劉霞
摘要:《女史箴圖》是東晉著名畫家顧愷之之作,是迄今為止存世最早的中國人物畫作之一,在中國美術(shù)史上具有里程碑的意義。本文將從“遷想妙得”、“以形寫神”、“悟?qū)νㄉ瘛比齻€方面來分析其繪畫藝術(shù)特點,從而提高讀者對于畫作的鑒賞力,能更好的解讀繪畫作品,更好的感受藝術(shù)作品本身所具有的魅力和藝術(shù)價值。
關(guān)鍵詞:顧愷之;《女史箴圖》;特點
一、
兩晉時代,道釋宗教畫逐漸發(fā)達起來,人物故事畫極為流行,純粹的山水畫業(yè)已成立,伴隨著寺觀的建立,又產(chǎn)生了大量的壁畫,陸續(xù)出現(xiàn)了偉大的畫家。東西兩晉之間,以畫聞名于世的畫家不下二三十人,東晉的顧愷之就是其中杰出的一個。顧愷之遺品中屬卓絕的當推《女史箴圖》,該圖是我國尚能見到的最早的專業(yè)畫家的作品之一。顧愷之,原名長康,小字虎頭。晉陵人,出身士族。精通詩文、書畫,善于諧謔,時人稱“三絕”,即“才絕、畫絕、癡絕”。
《女史箴圖》是依據(jù)晉代張華所作《女史箴》一文創(chuàng)作而成,以圖文相間的橫卷形式再現(xiàn)了《女史箴》內(nèi)容,《女史箴圖》題文(即張華文《女史箴》)的大意主要在于規(guī)勸貴族女子要遵從婦道,要如同君子一樣克制自己的欲念,如修飾外表形象一樣修飾內(nèi)在心靈,進而走向圣賢之路。張華的原文本是12節(jié),但現(xiàn)存的唐代摹本僅存9幅,每段箴言均配了畫,詩與畫相得益彰,可以說是古代不可多得的為文章配畫的佳作。人物用游絲描,筆法細密精致,沉著有力,衣帶飄灑,形象生動,山石、樹木勾勒無皴,風格古樸,色澤鮮艷。有的直繪其形,有的托物比興,也有的借題發(fā)揮。目的在于宣傳女德規(guī)范,起到“成教化,助人倫”的作用。全卷結(jié)構(gòu)為典型的早期橫卷式,每一段相對獨立,而又前后呼應,有整體感。全卷又通過不同層次的空間體現(xiàn),來顯示物體形象的深度與廣度,以及形象與形象之間的構(gòu)成關(guān)系。
空間本是物理學概念,用以區(qū)別與時間相對的具體物質(zhì)的存在方式,用來表示在茫茫宇宙中具體物質(zhì)之間的相互關(guān)系。具體物質(zhì)雖然占據(jù)空間,人們卻習慣于將具體物質(zhì)之外的隱形部分作為對空間的認識。藝術(shù)中的空間主要用來顯示物質(zhì)形象的深度與廣度,顯示形象與形象之間的構(gòu)成關(guān)系?!扒进B飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪?!绷谠诖嗽娭杏枚潭?0個字凸顯了一個孤獨漁翁的形象,當然,這是詩人自我人格精神的體現(xiàn),同時向世人展示了廣闊無垠的虛擬空間。然而,要在二維平面的繪畫中表現(xiàn)具有立體感的空間,難度遠遠大于詩歌、音樂等藝術(shù)。究其原因,繪畫屬于造型藝術(shù)范疇,是顯示形象的準確性、直觀性以及彼此之間的構(gòu)成關(guān)系。因此,才有了“手揮五弦易,目送歸鴻難”的感嘆,才有了顧愷之、宗炳、王微、郭熙等眾多杰出畫家在畫面空間營造上耗費心機、窮究物理的苦苦探尋,才為后世留下了堪稱經(jīng)典的營造空間的典范之作。
二、遷想妙得
中國古代繪畫類別眾多,不論人物、山水還是花鳥,都能使人產(chǎn)生回味無窮的聯(lián)想,體現(xiàn)了“陰陽互動”與“計白當黑”。當畫面只呈現(xiàn)出繪畫主體形象或與主體形象相關(guān)的客體形象與點綴物時,不著一物的背景即畫面空白在此時反而更能襯托出主體形象的神韻。《女史箴圖》的出色之處在于作者對人物畫優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。首先,從造型上看,《女史箴圖》留有漢代名畫的面影,如端坐對鏡者臉形豐圓,頗有漢畫遺風。而站立者身材苗條,形略趨清瘦,又有向南朝“秀骨肖像”轉(zhuǎn)化的特點。9段箴言均配了9幅畫,不僅形成了一個環(huán)環(huán)相扣的長卷,而且每一幅都具有獨立的意義,又同時與左右的畫產(chǎn)生視覺上的呼應。在室內(nèi)空間的營造上,畫家更是匠心獨具,極其珍惜墨色,所采用的道具僅用于襯托特定環(huán)境,與主體相得益彰。
三、以形與神,境由心定
境隨心生,境由心定,不受常態(tài)視察規(guī)律的束縛,在作品的難易程度方面,顧愷之也提出了自己的見解:“凡畫,人最難”,一副好畫,必須傳神. 《女史箴圖》畫面、人物形態(tài)生動。細節(jié)描繪也體物精微、惟妙惟肖的表現(xiàn)出了人物的身份、性格、充分體現(xiàn)了形神兼?zhèn)涞奶攸c,尤其重視刻畫人物動態(tài)和雙目的傳神作用。其次,對于室內(nèi)道具的床頂蚊帳與床內(nèi)類似屏風的門,沒有按照西方焦點透視的要求進行描繪。當然,畫家為了更為妥當?shù)亟鉀Q畫面的結(jié)構(gòu)問題,將男女二人安排為相對而坐,利用視線的相聚再加上兩人所形成的三角形,使原本由于遠大近小的向左下傾斜的線動勢得以在視上獲得平衡。顧愷之以遷想妙得的自由組織物體結(jié)構(gòu)的方法巧妙地解決了這個問題。中國畫家的觀察方式與表現(xiàn)手法是自由的,并不受所謂焦點透視的束縛。
四、悟?qū)ι裢?/p>
“悟?qū)νㄉ瘛?,注重人物與人物之間心靈空間的描繪?!杜敷饒D》中所繪的人物除了強調(diào)眼神的悟?qū)χ猓€特別注意動作的協(xié)調(diào)搭配,如馮媛舍身擋熊時,衣帶飄揚,神情自若,毫無懼色地擋住熊的去路,將“趨進”二字體現(xiàn)得非常貼切。畫家不僅要顯示人物與人物之間的物理距離,更要如實描繪彼此之間的心靈空間。如,《女史箴圖》第7幅,女史箴文是“歡不可以瀆,寵不可以專……實此之由”,目的在于規(guī)勸女子不能刻意爭寵,倘若女子專橫地爭奪君王寵愛為自己獨有,不允許別的妃子獲得君王之愛,便會滋生驕奢淫逸的情態(tài);這種驕奢淫逸的情態(tài)趨于極端,以致生發(fā)悲劇,最終失掉君王的寵愛。顧愷之此圖畫的是風度翩翩的一前一后行走的男女貴族。男子本欲前行,忽然轉(zhuǎn)身面朝女子,舉起雙手做委婉相拒之態(tài)。女子似乎不理會男子的相拒,依然翩翩前行。畫中,可以明顯看出男子眼神露出的無奈與女子美目透出的傲慢,人物內(nèi)心世界由此真實、生動地呈現(xiàn)在觀者的眼前。作者不僅刻畫了實體空間,更拓展了心靈空間,使原本簡單的圖解繪畫變得意蘊深邃。
結(jié)語
造型藝術(shù)中的空間來顯示物體形象的深度與廣度,空間營造對于藝術(shù)起著十分重要的作用。繪畫中,有了空間深度的營造,就有了身臨其境的真實感受。顧愷之通過對《女史箴圖》的人物畫中的空間營造,對當代繪畫起到良好的啟迪作用。
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