多尼采蒂藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格的研究

張子述 （集寧師范學(xué)院 012000）

多尼采蒂藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格的研究

張子述 （集寧師范學(xué)院 012000）

多尼采蒂的作品是高校音樂教學(xué)中的重點內(nèi)容，其藝術(shù)歌曲演唱是學(xué)生進行聲樂訓(xùn)練的主要課程。本文首先對多尼采蒂藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格進行了細致討論，然后以其代表作《不幸的愛情》為例，進行了演唱方面的簡要分析。

多尼采蒂；藝術(shù)歌曲；演唱風(fēng)格

一、多尼采蒂藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格淺析

1.歌唱形式自然流暢

多尼采蒂的歌曲特點是自由度比較大，這主要體現(xiàn)在藝術(shù)歌曲的節(jié)奏、速度和力度等方面的變化中。如果在演唱過程中適時地加入重音，就可以讓音樂旋律和節(jié)奏更加連貫，凸顯出其自然流暢的風(fēng)格。多尼采蒂藝術(shù)歌曲之所以自然流暢，是因為其以巴洛克時期音樂創(chuàng)作風(fēng)格為主體，大膽使用了屬七和弦和導(dǎo)七和弦，提高了音樂的表現(xiàn)力，將角色內(nèi)心情感和心理活動表現(xiàn)得淋漓盡致。此外，多尼采蒂歌曲中的轉(zhuǎn)調(diào)和色彩性的調(diào)性對比也讓音樂因變化而靈動起來。所以，在歌唱表演中要彰顯出藝術(shù)歌曲流暢性的特點，歌唱者的聲音線條要自然。

2.全面理解作品內(nèi)涵

較之歌劇而言，藝術(shù)歌曲的特點是用獨特的旋律來營造意境優(yōu)美，沒有歌曲的激昂和跌宕起伏。多尼采蒂在音樂創(chuàng)作中已經(jīng)將歌曲所表達的情感通過音符和節(jié)奏細致處理過，所以在演唱過程中嚴格按照既定的風(fēng)格進行表演即可。這就需要歌唱者具有卓越的聲音處理技術(shù)，且對藝術(shù)歌曲的內(nèi)容和情感有全面的理解，從而用自己的情感和聲音來詮釋藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵。所以，在歌唱表演中要放飛想象，以聲音為紐帶，將藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵與觀眾聯(lián)系起來。這就需要歌唱者具有良好的音樂素養(yǎng)和歌唱經(jīng)驗以及豐富的閱歷。

3.靈活調(diào)節(jié)呼吸

由于多尼采蒂的歌曲特點是流暢連貫，這就需要具有較長的氣息來完成歌唱表演。情緒上的變化都是通過氣息的強弱變化來體現(xiàn)，靈活運用氣息就至關(guān)重要了。為了照顧到其藝術(shù)歌曲自然的特征，要在節(jié)奏快時不顯急促，節(jié)奏慢時不顯拖拉，快慢節(jié)奏之間要有良好的過渡，氣息的控制能力對藝術(shù)作品的表現(xiàn)力有一定的影響。《愛情與死亡》是其經(jīng)典作品之一，其歌曲的特點是慢板、旋律流暢，這就需要調(diào)整好呼吸，讓吸氣平穩(wěn)，從而讓慢板的寧靜之感突顯出來，從而將死亡的肅穆和寂靜表達出來。這首藝術(shù)歌曲的另一個特點是鋼琴伴奏方式為分解和弦，這就需要較長的平穩(wěn)氣息來表達出持續(xù)的連貫性。

4.重視歌唱中的裝飾性

多尼采蒂的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格受到時代影響，具有浪漫主義氣息，其藝術(shù)歌曲中的浪漫主義氣息是通過裝飾性音符來實現(xiàn)的。這些裝飾性的音符讓歌曲變得活靈活現(xiàn)，仿佛具有了表情，時而溫婉，時而做著鬼臉，讓藝術(shù)歌曲多了幾分靈動和浪漫。在歌唱表演中，若想處理好這些裝飾音，則要對作品的內(nèi)容和創(chuàng)作背景有深入的了解。在對作品有全面認知后，就能夠?qū)⒏鱾€裝飾音賦予情緒，從而讓音樂旋律映射出童話般浪漫的畫面。多尼采蒂作品中常用短倚音來讓旋律流動起來，鼻腔要產(chǎn)生共鳴，從而表現(xiàn)出幽默之感。《船夫》是多尼采蒂藝術(shù)歌曲的代表作，該作品運用了中倚音和大小二度規(guī)律交替，中倚音體現(xiàn)出了船夫的伶俐和動感，大小二度規(guī)律交替讓歌唱家的唱功得到施展，要讓整個作品更加華麗大氣。所以，表演藝術(shù)歌曲時，要充分了解作品深意，恰當(dāng)處理裝飾音來彰顯作品的魅力。

二、多尼采蒂藝術(shù)歌曲演唱技巧舉隅

下面以《不幸的愛情》《L’amor funesto》這首藝術(shù)歌曲為例，對多尼采蒂的演唱風(fēng)格進行分析。該歌唱作品的內(nèi)容是表達痛苦的愛情，其主要特點是連續(xù)性曲式，其主題是角色失去愛人時的悲痛欲絕和生無可戀。歌詞采用直抒胸臆的方法來表達對愛人的喜歡和生離死別后的痛苦。歌曲主要分為三個部分，下面對各個部分逐個分析。

第一部分（1-36）速度Larghetto 小廣板，1-16 小節(jié)是前奏，G 大調(diào)主和旋弱起開始，柱式和旋好似沉痛的心跳聲，第4小節(jié)伴奏轉(zhuǎn)換為流水般的3 連音來襯托美妙的旋律，在15 小節(jié)經(jīng)過了6 連音的音程快速律動后又一次平靜的進入了歌唱旋律。第一部分的前奏很長，前奏中的旋律和節(jié)奏奠定了歌曲作品的情感基調(diào)，為后續(xù)角色表達愛情的堅貞和死亡后訣別愛人的痛苦之情做好了鋪墊。

第二部分（36-46）速度poco piu animato 越來越活躍伴奏織體從流線的三連音轉(zhuǎn)變?yōu)橛辛Φ闹胶托５诙糠诌\用樂器的音色來詮釋人物心情，由于是在表達角色與愛人生離死別的痛徹心扉，所以運用深沉的音域來刻畫角色的心理狀態(tài)，表現(xiàn)出角色死后與愛人無法在一起的不甘，表達對死亡的厭惡。第二部分的藝術(shù)處理手法將愛情遭遇死亡的不幸表達的淋漓盡致，突顯出了作品的內(nèi)容和主題。在多尼采蒂的歌曲中會經(jīng)?？吹接?6 分音符來刻畫任務(wù)的內(nèi)心痛苦掙扎的狀態(tài)，addio（永別了）在di上要重音，tumulo（墳?zāi)梗┰趖u上要重音，隨后旋律逐漸拉開層層遞增，漸強后減弱，在44 小節(jié)oh！donna（?。∶廊耍゛ddio（永別了）連唱了三次永別了。第二部分中的這三次連唱，在旋律上一次比一次強烈，將角色的情緒放大處理，釋放出了角色離開愛人走向死亡的悲愴。由于藝術(shù)歌曲沒有道具和其他演員助演，只能依靠歌唱演員的唱功和自我表現(xiàn)力，運用旋律漸強的方法來對此處理，可以表達出角色的情緒和心情。

第三部分（47-73）重復(fù)再現(xiàn)第一部分旋律，此段是歌曲的高潮部分，（50-53 小節(jié)）與（57-60 小節(jié)）旋律一模一樣而且旋律以急切的16 分音符不斷級進上行重復(fù)不斷地說著tamo dicesti（我愛你，你說過）！強烈地表現(xiàn)出出主人公對愛人炙熱地愛戀！在最后一個音tamo 做重音和延長處理。然而，在再次重復(fù)旋律時，要注意力度的變化，通過加強重音來讓旋律流暢，通過平穩(wěn)加速，表達出角色臨死前對愛人的愛意噴涌而出。這就需要演唱者具有良好的氣息控制能力，可以通過呼吸快慢來調(diào)節(jié)情緒變化，從而讓聽眾受到感染，更好的領(lǐng)悟歌曲中角色的情感變化。第三部分中的連唱是藝術(shù)歌曲表現(xiàn)力的關(guān)鍵，如果連唱只是機械性的重復(fù)，則使得歌曲缺乏表現(xiàn)力，也失去了連唱的意義。所以，歌唱者要對作品內(nèi)容和主題有深入的了解，從而運用氣息調(diào)節(jié)和重音來讓重復(fù)具有情緒色彩。

三、結(jié)語

綜上所述，多尼采蒂是一位高產(chǎn)的作家，其濃厚的意大利浪漫主義風(fēng)格具有很強的時代特征。一帶一路經(jīng)濟戰(zhàn)略下，中西文化交流頻繁，加強對多尼采蒂藝術(shù)歌曲的研究，可以為促進中西文化交流搭建橋梁。因此，高校音樂教學(xué)體系中，要增加多尼采蒂音樂作品的比重，對其作品內(nèi)容和創(chuàng)作背景進行普及，對其藝術(shù)歌曲的演唱技巧進行分析，指導(dǎo)學(xué)生更好的掌握其作品的演唱風(fēng)格。

[1]李麗丹. 多尼采蒂三首愛情題材藝術(shù)歌曲的演唱分析[J]. 藝術(shù)研究，2014（02）.

[2]蘇祥玲. 淺析多尼采蒂的歌劇詠嘆調(diào)《姑娘的秋波》的創(chuàng)作特征和演唱風(fēng)格[J]. 大眾文藝，2011（20）.

[3]李海燕. 淺談多尼采蒂藝術(shù)歌曲《把她那棕色頭發(fā)裝飾》的風(fēng)格特點和演唱[J]. 藝術(shù)教育，2015（01）.