山東臨朐東城雙語學(xué)校 韓祥芬
當(dāng)前,在初中開設(shè)美術(shù)課雖然是美術(shù)教學(xué)中的一個舊課題,但是,如何在美術(shù)欣賞課中拓展創(chuàng)造性,是擺在我們前面亟待深入研究、實驗的新課題。
創(chuàng)造性是一種新穎、獨特的思維方式的體現(xiàn)。美術(shù)欣賞教學(xué)是以美術(shù)作品為媒介,而大量美術(shù)作品的不確定性給教學(xué)帶來了很大的藝術(shù)空間。因此,美術(shù)欣賞課的創(chuàng)造性教學(xué)不是指創(chuàng)造前人沒有發(fā)現(xiàn)的知識,而是教師對學(xué)生有目的啟發(fā)、引導(dǎo)、體會、影響或感染,使學(xué)生創(chuàng)造性地聽、創(chuàng)造性地想象、創(chuàng)造性地思維及創(chuàng)造性地活動,把個性化的東西以及自己的生活經(jīng)驗和感受通過語言藝術(shù)和直覺語言藝術(shù)表現(xiàn)來,從而使學(xué)生的觀察、感受、欣賞、鑒別、創(chuàng)造等能力有一定的提高,并轉(zhuǎn)化為高度的精神文明,樹立起正確的審美觀點,高尚的道德情操和美好的理想。在潛移默化中,形成對真、善、美的熱愛,對假、惡、丑的擯棄。
在教學(xué)實踐中,我主要采用了以下兩種方法。
欣賞美術(shù)作品是欣賞、感知和想象相結(jié)合的特殊過程。在課堂教學(xué)中,往往使我們想到視覺效果以外的事物。在傳統(tǒng)的教學(xué)中,教師常常把背景、內(nèi)容、特點、思想等直接傳授給學(xué)生,或者只是從這幾個方面簡單地介紹,然后再欣賞;由于學(xué)生經(jīng)驗的不足和美術(shù)作品的“不確定性”,創(chuàng)造性的教學(xué)就應(yīng)從多方面、多角度挖掘作品,從深度、廣度上掌握作品的實質(zhì),使學(xué)生能看、會看,并創(chuàng)造性地看。
第一,從內(nèi)容上挖掘作品。例如,徐悲鴻的《愚公移山》這幅作品,學(xué)生一看首先感到新奇:一個個挖山者,赤身裸體,并且勾勒的線條有粗有細(xì),這是為什么呢?我就講到:畫家之所以用裸體的表現(xiàn),主要是體現(xiàn)人體的力量,而線條的粗細(xì)變化,主要是體現(xiàn)人體的結(jié)構(gòu)。這樣一講,使學(xué)生明白了這幅畫主要是表現(xiàn)“力”的作用。通過一層一層的多角度、多方面分析,使學(xué)生開闊了思路,理解了作品真正含義。
第二,從歷史上挖掘作品。如欣賞張擇端的《清明上河圖》時,首先讓同學(xué)們回憶一下宋朝的歷史發(fā)展過程,而這幅作品主要反映北宋首都汴梁的繁榮景象。由此,再回到畫面上分析,作者從京郊的農(nóng)村風(fēng)光畫到汴河兩岸的繁鬧市場,真實而生動地反映了當(dāng)時的經(jīng)濟與文化生活,這樣一結(jié)合,使學(xué)生從歷史的角度分析出作品的內(nèi)涵,達(dá)到良好的教學(xué)效果。
第三,從個性、民主性上分析作品。傳統(tǒng)教學(xué)是對作品的各種類型的研究,以及圍繞這種研究進(jìn)行的有關(guān)分析,這種方法在欣賞教學(xué)中仍占有一定優(yōu)勢。但是,目前考慮中學(xué)生對專業(yè)知識的接受能力和興趣,在創(chuàng)造性教學(xué)中,還應(yīng)注重讓學(xué)生分析作品的個性和民主性。例如,凡·高的《向日葵》,當(dāng)時沒有一位人喜歡他的畫,且被罵得一無是處,但作者為了維護創(chuàng)造的個性和自由,沒有做任何修改,最后凡·高在饑餓中離開人世。但經(jīng)過了一個多世紀(jì),這幅作品仍有他強烈的感染力和經(jīng)久不衰的藝術(shù)生命力??梢姡某删筒粌H在于他高度的藝術(shù)成就和創(chuàng)造技巧,而且在于思想上的個性和民主性。一幅作品要體現(xiàn)它的藝術(shù)魅力,就要有自己的個性,要學(xué)習(xí)傳統(tǒng),但決不能拘泥于傳統(tǒng),而學(xué)生欣賞一幅作品時也要有自己的個性和想象,不能把自己禁錮在對作品現(xiàn)成的解釋面前,停留在別人對作品的解釋上。
索華說:條條大道通羅馬。同一幅名作具有豐富深厚的美,可以以不同的審美方式和途徑獲取。在欣賞教學(xué)中應(yīng)努力避免對作品簡單化、概念化的理解。應(yīng)將作品視為社會、歷史、文化沉淀的結(jié)晶,藝術(shù)家生命的一種形態(tài)以及藝術(shù)形式發(fā)展的必然結(jié)果等,進(jìn)行多維立體的考察。
第一,用發(fā)散性思維分析作品。如欣賞達(dá)·芬奇的名畫《最后的晚餐》,從宗教文化的角度分析,它無疑帶有中世紀(jì)宗教畫的痕跡,以具體生動的情節(jié)畫面向我們講述著《圣經(jīng)》中的一則故事;從社會歷史學(xué)角度分析,這幅作品已經(jīng)開始剝?nèi)ギ?dāng)時的神秘外衣,而表現(xiàn)出新興資產(chǎn)階級人文主義的思想感情;從繪畫的角度分析,人物造型、神情各異,栩栩如生。精美的構(gòu)圖突出了主題,堪稱歐洲早期油畫的經(jīng)典之作。
第二,用縱橫對比的方法欣賞作品。如中國古代名畫顧閎中的《韓熙載夜宴圖》與《最后的晚餐》進(jìn)行比較,從中可以看出中西社會歷史文化背景的不同,審美觀念的不同,以及在造型、透視、構(gòu)圖、著色等方面的明顯差異。此外還要注意到,真正的欣賞不是一次性的,要引導(dǎo)學(xué)生既重視“初感”,又要促使欣賞不斷深入,將美術(shù)欣賞課與其他學(xué)科有關(guān)的知識有機地結(jié)合起來,創(chuàng)造性的藝術(shù)促使學(xué)生綜合型思維觀念的形成,從而,使學(xué)生對美的鑒賞力、創(chuàng)造力和想象力有較大的提高,以盡快適應(yīng)初中美育的迫切需要。