王陽
摘 要: 明中葉散曲家陳鐸,其散曲創(chuàng)作忠實記錄了南京地區(qū)的市民生活,其中有三首散曲紀錄了當時南京地區(qū)民間戲班戲曲演出的情況,可以看出當時民間戲班演出時的狀況,而且從其中也能折射出陳鐸的演劇觀,因此具有很高的史料價值和理論價值。
關(guān)鍵詞: 陳鐸 詠劇散曲 史料 演劇觀
陳鐸,字大聲,號秋碧,別號七一居士,邳州人,寓居金陵。生于明正統(tǒng)十三年之前,卒于名正德二年。陳鐸精通經(jīng)、傳、子、史、百家、九流,書法為人稱道,詩追盛唐,曲為明代之宗,為人風流倜儻,通解音律,人稱“樂王”,因善作散曲而聞名于世。
《客座贅語》中說:“陳鐸為指揮,善詞曲,又善謔?!盵1]詼諧滑稽、調(diào)侃揶揄成了陳鐸散曲的突出特色。陳鐸久居金陵,對南京市民生活極為熟悉,他的作品好比當時城市生活的一面鏡子,各類商肆店鋪,三教九流人物都納入其中。在陳鐸數(shù)量眾多的散曲作品中,有三首寫到了當時南京地區(qū)的戲劇演出情況,介紹了當時南京市井劇場中演出川戲和南戲的情況,反映了當時南京城區(qū)民間戲班演出狀況、市民欣賞喜好以及士大夫?qū)γ耖g戲曲演出的態(tài)度,具有很高的史料價值,分別是小令【北中呂·朝天子(川戲)】和套數(shù)【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲南戲)】以及【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲南戲)】[2]。
一、珍貴的川戲史料
川戲的劇種名,首見于明代,陳鐸是首位記載它的人,在小令【北中呂·朝天子(川戲)】和套數(shù)【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲川戲)】中,詳細記錄了川戲的語言、唱腔、裝飾、藝人情況。通過陳鐸的散曲,川戲一名被別人所了解,“陳鐸罵了‘川戲兩次,是壞事,但也是好事,客觀上為明代的‘川戲打了兩次廣告。”[3]陳鐸的記載,成了川戲歷史上的獨一份,具有很高的史料價值。
1.演出形式
“這等人專供市井歪衣飯,罕見官員大酒席”這批人演出活動主要面向市井老百姓所演,不為士大夫階層所接受?!皠⑽谋蟾牧祟^,辛文秀換了尾,劉電光摻和著崔君瑞?!睂ⅰ秳⑽谋蟆贰ⅰ缎廖男恪?、《劉電光》和《崔君瑞》這些劇目內(nèi)容改變原貌進行演出,說明演出內(nèi)容以傳統(tǒng)故事為主,但在演出時又加入了自己的改造,不嚴格按照劇本搬演?!笆看蠓蛞娏诵?,村濁人看了喜,正是村里鼓兒村里擂?!逼溲莩鲋饕m應(yīng)文化水平較低的觀眾,內(nèi)容俚俗,不為士大夫階層所接受,但因演出內(nèi)容貼近生活、生活氣息較濃厚,在普通里巷依然特別受歡迎。
“提起東來忘了西,說著張謅到李,是個不南不北喬雜劇?!痹诰唧w演出中,插科打諢是吸引觀眾的主要方式。演出內(nèi)容多從南北劇中汲取養(yǎng)分,但是在演出中其演出形式又完全與南戲、北雜劇的形式不一樣,“是個不南不北喬雜劇?!薄安葑謨耗盍擞帜睿P(guān)目提也休提”,在具體演出中,隨意性強,反復提念一下博得觀眾喜愛的語句,而正式的演出內(nèi)容則在演出活動中被淡化、被忽視。“把那骨牌名兒盡數(shù)說一遍,生藥名從頭數(shù)一回,有會家又把花名對”,善于從其他演出技藝中汲取養(yǎng)分來豐富自己的演出形式,具有代表性的就是將“說骨牌名”、“數(shù)生藥名”、“對花名”等等演出形式糅合進其演出中,豐富舞臺表現(xiàn)。“一聲唱聒的耳掙重敷演,一句話纏的頭紅不捅移,一會家夾著聲施展喉嚨細。”演出沒有形成規(guī)范嚴整的形式,還停留在“隨口歌”的階段?!岸阒赝遁p,尋覓爭斗”在演出中有很多打斗成分?!耙宦曅U了一聲奤,一句高來一句低,異樣的喪聲氣”,在演出中沒有規(guī)范規(guī)整的唱腔法度,隨著演出進行而隨便一聲粗野一聲歪,一句高一句低地隨意處理,使人聽了特別不舒服。
“也弄的些歪樂器,箏 兒亂彈亂砑,笙笛兒胡捏胡吹?!睒菲饕呀?jīng)比較齊備,弦索、吹管類樂器都已齊備。
2.藝人狀況
【北中呂·朝天子(川戲)】中說:“描眉補鬢逞風流,要好不能勾。”【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲川戲)】中說:“椿椿腳色都標致,一個妝興等地梳斜了鬢,一個愛晃平空絞細了眉,一個快刀兒常把髭須剃?!贝☉蛩嚾艘呀?jīng)有了描眉、貼鬢、勾臉等化妝手段,而且為了演出效果,演員會精心裝飾,從發(fā)型、眉眼、髭須、臉龐各個方面著手,為了演出梳斜鬢、絞細眉、把髭須剃,取得了“椿椿腳色都標致”的稱贊,裝飾效果好、扮相美,能夠從外形上吸引觀眾。
“則說道靳廣兒那一班,韓五兒這一起?!痹诖☉蜓莩龌顒又幸呀?jīng)形成了固定的班社,在當時比較有名氣的就有靳廣兒和韓五兒兩個班社。他們走街串巷,是路歧人班社。“三三五五廝追陪”,但演出班社一般也就以三五人為準?!百惿褓惿缣幊砸粋€飽”,這個戲班演出主要以集會、神廟演出為主,沒有固定的地點和時間。但是他們的演出時間比較長,“黃昏頭唱到明,早辰間叫到黑”,演出時間接近一天,從藝謀生萬分艱辛。
【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲川戲)】中,陳鐸說這些演出藝人“身長力壯”、“且是的好模好樣,且是也不蠢不癡?!边@些演員都是身體強壯、相貌英俊的年輕人。在這一曲的最后,陳鐸以嘲弄的口吻介紹了生活在下層的川戲藝人的生活狀態(tài)?!岸际切┒陨先畾q,……,不養(yǎng)爹娘不贍妻”,川戲戲班中的藝人都是二十至三十歲的男性演員,但是由于自身生活的貧苦,沒有辦法盡到養(yǎng)家的職責,卻仍然以演戲為唯一職責和謀生手段?!耙挼眯┪⒗?,把那賭場上覷為”,藝人演出的收入比較微薄,而又不慣生計,以賭博作為業(yè)余時的消遣?!捌聘G古廟是安身地”藝人居無定所,在外演出時受到收入限制只能隨意安身。“賽神賽社處吃一個飽,無鈔無錢時忍一會饑”,藝人平常演出并不是很多,只能在有演出時生活才有保障,但經(jīng)常會有沒有演出忍饑挨餓的情況“這廝每則顧嘴不顧身,不掙柴不掙米”,微薄收入只夠自己吃飯,不能養(yǎng)家糊口??傮w來看藝人的生活是比較落魄的。
【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲川戲)】套曲【尾聲】中寫道:“好言好語過耳風,歹念頭入骨髓,尋常禁約都不濟,只除是割了舌頭卸了腿”,陳鐸出于衛(wèi)道去勸說這些藝人放棄演戲,回歸到常規(guī)的農(nóng)業(yè)生活模式中去。但是不論別人怎樣說,這些人“歹念頭入骨髓”,已經(jīng)把演戲當做生命中的重要組成部分,對于這一事業(yè)有堅定的信念,堅定的以演戲為唯一生路,“只除是割了舌頭卸了腿”才會被迫舍棄自己的演戲事業(yè)。由此來看,盡管這批藝人遭受著生計的困頓,但仍然以演戲為最高信念,藝人的信念還是值得敬佩與稱贊的。
另外,在嘲諷南戲的套數(shù)【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲南戲)】中,“說川子每辦得來標”、“一壁廂省錢糧夸蜀戲妝的來巧”,說明了來自蜀地的川戲在南京市民眼中,其裝飾的美已經(jīng)得到了廣泛認可。
二、民間南戲演出史料
在陳鐸套數(shù)【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲南戲)】中,陳鐸又嘲弄了當時在南京演出南戲的場面。從中透漏出了民間南戲演出的特點。
1.演出狀況
“一時間宅院喧嘩起,半霎兒街坊聚會的齊?!眱H僅是一會兒的鑼鼓喧嘩,就能使街坊鄰居聚會齊全,說明其在民間廣受歡迎,具有豐富的民間市場?!耙粋€是聽便的吳信臣,一個停喪的戴秉彝,一個成頭作創(chuàng)歸君德?!匆灰苟疾凰瑲w君德心忙似箭,吳信臣步走如飛?!睘榱搜莩鐾ǔR徽共凰X,很辛苦;“心忙似箭”、“步走如飛”,他們把握角色情感的準確和表現(xiàn)力很強。從這套曲可以看出,南戲演出一直到明代成、弘年間,依然不被士大夫階層所接納,但在民間被廣泛認可。
“新腔舊調(diào)欠攻習”,他們的演唱缺乏規(guī)范化訓練,比較粗糙,由此而導致了“聽的文人墨客應(yīng)來謾,富家豪民跑的來疾”,使士大夫、久慣雅調(diào)的人聽到后非常不滿,但平常老百姓依然很歡迎這樣的演出。
2.藝人處境
“打幫兒四散求食”,他們已經(jīng)有了班社,四處演出是主要謀生方式?!耙槐趲s衣飯卻恨官身散得來遲”,他們在各地演出的同時,還會受到官府的召喚去為官府人員演出,“喚官身是他們最怕的事情,因為不但耽誤了營業(yè),而且伺候得不好,還要受責罰。”[4]常常會因官身演出而耽誤賴以謀生的商業(yè)演出。最后,這套散曲又寫藝人在主人吝嗇的情況下拒絕演出,被主家打出家門,摸著黑跑回家的鬧劇,“連丟了四五交,……把頭發(fā)再挽腰重勒?!薄ⅰ跋刃械拇蠼行菔О?,后趕的連聲待等齊”,寫出了藝人們社會地位低下、在逃跑過程中狼狽不堪的樣子?!爸怀秦敽蛣荩活D打添多少呈歡奉喜,幾錢銀買多少小低伏?!彼嚾藶榱酥\生、為了求得幾錢銀子,花費了太多的卑微與笑顏,其謀生之路還是值得同情的。
三、陳鐸關(guān)于戲劇演出、戲劇創(chuàng)作的理論
另外,從一首小令以及兩套套數(shù),我們可以從中解讀出陳鐸關(guān)于戲劇演出、戲劇創(chuàng)作的理論出來:
1.演出時要深入人物、深入情節(jié),準確把握心理
戲曲演出是為一定人物塑造、情節(jié)塑造服務(wù)的,所以不止演唱、說白到位,同時也要注意在科介動作中準確把握人物的情感,以使得人物形象豐滿完備。潘之恒《鸞嘯小品·曲余》中說到:“未得曲之余,不可以言劇?!w滿而后溢,乃可以為‘余也。大喜大悲。必多溢于形,為舞蹈,為叫號;小喜小嗔,亦少溢于色,為嬉靡,為顰蹙?!盵5]說明在具體戲劇演出中,演員要充分把握人物的思想感情,這樣才能準確到位地表現(xiàn)出人物的表情、神態(tài)、動作,充分到位的塑造人物。
對于演員準確把握人物形象,陳鐸在【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲南戲)】中寫道:“一個是聽便的吳信臣,一個停喪的戴秉彝,一個成頭作創(chuàng)歸君德?!匆灰苟疾凰?,歸君德心忙似箭,吳信臣步走如飛?!标愯I對演員演出時準確把握人物的心情,最終以“心忙似箭”、“步走如飛”等技巧表現(xiàn)出人物心情的表演還是給予了肯定。
2.唱腔規(guī)范柔美
在戲曲演唱方面,元代胡祗遹《黃氏詩卷序》就提出了“九美說”:“歌喉清和圓轉(zhuǎn),累累然如貫珠。”在演唱中要掌握聲音的清與圓,同時要注意聲音要連貫,不要斷斷續(xù)續(xù),這樣才算是最高的演唱技巧。
在小令【北中呂·朝天子(川戲)】中,陳鐸說:“一落腔全扭”,套數(shù)【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲川戲)】中說:“一聲蠻了一聲奤,一句高來一句低,異樣的喪聲氣?!痹凇颈卑闵嬲{(diào)·耍孩兒(嘲南戲)】中說:“新腔就譜欠攻習”。在陳鐸眼里,民間藝人應(yīng)該勤于練習,有規(guī)范的法度約束他們,使他們在演唱中體現(xiàn)出聲樂之美,便于觀眾欣賞。
3.突出主題,減少插科打諢
早在元代,喬吉關(guān)于戲曲結(jié)構(gòu)就提出了“作樂府亦有法,曰鳳頭、豬肚、豹尾是也?!敝v戲曲演出時要主線分明,起承轉(zhuǎn)合完備。因為戲曲是有情節(jié)在其中的,要求在創(chuàng)作和演出時厘清主線,情節(jié)連貫。
陳鐸在看川劇演出時,對其“草字兒念了又念,正關(guān)目提也休提”之事進行了嘲諷,對游離于主線之外過多的插科打諢持否定態(tài)度,認為戲曲演出應(yīng)該主線分明、主題清晰,而不能為了招徠客人就刻意地去投觀眾所好,忽略了內(nèi)容結(jié)構(gòu)完整。
4.戲曲內(nèi)容要有裨風教
中國古代講求詩、禮、樂三者為一,而其中又以禮為核心,說明了在傳統(tǒng)文化中,以人的道德完善為最終追求,而以詩和樂為主要輔助工具,通過詩和樂使他們獲得愉悅健康的審美體驗,最終引導他們朝著遵守道德前進?!稑酚洝分姓f:“樂也者,圣人之所樂也,而可以善民心。其感人深,其移風易俗易,故先王著其教焉?!盵7]。對于戲曲,元代周德清《中原音韻·序》中說:“自關(guān)鄭白馬一新制作,韻共守自然之音,字能通天下之語,字暢語俊,韻促音調(diào);觀其所述,曰忠,曰孝,有補于世?!盵8]明確宣稱了戲曲所具有的政治教化作用?!杜糜洝犯窃谄溟_場就明確宣稱“正是不關(guān)風化體,縱好也徒然。”[9]將風教的作用放在藝術(shù)性與情節(jié)之前,通過戲劇所具有的藝術(shù)感染力去引導人們知禮節(jié)、懂教化。
陳鐸通過寫川戲和南戲演戲過程中其內(nèi)容“士大夫見了羞”,稱藝人執(zhí)著于演出為“歹念頭”,說明陳鐸認同戲曲演出應(yīng)該有裨于風教,有裨于對老百姓的教化的觀點。正如陳鐸套數(shù)【北般涉調(diào)·耍孩兒(嘲外有事實)】中所寫:“斯文自古多聲價,不似你乖違禮法?!盵10]說明陳鐸雖然寄情聲色享受,骨子里邊卻仍然認可封建社會的價值觀。
通過以上分析可以看出,陳鐸的詠劇曲雖然是以士大夫的視角對民間演劇的嘲諷,但是忠實反映了明代中期南京劇壇民間戲班的演出情況,反映了南都市民生活的豐富、市井演劇的繁盛,并且可以透過關(guān)于表演的記述探討陳鐸的演劇觀,因此具有重要的史料價值和理論價值。
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