回想起來,我和李安在紐約相識已經十幾年了。
那時,我們一撥人集合在紐約這個中心,很像歌劇《波希米亞人》演的那樣。像李安從臺灣,我從湖南,陳逸飛從上海,陳凱歌、艾未未從北京到了紐約。
白天我們?yōu)榕D堂姘髯詾閼?zhàn),一到晚上,我們聚在一起談理想,“吹?!?。每個人都吹過去的“?!保以诤显趺礃?,他在上海在北京怎么樣。
李安不大吹牛,他喜歡聽,聽了他也不大表態(tài),但是他有很深的沉思。他的外貌就給人很從容而且深邃的感覺。我總覺得他是我們這幫藝術家中的阿甘,他的生命中有一種非常頑強和樸素的東西,他的這種頑強和樸素是他自己都不大察覺的。
開始我以為李安是個寫劇本的,也聽說他劇本得獎的事。直到他做《推手》我才知道他是個導演。其實每次做電影前,他都跑來跟我聊音樂。他也常常到我們那里喝茶,邊喝邊聊這個音樂要怎么處理。但是他從來不請我作曲。所以我們實際是一種樸素的相處,我并不覺得一定要為他作曲,他也并不覺得要請我作曲。
李安一直這樣跟我聊音樂,有一次他突然問我:“你最近的時間怎么樣?”
我說最近在寫幾個交響樂。我問他:“你這個《臥虎藏龍》準備找誰搞音樂?”他說:“你來寫啊。”
經過反復討論,我們確定《臥虎藏龍》要找到一種聲音,它不是外表的音效,而是內心深處的撞擊。它讓你覺得緊張、揪心。
李安問:“你喜歡京劇嗎?”
我們定下從戲曲打擊樂里找尋武俠音樂的方向。李安自己也喜歡玩點兒樂器,他最喜歡吹簫,還喜歡胡琴。李安問我:“除了戲曲打擊樂外,還有沒有弦樂?”他認為胡琴很有意思。
我們于是討論《臥虎藏龍》三個主要的外景地,北京紫禁城、新疆戈壁灘、浙江竹林,有沒有一種方式使得這三個地方的故事有一種向心力?我說最好的方法就是用一個弦樂器,不能紫禁城用京胡,竹林用二胡,戈壁灘用馬頭琴。因為故事的敘述需要向心力,統(tǒng)一的結構。
李安問:那誰可以把大提琴拉得像胡琴?像京胡?像馬頭琴?
我說:馬友友。
李安在回顧一個欣慰的創(chuàng)作時,他贊賞合作者不會那么大鳴大放,他只是很簡單地去表述。我們三個人的關系,頗為君子之交淡如水。就是互相之間有很深的共鳴、愛慕和信任,但我們不會有太多氣氛性的世俗恭維。
你發(fā)現這個導演非常低調,在這低調的過程中,他正塑造一個巨大的行為??此膽蛭抑溃钦鎸嵉膹娜?,不是裝出來的。拍完戲我們回紐約,第一次錄音。我當時擔心,萬一李安沒有聽出來這大提琴是飄在音樂上的一根脊梁骨,萬一他說這個不是他要的怎么辦。但我發(fā)現,馬友友一拉出來這弦,一段非常樸素的清奏,那一瞬間我看到李安的表情一下就松了。