吳 錚
(福建省歌舞劇院,福建 福州 350000)
中提琴演奏中右手運(yùn)弓的重要性研究
吳 錚
(福建省歌舞劇院,福建 福州 350000)
在中提琴的表演中,使用右手運(yùn)弓是使琴發(fā)出柔美音色的重要條件,更是能否順利完成表演的決定性因素。由于中提琴較小提琴相比體積較大,弓子沉,弓毛較厚,發(fā)出的音色飽滿渾厚,所以,對表演者右手運(yùn)弓的技術(shù)要求更高。本文是筆者多年對中提琴的學(xué)習(xí)心得和實(shí)踐演奏中的經(jīng)驗(yàn),對中提琴右手運(yùn)弓的重要性做出的探討研究。
中提琴;右手運(yùn)弓;換弓連接;重要性
中提琴是現(xiàn)代提琴中較早面世及被采用的,它的四條弦是C 、G、D、A,較小提琴低五度,較大提琴高八度。中提琴起源于意大利,分為中音提琴以及次中音提琴兩種規(guī)格。早期,中提琴只擔(dān)任強(qiáng)化管弦樂低音的任務(wù),演奏內(nèi)聲部的和聲,直到近代,才開始演奏重要的旋律或過門樂句,而且有時也擔(dān)任獨(dú)奏樂器,其略具鼻音感的音質(zhì),給人一種悲涼沉重的感覺,中提琴雖然沒有小提琴音色高亢,卻具有獨(dú)特的表情和豐富的音質(zhì)。中提琴由最初的不為人知的冷門樂器發(fā)展到被越來越多的音樂愛好者選擇的樂器,并從事教學(xué)活動和演奏活動,在音樂時代發(fā)展的潮流中不斷發(fā)展。同時,中提琴的演奏者水平也在不斷提高,右手運(yùn)弓的演奏技巧也得到了一定的提升。那么在演奏中,是左手的按弦揉弦換把位的技巧重要,還是右手持弓運(yùn)弓的技巧更重要呢,下文對此進(jìn)行了詳細(xì)的分析探討[1]。
中提琴的弓相比于小提琴略長一些,是提琴類樂器中最長的弓,弓頭略寬一些,重量大約是70到74克。音樂演奏上持弓的方法分為三種,有德國派持弓法、俄羅斯派持弓法、法比派持弓法。在逐漸發(fā)展的過程中,無論是哪一派的持弓方法[2],核心要領(lǐng)都是:手部的肌肉要適當(dāng)放松,不要僵直緊繃,運(yùn)弓要自然流暢,才能演奏出清晰緊湊沒有雜音的動聽旋律。某著名音樂學(xué)院的中提琴教授在講到右手握弓的方法時,首先伸出其右手,沖學(xué)員做出食指和小拇指的屈伸的動作,并表示這是持弓最值得注意的地方。他的這個動作給我留下非常深刻的印象。所以,在學(xué)習(xí)握弓方法之前,大家可以先練習(xí)一下徒手屈伸動作。在平時可以用筆代替弓進(jìn)行練習(xí)。盡量選擇重量輕的筆,這樣更有利于塑造手型,并且使手臂得到放松。而持弓要求的放松狀態(tài)就像是在與手型形成相像的大小的空間里用手握住一個雞蛋,此時不宜過于放松也不宜緊張僵硬,否則雞蛋就會被握碎。因此,持弓的放松是一種適度的放松,是結(jié)實(shí)、穩(wěn)定、松弛和舒適的,只有真正掌握好了這個放松程度。運(yùn)弓演奏時才能演奏出和諧美妙的音色。
由于中提琴的琴弓比較長,導(dǎo)致右臂在運(yùn)弓時離身體的距離較遠(yuǎn)。且其c弦更加粗實(shí),發(fā)聲相對困難,所以在演奏中對右手運(yùn)弓的力度要求更加嚴(yán)格。在面對這個問題時,要求持弓時在保持手型的同時,將右手的位置總體水平向上移動。這樣既滿足了傳統(tǒng)持弓方式的要求,又保證了右手在演奏時的持弓力度,從而更好地進(jìn)行演奏。
很多中提琴的初學(xué)者都存在這樣的困惑,對于同一拍的時值,有時候需要拉滿整整一弓,而有時只用半弓的長度就可以完成[3]。如果一拍是作品中最小的節(jié)奏單位,那么大部分作品是使用半弓,如果不是的話,則需要按照樂曲的旋律和運(yùn)弓的順暢程度來定。因?yàn)槊坎孔髌匪磉_(dá)的感情和描述的主題是不相同的,弓段的使用要根據(jù)演奏者自身對作品進(jìn)行隨時隨地的調(diào)整。需要演奏者全面的審視作品,在心理確定演奏的速度,根據(jù)時值進(jìn)行弓段的具體分配。有時,還可以根據(jù)譜面展現(xiàn)出來的音樂符號的強(qiáng)弱變化來改變弓的使用長短。由于中提琴的弓和琴體具有共鳴性,且琴音低而柔和,不易演奏出高聲婉轉(zhuǎn)、節(jié)奏激烈的聲音,所以其運(yùn)弓更加飽滿、婉轉(zhuǎn)流暢,演奏者應(yīng)達(dá)到對每一節(jié)弓段的正確分配及使用,來保證運(yùn)弓速度的平穩(wěn)及不同音符的正確處理。練習(xí)的多了,自然會有更多的領(lǐng)悟和體會。心理也會有足夠的把握對弓段做出合理的分配及使用處理。
換弓的自然銜接是很多演奏者難以克服的一個運(yùn)弓問題。在用力時總會出現(xiàn)不協(xié)和力,由于中提琴的弓子較重,更加難以控制,總會讓人在換弓時不自覺的突然施力,從而破壞了旋律的總體美感。在換弓時,弓子在改變方向的一瞬間會停止運(yùn)行,用物理學(xué)的語句來描述,此時弓子的速度減少為零,然后轉(zhuǎn)變方向繼續(xù)運(yùn)行。而剛剛停滯的瞬間即為換弓的過程,而有的人能做到讓這個過程幾乎看不出來。就像物體在做豎直向上的拋物運(yùn)動時,在物體到達(dá)最高點(diǎn)時會停止向上,然后開始向落下,而實(shí)際上物體并沒有停止運(yùn)動,只是在進(jìn)行兩個方向的轉(zhuǎn)變。而換弓過程中的這個臨界點(diǎn),會受到外界各種因素的影響。例如:心情過于緊張、力度的掌握、操作的協(xié)調(diào)性等。因此,就要求演奏者在換弓時首先要克服心理因素,并且保持整個右手手臂肌肉的放松,在換弓時開始由慢到快逐漸加速多次反復(fù)的進(jìn)行練習(xí),體會其中變換的過程。
跳弓主要分為自然跳弓和控制跳弓兩種[4]。中提琴的演奏中主要以控制跳弓為主,而平時,主要應(yīng)從軌跡練習(xí)法的角度來進(jìn)行控制跳弓的練習(xí)。
嚴(yán)格來說,控制跳弓應(yīng)該從弓子的任何一個弓段上進(jìn)行演奏。但是大部分演奏者都是從弓子中下部的位置進(jìn)行演奏的。而空弦跳弓也離不開右手的控制,一旦失去控制將很難演奏出好的旋律。因此,想要拉好控制跳弓,一定要做到確保弓子的跳躍度和運(yùn)行軌跡一致、保證軌跡的自然流暢、右臂要保持相對的放松,這樣才能在演奏中很好地改變聲音的大小和音色。
總而言之,在日常的練習(xí)中,我們一定要注意方法,培養(yǎng)思考能力。中提琴的演奏包含著各方面的知識,要求我們時刻保持頭腦靈活,對于練習(xí)方法,仔細(xì)琢磨研究,從中找到適合自己的練習(xí)方法。對于右手運(yùn)弓方面,做到放松的持弓,正確的分配弓段,自然銜接的換弓、跳弓,提高演奏的流暢度與和音色的美妙度,做到對中提琴的完美演奏。
[1]叢倩男.中提琴演奏中右手運(yùn)弓的重要性解析[J].大眾文藝,2015(07):174.
[2]于萍.解析弦樂演奏中左右手的分工與合作[J].大眾文藝,2016(03):157.
[3]董佳昕.巴赫第六《勃蘭登堡協(xié)奏曲》中提琴聲部結(jié)構(gòu)與演奏分析[D].西安:西安音樂學(xué)院,2012.
[4]陳樂.中提琴演奏中常出現(xiàn)的問題及解決方法[J].文藝生活·文藝?yán)碚?2013(06):97,99.
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