浪漫主義時期鋼琴演奏技法的改進(jìn)分析

于銘

【摘 要】本文探討了浪漫主義時期鋼琴演奏技法的發(fā)展?fàn)顩r，深入挖掘出該時期鋼琴演奏技法演變的脈絡(luò)，為現(xiàn)代鋼琴演奏實踐帶來新的啟示。

【關(guān)鍵詞】浪漫主義時期；鋼琴演奏；技法；演進(jìn)

中圖分類號：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）05-0107-01

鋼琴從誕生到現(xiàn)在已經(jīng)過去了近三個世紀(jì)的時間，在其發(fā)展初期，鋼琴這種鍵盤樂器并不受重視。[1]浪漫主義時期的思潮慢慢影響了歐洲文藝界，也進(jìn)一步滲透到音樂藝術(shù)中，這種注重個人思想感情的新風(fēng)潮讓老式鍵盤樂器漸漸退出，鋼琴憑借它優(yōu)秀的表現(xiàn)力，在18世紀(jì)成為主流鍵盤樂器。經(jīng)過一個世紀(jì)的發(fā)展演變，大量鋼琴大師的出現(xiàn)將鋼琴發(fā)展推向高潮。韋伯、門德爾松、舒伯特、舒曼等浪漫主義時期的音樂家繼承了古典主義的基礎(chǔ)，通過結(jié)合同時期的文化作品，在演奏技法上發(fā)生了改變。[2]

一、浪漫主義時期之前的鋼琴演奏技法分析

在浪漫主義時期之前，主流鍵盤樂器以管風(fēng)琴，楔槌鍵琴、羽管鍵琴為主，其中，管風(fēng)琴是鍵盤樂器的始祖。[3]管風(fēng)琴初期擔(dān)任著樂隊低音部分的演奏，其演奏速度慢，技巧簡單，容易掌握。巴洛克時期的巴赫、亨德爾、斯卡拉蒂等音樂巨擘創(chuàng)作了大量的鍵盤樂器作品，其中大部分作品不僅可以通過管風(fēng)琴演奏，也可以在其他鍵盤樂器上演奏，這為鋼琴演奏技法的演變和革新打下了基礎(chǔ)。

在鋼琴誕生初期，其演奏技巧來源于其他主流鍵盤樂器，但其琴鍵與其他主流鍵盤樂器不同，比較沉重，演奏時間過長容易讓演奏者手腕和手指感到疲勞，于是，人們嘗試用抬高手指或墊高椅子等方法來解決這個問題，使鋼琴通過前臂發(fā)力的演奏原則得到了發(fā)展。但是古鋼琴的音色并不好聽，直到18世紀(jì)80年代后期，鋼琴的音色才逐漸發(fā)展成熟。

二、浪漫主義時期的鋼琴演奏技法分析

（一）浪漫主義時期鋼琴材質(zhì)、音域的演變

經(jīng)過一個世紀(jì)的演變，浪漫主義時期的鋼琴與早期的鋼琴相比，發(fā)生了極大的改變。這一時期的鋼琴基本樣式已經(jīng)得到統(tǒng)一，主要形式以斯托達(dá)特在16世紀(jì)70年代末發(fā)明的三角鋼琴和梅拉在16世紀(jì)30年代末發(fā)明的立式鋼琴為主。在演奏技法上繼承了楔槌鍵琴、羽管鍵琴的演奏技法，在材質(zhì)和音域上也都發(fā)生了重大改變，如楔槌鍵琴、羽管鍵琴的材質(zhì)以織物和木材為主，而鋼琴加入了黃銅、皮革、毛氈等材料；擊弦機(jī)構(gòu)改為連動裝置，音域上由楔槌鍵琴、羽管鍵琴的21/2八度、51/2八度改為51/2—7八度或6—7八度。

（二）浪漫主義時期音樂作品創(chuàng)作

在音樂作品上，浪漫主義時期的鋼琴演奏更注重個人思想感情的表達(dá)，反對保守，崇尚英雄主義，情感表達(dá)夸張，想象力豐富。這樣的浪漫思潮為音樂創(chuàng)作提供了完美的環(huán)境和氛圍，讓原本只為宮廷和典禮創(chuàng)作的作曲者解放了思想，借鑒豐富多彩的文學(xué)作品創(chuàng)作出更加豐富的音樂作品。這一時期的鋼琴曲作者為了表達(dá)更加豐富的感情，不斷挖掘新的鋼琴演奏技法，進(jìn)一步促進(jìn)了浪漫主義時期鋼琴演奏技法的進(jìn)步和發(fā)展。

（三）浪漫主義時期鋼琴演奏技法音樂性的改進(jìn)

從浪漫主義時期鋼琴演奏技法音樂性來看，它在許多方面都產(chǎn)生了變化。就顫音的表達(dá)來看，楔槌鍵琴、羽管鍵琴和現(xiàn)代鋼琴三者在技術(shù)上沒有太大變化，都是使用雙手手指交替來回按鍵。但是到了浪漫主義時期，因曲作者借鑒了豐富的文學(xué)作品，創(chuàng)作出豐富的音樂作品，為了表達(dá)更加豐富的感情，在鋼琴演奏中開始將顫音音程范圍擴(kuò)大，由二度變成了三度到八度。

原本在鋼琴演奏中使用顫音，是為了突出音樂的華麗感或表達(dá)歡快的氣氛，但是，這種情況到了浪漫主義時期就發(fā)生了變化，顫音的使用開始拓展到了低音區(qū)部分，例如舒伯特《奏鳴曲》D960第一樂章中的第1—11小節(jié)（如圖1），右手旋律中的低音區(qū)顫音與作品本身產(chǎn)生了反差。

三、結(jié)語

隨著浪漫主義時期注重個人思想感情新風(fēng)潮的誕生，老式的鍵盤樂器已不能滿足聽眾的需求，鋼琴憑借其優(yōu)秀的表現(xiàn)力，在18世紀(jì)成為主流鍵盤樂器。本文首先對浪漫主義時期之前的鋼琴演奏技法進(jìn)行了分析，認(rèn)為巴洛克時期的巴赫、亨德爾、斯卡拉蒂等音樂巨擘創(chuàng)作的大量作品推動了浪漫主義時期鋼琴演奏技法的發(fā)展。其次通過對浪漫主義時期鋼琴演奏技法的分析，介紹了這一時期鋼琴在材質(zhì)、音域，以及作品創(chuàng)作、演奏技法音樂性方面的改進(jìn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]吉海燕.談鋼琴演奏藝術(shù)的文化意蘊(yùn)[J].音樂時空（理論版），2015，（15）：91.

[2]葉茵.論外國鋼琴練習(xí)曲的生命力[D].廈門大學(xué)，2009.

[3]陳燕.論巴赫鍵盤作品裝飾音的演奏[D].東北師范大學(xué)，2015.

作者簡介：

于 銘（1988-），男，碩士研究生，內(nèi)江師范學(xué)院，助教，研究方向：鋼琴演奏。