淺析舞蹈作品的形式美

單寧寧

摘 要：我們說舞蹈的內(nèi)容美是非常重要不容忽視的，不過，舞蹈作品中美的內(nèi)容只有和與之相匹配的美的形式融為一體之后，才能成為觀眾具體可感知的、富有感染力的藝術(shù)形象；舞蹈作品中美的形式，也只有準(zhǔn)確恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了與之相適應(yīng)的內(nèi)容，它才能被稱作是美的。

關(guān)鍵詞：舞蹈作品；形式美；內(nèi)容美

中圖分類號(hào)：J701 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）14-0108-01

舞蹈形式美歷來為舞蹈家們所重視，這是由舞蹈藝術(shù)特性所決定的。我們知道舞蹈藝術(shù)是通過直觀的、可具體感知的、動(dòng)態(tài)的，美化的人體語言來傳情達(dá)意、狀物抒情的，如果這些動(dòng)態(tài)形象不新穎，不生動(dòng)，無變化，無美感，平淡無奇甚至晦澀丑陋、那也就失去了這門藝術(shù)獨(dú)立存在的價(jià)值。所以有人說舞蹈的第一要素是美——形體的、動(dòng)作的、節(jié)奏的、情調(diào)的美。

我國(guó)老一輩舞蹈家賈作光根據(jù)他幾十年來舞蹈創(chuàng)作和舞蹈表演的切身體會(huì)，總結(jié)出舞蹈藝術(shù)美的十個(gè)字：“穩(wěn)、準(zhǔn)、敏、潔，輕、柔、健、韻、美，情”。他還說：“舞蹈美首先接觸的是舞蹈形態(tài)、色彩、感情、音樂等訴諸人們的審美感情的，因此舞蹈形式——身體線條，肌肉能力及技巧顯得十分重要，道理就在這里。舞蹈技巧概括凝練地表現(xiàn)了人們的技術(shù)能力的藝術(shù)創(chuàng)造，是鋸蹈揭示美的非常重要的表現(xiàn)手段。舞蹈藝術(shù)如果失去了動(dòng)作、技巧，缺少表達(dá)感情的舞蹈美的形式和手段。就等于沒有舞蹈藝術(shù)。”其次，舞蹈藝術(shù)十分重視形式美的另一個(gè)原因，是由觀眾的審美要求所決定的。干百年來。人們?cè)趯?duì)眾多藝術(shù)品種的欣賞品評(píng)過程中，逐漸形成了一種對(duì)不同藝術(shù)品不同側(cè)重的審美要求的欣賞心理，如果說人們對(duì)于小說、戲劇等更多地注意它們的內(nèi)容的話，那么作為動(dòng)態(tài)的、視覺的表演藝術(shù)的舞蹈來說，觀眾對(duì)形式美的要求就更加強(qiáng)烈。我們大家都有這樣的審美經(jīng)驗(yàn)，例如我們一遍又一遍地去欣賞世界芭蕾名作《天鵝湖》，并不是僅僅為了欣賞，甚至很少想到要去接受它那“純真的愛情最終戰(zhàn)勝了邪惡”的思想教育，人們爭(zhēng)相觀賞，完全是被舞劇的藝術(shù)魅力所吸引，正是那些美麗動(dòng)人的舞蹈形象，豐富多彩的性格舞蹈，旋律優(yōu)美的音樂，以及富麗堂皇的舞美設(shè)計(jì)和各種藝術(shù)因素完整和諧結(jié)合在一起所產(chǎn)生的藝術(shù)美感，多少年來吸引了千千萬萬不同國(guó)籍、各種膚色的觀眾涌入劇場(chǎng)，如醉如癡地傾倒在舞蹈美的面前。所以，舞蹈式美不僅具有相對(duì)的獨(dú)立性，而且其藝術(shù)吸引力和感染力也是驚人的。所以，舞蹈的形式?jīng)Q不該僅僅被認(rèn)為是舞蹈內(nèi)容的載體和物化形態(tài)，而且也應(yīng)當(dāng)被看作是使舞蹈作品切入審美者的心靈，喚起他們審美情感的必不可少的導(dǎo)引和媒介。因此，對(duì)于舞蹈形式美的探求應(yīng)當(dāng)是舞蹈理論和舞蹈美學(xué)研究中的重要課題之一。

我們說舞蹈的形式美是一種直觀可感的動(dòng)態(tài)美。因此，創(chuàng)造舞蹈的形式美，除了必須具備作為物質(zhì)材料的人體外，還要使人體按照藝術(shù)規(guī)律活動(dòng)起來，創(chuàng)造出美的感郵態(tài)。

1.動(dòng)作：舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)，動(dòng)作是構(gòu)成舞蹈最基本的元素。一部舞蹈作品，就是在一定的時(shí)空中，通過人體各部位連續(xù)的、有節(jié)奏、有韻律的動(dòng)作來完成的。從形式上，它就是相同動(dòng)作的重復(fù)、發(fā)展、豐富和變化，不同動(dòng)作的交替呈現(xiàn)和銜接配合。就是舞蹈中的動(dòng)作一般都不是單一部位單一的動(dòng)，而是兩個(gè)以上部位復(fù)合的動(dòng)。這樣人體幾十個(gè)部位從不同的方向和角度，以不同的速度、幅度和力堂，并賦予各種不同的情感，進(jìn)行有規(guī)律符合目的運(yùn)動(dòng)，就會(huì)產(chǎn)生和變化出無窮無盡的舞蹈動(dòng)作，組成豐富多彩、變幻多端的舞蹈形態(tài)。

2.姿態(tài)造型：舞蹈藝術(shù)是動(dòng)態(tài)藝術(shù)，但不是只動(dòng)不停的藝術(shù)。舞蹈的動(dòng)態(tài)美是在動(dòng)靜結(jié)合中呈現(xiàn)的。靜止造型常常是一組動(dòng)態(tài)過程的起點(diǎn)或終端，是“動(dòng)”的凝聚又是“情”的延伸，造型是構(gòu)成舞蹈形式美的又一不可缺少的元素。舞蹈語言中如果沒有相對(duì)靜止的造型，而只是無休止的“動(dòng)”的話，那就像一個(gè)人說話時(shí)沒有呼吸、沒有停頓一樣，不僅不能正確地傳情達(dá)意，而且必然既不動(dòng)聽、又無美感。舞蹈藝術(shù)正是在動(dòng)靜相宜中發(fā)揮其藝術(shù)表現(xiàn)力，顯示其美感的，而且富有典型意義和生動(dòng)特征的姿態(tài)、造型，有時(shí)往往比動(dòng)作過程更打動(dòng)人心，給人留下難忘的印象。《絲路花雨》中的“反彈琵琶”的舞蹈姿態(tài)，就是有力的例證。

3.技巧：舞中有技，技藝結(jié)合是舞蹈藝術(shù)的美學(xué)特征之一。舞蹈中的技巧，就是具有高難度的動(dòng)作過程、高難度的姿態(tài)造型與高難度的動(dòng)作過程與高難度姿態(tài)造型的組合。舞蹈技巧一般可分兩類：一類是輕、捷、巧、險(xiǎn)的翻、轉(zhuǎn)、騰、躍等動(dòng)作過程和超穩(wěn)定的造型控制；一類是準(zhǔn)確地把握和體現(xiàn)特定的舞蹈風(fēng)格韻律和妙肖的模仿以及生動(dòng)的創(chuàng)造舞蹈形象的能力。難度的技巧、奇絕獨(dú)特的風(fēng)格之所以能具有較高的審美價(jià)值，給人以較強(qiáng)的審美感受，是由于它們所具備的個(gè)別性、變化性、獨(dú)創(chuàng)性都能成為一種強(qiáng)化的刺激信息，作用于欣賞者的審美心理，使欣賞者對(duì)舞蹈形象能保持強(qiáng)烈而持久的印象。

古往今來許多舞蹈家和學(xué)者都十分重視舞蹈的形式美，如相傳為戰(zhàn)國(guó)中期的公孫尼子所撰的《樂記》中指出：“屈伸俯仰綴兆舒疾，樂之文也。”南宋史學(xué)家鄭樵在《通志，樂略第一》中說：“籤與歌相應(yīng).歌主聲，舞主形”。明代音樂家朱載堉在《樂律全書，書律》中也強(qiáng)調(diào)“樂舞之妙，在乎進(jìn)退屈伸，離合變態(tài)，若非變態(tài)，則舞不神。不神，而欲感動(dòng)鬼神難矣?！笔聦?shí)上，這也是歷史上許多形式優(yōu)美、技藝超絕的舞蹈，如《盤鼓舞》、《霓裳羽衣舞》、《胡旋舞》以及散落民間的生動(dòng)精妙的舞蹈形式得以流傳久遠(yuǎn)、歷久不衰的最重要的原因。

參考文獻(xiàn)：

[1]高楊.淺談舞蹈藝術(shù)形式美——舞蹈創(chuàng)作教學(xué)思考[J].職業(yè)技術(shù)教育研究，2003（03）.