侯孝賢“詩性風格”電影的當代意義

朱艷+邵璐

【摘 要】侯孝賢是臺灣新電影的代表人物，他始終堅持用鏡頭說話，背后所體現(xiàn)的是他始終如一的藝術追求，即深邃而雋永的詩人底蘊。他也始終關注冷峻而渺小的人生，以及人在面對現(xiàn)實無情時的那種質樸的堅持和溫情?？梢哉f，他的作品一脈相承，共同匯聚成了他獨一無二的影像世界。本文將其電影所呈現(xiàn)的“詩性風格”在當今社會的影響進行重新定位。

【關鍵詞】侯孝賢；詩性風格

不可否認，侯孝賢在業(yè)內一直都是一個飽受贊譽的導演。他是臺灣新電影浪潮的主將，是臺灣本土最具有個人標識的導演，他的作品都具有一種十分濃厚的個人風貌，注重關注個人本身，被人稱為最懂中國人生活的導演。他和另外幾位同時期享譽國際電影界的臺灣導演不同，他的作品始終夾雜著濃厚的臺灣本土氣息和歷史底蘊，他像一個隱然于世的旁觀者，或在田野山間，或在某個小巷深處，或在某種無意為之的情緒里，始終寧靜而致遠地抒寫靜默式的古典美學，靜觀人生滄桑變幻的心境，寄情于無為勝有為的生活禪意。

一、侯孝賢“詩性風格”電影的現(xiàn)狀

詩意的美是侯孝賢所一貫追求的，他電影里的畫面總是美輪美奐，他對畫面有著非常嚴苛的要求，完美得容不下一點雜質，正如李安對他的評價：“他拍電影是個有潔癖的人?！边@也正好說明了侯孝賢對于電影創(chuàng)作的極高要求。他的鏡頭運動總是沉而緩，時常給畫面留白，也給觀影者更多思考的空間；他的配樂總是詩情畫意，充滿東方美韻，給他本來就美到屏息的畫面錦上添花；他的敘事又總是如散文詩般沒有章法，規(guī)避戲劇沖突，生活片段的隨機剪輯更為影片平添濃濃詩意。他最可貴的地方就在于他給予了每一個觀影者一雙上帝的眼睛，他避免讓戲劇此起彼伏的張力限制觀影者的思考，讓每一個觀影者能夠更注重生活的美好，并對生命的真諦進行反思，這種對反思精神的追求也恰好是當今社會以及電影市場所缺乏的。

中國的電影如今以市場為導向，觀眾看多了好萊塢式的“大片”，以至于對電影產生錯誤的刻板印象，似乎認為場面宏大、制作昂貴、帶有刺激性、情節(jié)跌宕起伏戲劇沖突感強的才是好電影，導致了電影市場一味追求流于表面的刺激感，而不注重影片的思想性，詩意電影的發(fā)展因此受到影響。但是，詩意電影一般審美情趣較高，影片講究韻味而非沖突，通常都關注生活、關注人的感受本身，因此，我們需要淺顯但娛樂的影片來放松，但更需要優(yōu)秀的文藝電影來提升我們審美情趣，引發(fā)我們對生活的思考。

二、詩意電影發(fā)展的局限性

在這樣一個急功近利的年代，像侯孝賢這樣專注于詩性風格電影的導演，已經為數(shù)不多，當今商業(yè)競爭日趨激烈，大家都在想方設法不惜以丑，以惡俗來占領市場，這些一心為藝術的導演們無疑都是在夾縫中求生存，與此同時，侯孝賢“詩性風格”的發(fā)展之路也有一些局限。當今的文藝片市場略顯蕭條，且無法完全脫離明星效應。后工業(yè)時代是以消費為主導，投資方為追求經濟效益而進行大批量的產出電影，來獲得來自受眾的高收益。而侯孝賢追求自然的表達，甚至在他的很多作品中常常啟用非專業(yè)演員以達到他所理想的效果，這與當下市場的票房的迎合相違背，相對于他的創(chuàng)作而言，就產生了諸多不利的因素。

對于一個國家的電影產業(yè)而言，要想興旺發(fā)達，不僅需要扎實的電影基礎，同時還需要有深厚的文化底蘊。好萊塢之所以能成為電影的大本營，不僅得益于完善的工業(yè)體系，同時它的實驗電影、地下電影和商業(yè)電影一樣，都有其生存與發(fā)展的空間，為電影產業(yè)源源不斷的注入新鮮血液，使得好萊塢的市場多元發(fā)展，并充滿活力，這也促成了美國電影的長盛不衰。從當下中國商業(yè)電影的運營模式來看，只是對電影巨頭好萊塢的模仿與XX，沒有形成自己完善的體系，只注重了好萊塢商業(yè)電影的運營與宣傳模式，卻沒有在意美國電影市場的多元化發(fā)展，從而忽視了像侯孝賢這樣的作者電影的發(fā)展。另外，觀眾的審美情趣總體偏低，不能夠完全欣賞或理解侯孝賢的詩性風格的內涵，甚至過分的排斥導演的納西索斯情結，否認藝術家們對藝術的鐘情與執(zhí)著，也使得許多諸如侯孝賢這樣的導演處于曲高和寡的尷尬境地，這也在一定程度上促成侯孝賢詩性電影風格發(fā)展的局限性。

三、侯孝賢“詩性風格”的商業(yè)反思

侯孝賢的電影總是“說”的很少，但表達的很多，與很多導演不同，他從不先入為主地去引導觀影者思考，而是以散文詩式的碎片化拼接方式來挖掘生活中更多的詩意，他始終關注冷峻而渺小的人生，并從中發(fā)現(xiàn)面對現(xiàn)實的無可奈何而選擇質樸的堅持，這種對生活本身的禪意的探討也正是當今電影市場中商業(yè)電影所缺少的。不能一味地想著獲取經濟利益，作為大眾傳播媒介的傳者，應考慮到作品對社會產生的影響及積極作用。

侯孝賢的電影發(fā)展到今天，已經不僅僅是臺灣電影的代表。他將其深厚的東方文化底蘊與獨特的東方審美視角融入電影中，已經成為一種文化現(xiàn)象備受矚目，同時也極大的促進了華語電影的發(fā)展。侯孝賢對于藝術孤注一擲，與整個時代的商業(yè)與技術相抗衡，只為追求更詩意的電影。如果我們繼續(xù)堅持以市場為導向，而拒絕詩意電影，這無疑會給華語電影的發(fā)展帶來重創(chuàng)。期待有更多像候導這樣懷有質樸之心的詩意導演，多拍好的文藝電影，為電影市場注入更多詩意之風。

作者簡介：

朱艷（1993-），女，陜西延安人，西安工程大學藝術工程學院2016級碩士，主要研究方向：影視美學。

邵璐（1970-），女，陜西西安人，西安工程大學藝術工程學院副教授，主要研究方向：廣播電視藝術學，媒體藝術，設計心理學。

參考文獻：

[1]李相.儒夢人生——侯孝賢電影的作者特質[J].當代電影.2006，（5）.

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[3]白睿文.煮海時光：侯孝賢的光影記憶[M].廣西：廣西師范大學出版社，2015.