水墨與漆畫“意象”精神表達(dá)的異同

曹麗平

水墨與漆畫“意象”精神表達(dá)的異同

曹麗平

水墨與漆，作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)媒介的特有材質(zhì)，各自承載著中華民族幾千年的文明。水墨畫經(jīng)過(guò)幾千年的歷史傳承依舊歷久彌新，而脫離了器的依附的現(xiàn)代漆畫作為一門獨(dú)立的畫種發(fā)展至今僅三十多年的歷史，漆畫的技法雖然成熟完備，但作為一門獨(dú)立的畫種，只強(qiáng)調(diào)技法就會(huì)失去藝術(shù)性，陳金華在《談漆論畫》談道：漆畫不能有“漆”無(wú)“畫”，有“畫”無(wú)“漆”?，F(xiàn)代漆畫自身還沒(méi)有建立成熟的藝術(shù)理論體系，隨著近幾年漆畫全國(guó)性大展的頻繁舉辦，諸多其他藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)家參與到漆畫的創(chuàng)作中，自然地將漆藝以外的元素帶到漆畫隊(duì)伍中來(lái)，使得漆畫藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)漆畫制作別具一格的氣質(zhì)面貌?？v觀當(dāng)下各路藝術(shù)門類的表現(xiàn)，風(fēng)格手法的相互借鑒已然成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的普遍現(xiàn)象。工筆畫除了勾線設(shè)色外，漸漸吸取了具象油畫的寫實(shí)塑造手法；意象油畫在油色結(jié)合上呈現(xiàn)出的淋漓效果明顯受寫意水墨畫的影響；傳統(tǒng)黑白木刻也在不斷拓展著黑與白的交融，強(qiáng)化灰度的表現(xiàn)空間。漆畫創(chuàng)作借鑒其他門類畫種的氣息和面貌似乎也是理所當(dāng)然。

一

意象是中國(guó)美學(xué)思想的精髓，更是引領(lǐng)水墨一路前行的根本。意象的表達(dá)符合中國(guó)傳統(tǒng)審美體系的延續(xù)，是呈現(xiàn)東方審美價(jià)值的重要方式。漆材料的表現(xiàn)效果的含蓄與雋永也能引發(fā)豐富的審美意象的產(chǎn)生，漆材料通過(guò)磨顯產(chǎn)生不可知的神秘的偶然效果，肌理的多層次呈現(xiàn)使得意象的所指產(chǎn)生豐富的多義性，從而產(chǎn)生深遠(yuǎn)的詩(shī)意。

意象是解讀作品的一種話語(yǔ)，更是藝術(shù)創(chuàng)作的一種境界。它是畫家歷經(jīng)“外師造化，中得心源”，最終將物象視覺(jué)呈現(xiàn)的一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程?！耙庀蟆笔菛|方繪畫中主要的審美母題，對(duì)于注重抒情表達(dá)的東方民族，對(duì)自然物象的意象化是重要的藝術(shù)表現(xiàn)方式之一，通過(guò)對(duì)表達(dá)物象的意象化，使形象具有多意性和趣味性，從而產(chǎn)生藝術(shù)家主觀創(chuàng)造和觀者主觀解讀的雙重空間。這一方式貫穿了中國(guó)整個(gè)文化發(fā)展進(jìn)程。早在《周易·系辭》中已有“觀物取象”“立象以盡意”的說(shuō)法。古人認(rèn)為意是內(nèi)在的抽象的心意，象是外在的具體的物象；意源于內(nèi)心并借助于象來(lái)表達(dá)，象是意的寄托物，這同黑格爾的關(guān)于美與藝術(shù)的定義異曲同工：“美是理念的感性顯現(xiàn)?！彼J(rèn)為：“藝術(shù)的內(nèi)容就是理念，藝術(shù)的形式就是訴諸感官的形象，藝術(shù)要把這兩個(gè)方面調(diào)和成為一種自由的統(tǒng)一的整體。”

水墨與漆畫中意象的表達(dá)，體現(xiàn)在畫面中共有的詩(shī)意的氣質(zhì)特性。對(duì)于意象的表現(xiàn)，藝術(shù)家可以有多樣的選擇，而將意象轉(zhuǎn)化成詩(shī)意化的畫面呈現(xiàn)，則是東方文化中重要的美學(xué)現(xiàn)象?？陀^物象通過(guò)藝術(shù)家的主觀審視與再創(chuàng)造，完成了其被意象化的過(guò)程，這種意象引發(fā)出高度詩(shī)意化的審美境界的提煉和選擇，完成了意象的詩(shī)化過(guò)程。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，這是極其普遍的現(xiàn)象。特別是從王維開始，將詩(shī)與畫進(jìn)行結(jié)合，詩(shī)書畫三位一體的同時(shí)，通過(guò)寓情于景、以景托情、情景交融等手法的處理，使筆墨提高到了一個(gè)新的高度，這種手法比起描摹客觀世界更利于表達(dá)“意象性”精神內(nèi)涵，使畫面蘊(yùn)含其中的審美意象完成了詩(shī)意化的過(guò)程。

漆畫中意象的營(yíng)造，對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)人文的表達(dá)有著重要的意義，基于中國(guó)傳統(tǒng)文化中詩(shī)書畫三位一體的傳統(tǒng)，以及由此產(chǎn)生的審美意象，漆畫理應(yīng)承擔(dān)和發(fā)揮漆材料的雋永的詩(shī)意特性，營(yíng)造詩(shī)意化的審美意象及意境，只有充分發(fā)揮漆畫藝術(shù)構(gòu)成語(yǔ)言的豐富性特點(diǎn)，吸收傳統(tǒng)人文的詩(shī)畫精髓，融合多元畫種的表現(xiàn)語(yǔ)言和時(shí)代意識(shí)的介入，才能使漆畫成為真正的表現(xiàn)性豐富、表現(xiàn)領(lǐng)域?qū)掗煹默F(xiàn)代繪畫，現(xiàn)代漆畫發(fā)展到今天，已不只是讓人們滿足于有質(zhì)感、肌理等諸多表面美感的視覺(jué)優(yōu)勢(shì)，而是要通過(guò)漆畫的材料質(zhì)感語(yǔ)言、色彩光韻語(yǔ)言、表現(xiàn)出藝術(shù)家內(nèi)心世界和深藏的精神內(nèi)涵和文化品格，傳達(dá)出藝術(shù)家心靈律動(dòng)的精神追求。通過(guò)文化的主題選擇，藝術(shù)家的詩(shī)意化的意象呈現(xiàn)，傳達(dá)出具有人文精神的審美意境，也是漆畫藝術(shù)追求的深層次的藝術(shù)境界。

二

漆與水墨的關(guān)聯(lián)，體現(xiàn)在中華文明歷史傳承的相同使命上，體現(xiàn)在中華民族審美的情感、理想和志趣上，是東方文化獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。從材料本身的特點(diǎn)看，中國(guó)文化尚黑的歷史由來(lái)已久?！独献印氛f(shuō)：“玄之又玄，眾妙之門。”其中的“玄”，亦稱“天”，天色乃顏色中王色，墨色正是“玄色”。建筑風(fēng)水之方位說(shuō)“青龍白虎朱雀玄武”之玄色，正是黑色。道家講究“水德”，水色即黑色。秦人尊崇道家，國(guó)色即黑色，故秦人尚黑。這個(gè)歷久以來(lái)被古人崇尚的尚黑理念也影響著歷代文人畫家們，故而文人畫家作畫大都偏好以墨色作畫，好其意境深遠(yuǎn)并素凈脫俗。而大漆的黑是任何一種材料中的黑色所無(wú)法與之相媲美的，其溫潤(rùn)含蓄的藝術(shù)特質(zhì)仿佛同時(shí)承載著時(shí)間與空間，透明半透明的特性所營(yíng)造出的朦朧感，構(gòu)成虛實(shí)相生的空靈意境。最能體現(xiàn)出“虛實(shí)相涵而通內(nèi)外，氣韻生動(dòng)而暢自然”的藝術(shù)精神。漆的流動(dòng)性特征和水墨的潑淌淋漓也有很多相通之處。

從畫面立意來(lái)看，水墨通常在落筆前就講究“胸有成竹”“意在筆先”，心中對(duì)物象的基本造型已經(jīng)基本掌握，起筆便可筆尖生風(fēng)、直抒胸臆，以形傳神，這自然也就大大不同于在起稿時(shí)便小心翼翼，不敢越雷池—步的工筆畫。觀照漆畫的繪制過(guò)程，同樣要求畫家在前期落筆前就必須對(duì)胸中畫面先有了然，并且先后步驟清晰，按順序進(jìn)行。漆畫雖然強(qiáng)調(diào)前后制作程序，卻并不是一味追求嚴(yán)謹(jǐn)工整，畫面的審美意象和精神品格才是最終目的。陳金華提出“漆是畫的根基，畫是漆的靈魂”，“自由、隨意、靈動(dòng)地駕馭漆性，是漆畫家始終探索和追求的目標(biāo)之一”。

從畫面造型來(lái)看，水墨作品中表達(dá)“意”是放在畫面第一位的，“形”的描繪是次重的。老子曾提出了“大象無(wú)形”的理論，指出最大的形象是無(wú)形中有形，如“道”這樣的事物，是無(wú)法看到它的具體形象的，它以千姿萬(wàn)態(tài)的形態(tài)隱含在自然界中，卻支配、決定了所有自然事物的興衰存亡。中國(guó)文人深崇這個(gè)自然觀。王伯敏先生在他的《中國(guó)繪畫通史》里說(shuō)：“……詩(shī)人就可‘以意寫象’，畫家就可‘以形寫神’，故云大象無(wú)形，為文人畫家作畫重神似而找到了有力的理論根據(jù)?！币虼艘运珵橹饕淼闹袊?guó)繪畫不但追求“以形寫神”，而且還追求“以意寫象”，用“意”來(lái)統(tǒng)領(lǐng)“象”。宋代名家郭熙說(shuō)：“畫見其大意，而不為刻畫之跡?！薄爱嬕娖浯笙?，而不為斬刻之形?！奔础按笙蟆迸c“大意”。畫家不喜好精工細(xì)作的畫法，認(rèn)為面面俱到反而會(huì)失去描繪對(duì)象本質(zhì)上的“象”與“意”。強(qiáng)調(diào)“大象”與“大意”意味著古人的感知審美和視覺(jué)感知體驗(yàn)達(dá)到了深層次的藝術(shù)高度，出現(xiàn)了由作畫主體和客體觀者共同參與的最高級(jí)別的審美層次。

漆畫的意象表達(dá)，離不開“造物”與“造美”的基本概念的區(qū)分。繁復(fù)的髹漆技法，延其神，傳其意，為畫面營(yíng)造出層層疊疊的神秘印跡和偶然性趣味。經(jīng)過(guò)反復(fù)髹漆、打磨、拋光后的光滑的表面，溫潤(rùn)的色彩，豐富的質(zhì)感，反映著人們內(nèi)在的生命欲求，隱喻出人類對(duì)美好與舒適生活的神往，蘊(yùn)含了豐富變化的思想內(nèi)容和情感，影響著人們的審美心理和審美習(xí)慣。由于漆材料的特殊性質(zhì)，人們便賦予它更復(fù)雜的藝術(shù)職能——“造美動(dòng)作”。依據(jù)最普遍的規(guī)律，漆藝術(shù)范圍的“造物”與“造美”界定，前者以制作具體器物為目的，表述的概念以造物的“技術(shù)手法”為主；后者以表現(xiàn)制作者個(gè)人的審美欲望、情感傳達(dá)為目的，表述的概念以造美的“藝術(shù)手法”為主。

三

一切藝術(shù)形式都是藝術(shù)家乃至一個(gè)民族精神內(nèi)涵的外現(xiàn)，東方藝術(shù)中對(duì)于自然和“道”的親近與追求促進(jìn)了藝術(shù)形態(tài)在漫長(zhǎng)歷史中逐漸流變，東方繪畫對(duì)于精神性的追求促進(jìn)了繪畫中對(duì)于“意象性”表達(dá)的追求。漆畫中的大漆材料因其材料的古老傳統(tǒng)，帶有鮮明的歷史文化沉淀。漆畫獨(dú)特的技法加上材質(zhì)本身產(chǎn)生的深沉內(nèi)斂、渾厚蘊(yùn)藉的動(dòng)人畫面，是其他畫種無(wú)法達(dá)到的，因此漆材料是呈現(xiàn)中國(guó)人文價(jià)值的最貼切的材料之一。繪畫對(duì)于東方藝術(shù)家來(lái)說(shuō)不僅僅是技法的表達(dá)，更是修身和修心的方式。這一點(diǎn)同樣體現(xiàn)在水墨與漆畫的意象中，水墨自古以來(lái)被文人畫家作為靜心習(xí)氣，修身養(yǎng)性的普遍方式，漆畫的慢慢打磨、精心雕琢，同樣是需要沉淀身心，浸潤(rùn)其中細(xì)心感悟的過(guò)程。加上漆的干燥對(duì)氣候和濕度的特殊需求，這種漫長(zhǎng)的過(guò)程常常難免會(huì)磨滅藝術(shù)家的各種詩(shī)意激情。一句“人畫一半，天畫一半”道出了漆畫過(guò)程的心酸。

繪畫創(chuàng)作過(guò)程是一個(gè)觀察、感受、醞釀、表達(dá)的過(guò)程，是對(duì)客觀物象的再現(xiàn)過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中，繪者對(duì)所要表達(dá)的客觀物象融入自己的情感與理解，將客觀物象轉(zhuǎn)化為審美意象，并通過(guò)恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)語(yǔ)言傳達(dá)出來(lái)，從而使之達(dá)到詩(shī)化的境界。因此，意象達(dá)到詩(shī)化的境界，需要“意的指向”的多重性和“象的顯現(xiàn)”的情感性?！耙獾闹赶颉钡亩嘀匦裕磳?duì)客觀物象進(jìn)行處理，產(chǎn)生多重審美結(jié)構(gòu)，進(jìn)而引發(fā)豐富的審美意象的產(chǎn)生，從而使觀者得到深層的審美愉悅。在對(duì)“象”的表達(dá)上，必須蘊(yùn)含藝術(shù)家自身的情感，通過(guò)概括簡(jiǎn)約、唯美抒情的表現(xiàn)方式在作品中呈現(xiàn)出來(lái)，再通過(guò)藝術(shù)作品傳達(dá)給觀眾，從而產(chǎn)生詩(shī)化的審美觀照。轉(zhuǎn)化到漆畫創(chuàng)作中，即需要考慮作品需要通過(guò)漆的哪些語(yǔ)言來(lái)表達(dá)，表達(dá)什么樣的情感內(nèi)涵，怎么畫，運(yùn)用哪些材質(zhì)來(lái)表達(dá)，預(yù)期的效果會(huì)怎樣等等一系列問(wèn)題。美國(guó)藝術(shù)理論家杜安·普雷布爾在《藝術(shù)形式》一書中寫到一件藝術(shù)品是運(yùn)用某種媒介，通過(guò)人類的技巧構(gòu)成的某種觀念的審美表現(xiàn)，媒介是藝術(shù)創(chuàng)作所使用的材料，如果某一種媒介使用得非常完美，把我們的感受擴(kuò)展到了超越普通的意識(shí)，那么媒介的這種特殊的使用方法就可以被視為藝術(shù)，漆畫正是通過(guò)漆這一媒材而進(jìn)行的繪畫藝術(shù)。

在“象的顯現(xiàn)”中，藝術(shù)家通過(guò)對(duì)形象的主觀處理與自身的審美判斷與藝術(shù)語(yǔ)言的創(chuàng)造相結(jié)合?！跋笥尚纳?，“象”是藝術(shù)家審美想象的產(chǎn)物，但“象”的具體的顯現(xiàn)方式也與藝術(shù)家個(gè)體的審美判斷與選擇有關(guān)。在對(duì)于”象的顯現(xiàn)”方式的選擇中，離不開藝術(shù)家反復(fù)的藝術(shù)實(shí)踐與選擇的過(guò)程，在不停地否定不符合選擇標(biāo)準(zhǔn)的顯現(xiàn)方式，保留恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)方式后，藝術(shù)家使自己的藝術(shù)語(yǔ)言逐漸趨向成熟?！跋蟮娘@現(xiàn)”方式的選擇是不斷試錯(cuò)的結(jié)果，正如漆材一遍遍地打磨、覆蓋、修正、磨顯，最終留給藝術(shù)表現(xiàn)巨大的想象空間，豐富的語(yǔ)言樣式，正是在這種不斷探索中得以自由發(fā)展。

［1］王伯敏.中國(guó)繪畫通史［M］.北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2000。

［2]［英］貢布里希.藝術(shù)發(fā)展史［M］.范景中譯.天津人民美術(shù)出版社，1998。

［3］蔣孔陽(yáng).中國(guó)古代繪畫的基本特點(diǎn)［J］.學(xué)術(shù)月刊，2003（6）。

［4］李永清.“大美術(shù)”視角下的漆畫藝術(shù)［J］.美術(shù)報(bào)，2017。

［5］陳金華.漆畫不能有“漆”無(wú)“畫”，有“畫”無(wú)“漆”［J］.中國(guó)藝術(shù)報(bào)。