戲曲鼓師應(yīng)具備的素質(zhì)

莫一鳴

〔摘 要〕“鑼鼓半臺(tái)戲”說明鼓師在戲曲伴奏中的重要作用，鼓師是戲曲音樂的中樞與靈魂。為適應(yīng)當(dāng)代戲曲發(fā)展的需要，鼓師應(yīng)該具有較高的專業(yè)與人文素質(zhì)。

〔關(guān)鍵詞〕 戲曲鼓師 基本功 技巧 素質(zhì)

武陵戲（常德漢?。┦且粋€(gè)具有六百多年歷史的地方劇種，在本劇種中有句“俗話”稱“鑼鼓半臺(tái)戲”，說明打擊樂在這個(gè)獨(dú)特劇種中的重要作用，其鼓師便是戲曲音樂的“靈魂”。近幾年來(lái)，戲曲舞臺(tái)精彩紛呈，藝術(shù)水準(zhǔn)不斷提高，音樂創(chuàng)作融入現(xiàn)代音樂元素，音樂伴奏采用管弦或混合樂隊(duì)，這就要求演奏員、特別是鼓師更要加強(qiáng)音樂理論和文學(xué)修養(yǎng)等方面的學(xué)習(xí)，提高綜合素質(zhì)，才能擔(dān)當(dāng)重任。我作為本劇種打擊樂演奏員，參加了四屆湖南藝術(shù)節(jié)和全省首屆民族器樂大賽并擔(dān)任司鼓兼樂隊(duì)指揮，我覺得鼓師應(yīng)具有如下素質(zhì)：

一、扎實(shí)的基本功

戲曲鼓師是戲曲演出過程中的創(chuàng)造者和指揮者，是戲曲演員和樂隊(duì)之間的橋梁，處于核心位置。司鼓的基本功就是“手架子”要好。戲曲使用的“班鼓”是無(wú)固定音高的樂器，強(qiáng)調(diào)節(jié)奏與強(qiáng)弱的變化，要在一個(gè)三寸以內(nèi)的圓餅上演奏，難度很高。鼓師必須熟練掌握單擊、雙擊、滾奏等演奏手法，提高手指手腕的力度和靈活性，現(xiàn)代更應(yīng)借鑒爵士鼓、小軍鼓的演奏方法，加強(qiáng)左右跳動(dòng)和一些復(fù)雜的混合節(jié)奏訓(xùn)練，以達(dá)到強(qiáng)弱快慢，左右配合，單擊輪奏，抑揚(yáng)頓挫，心到手到，運(yùn)用自如的目的。怎樣練基本功呢？我進(jìn)入戲校，按理說年紀(jì)有點(diǎn)偏大，但為了干好這一行，老師叮囑我要刻苦訓(xùn)練才能練出過硬本領(lǐng)。在老師的指導(dǎo)下，我每天早上六點(diǎn)開始訓(xùn)練兩小時(shí)左右，并在方寸不足1.5寸的鼓架上練。首先講究坐姿端正，雙手正確執(zhí)鼓楗；二是左右手單擊，加強(qiáng)力度訓(xùn)練；三是輪奏，使左右手力度均衡，并從慢到快，從強(qiáng)到弱，再?gòu)娜醯綇?qiáng)加速，而且加強(qiáng)耐力訓(xùn)練，提高手指、手腕的靈活性和手臂的持久性；四是雙擊，三連音，四連音等音型及左右手交叉練習(xí)；五是借用爵士鼓、小軍鼓的教材練習(xí)，其中有很多混合節(jié)奏型很適合戲曲司鼓的基本功訓(xùn)練，而且訓(xùn)練也不枯燥；六是懸手訓(xùn)練，持擊堂鼓的鼓楗，站立，面對(duì)墻壁，雙腳離墻30cm左右，抬手臂，雙手至頭部，鼓楗在墻面對(duì)準(zhǔn)敲擊點(diǎn)進(jìn)行懸手訓(xùn)練，對(duì)使用堂鼓和班鼓都有實(shí)用價(jià)值；七是采用節(jié)拍器訓(xùn)練，強(qiáng)化鼓師的節(jié)奏感，只有通過強(qiáng)化訓(xùn)練才能練好基本功。

二、豐富的傳統(tǒng)知識(shí)

武陵戲博大精深，有高腔、彈腔、昆腔和民間小調(diào)等聲腔體系，既有本土的藝術(shù)特點(diǎn)，也有不同的音樂特征與表演程式。作為司鼓，一要全面掌握鑼鼓經(jīng)的套子，武陵戲打擊樂分土、蘇、京三種演奏形式，大小鑼鼓經(jīng)約150個(gè)左右（其中大部分不常用），分堂鼓和班鼓演奏，如起堂、點(diǎn)將、興兵和激烈場(chǎng)面用堂鼓，一般敘事、優(yōu)雅的故事演繹用班鼓，要熟記鑼鼓經(jīng)才能融會(huì)貫通在劇目演出中。二要掌握高腔，常德高腔可分三種類型，即基本類、苦平類、草平類，主要節(jié)拍為1/4、2/4?；绢惞?jié)奏明快活潑，苦平類旋律悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)，草平類節(jié)奏相對(duì)緩慢平和。三要掌握彈腔，武陵戲彈腔稱南北路（京劇稱西皮二黃），屬皮黃聲腔體系，主要包括南路、北路、反南路、反北路（子母調(diào)），南反北；而南路、北路是武陵戲最廣泛最常用的唱腔；反南路是以南路唱腔為基本而派生的一種唱法，適用于悲痛情景演唱；南反北則是唱北路唱腔，京胡用南路的指法演奏，只在特定的時(shí)刻使用，是本劇種的特色之一；還有平板（四平調(diào)），草鞋板、汰腔和民間小調(diào)等。四要掌握昆腔，昆腔一般用嗩吶、竹笛伴奏，也稱“吹腔”，武陵戲有125個(gè)昆腔曲牌，主要用于《天官賜?！?、《八仙慶壽》等吉祥戲與神仙戲，也用于發(fā)兵、書飲、行走、悲情的場(chǎng)景。五要掌握表演程式、行當(dāng)，武陵戲角色分生、旦、凈、丑四大行，其中生行分老生、須生和小生；旦行分正旦、閨門旦、花旦、武旦、搖旦和老旦；凈行分大花、二花、毛頭和霸霸花臉。武陵戲有“八大塊”之說，即各行當(dāng)基本法有內(nèi)、外之分。內(nèi)“八大塊”指喜、怒、哀、驚、疑、恐、瘋、醉，表現(xiàn)人物內(nèi)心情感；外“八大塊”指頭、眼、臉、口、胸、背、手、腿，指人物外部形體動(dòng)作，也就是常說的“四功五法”。只有掌握一定的傳統(tǒng)知識(shí)，才能把傳統(tǒng)知識(shí)靈活運(yùn)用在舞臺(tái)上，只有敬畏傳統(tǒng)，熟悉傳統(tǒng)，才能創(chuàng)新。

三、較高的音樂理論水平

司鼓是戲曲演出的中樞。傳統(tǒng)戲是鑼鼓加三大件伴奏，表演、唱腔是程式化的套子，場(chǎng)景變換和情感表現(xiàn)采用的是傳統(tǒng)的曲牌。但現(xiàn)在的劇目以及音樂和唱腔都是新創(chuàng)，如：新劇目《紫蘇傳》《雨荷》采用了管弦樂隊(duì)，【合家歡】采用民樂編制伴奏，而且由司鼓來(lái)排練樂隊(duì)，指揮樂隊(duì)，這就要求鼓師系統(tǒng)學(xué)習(xí)音樂基本理論知識(shí)。武漢音樂學(xué)院晏成佺、童忠良、鐘峻程合編的《基本樂理教程》是一本很好的基礎(chǔ)教材，重點(diǎn)介紹了音的長(zhǎng)短，節(jié)奏與節(jié)拍、音的高低，音程，大小調(diào)體系，民族調(diào)式，中古調(diào)式，和弦，調(diào)的關(guān)系，近現(xiàn)代樂理，中國(guó)古代樂理知識(shí)，律學(xué)常識(shí)等，掌握了這些知識(shí)，才能更好地學(xué)習(xí)其它高層次的音樂理論。

要學(xué)習(xí)配器法與和聲學(xué)，配器的含義是指給聲部分配樂器，根據(jù)作品的需求，根據(jù)樂器的性能和音色特征對(duì)比給予配合效果。要接觸一點(diǎn)和聲學(xué)，和聲是一門研究和音的結(jié)構(gòu)以及它們?nèi)绾芜B接的理論學(xué)科，學(xué)習(xí)和聲的產(chǎn)生，構(gòu)成原理，和弦的連接與相互關(guān)系，和聲風(fēng)格的形成、發(fā)展與演變以及應(yīng)用與寫作方法等理論，對(duì)于從事演奏、指揮、理論、作曲等各種音樂創(chuàng)作的人來(lái)說是必修的課程。所以，鼓師更應(yīng)具備這些知識(shí)，盡可能熟悉各種樂器的演奏特色和性能，掌握一定的作曲理論知識(shí)，提高音樂素養(yǎng)，在主持樂隊(duì)排練時(shí)才能完成音樂作品的演奏和把握整臺(tái)戲的音樂風(fēng)格，達(dá)到合成排練和演出伴奏的效果。

四、指揮知識(shí)

戲曲鼓師用本劇種打擊樂的變化來(lái)完成一臺(tái)劇目的演出。樂隊(duì)開場(chǎng)，演員進(jìn)出，道白唱腔，場(chǎng)景轉(zhuǎn)換到演出結(jié)束，都由鼓師通過“班鼓”、“堂鼓”、“云板”的演奏技巧和手勢(shì)來(lái)完成，采用管弦或大型民樂隊(duì)演奏后，鼓師就要充分運(yùn)用指揮動(dòng)作這種特殊“語(yǔ)言”，與樂隊(duì)進(jìn)行無(wú)聲的交流和默契配合，用指揮動(dòng)作和各種拍子的指揮線條表達(dá)音樂作品的思想感情，與樂隊(duì)共同完成音樂作品。一個(gè)指揮者必須學(xué)習(xí)和掌握指揮基本動(dòng)作，充分發(fā)揮動(dòng)作語(yǔ)言的作用。雖然戲曲鼓師不能指揮交響樂，但可以向優(yōu)秀的指揮者學(xué)習(xí)，豐富自己的知識(shí)?？梢越栌靡恍┲型庖魳纷髌纷约号浜嫌?xùn)練，以便適應(yīng)現(xiàn)代戲曲音樂伴奏，其次要學(xué)習(xí)五線譜，才能具有閱讀總譜的能力。

五、良好的聽覺能力

目前，新創(chuàng)現(xiàn)代或新編歷史戲題材較多，采用的是管弦或混合樂隊(duì)伴奏，對(duì)鼓師的要求越來(lái)越高，所以鼓師要鍛煉辨別音高差別和不同音色的能力，一個(gè)樂隊(duì)如果失去音準(zhǔn)是無(wú)法準(zhǔn)確表現(xiàn)音樂作品的。音準(zhǔn)的問題，應(yīng)由司鼓從排練時(shí)就加以嚴(yán)格要求。鼓師應(yīng)當(dāng)長(zhǎng)期堅(jiān)持聽力練習(xí)，基本采用鋼琴來(lái)訓(xùn)練，不只是單音的音高聽辨，還要進(jìn)行音程、和聲、旋律、復(fù)調(diào)的訓(xùn)練以提高音樂的聽覺能力。優(yōu)秀的音樂指揮更應(yīng)具有敏銳的聽覺，才能排練好樂隊(duì)，才能在實(shí)際演出中達(dá)到良好的視聽效果。

六、精準(zhǔn)的節(jié)奏感

一位演奏員，不管是演奏管弦樂器還是演奏打擊樂，都要有精準(zhǔn)的節(jié)奏感，因?yàn)榭刂坪驼{(diào)整樂隊(duì)演奏與全劇的節(jié)奏是鼓師重要的職責(zé)。他應(yīng)當(dāng)在音樂節(jié)奏的把握上成為樂隊(duì)演奏的“主心骨”，通過“鼓點(diǎn)”或指揮動(dòng)作將樂隊(duì)統(tǒng)一在節(jié)奏中，使之天衣無(wú)縫，完美結(jié)合。所以，從事司鼓專業(yè)的人一定要加強(qiáng)節(jié)奏感的訓(xùn)練。在訓(xùn)練節(jié)奏感練習(xí)中需要加入有效的記憶方法，才能使節(jié)奏型的練習(xí)達(dá)到理想的效果。先從簡(jiǎn)單的節(jié)奏型組合練習(xí)開始，逐步增加節(jié)奏型的難度和節(jié)奏型組合的長(zhǎng)度，由單一向綜合型過渡。在訓(xùn)練中要做到認(rèn)、聽、讀、寫，強(qiáng)化大腦對(duì)節(jié)奏的記憶，要進(jìn)行休止符、切分音，附點(diǎn)音符、連音等節(jié)奏訓(xùn)練，甚至可使用節(jié)拍器輔助訓(xùn)練，提高演奏者的節(jié)奏感。

七、超強(qiáng)的記憶力

傳統(tǒng)戲程式化程度較高，變化較少，日積月累，有些老藝人能記下數(shù)十上百部“總綱”。由于現(xiàn)在搞精品藝術(shù)創(chuàng)作，音樂、唱腔原創(chuàng)設(shè)計(jì)，導(dǎo)演的手法、演員的表演都有創(chuàng)新，舞臺(tái)場(chǎng)景的變換、音樂與演員的配合以及音樂與整臺(tái)戲的吻合緊緊相連，這就要求鼓師精準(zhǔn)地指揮整臺(tái)戲的音樂節(jié)奏，不能有絲毫的偏差，否則將會(huì)破壞劇情的發(fā)展和影響舞臺(tái)效果，所以，對(duì)鼓師的記憶力就有了更高的要求。

八、良好的文學(xué)修養(yǎng)

一般從事地方戲曲藝術(shù)的演職人員都是從小入行，文學(xué)理論知識(shí)是薄弱環(huán)節(jié)，現(xiàn)在創(chuàng)排的優(yōu)秀劇目都是以參加各類大賽為目標(biāo)的創(chuàng)作，因此對(duì)演奏人員的文學(xué)要求更高。首先要正確理解劇本，在討論劇本時(shí)就要進(jìn)入角色，把握劇本的主題思想和情節(jié)鋪排，在排練中才能分析人物，理解人物的內(nèi)心世界和內(nèi)在情感，根據(jù)角色特征設(shè)計(jì)全劇的打擊樂，并帶著情感去示意打擊樂演奏。

怎樣才能提高文學(xué)修養(yǎng)？那就需要多讀、多感、多寫。器樂演奏員是以專業(yè)為主，要提高修養(yǎng)，需利用業(yè)余時(shí)間學(xué)習(xí)，讀一讀唐詩(shī)，宋詞，元曲，現(xiàn)代散文，中國(guó)文學(xué)史，文藝?yán)碚撘约爱?dāng)代的優(yōu)秀作品，養(yǎng)成閱讀的習(xí)慣，慢慢感悟人生，才能在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，增強(qiáng)審美能力，更好地與人溝通，與人交往，與人合作，才能集體創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，傳播社會(huì)主義核心價(jià)值觀，為人民服務(wù)，為社會(huì)服務(wù)，真正成為一名優(yōu)秀的藝術(shù)工作者。