好的內(nèi)容，但因筆墨功力較差而使畫面暗淡無光、毫無生氣，使藝術(shù)的感染力喪失殆盡?；B畫創(chuàng)作在用筆用墨方面也是極為豐富的，破墨、潑墨變化更是無窮，焦、重、濃、淡、清五彩紛呈。尤其以“線”為主的骨法用筆，更是花鳥畫創(chuàng)作的重要手段，其筆法之多，墨法之廣，可謂諸畫之最。從某種意義上講，衡量中國(guó)畫家水準(zhǔn)的尺度，筆墨功力也是重要的標(biāo)準(zhǔn)。

三、花鳥畫的寫生到創(chuàng)作

花鳥畫的學(xué)習(xí)過程中，一般是通過臨摹寫生到創(chuàng)作的過程，臨摹是學(xué)習(xí)古代繪畫的一種方法，也是繼承前人表現(xiàn)技法的一個(gè)主要過程。通過臨摹，可以學(xué)習(xí)古人是如何通過筆墨表現(xiàn)自然景物，以及如何處理物與物之間的關(guān)系。但臨摹不可能代替創(chuàng)作，學(xué)習(xí)花鳥畫也不能一味地臨摹。寫生是學(xué)習(xí)美術(shù)的必經(jīng)途徑，也是收集創(chuàng)作素材的主要途徑，還是鍛煉造型能力和寫實(shí)技巧的主要手段。

從室內(nèi)走進(jìn)自然直接對(duì)景寫生，眼中的自然與古人所畫的作品是有出入的。面對(duì)同一種花卉我們可以有不同的表現(xiàn)手法，先對(duì)其白描寫生知道其結(jié)構(gòu)形態(tài)，然后再進(jìn)行水墨寫生，表現(xiàn)出花卉的靈動(dòng)姿態(tài)。當(dāng)然在創(chuàng)作時(shí)，作品也不能過于寫實(shí)，如果一味地對(duì)景造物而失去主觀判斷，那么畫出來的作品還不如相機(jī)對(duì)焦出的照片來得快、效果好。所以我們不能只對(duì)著景物寫生而失去主觀判斷，離開實(shí)景便不會(huì)發(fā)揮了。就創(chuàng)作而言，寫生中積累的經(jīng)驗(yàn)，以及對(duì)實(shí)景的把握，要能自如地應(yīng)用到創(chuàng)作中，寫生它不應(yīng)該是簡(jiǎn)單地再現(xiàn)自然的秀美景色。如果創(chuàng)作中沒有加入畫者自己的主觀感受，沒有對(duì)自然、對(duì)生命的思考，那么寫生和創(chuàng)作就失去了意義。只有我們認(rèn)清楚花鳥畫寫生和創(chuàng)作之間的關(guān)系，能夠更好地體會(huì)寫生對(duì)創(chuàng)作的意義，也只有認(rèn)清這些關(guān)系，我們才能更好地運(yùn)用寫生，并讓寫生更好地服務(wù)于創(chuàng)作。因此，通過大量的水墨寫生，不僅能夠表現(xiàn)出眼前景物的具體形態(tài)還要把這種具體形態(tài)牢記心中。這樣在創(chuàng)作時(shí)能使整個(gè)畫面內(nèi)容都納入自己的把握之中，整體把握物與物之間的關(guān)系，培養(yǎng)概括和取舍的能力，以及對(duì)自然植物的想象力，創(chuàng)造出既有實(shí)景小物的具體形態(tài)又有虛實(shí)結(jié)合的筆墨關(guān)系。

寫意花鳥畫的創(chuàng)作，首先是要有創(chuàng)作的基礎(chǔ)，創(chuàng)作的基礎(chǔ)包括畫者對(duì)生活的認(rèn)識(shí)以及對(duì)繪畫技巧的把握和廣泛的文學(xué)修養(yǎng)。在此基礎(chǔ)上深入生活，走進(jìn)大自然收集創(chuàng)作的素材。我們要?jiǎng)?chuàng)作出新時(shí)代的寫意花鳥畫，首先作品的思想要新穎、意境要優(yōu)美。這就要求我們不僅要在題材內(nèi)容上反映客觀現(xiàn)實(shí)，而且還要在表現(xiàn)形式上也要獨(dú)樹一幟、在構(gòu)圖筆墨設(shè)色方面也要有創(chuàng)新意識(shí)。根據(jù)主題內(nèi)容的需要，有意識(shí)地創(chuàng)造新的表現(xiàn)方法，為傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法注入新的血液，這樣才能創(chuàng)作出富有新意的花鳥畫作品。

在我的花鳥畫創(chuàng)作過程中，首先是對(duì)古代優(yōu)秀的花鳥畫作品進(jìn)行臨摹，學(xué)習(xí)古人是如何從自然中選取題材的，是如何在畫面中處理的，是如何經(jīng)營(yíng)位置、運(yùn)用筆墨的。在臨摹學(xué)習(xí)古代作品的同時(shí)也在不斷地實(shí)踐。走進(jìn)大自然深入觀察自然景物的特征，運(yùn)用已掌握的繪畫方法對(duì)自然景物進(jìn)行寫生，以此來表達(dá)自己對(duì)自然景物的感受。如《秋艷》作品以雞冠花作為表現(xiàn)對(duì)象，觀察生活中的雞冠花的生長(zhǎng)規(guī)律，對(duì)花朵、花葉的嫩葉、老葉、花莖等具體形態(tài)以及生長(zhǎng)規(guī)律進(jìn)行具體把握。然后運(yùn)用所學(xué)的技法，通過筆墨和賦色將自然中的雞冠花附注于筆尖，躍然在紙上?；ǘ渖袭嬕恢昏F牛，不僅使花卉更富有生命力，也給整幅畫面增添了生氣。

結(jié)語

師造化對(duì)于花鳥畫的學(xué)習(xí)是非常必要的，花鳥畫的學(xué)習(xí)過程中離不開寫生，只有通過寫生對(duì)自然景物有所認(rèn)識(shí)，才能創(chuàng)作出富有生活氣息的作品。當(dāng)然如果畫家只是單純地描繪物象本身，對(duì)自然景物如實(shí)地描繪，其作品相對(duì)單調(diào)，沒有藝術(shù)性可言。這就需要畫者在描繪自然事物的同時(shí)，結(jié)合自己對(duì)景物的審美意識(shí)，并對(duì)畫面加以修飾，使作品更富有藝術(shù)感染力。

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