中國(guó)當(dāng)代繪畫色彩的藝術(shù)內(nèi)涵

白靜雯

摘 要：色彩在不同形式的繪畫中會(huì)展現(xiàn)出不同形式的面貌，隨著科技的進(jìn)步，很多新的材料也被越來(lái)越多的運(yùn)用到了繪畫中，如從油畫發(fā)展而來(lái)的丙烯畫，相對(duì)于油畫來(lái)說(shuō)，其色彩具有明亮、速干和透明的特點(diǎn)，給我們以全新的色彩審美感受。表現(xiàn)出了當(dāng)代畫家們的對(duì)繪畫的獨(dú)特思考和獨(dú)特表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：繪畫；色彩；內(nèi)涵

中圖分類號(hào)：J206 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）15-0039-01

藝術(shù)內(nèi)涵是指透過(guò)藝術(shù)形式和藝術(shù)表現(xiàn)之后，藝術(shù)作品所呈現(xiàn)出來(lái)的特有的精神和品格，具體到中國(guó)當(dāng)代的繪畫色彩來(lái)說(shuō)，具體體現(xiàn)為一種時(shí)代精神。所謂時(shí)代精神，是指一個(gè)時(shí)代里，人們?cè)谖拿鲃?chuàng)建活動(dòng)中體現(xiàn)出來(lái)的精神風(fēng)貌和優(yōu)良品格，這是精神文明的一個(gè)重要內(nèi)容。在繪畫色彩中，這種時(shí)代精神表現(xiàn)為一種自由性和獨(dú)特性。首先是自由性，在當(dāng)今中國(guó)多元聯(lián)系的世界里，世界早已被融為一體，繪畫也進(jìn)入了一個(gè)高度自由的階段，對(duì)于色彩的運(yùn)用，較之以往也有了根本性的突破。

一、繪畫色彩的獨(dú)特性

老子認(rèn)為五顏六色會(huì)讓人變得沉迷，這些五顏六色是各種混亂的罪魁禍?zhǔn)?，但從今天看?lái)，單色調(diào)才會(huì)讓人提不起精神，給人以呆板的感覺(jué)。以往只有皇族才能使用黃色，但是在今天，黃色已經(jīng)變得再普通不過(guò)。不管是東方還是西方，繪畫色彩受到的約束越來(lái)越小，逐漸變成了你中有我，我中有你，相互包容，相互借鑒，這正是自由性的終極體現(xiàn)。其次是獨(dú)特性。有了多元的色彩觀念和相互包容、相互借鑒的藝術(shù)氛圍，自然就會(huì)有獨(dú)特性的誕生，這是藝術(shù)人文性的一個(gè)重要體現(xiàn)，如一些年輕的畫家，他們善于利用色彩表達(dá)自己對(duì)這個(gè)世界的體會(huì)，在他們看來(lái)，美術(shù)創(chuàng)作的特征不再是造型，不再是構(gòu)圖，而是創(chuàng)作者自己，創(chuàng)作者的行為，兩者構(gòu)成了作品的主題和內(nèi)涵。例如，從個(gè)體出發(fā)，用夸張的色彩表現(xiàn)感受到的孤獨(dú)、痛苦等，有別于上一代藝術(shù)家作品中呈現(xiàn)的社會(huì)責(zé)任感和歷史反思，更多表現(xiàn)出對(duì)于人本身的關(guān)注，也是一種創(chuàng)作觀的表達(dá)

二、色彩搭配的意境表現(xiàn)

繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的色彩搭配，是藝術(shù)家在美術(shù)繪畫過(guò)程中，針對(duì)描述對(duì)象的造型需要，以及畫家自身對(duì)于表現(xiàn)物象的感悟領(lǐng)會(huì)與創(chuàng)作意愿，對(duì)色彩應(yīng)用規(guī)律在美術(shù)繪畫創(chuàng)作中的實(shí)現(xiàn)。具體地說(shuō)就是畫家繪畫過(guò)程中對(duì)于顏料的調(diào)和與運(yùn)用。色彩本身絢麗多姿、變化豐富，繪畫創(chuàng)作時(shí)靈活掌握色彩的規(guī)律是非常重要的。其規(guī)律表現(xiàn)在色彩的色相、明度、純度的基本變化，色彩的心理視覺(jué)感、調(diào)合性等基本內(nèi)容。當(dāng)然，具體的創(chuàng)作包括色彩的觀察表現(xiàn)，調(diào)和與設(shè)置。因此，美術(shù)繪畫作品的設(shè)色及應(yīng)用，色彩的組織搭配起關(guān)鍵作用，體現(xiàn)色彩之間的統(tǒng)一與和諧美感。

美術(shù)繪畫藝術(shù)作品的審美特性，相對(duì)來(lái)說(shuō)，除作品自身具有的構(gòu)圖，造像，形象，色彩美感之外，同時(shí)還應(yīng)該具備著藝術(shù)家在作品當(dāng)中，根據(jù)自己的生活感受，針對(duì)畫家本人的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)作意愿，所滲透于繪畫作品之中的審美情趣，思想感情，或創(chuàng)作靈感。作品往往流露出一定的內(nèi)涵意蘊(yùn)，這就是通常所說(shuō)的繪畫的意境。意境是繪畫藝術(shù)中重要的審美標(biāo)準(zhǔn)，它是一種視覺(jué)征服力強(qiáng)的色彩境界，涵蓋了畫家對(duì)藝術(shù)作品的審美觀、價(jià)值觀、追求和意趣。它強(qiáng)調(diào)畫面內(nèi)容的意蘊(yùn)，至少認(rèn)為是含蓄深邃的，是震撼觀眾心理與視覺(jué)共鳴的美，具有一定的吸引力、趨同力和感染力。繪畫藝術(shù)中，對(duì)于不同作品達(dá)到意境高度，往往因人而異。

三、繪畫色彩運(yùn)用規(guī)律

印象畫派認(rèn)為一切色彩發(fā)源于光，是由于光照產(chǎn)生的顏色，顏色也有明度變化，即色相環(huán)。指黑白灰的層次，即素描關(guān)系。檸檬黃的明度高，藍(lán)色和紫的明度低，橙色和綠色是中間明度，紅色和藍(lán)色屬于中低明度。他們用顏色間不同色差對(duì)比取代了早期對(duì)明暗色（黑色褐色）的對(duì)比運(yùn)用。影子不以黑色表示，而是涂上了色彩。高明度基調(diào)明快，純潔；中明度基調(diào)樸素，平凡；低明度基調(diào)沉重，陰暗。梵高后期作品《向日葵》濃烈的黃色調(diào)，明度極高。色相環(huán)中臨近5%距離的為同類色，是對(duì)比最弱的顏色。色相之間距離45%角度的是類似色，是弱對(duì)比。例如紅和紅橙。它們對(duì)比和諧雅致。色相之間距離在100度以外的為對(duì)比色，是強(qiáng)對(duì)比。例如紅和藍(lán)紫。給人感覺(jué)鮮明豐富。色相之間為180度的為互補(bǔ)色，是最強(qiáng)的對(duì)比。例如紅和綠，橙和藍(lán)，紫和黃。給人感覺(jué)刺激。色彩的補(bǔ)色法則在印象派畫里頻頻出現(xiàn)。梵高的作品《夜間咖啡屋》，運(yùn)用紅綠補(bǔ)色對(duì)比，視覺(jué)效果強(qiáng)烈。梵高的作品《星空》，運(yùn)用藍(lán)色為底，橙色點(diǎn)綴，畫面跳躍。即灰與鮮艷的對(duì)比，高純度強(qiáng)烈沖動(dòng)；中純度文雅；低純度平淡消極。以鮮明的為的畫面上，兼有少量灰性色，鮮艷色會(huì)更加鮮艷，效果更明亮。梵高的油畫色彩強(qiáng)化對(duì)比、色彩平涂，常常用純顏色直接作畫，用強(qiáng)烈的色彩來(lái)表達(dá)自己的主觀情感，這使色彩被賦予了一層獨(dú)特人性的魅力。暖色：熱情 喜慶 積極 有動(dòng)感。冷色：寒冷 安靜 收縮 緩慢。藍(lán)色最冷，橙色最暖。藍(lán)橙對(duì)比冷暖最強(qiáng)烈。紅和橙；藍(lán)紫和藍(lán)綠為弱對(duì)比。藍(lán)和綠；藍(lán)紫和黃綠為中等對(duì)比。物體的受光背光受冷暖變化，受光偏暖則背光偏冷。不同時(shí)間冷暖也不一樣，把握色彩的冷暖變化和相互作用抓住對(duì)象記錄在畫上。梵高《廣場(chǎng)上的咖啡館平臺(tái)》通過(guò)燈光的暖色和夜色的冷色對(duì)比效果強(qiáng)烈。莫奈《干草垛》系列通過(guò)環(huán)境色對(duì)草垛的影響，呈現(xiàn)出冷暖色彩繪制的亦真亦幻。

總之，在現(xiàn)代繪畫中，色彩有著豐富多樣的表達(dá)方式，通過(guò)對(duì)不同的創(chuàng)造靈感及藝術(shù)技法的運(yùn)用，能夠?qū)L畫作品中的藝術(shù)內(nèi)涵進(jìn)行準(zhǔn)確的表達(dá)，，展現(xiàn)色彩、色調(diào)之間的微妙變化，使畫面形成一種和諧的、夢(mèng)幻般的、詩(shī)意化的色彩意境。

參考文獻(xiàn)：

[1]袁愛(ài)麗.論色彩在繪畫藝術(shù)中的情感表達(dá)[J].紅河學(xué)院學(xué)報(bào)，2011.