“二高一陳”繪畫作品中的日本繪畫元素

李苗　陶洋

摘 要：“二高一陳”為嶺南畫派的創(chuàng)始人，他們早年都曾留學(xué)日本，當時日本畫壇獨樹一幟的京都派朦朧體畫派由內(nèi)而外地影響著他們，思想上認可并實踐折衷中西的繪畫思想。受竹內(nèi)棲鳳思想的影響，繪畫題材變得大眾化，從繪畫技法和畫風方面都能探尋到日本京都派和朦朧體畫派的身影。繪畫工具上也推陳出新，畫作中排筆、日本刷筆等工具大量運用到他們的繪畫過程中，達到了毛筆所不能及的效果。他們的創(chuàng)新手法令人耳目一新，給當時畫壇注入了一股新的力量，為后人樹立了典范。

關(guān)鍵詞：“二高一陳”；日本元素；繪畫；創(chuàng)新

在中外美術(shù)史中，一個畫派名稱由來，大致依據(jù)兩個原則：一是依照畫家的活動區(qū)域；一是依照畫家或畫家群體的藝術(shù)特點?！皫X南畫派”之名顯然是依照畫家活動地區(qū)而得名的。此畫派畫家們都特別注重寫生，融合中西方繪畫長處為己用，以革命精神和強烈的時代感為己任，但依舊保持中國傳統(tǒng)筆墨特色，繪畫氣氛強烈、色彩鮮明，富有時代精神和地方特色。而“嶺南畫派”的創(chuàng)始人便是“二高一陳”，即高劍父、高奇峰、陳樹人，也是嶺南畫派中最具影響力和代表性的人物。

19世紀末20世紀初，中國歷史上出現(xiàn)了聲勢浩大的留日熱潮，“二高一陳”也在其中，高劍父曾在一些手稿中提及：

“我童年時留學(xué)過東瀛，入東京白馬會研究西畫，這是東京美術(shù)學(xué)校的預(yù)科，二年畢業(yè)。入學(xué)經(jīng)過三個學(xué)期，日日都學(xué)石羔（膏）頭，至半身像；至第四學(xué)期，才畫人體。教授一人至三人，每周授課一小時，學(xué)生得卅人。教授到時，照例逐個望一望，十之九不給削，只在相去太遠的部位拿木炭將輪廓改幾筆就算?！盵1]

由上述可以看出他在日本留學(xué)的地點、學(xué)習內(nèi)容和上課情況等。高奇峰于1906年隨兄長高劍父留日學(xué)畫，陳樹人則在日本京都市立美術(shù)工藝學(xué)校學(xué)習繪畫。

留日情況在此就不做過多陳述，轉(zhuǎn)入到當時的中國繪畫時局，畫壇因長期承襲四王遺風，不敢越雷池半步，免不了沉悶，而個人風格更是難以抒發(fā)，藝術(shù)領(lǐng)域的一場革新風潮迫在眉睫。高劍父指出：

“光華燦爛照史乘，世稱為東方美術(shù)的古國的國畫，仍墨守成規(guī)，故步自封，恐將來亦為西畫代替了，所以我們刻不容緩急起直追謀補救之方。”[2]

這種補救之方中應(yīng)該會有日本繪畫為之影響的一席之地，他們引進日本繪畫的新風格、新技法，融會貫通為在近代畫壇上頗具影響力的“嶺南畫派”。

在“二高一陳”的繪畫中到底摻雜了多少日本繪畫元素？下面我們就通過以下幾個方面進行分析。

一、繪畫思想主張的日本元素

“二高一陳”在留日期間，正直明治維新京都畫壇的標新立異之時，竹內(nèi)棲鳳是京都畫壇的中堅力量，他們在留日期間與其接觸良多，受其影響深重。竹內(nèi)棲鳳（1868—1958）師從圓山四條派的幸野梅嶺，明治三十四年，棲鳳到歐洲考察，這次出行極大地拓展了他的藝術(shù)視野，他試圖把圓條派技法與西方的寫實風格融為一體，提出熱愛自然、深化個性等主張。

竹內(nèi)棲鳳在其演講稿《西洋美術(shù)巡游見聞尋談》中說道：“欲望今后我國繪畫之發(fā)達，宜趨彼之長而補我短”。高劍父則在《民初學(xué)畫筆記數(shù)則》中言：

“合爐而治，折而衷之，以我國之古筆，寫西洋之新意……以彼之長，補我不足?！盵3]

竹內(nèi)主張要中西合璧，取其精華，為我所用。高劍父的言論中也反對墨守成規(guī)，從中國畫吸取西畫之長，補我之不足之處，打破那沉悶已久的格局，以此看出高的見解與竹內(nèi)的思想如出一轍，想必對其影響頗深。

竹內(nèi)在其繪畫作品中吸收浮世繪的精華所在，即大眾的題材及豐富的技法和形式，高劍父在藝術(shù)活動中則指出“藝術(shù)要民眾化，民眾要藝術(shù)化”。在他看來，現(xiàn)代畫不是個人的，而是大眾的，是普遍的，繪畫作品是讓民眾用來欣賞的。從繪畫內(nèi)容上來看，他們一改文人畫的傳統(tǒng)繪畫題材，如高劍父的《東戰(zhàn)場的烈焰》等畫作中，大眾思想中同樣蘊含著深刻的社會思想。陳樹人的繪畫作品中也長出現(xiàn)農(nóng)婦、拉纖夫的、趕牛車的、樵夫等形象，其繪畫題材表現(xiàn)到了社會的最底層。

“二高一陳”的這些思想倡導(dǎo)與竹內(nèi)對其們的影響是密不可分的，他們感同身受，在思想繪畫主張上大力吸取竹內(nèi)與自己的契合之處，深化改造后而運用到自己的繪畫當中去，起到了推波助瀾的作用，促進了其畫風的形成。

二、繪畫技法與畫風中的日本元素

（一）竹內(nèi)棲鳳、山元春舉等畫家對其的影響

上文中提到的竹內(nèi)棲鳳，他的成長和社會背景與高劍父有著共同之處，高劍父對其推崇備至，在繪畫技法上模仿甚至照搬。如高劍父的早期作品《弱肉強食》與竹內(nèi)的《孤月圖》在構(gòu)思和繪畫手法上都極其相似。山元春舉與竹內(nèi)棲鳳屬于同派畫家，當時，在竹內(nèi)想一改畫風而被其師辛野梅嶺逐出師門時，他便挺身而出，站在了竹內(nèi)這一邊。高奇峰對山元春舉的繪畫也多有模仿，他的《巫峽飛雪》與山元春舉的《孤猿叫雪》多有神似之處。

陳樹人的《狼》《長尾雞》《落磯殘雪》，是對山元春舉畫于明治三十七年（1904年）的《落磯山之雪》的模仿，被認為陳氏代表風格的桂林寫生系列，實為對山元春舉畫法的變體。

陳樹人在1926年作的《燕歸來》中，綜合了竹內(nèi)棲鳳和山元春舉的筆法，在1928年發(fā)行的《陳樹人畫集》第一輯中，收入了其始于民終于1928年的初期作品，顯示了日本風格與傳統(tǒng)繪畫并存的狀態(tài)。

以此，“二高一陳”對竹內(nèi)棲鳳和山元春舉兩位畫家繪畫元素的吸收和運用，更能體現(xiàn)出他們繪畫作品中的日本元素所在。

（二）朦朧體畫派畫家對其的影響

朦朧體畫派是岡田蒼心率領(lǐng)橫山大觀、橋本雅幫、菱田春草、西鄉(xiāng)孤月等人組成的，他們在古典畫風作品的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，在色線沒骨法上和彩與墨結(jié)合的畫作方面都取得了巨大的成就和社會認可，被稱為“新日本畫運動的堅強斗士”和“近代日本畫壇的杰出人物”。

“二高一陳”在日本留學(xué)期間正是橫山大觀在畫壇上嶄露頭角之時，不免受到他們的影響。傳統(tǒng)中國畫大多用墨來表現(xiàn)，墨色未免顯得有點蕭條，而“二高一陳”在朦朧體畫派彩與墨結(jié)合這一畫風的影響下，使他們畫面著色鮮艷色彩相比之下，稍微鮮艷，而且背景上也著色渲染，這無疑是對傳統(tǒng)水墨畫的革新。

如高劍父的《山水》一圖，畫面上部赭石色彩鮮明，與中部的泛藍色和下部的墨色結(jié)合在一起，經(jīng)畫家的巧心安排，竟渾然一體，色彩在此運用自如，把朦朧體畫派繪畫風格“利用”得當，讓人耳目一新。又如他的小品畫《南瓜》，吸收西洋畫中的色彩運用技法，并采取西方藝術(shù)中的寫生、幾何和光影技法，背景渲染，令畫面自然歡暢。由此可見，“二高一陳”對朦朧體畫派的運用與朦朧體畫派對“二高一陳”繪畫的影響。

三、繪畫工具中的日本元素

傳統(tǒng)中國繪畫工具為毛筆，前面也提到在“二高一陳”留日期間占畫壇領(lǐng)導(dǎo)地位的京都派，他們提倡中西結(jié)合，把大量的西洋畫元素融入到自己的畫作中。繪畫工具上也不再是單一的工具使用，畫家們運用排筆、油畫筆等進行創(chuàng)作。而“二高一陳”也以此得到啟發(fā)，把改良后的傳統(tǒng)繪畫法運用到自己的繪畫中。但毛筆的效果對畫風有些是達不到的，故他們也隨即吸收了西洋繪畫工具排筆、油畫筆和日本刷筆等，在他們的繪畫過程中常常出現(xiàn)。

不同的繪畫工具所表現(xiàn)出來的繪畫感是不同的，中國傳統(tǒng)毛筆能使墨分五色，畫面暈開，虛實相生……但排筆和日本刷筆所造成的畫面感也是毛筆所不及的。

“二高一陳”在繪畫工具創(chuàng)新這一環(huán)節(jié)做得恰到好處。如在三人作品中要運用現(xiàn)代科技的投影、透視、光陰法等以此來體現(xiàn)畫面的真實感，毛筆在一定程度上受到限制，所以要運用其他工具來完善，以此便相得益彰了。

四、結(jié)語

嶺南畫派自創(chuàng)立至今已有百年歷史，“二高一陳”作為此畫派的領(lǐng)軍人物，創(chuàng)作出了許多中國近代繪畫史上的藝術(shù)瑰寶。他們標新立異，在中國傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)之上融入日本繪畫中在當時最具影響力、最有時代引領(lǐng)性的新視角，由內(nèi)而外進行創(chuàng)新，把中國傳統(tǒng)繪畫與日本繪畫融合得自然、親切，讓國人沉悶已久的視覺疲勞得到了相應(yīng)的緩解，給中國畫壇帶來了一縷清風。他們創(chuàng)新的價值是不可否認的，提示我們重新認識傳統(tǒng)，發(fā)覺傳統(tǒng)精髓而不拘泥于傳統(tǒng)。

注釋：

[1][2][3]王丹.嶺南畫派研究[D].天津師范大學(xué)碩士學(xué)位論文.2011.

參考文獻：

[1]彭修銀.日本近現(xiàn)代繪畫史[M].北京：世界知識出版社，2010.

[2]王凱.近現(xiàn)代日本美術(shù)的變遷[M].杭州：浙江大學(xué)出版社，2012.

[3]王惠敏.中國近現(xiàn)代繪畫藝術(shù)鑒賞[M].西安：陜西人民出版社，2011.

[4]王丹.嶺南畫派研究[D].天津師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2011.

作者簡介：

李苗，云南師范大學(xué)研究生。研究方向：中外美術(shù)史。

陶洋，中國美術(shù)學(xué)院研究生。研究方向：書法理論與文獻研究。