淺談群眾舞蹈的民族民間舞蹈教學

◎葉鵬

淺談群眾舞蹈的民族民間舞蹈教學

◎葉鵬

隨著我國物質(zhì)生活質(zhì)量的不斷提高，社會精神文明也與之不斷跟進。民族民間藝術(shù)和發(fā)展群眾藝術(shù)的號召越發(fā)高漲，對民族民間民俗文化的響應參與態(tài)度熱情濃烈。民族民間文化藝術(shù)作為我國歷史文化的象征，發(fā)揮著重要的精神文明推動作用和促進民族團結(jié)的作用。在現(xiàn)代的藝術(shù)文化發(fā)展過程中，民族民間藝術(shù)更是在促進文化傳承、社會的進步以及經(jīng)濟發(fā)展中發(fā)揮著獨有特色。同時，還促進了群眾文化建設的多樣性發(fā)展。

群眾舞蹈教學 民族民間舞蹈

一、群眾藝術(shù)貼近生活，與專業(yè)舞蹈教學有很大不同

藝術(shù)來源于生活，又高于生活。民族民間藝術(shù)是基于相關(guān)的民族文化而形成的，它具有特定的時代性和民族性。每個地區(qū)都有各自不同的民族民間文化特色，地方特色的傳統(tǒng)和傳統(tǒng)文化習俗產(chǎn)生并流傳至今，得到了大多數(shù)人民群眾的接受和認可，進而流傳下來。

群眾舞蹈教育與專業(yè)舞蹈教育不同，群眾舞蹈教學貼近生活，而專業(yè)舞蹈教學則是在生活上的藝術(shù)升華。從中央民族大學舞蹈學院畢業(yè)之后，筆者投身到專業(yè)舞蹈學校，從事民族民間舞蹈教育方面的相關(guān)工作。在專業(yè)舞蹈課堂教學中，每個民族、每個組合都有一套教學體系。根據(jù)教學體系擬出具有不同特色、針對性強的教學大綱，課堂組合也可延續(xù)現(xiàn)有的教學舞蹈組合片段教授給學生。隨著教學經(jīng)驗的豐富，筆者被調(diào)入重慶市群眾藝術(shù)館，覺得教授群眾藝術(shù)比教專業(yè)舞蹈人員應該簡單一些，所以，在群眾舞蹈教學時底氣十足。一節(jié)課后，筆者立刻改變了這個觀念，擺在面前的是一道道難題。

首先，群眾舞蹈愛好者不同于舞蹈專業(yè)學生，他們沒有對舞蹈訓練的基礎(chǔ)，主要問題表現(xiàn)在不佳的體態(tài)，不到位的手位、腳位。一名舞蹈者，沒有扎實的舞蹈功底，就會缺少協(xié)調(diào)的體態(tài)和優(yōu)美的舞姿，因此，很難達到一定的舞蹈表演標準。來學習的舞蹈愛好者們年齡普遍偏長，現(xiàn)在從訓練基本功的軟開度和技術(shù)技巧開始教學的話，對于他們有很大的難度，一不小心便會受傷。

二、群眾舞蹈教學的方法

我們都知道，枯燥的基本功訓練很快會讓群眾文藝愛好者們失去對舞蹈的興趣。面對這個難題，要如何解決呢？筆者覺得不要選擇單一的基本功訓練，而是由淺入深地把基本功訓練動作加到小舞段當中，由舞蹈動作帶動基本功的訓練，這樣既滿足了他們想跳舞蹈的心愿，開發(fā)了他們對舞蹈更濃厚的興趣，也完成了在基本功上的訓練。在舞蹈動作上要盡量簡化，因材施教，但不能為了簡化而失去了民族民間舞蹈的風格特點。可以選擇中專程度的舞蹈教材，先把“范兒”糾正，這是個非常重要的環(huán)節(jié)?？赡苡行┪璧咐蠋熃虒W經(jīng)驗不足，或者是這些群眾舞蹈愛好者沒有受過專業(yè)老師的教授課程，不僅動作不標準，還缺少了民族民間舞蹈的風格特點，俗稱“四不像”。針對這些業(yè)余舞蹈愛好者們的第一要點，先給他們普及這個民族的風俗特點，這個民族的生活習性，這個民族舞蹈動作的來源點，接下來再從每個舞蹈動作達到標準，甚至要細致到每個角度，每個呼吸點都要到位。

剛開始在歸“范兒”的過程中肯定會很枯燥，因為基礎(chǔ)的訓練遠比不上舞蹈的連貫參與性和流動感，此時很多學生就會失去對學習舞蹈的興趣。這時候，需要舞蹈老師給學習舞蹈的群眾愛好者們打氣，從他們的心理出發(fā)，鼓勵他們。同時，也要從專業(yè)的角度出發(fā)，告訴他們舞蹈基礎(chǔ)的重要性，不能急于求成，舞蹈不是一天兩天就能跳好的，照葫蘆畫瓢容易，但是完全跳不出民族民間舞蹈的靈魂。教育和鼓勵相結(jié)合，是對群眾舞蹈愛好者們最好的教育方式。群眾舞蹈愛好者們同時缺少對音樂的理解和律動，而舞蹈又是必須與音樂緊密結(jié)合的。在多年的舞蹈教學中，筆者放棄了專業(yè)舞蹈教學中運用的純音樂和節(jié)奏不方正的特點，多選些節(jié)奏方正、大家耳熟能詳?shù)?、帶演唱的民族歌曲。熟悉的音樂，他們就沒有顧慮再去熟悉和理解音樂，很大程度上提升了他們對舞蹈訓練的興趣。有歌詞的輔助，加強了他們對節(jié)奏的理解以及熟記動作的能力。他們根據(jù)歌詞的每個內(nèi)容，清楚記住下一個連接的舞蹈動作，知道這個唱段的律動特點。沒有了聽音樂和記動作的學習壓力，他們就能夠更好地理解屬于這個民族的舞蹈風格特點以及內(nèi)心情感。這樣內(nèi)外兼修，整個舞蹈動作就有了生命，不再是照葫蘆畫瓢式的動作模仿，視覺感觀干澀，沒有情感和生命的感覺。

還有一點很重要，這樣的教學要靠老師有良好的教學耐心和責任心。對于專業(yè)舞蹈學生，老師做一兩遍示范，再通過口述，學生就能理解到要點。群眾文藝愛好者不同于專業(yè)學生，面對他們的基礎(chǔ)，需要老師示范五六遍甚至更多遍。在做第一遍的時候，學生一定不要跟著跳，先站定看看老師這段動作的套路和特點，再通過語言講述這段動作的特點，然后進行教授，同時要多帶著他們跳，幾遍甚至更多遍的重復教授和講解。不要把他們當成專業(yè)舞蹈學生，學不會就發(fā)脾氣，他們很快就會失去信心，一定要多鼓勵，多講解，不厭其煩地一遍一遍帶著他們合著音樂跳，再講述動作特點。只有熟能生巧后，才能帶動他們的情緒進動作中，這樣的舞蹈訓練才是有意義的。

感受和表現(xiàn)舞蹈的生命及靈魂，沒有呼吸的舞蹈是不完整的，也不完美。群眾舞蹈愛好者往往忽略了這一點，特別是憋著氣跳舞。老師在教授動作的時候，應當告訴學生每個動作的呼吸頻率和感覺，并在訓練中及時提醒每個動作的吸氣和吐氣，讓群眾舞蹈愛好者養(yǎng)成以氣息帶動作的習慣。慢慢地就會習慣成自然了。

三、結(jié)語

民族民間藝術(shù)是發(fā)展群眾文化的基礎(chǔ)，而群眾藝術(shù)文化中廣大人民群眾在其中發(fā)揮著主導作用。因此，要發(fā)展好群眾藝術(shù)文化，就必須從群眾藝術(shù)教學方面出發(fā)，更好地開展和發(fā)揮人民群眾的參與性，營造良好的生活氛圍。只有這樣，才會讓民族民間藝術(shù)更具有時代性和倡導性。經(jīng)濟的快速發(fā)展和社會文明的不斷進步，人民群眾的藝術(shù)文化生活需求也在逐漸地發(fā)生著變化，人們對藝術(shù)文化的需求也越來越高。群眾文化工作者只有不斷繼承和創(chuàng)新傳統(tǒng)文化，才能更好地滿足人民群眾的精神文化需求，進而將民族民間的優(yōu)秀文化傳承延續(xù)。

[1]顧秋玲.談傳承民族民間民俗文化藝術(shù)與發(fā)展群眾文化[J].科學中國人，2016（32）.

（責任編輯 徐參文）

葉鵬，男，大學本科，重慶市群眾藝術(shù)館，助理館員，研究方向：群眾舞蹈教育）