淺談當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的跨界現(xiàn)象

邢 星

(河南大學(xué) 河南 開封 475000)

淺談當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的跨界現(xiàn)象

邢 星

(河南大學(xué) 河南 開封 475000)

“跨界”一詞是在六、七十年代在西方的藝術(shù)界被提起，是指“越界，交叉，融合。”但并不意味著是隨機(jī)的混合，是指使用獨(dú)立的個體或元素進(jìn)行碰撞、滲透，找到新的可以交叉、融合的點(diǎn)，從而產(chǎn)生新的創(chuàng)作。如同靳尚誼所說“跨界原本是很自然的事”。在藝術(shù)家的長期藝術(shù)行為實(shí)踐中，開始涉獵其他與藝術(shù)有關(guān)的領(lǐng)域，借助其他學(xué)科特有的屬性，在創(chuàng)作的手法、理念與材料的運(yùn)用上探尋新的生發(fā)點(diǎn)。今天的藝術(shù)并不是一種簡單的形式，它一直延伸到更多的領(lǐng)域，對每個領(lǐng)域特征進(jìn)行擴(kuò)展和重組。所以藝術(shù)跨界主要更多的是藝術(shù)與其他領(lǐng)域重新組合構(gòu)建的問題，不單單是純粹藝術(shù)本體的問題，已經(jīng)成為藝術(shù)創(chuàng)作者的思索與研究的新方向。藝術(shù)跨界呈現(xiàn)出的作品正在被越來越多的學(xué)者所重視與關(guān)注，原本藝術(shù)的局限性被這一觀念的形式所打破，這個進(jìn)程使藝術(shù)創(chuàng)作者超越自我、升華自我，并賦予作品一個更高的藝術(shù)層次。藝術(shù)跨界的產(chǎn)生與藝術(shù)市場進(jìn)步、大眾需求美化、社會意識形態(tài)革新等有著密切相關(guān)的聯(lián)系。正如清初石濤所說“筆墨當(dāng)隨時代”。這也不失為一種時代發(fā)展進(jìn)步的縮影。

原始藝術(shù)是整體統(tǒng)一的，當(dāng)時各個類別之間沒有嚴(yán)格的界限。這一說法從我們傳統(tǒng)哲學(xué)思想上可以得到印證。老子說：“道生一，一生二，二生三，三生萬物”。(《道德經(jīng)》第四十二章，萬物的本源都是“一”，藝術(shù)進(jìn)入當(dāng)代，藝術(shù)專業(yè)才逐步細(xì)分化，藝術(shù)門類在今天才如此豐富起來。比如繪畫又可以分為油畫、水墨、素描等，而國畫又可以分為工筆與寫意。在這眾多藝術(shù)領(lǐng)域之間，多種藝術(shù)形式相互滲透融合，之間邊界在逐漸消失。多元化、全向量的藝術(shù)舞臺為跨界的創(chuàng)造活動、創(chuàng)新思維培育了肥厚的土壤。藝術(shù)內(nèi)部門類之間的跨界相對來說更為純粹。今天，藝術(shù)家根據(jù)自身的創(chuàng)作訴求和審美偏好，涉獵于各個藝術(shù)領(lǐng)域，從而激發(fā)藝術(shù)靈感，開辟一個新的藝術(shù)表現(xiàn)語言，產(chǎn)生更多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式。純粹藝術(shù)內(nèi)部之間的跨界因?yàn)槿詫儆谕N藝術(shù)范疇，風(fēng)格變化不會類似于其他的藝術(shù)門類，交叉牽涉到不一樣的材料，媒介或形式，藝術(shù)本體有效的對話，雖然在內(nèi)容上不會有太大的偏差，但卻是打破壁壘之間的不同風(fēng)格，象征著藝術(shù)家風(fēng)格的改變及藝術(shù)家藝術(shù)語言的創(chuàng)新。當(dāng)然，嘗試藝術(shù)跨界合作，并非使藝術(shù)家刻意忽略或摒棄自己擅長的藝術(shù)專業(yè)，而是借助其他類別的不同特點(diǎn)締造出具有時代感和藝術(shù)創(chuàng)新意識的作品。

藝術(shù)領(lǐng)域跨界合作的這種形式在中國古代就早有成功的先例。詩、書、畫、印是中國古代文人的四種藝術(shù)表達(dá)形式，而詩、書、畫、印的結(jié)合是隨著中國畫的發(fā)展逐漸形成的。宋代之前的中國畫作品中是很少有題字的。到了宋代才有文人把所作的詩詞題到畫上。到了元代又加入了印這個元素。后來到了明清時期，文人把詩、書、畫、印四種藝術(shù)形式結(jié)合起來，看成一個整體，作為文人畫的一個標(biāo)準(zhǔn)。這種跨界的結(jié)合后來成為中國文人畫的一個特點(diǎn)，是中國文人畫走向成熟的標(biāo)志。在歐洲文藝復(fù)興時期，我們熟知大師們也在多個領(lǐng)域中都展現(xiàn)了藝術(shù)的魅力。如：米開了基羅，在雕塑和繪畫兩個領(lǐng)域都留下了不朽的名作；達(dá)芬奇，不僅在繪畫領(lǐng)域留下世人熟知的佳作，也為當(dāng)時的建筑、自然科學(xué)等領(lǐng)域做出了卓越的貢獻(xiàn)。藝術(shù)本身就是和這個世界上人類的其他領(lǐng)域生產(chǎn)活動聯(lián)系在一起的——藝術(shù)來源于生活。這是一種對價值被認(rèn)可的需要。

而現(xiàn)今的這種跨界與多元化的藝術(shù)環(huán)境，與立足于傳統(tǒng)的藝術(shù)審美原則的獨(dú)立學(xué)科發(fā)生碰撞。傳統(tǒng)藝術(shù)形式的審美原則再次被打破重組。藝術(shù)學(xué)科與學(xué)科之間的互相的聯(lián)系與借鑒，更多的新興領(lǐng)域成為藝術(shù)的載體?？缃绲倪@種藝術(shù)狀態(tài)已經(jīng)不在是對某個藝術(shù)個案的標(biāo)注，如同科技的發(fā)展一樣“跨界”已然成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一種趨勢。當(dāng)代的藝術(shù)界越來越多的藝術(shù)家開始“不務(wù)正業(yè)”的做起非本身專業(yè)的藝術(shù)來：油畫藝術(shù)家去做雕塑裝置，雕塑藝術(shù)家搞版畫，版畫家的拍電影做視頻影像，電影導(dǎo)演去導(dǎo)演歌舞劇……很多當(dāng)代的藝術(shù)家們也是身兼多個頭銜?？晒┧囆g(shù)家選擇創(chuàng)作所需的載體和材料的范圍也是更加的廣闊了。這種跨學(xué)科的嘗試給某種單一的學(xué)科特點(diǎn)帶來了新的視角和活力。這都得利于各種媒介和新型技術(shù)的發(fā)展革新，為藝術(shù)家可以在自身本專業(yè)特長的基礎(chǔ)上，又有突破專業(yè)限制大膽的去嘗試其他學(xué)科的有共通性的藝術(shù)領(lǐng)域提供了很多客觀的便利因素。

跨界這種混合雜交的狀態(tài)無論是在藝術(shù)領(lǐng)域還是在當(dāng)今社會的各個領(lǐng)域都發(fā)展的如火如荼。它在各個方面所體現(xiàn)的價值也使得人們紛紛的效仿和追捧。跨界雖然創(chuàng)造出很多的自由空間給人們發(fā)揮，使得各方面的展有更多的可能性，但是這并不說明跨界就是創(chuàng)新和發(fā)展延續(xù)的的唯一出路。消費(fèi)時代的到來和商業(yè)化進(jìn)程造就了跨界思維帶來的一系列產(chǎn)物。對于藝術(shù)家和藝術(shù)品來說所面臨的最直接的就是是市場化帶來的壓力，和商業(yè)體的介入。這樣就很容易使得藝術(shù)會脫離本體的純粹和初衷，跨界這種方式也不再單純?yōu)樗囆g(shù)的本身服務(wù)，而是更多考慮投資方要求的商業(yè)價值。如此一來，藝術(shù)的跨界合作時常被當(dāng)作成一種炒作或者是噱頭，其目的也是為了多一種方式去搞營銷。這就失去或減弱了藝術(shù)本來應(yīng)具備的價值，跨界這時候?qū)λ囆g(shù)是起了反作用的。在藝術(shù)領(lǐng)域中成功跨界的例子很多，但也有一些脫離了純粹性之后迷失方向的失敗案例。在藝術(shù)的創(chuàng)作中作為創(chuàng)作主體的藝術(shù)家很容易被這些新的形式和材料吸引，一味的追求創(chuàng)新和實(shí)驗(yàn)，求變求快，而對堅(jiān)持傳統(tǒng)和保持學(xué)科純粹的觀點(diǎn)持否定態(tài)度。對于研究來說深度和廣度兩個方向是站在對立面的，對于一個藝術(shù)家來說把握好這個度的分寸是至關(guān)重要的。這樣一個浮躁的世界除了為了廣度的開拓去跨界和求新以外，我們同樣需要另外一種為了深度而堅(jiān)守純粹性與極致的態(tài)度。不論是做研究，做藝術(shù)，做產(chǎn)品還是做事情，這都是至關(guān)重要的。有些純粹是很讓人敬畏和羨慕的：就是那些一輩子甚至是幾代人只做好一件事。哪怕只是一種工藝，做到極致，做到不可替代，都會被人認(rèn)可。比如一塊指針手表，同等的用料好與壞的差異就在工藝上；老作坊做的一把刀，一條拉鏈，一支筆，一道美食……這一份堅(jiān)守是在跨界和多元化發(fā)展過程中值得深深的反思和回味的。堅(jiān)守自己的時候需要有強(qiáng)大的內(nèi)心去支撐，特別是在還沒被認(rèn)可是時候。能找到一個點(diǎn)，堅(jiān)持下來發(fā)展下去并且樂在其中是幸福的，同樣會獲得成功，并且這份這份堅(jiān)持才是成功的根本。

藝術(shù)的跨界實(shí)質(zhì)上還是建立在對傳統(tǒng)的藝術(shù)門類和媒介的基礎(chǔ)之上的，雖然傾向跨界藝術(shù)家總是對這種依附的狀態(tài)有所回避，而強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的主觀性。現(xiàn)在已經(jīng)成型和傳統(tǒng)被認(rèn)可的藝術(shù)門類還是占主導(dǎo)地位。建立在原有藝術(shù)邏輯認(rèn)識和原有的各樣媒介以及形式之上的跨界和創(chuàng)新會更有效地獲得新的認(rèn)可，顯示出的革命性才會突出。所以藝術(shù)的跨界并不是追求完全的無界化，跨越各項(xiàng)藝術(shù)門類界限的時候需要有個尺度的把控。是要建立在自身領(lǐng)域挖掘到一定深度的基礎(chǔ)上，不然只是一味的追求表面膚淺的跨越與形式上的堆砌，這樣的藝術(shù)嘗試很難站立的穩(wěn)，也很難繼續(xù)下去。

藝術(shù)本無界，所謂的“界”是為了區(qū)分各種表現(xiàn)形式的人為的界限，無界與融合才是藝術(shù)創(chuàng)作最好的表達(dá)?？缃绱碇环N時尚創(chuàng)新的理念，象征著一種多元混搭的交融，在藝術(shù)領(lǐng)域展現(xiàn)出它銳不可當(dāng)?shù)幕盍?。藝術(shù)跨界使不同的藝術(shù)領(lǐng)域和形式之間相互影響和相互聯(lián)動，從而實(shí)現(xiàn)作品由表及里、由淺入深、由被動變主動、由一元到多元，由創(chuàng)作者到大眾到藝術(shù)市場的更好融合，打破原有的傳統(tǒng)藝術(shù)習(xí)慣。藝術(shù)本無界，讓我們跨界而動。