現(xiàn)代陶藝造型中的殘缺之美

摘 要：現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中，造型的有意識(shí)缺失，最終形成虛與實(shí)相結(jié)合，陰形與陽(yáng)形相統(tǒng)一，內(nèi)形與外形相映襯的有機(jī)整體。這種有規(guī)律有意識(shí)的對(duì)造型進(jìn)行破壞，落實(shí)到具體的作品上來(lái)說，有口沿的殘像、體表的殘像以及形體的殘像三個(gè)方面，通過對(duì)以上三個(gè)方面的論述總結(jié)出現(xiàn)代陶藝造型中殘缺語(yǔ)言帶給受眾的視覺美和心理美。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代陶藝；造型；殘缺；創(chuàng)作

作者簡(jiǎn)介：袁呈燕（1987.2-），女，湖南株洲人，三亞學(xué)院藝術(shù)學(xué)院2009級(jí)碩士，研究方向?yàn)樘账嚴(yán)碚撆c創(chuàng)作。

[中圖分類號(hào)]：J527 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2017）-15--02

現(xiàn)代陶藝受到現(xiàn)代文化思潮與現(xiàn)代藝術(shù)觀念的影響，在繼承傳統(tǒng)陶藝的基礎(chǔ)之上，卻又?jǐn)[脫了傳統(tǒng)陶藝某些既定觀念對(duì)創(chuàng)作者的束縛，以追求張揚(yáng)的自我個(gè)性，充分表達(dá)創(chuàng)作者的個(gè)人情感，并以此強(qiáng)化作品的藝術(shù)語(yǔ)言。陶藝家通過陶藝作品反應(yīng)出個(gè)人內(nèi)心的世界以及對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)等的思考。泥土作為陶藝作品最為根本的載體，通過陶藝家的制作與裝飾，結(jié)合陶藝家的現(xiàn)代觀念，最終展現(xiàn)給受眾們以全新的陶瓷藝術(shù)。

所謂殘缺是相對(duì)于完美而言，在生活中，我們都力求避免所謂的殘缺不全，都期望事事圓滿，然而事實(shí)上，人生不如意十之八九，時(shí)間不能永遠(yuǎn)定格在美好的瞬間，因此月有陰晴圓缺，人有旦夕禍福等等。然而在藝術(shù)之中，法國(guó)雕塑家羅丹就曾說過“殘缺也是一種美。”在藝術(shù)創(chuàng)作中，將殘缺的理念融入到作品之中，突破其完整的形體，有時(shí)能收到更大的想象空間，使得作品的藝術(shù)表現(xiàn)力得到更大的升華。在傳統(tǒng)雕塑中，我們都知道斷臂維納斯與羅丹創(chuàng)作的巴爾扎克像，維納斯因?yàn)槠錃埲辈蝗纳眢w而給我們更大的想象空間，巴爾扎克像因?yàn)楸唤財(cái)嗟碾p手而變得更加簡(jiǎn)練。

我國(guó)的現(xiàn)代陶藝在繼承了本國(guó)傳統(tǒng)陶藝技藝的同時(shí)順應(yīng)時(shí)代潮流的發(fā)展，現(xiàn)代陶藝在精神上追求自我的內(nèi)在表達(dá)和個(gè)性的反映。在物質(zhì)上追求泥土、釉料、柴火等的渾然天成。在材料方面，追求突出材質(zhì)的特性，綜合運(yùn)用多種材質(zhì)。在造型方面，不再像傳統(tǒng)陶藝中一味地追求作品的完整與完美性，甚至有意識(shí)的突破形態(tài)空間，成就作品在造型上的殘缺之美。在裝飾方面，突破傳統(tǒng)的裝飾技法，現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中突破的運(yùn)用表面肌理裝飾與釉料的缺陷之美進(jìn)行裝飾。

現(xiàn)代藝術(shù)思潮是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的某些方面的顛覆，在現(xiàn)代藝術(shù)思潮影響下的現(xiàn)代陶藝，也是對(duì)傳統(tǒng)陶藝某些方面的革新。傳統(tǒng)陶藝中的認(rèn)為的某些瑕疵、缺陷，卻在現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作中被推崇?，F(xiàn)代陶藝的殘缺之美主要體現(xiàn)在裝飾的殘缺之美以及造型的殘缺之美。裝飾的殘缺之美是指有機(jī)的運(yùn)用肌理的表面裝飾以及釉料和火焰的缺陷之美的運(yùn)用。釉料殘缺之美主要包括縮釉、龜裂、起泡等。而現(xiàn)代陶藝造型的殘缺美是指在現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作中，有意識(shí)的對(duì)完整的作品的造型進(jìn)行突破。我們經(jīng)常說不破不立，運(yùn)用到現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中而言，通過合理有規(guī)劃的對(duì)完整的形體進(jìn)行破壞，創(chuàng)作出具有的開創(chuàng)性的新形體以及新意識(shí)形態(tài)。

一、現(xiàn)代陶藝造型中的殘像

現(xiàn)代陶藝在創(chuàng)作的過程中，有意或者無(wú)意的突破原有的完整造型，突破作品的原有形態(tài)空間，成就作品在造型上的殘缺之美。此時(shí)的陶藝作品雖不再具有原有造型的完整性和容器形的包裹性，卻通過造型上的突破，作品由內(nèi)向外產(chǎn)生一種張力，更加強(qiáng)烈地闡述了創(chuàng)作者需要傳達(dá)的藝術(shù)語(yǔ)言。陶藝作品也通過造型上的突破，形成虛與實(shí)相結(jié)合，陰形與陽(yáng)形相統(tǒng)一，內(nèi)形與外形相映襯，最終形成一個(gè)更有層次感的有機(jī)整體。而這種有規(guī)律有意識(shí)的對(duì)造型進(jìn)行破壞，在現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中表現(xiàn)為殘像，現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的殘像落實(shí)到作品上來(lái)說，具體的表現(xiàn)為以下三個(gè)方面：口沿的殘像、體表的殘像、形體的殘像。

口沿的殘像，口沿作為作品的重要組成部分，作為陶藝作品造型的基本元素，體現(xiàn)在陶藝作品中其一為平滑而完整的邊緣線，另一種為殘缺的邊緣線。殘缺的邊緣線將單調(diào)且簡(jiǎn)單的口沿線變得靈動(dòng)、流暢且賦于變化，單單改變口沿部分的線條就將簡(jiǎn)單的作品通過造型的突破，而使得陶藝作品變得生動(dòng)有靈氣。而口沿部分的處理可以是連綿起伏的曲線相連，也可以是口沿部分某塊局部的簡(jiǎn)單圖案處理，或者是兩者相結(jié)合。根據(jù)作品的需要，創(chuàng)作者所需要表達(dá)的情緒而處理口沿部分，使得作品最終的效果符合設(shè)計(jì)者的思路。

體表的殘像，現(xiàn)代陶藝作品在創(chuàng)作的過程中，使用適宜的技法造成作品的坯體表面的部分殘缺，使得作品的表面肌理更為豐富且富有變化，使得作品具有更為強(qiáng)烈的視覺沖擊力，給受眾更為廣大的想象空間。體表的殘像常使用技法有干裂法、劃破法、撕裂法、擠壓、切割、鏤空、刻劃等等。根據(jù)作者的創(chuàng)作意圖，不同的作品表達(dá)需求采用某種或者多種技法，對(duì)坯體進(jìn)行裝飾。體表的殘像可以是較為隨意的，如干裂、劃破、擠壓等，也可以是有規(guī)律可循的，較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模缜懈?、鏤空、雕刻圖案等等。

形體的殘像是指陶藝作品在整體造型上有某些部分缺失，即作品所呈現(xiàn)出的只是主體的一部分而不是全部。觀眾通過主觀的想象，會(huì)自然而然將缺失部分補(bǔ)齊，使得作品在不同的觀眾心中形成千萬(wàn)個(gè)不同的作品。因此形體的殘像一般缺失的是某些非主體部分，如果缺失的是主體部分，將影響受眾的視覺感受，以至觀眾與創(chuàng)作者陶藝作品上在難以形成共通。

二、現(xiàn)代陶藝造型中殘缺語(yǔ)言的視覺之美

現(xiàn)代陶藝作品看似殘缺不全的外殼里，卻都包裹著一個(gè)完整的內(nèi)核。雖然現(xiàn)代陶藝作品可能在口沿部分、形體表面或者在形體整體上有部分殘缺，但創(chuàng)作者的創(chuàng)作的精神理念一定是貫穿始終且完整的，而作品創(chuàng)作中的所有的一切造型、裝飾等都是為其理念而服務(wù)。不同的人因?yàn)椴煌某砷L(zhǎng)環(huán)境、教育背景、文化素養(yǎng)、心理情景等方面的不同，對(duì)同一件陶藝作品會(huì)給不同的審美感受，甚至是截然相反的審美體驗(yàn)。如形體殘缺的現(xiàn)代陶藝作品，一件人體造型的作品，缺失部分四肢，有些人面對(duì)此類作品時(shí)，會(huì)想象出線條優(yōu)美的動(dòng)態(tài)肢體語(yǔ)言，有些人會(huì)想象出線條粗獷的靜態(tài)肢體語(yǔ)言等。但不論如何，殘缺的造型提供給受眾更為廣闊的想象空間，給人們更多審美感受。

三、現(xiàn)代陶藝造型中殘缺語(yǔ)言的心理之美

現(xiàn)代陶藝造型中的殘缺除了在視覺上給予人們美好感受外，在心理層面同樣具有一定的作用，一方面表現(xiàn)在陶藝造型的缺失給受眾帶來(lái)更大的想象空間，給人以理想和希望之美，另一方面表現(xiàn)在陶藝造型的缺失給受眾帶來(lái)向外延伸的張力，給人以力量和擴(kuò)張之美。在傳統(tǒng)國(guó)畫藝術(shù)里，畫面講究留白，強(qiáng)調(diào)畫有盡但意無(wú)窮，給觀眾以更為豐富的想象空間。而現(xiàn)代陶藝中，造型上雖有所缺失但因?yàn)樽髌穬?nèi)在的聯(lián)系，使得觀眾展開想象，給人們更為廣闊的審美感受，不同的觀眾在面對(duì)同一件作品的缺失時(shí)看到的、感受到各種不同的延伸之美。在想象的過程中加深對(duì)作品的理解，與創(chuàng)作者通過作品在精神層面形成互通。在書法藝術(shù)里，筆跡講究筆斷但神續(xù)，是指在整幅作品中，筆跡雖有間斷但因?yàn)橹黧w的延續(xù)性，表面看有間隔但其內(nèi)在核心的精神是延續(xù)的。現(xiàn)代陶藝作品也是如此，外在的造型是雖是不完整的形體，但其內(nèi)在始終因?yàn)閯?chuàng)作的精神和靈魂的完整，觀眾會(huì)主動(dòng)地將殘缺進(jìn)行聯(lián)想并去填補(bǔ)空缺，使得作品的內(nèi)在得到向外的延續(xù)，形成一種由內(nèi)而外的張力，讓觀眾感受到作品有一種向外延展的力量之美?，F(xiàn)代陶藝造型中的殘缺語(yǔ)言具有鮮明的表現(xiàn)性，通過作品在造型上的部分缺失，給觀眾帶來(lái)廣闊的想象空間，給人以理想和希望的心理感受，因?yàn)樽髌吩谠煨蜕系牟糠秩笔В瑔酒鹩^眾對(duì)于形體的補(bǔ)償心理，形成的一種對(duì)外張力。

現(xiàn)代陶藝中殘缺語(yǔ)言的出現(xiàn)，是現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的某種顛覆，是藝術(shù)創(chuàng)作者在表達(dá)自己的藝術(shù)觀念時(shí)，突破束縛的自然表達(dá)。因此我們對(duì)于殘缺藝術(shù)語(yǔ)言的表達(dá)不應(yīng)該簡(jiǎn)單的只是為了吸引眼球或是獵奇，而是應(yīng)該將殘缺之美視為相對(duì)與完美而言的一種特殊之美，將其視為一種表現(xiàn)形式，把握作品內(nèi)在的靈魂，一切表現(xiàn)形式只是為主體思想精神而服務(wù)，使得作品真正外在與內(nèi)在的統(tǒng)一。

參考文獻(xiàn)：

[1]張莉，朱斐翡.淺談陶瓷藝術(shù)中的殘缺美[J]. 陶瓷學(xué)報(bào)，2009年12月.

[2]何芹.現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的殘缺美[J]. 大舞臺(tái)，2012年5月.