論舞蹈創(chuàng)作中如何打破“我”

徐 兵 （阿壩師范學(xué)院音樂舞蹈系藏羌舞蹈藝術(shù)研究所 623002）

論舞蹈創(chuàng)作中如何打破“我”

徐 兵 （阿壩師范學(xué)院音樂舞蹈系藏羌舞蹈藝術(shù)研究所 623002）

本文對當(dāng)今舞蹈創(chuàng)作的現(xiàn)象進行了分析，提出了打破“我”的程式化、陳舊化和主觀化的建議，以期由打破“我”，而塑造符合現(xiàn)代審美需求的創(chuàng)作理念。

舞蹈創(chuàng)作；打破；創(chuàng)新

隨著經(jīng)濟全球化發(fā)展，我國藝術(shù)市場迅速改革，院團也企業(yè)化了。藝術(shù)市場多方面發(fā)展，日趨繁榮。然而，當(dāng)前舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作卻有些現(xiàn)象令人不悅。

一、舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)象

1.創(chuàng)作市場——“畸形”

院團企業(yè)化了，大批的舞蹈藝術(shù)家、演員迅速涌向市場，造就了舞蹈演出市場的繁榮。然而，在這樣的市場面前，舞蹈藝術(shù)家們似乎缺乏些“底氣”。因為藝術(shù)家們脫離了政府的資金保障，要在市場中贏得“收益”，著實艱難。造成當(dāng)前舞蹈創(chuàng)作市場“畸形”的原因有很多方面。一方面投資方追求效益最大化。作為投資方，獲得最大效益是最終目標(biāo)，這個毋庸置疑。這在一定程度上限制了舞蹈藝術(shù)家的創(chuàng)作自由空間。一方面文化市場不成熟。當(dāng)前中心城市的文化市場不景氣，“舞蹈圈”比較小，經(jīng)常看演出的觀眾比較固定。一些大型的院團為了打開市場不惜送票的做法比比皆是。這種現(xiàn)象在二線城市，甚至落后地區(qū)更加糟糕。觀眾的關(guān)注度、文化素養(yǎng)等等，都影響著文化市場。一方面舞蹈藝術(shù)家要生存。為了生存，舞蹈藝術(shù)家們不得不“放下身段”，迎合觀眾的“口味”，創(chuàng)作一些質(zhì)量不高的作品。市場上出現(xiàn)一些媚俗的作品也不奇怪。

2.表現(xiàn)形式——視覺化

當(dāng)今網(wǎng)絡(luò)盛行，觀眾的欣賞口味各色各樣，舞蹈藝術(shù)家們?yōu)榱擞鲜袌?，在?chuàng)作中大量使用輔美元素：炫目的燈光、夸張的服飾、奪人眼球的舞美……甚至不惜重金將傳統(tǒng)的背景幕換成LED屏、3D技術(shù)等等。這些高科技的手段的普遍使用，大大削弱了舞蹈藝術(shù)本體的藝術(shù)展現(xiàn)，也讓舞蹈藝術(shù)家們在創(chuàng)作中有一種“被駕馭”的感覺。誠然，舞蹈是一門綜合性藝術(shù)，需要其他輔美元素的幫助，但不可喧賓奪主。

二、舞蹈創(chuàng)作中打破“我”的建議

（一）打破“我”的程式化

在舞蹈的創(chuàng)新上，應(yīng)該找到合理的依據(jù)，找到適合的突破口，創(chuàng)新并不是盲目的?？茖W(xué)的創(chuàng)新理念，可以讓作品更具魅力，而不切實際的創(chuàng)新，也只能夠幫助舞蹈作品略帶一些新意。真正能夠讓舞蹈既具有新意，還能夠滿足觀眾的審美需求，并不是一件容易的工作。筆者根據(jù)以下作品分析，希望能夠為讀者帶來打破“我”的程式化的一些啟發(fā)，并由此實現(xiàn)創(chuàng)新的啟示。

2007年央視春晚舞蹈《進城》這部舞蹈作品講述的農(nóng)民工的生活境遇，以民工的背景、生活狀態(tài)為基礎(chǔ)，展現(xiàn)這一城市中特殊群體，在生活中與現(xiàn)代城市之間的違和感，由此激發(fā)觀眾對民工情感上的共鳴。在舞蹈動作的編排上，編導(dǎo)以“高抬走”為主題動作，反映出民工生活艱辛卻依然努力奮斗。由此深刻而全面的刻畫出民工形象，使觀眾不自覺的感同身受?！吨袊鴭寢尅愤@部舞蹈作品本身所洋溢的女性情感，便已經(jīng)為其定下了成功的基調(diào)?！吨袊鴭寢尅芬彩蔷哂蓄嵏残缘膭?chuàng)作，其完全忽略了現(xiàn)代舞中在審美情趣和意識上的動作表達，而是借助更多生活化的動作為原型，創(chuàng)造與眾不同的母親形象。其舞蹈動作中的挽袖、拔草等均是直接來自于真實生活。另外，《中國媽媽》中也設(shè)計了大量故事性的橋段，例如母親照看女兒的形象；對日軍侵華的痛恨表達等，使舞蹈的人物形象更加鮮活且富有張力。

以上兩部舞蹈作品，其編導(dǎo)針對觀眾不同情感的共鳴訴求，編排了獨具特色的作品，《進城》民工的不卑不亢、頑強奮斗；《中國媽媽》中慈愛、善良而又堅持的偉大母親形象。我們能夠發(fā)現(xiàn)，編導(dǎo)是在生活中獲取了大量的素材，并真實的呈現(xiàn)在觀眾面前，打破了原有舞蹈創(chuàng)作的程式化，讓觀眾真正感受到舞蹈作品帶來的情感。

（二）打破“我”的陳舊化

情感是舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)元素，編導(dǎo)所有投入的情感，也是打動觀眾的關(guān)鍵。因此，編舞過程中，必須要打破“我”的陳舊化，注重情感的融入，使舞蹈的藝術(shù)魅力得以體現(xiàn)。

1.善于利用生活中的素材

舞蹈是一門綜合性的藝術(shù)，雖然只有肢體活動進行表達，但是，卻能夠呈現(xiàn)出不同藝術(shù)種類的魅力。因此，編導(dǎo)需要合理的提取和使用舞蹈素材，具體為：第一，充分的結(jié)合社會需求，深入的了解社會，認(rèn)識社會。很多優(yōu)秀的舞蹈作品或許立題不夠新穎，不過卻能夠客觀的反映出社會現(xiàn)實，故而得到觀眾的喜愛。第二，舞蹈作品應(yīng)反映和重現(xiàn)生活。舞蹈源自于生活，而充斥生活的舞蹈作品，也是與觀眾產(chǎn)生共鳴的重要方式。第三，舞蹈作品應(yīng)貼近自然。很多編導(dǎo)已經(jīng)將技巧的融合、銜接等認(rèn)知為舞蹈的全部，這顯然是錯誤的思維。真實自然地表達情感是舞蹈創(chuàng)作和表演的首要任務(wù)。優(yōu)秀的舞蹈作品，應(yīng)該通過感情交流展現(xiàn)出豐富的舞蹈魅力。

2.富有感情色彩

情感對于舞蹈的重要性，在上文中已經(jīng)有了詳細(xì)的說明。而情感在舞蹈作品中的融入，卻是十分復(fù)雜的工作。簡而言之，一部舞蹈作品的優(yōu)劣，主要體現(xiàn)在情感上的共鳴，而作品能夠富有感情色彩，則在于編導(dǎo)的情感投射。舞蹈中演員的一個表情、一個眼神都有可能是作品的點睛之筆，當(dāng)中都飽含著情感，都是編導(dǎo)的巧妙安排。因此，編導(dǎo)必須轉(zhuǎn)變以往的編舞思維，從舞蹈動作技巧中脫離出來，將舞蹈的敘事功能提升或?qū)⑽璧傅脑炀肮δ苌A。通過有效的肢體動作和音樂背景，烘托出感情色彩，使觀眾能夠與之共鳴。同時，編導(dǎo)應(yīng)該善用其所長，以真情實感去編創(chuàng)舞蹈。

（三）打破“我”的主觀化

舞蹈創(chuàng)作中素材的使用，并不要求數(shù)量，而是力求精準(zhǔn)。編導(dǎo)在選擇題材的過程中，必然會積累大量的素材。對于編導(dǎo)而言，素材的獲取實屬不易，對于選題的思考，也讓其迸發(fā)出很多精妙的想法。但是，必須要考慮到演員的表現(xiàn)能力和觀眾的理解能力。造型和動作相對復(fù)雜的舞蹈，可能會對演員造成挑戰(zhàn)。內(nèi)容復(fù)雜冗長的舞蹈也將使觀眾不惑。所以，編導(dǎo)需要打破“我”的主觀化，靈活的使用素材，盡可能的避免上述問題，同時也發(fā)揮出素材的最大效果。另外，舞蹈創(chuàng)作并不是憑空的想象，應(yīng)該對其中的創(chuàng)新采取實踐，從實踐中總結(jié)經(jīng)驗，由此判斷創(chuàng)新是否合理。

三、結(jié)語

舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中，我們要敢于打破傳統(tǒng)思維，突破“我”，從生活之中汲取動機與素材。舞蹈藝術(shù)家們要勇于打破框架主義和形式主義的束縛，打破原有創(chuàng)作的程式化、陳舊化與主觀化，實現(xiàn)“我”的突破，也只有如此，才能創(chuàng)作出符合生活實際的舞蹈作品，贏得觀眾的贊譽，實現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作的創(chuàng)新與突破。

[1]徐兵.突破傳統(tǒng)束縛，實現(xiàn)舞蹈創(chuàng)新[J].文藝爭鳴，2017（01）.

[2]解小歌.舞蹈創(chuàng)作走向市場的觀眾研究[D].中國藝術(shù)研究院，2015.

徐兵，1978.02，男，漢，四川夾江人，藝術(shù)碩士，副教授，阿壩師范學(xué)院音樂舞蹈系，藏羌舞蹈藝術(shù)研究所，研究方向：舞蹈教育與舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作。

阿壩師范學(xué)院2016教學(xué)基本建設(shè)與質(zhì)量工程項目《〈舞蹈編導(dǎo)〉課程教學(xué)改革--舞蹈創(chuàng)作中打破“我”的方法》，編號201612-28