史 旻 (甘肅 隴東學(xué)院 745000)
當(dāng)代人物小品畫的發(fā)展現(xiàn)狀探析
史 旻 (甘肅 隴東學(xué)院 745000)
小品畫是中國畫中具有獨特表現(xiàn)形式的一個門類,不管是在藝術(shù)韻味、構(gòu)圖還是設(shè)色等方面都表現(xiàn)出無可代替的精湛之美。本文以黃胄、周思聰、吳山明為代表的當(dāng)代畫家,僅以構(gòu)圖、筆墨特征兩個方面對他們的小品畫進(jìn)行研究,企圖以小見大窺見當(dāng)代人物小品畫的藝術(shù)風(fēng)貌。
當(dāng)代;人物小品畫;時代特征;創(chuàng)新
人物小品畫的發(fā)展與人物畫發(fā)展同步,有近五千年歷史,從側(cè)面展示了人物畫絢爛的成就。隨著時代變遷,小品畫以多元化的方向不斷發(fā)展。
小品畫是一個相對概念,雖說它篇幅小但創(chuàng)作的樣式、內(nèi)容、筆墨難度卻不小,往往是對自然、社會、物體等深邃體察后的有感而發(fā),表現(xiàn)了一個畫家的功底、筆墨、修養(yǎng)等,是一種對情感精神的表達(dá)和寄托。小品畫有著它獨特的特征。
第一,畫幅小。小品畫多以小立軸、冊頁、扇面、手卷等形式出現(xiàn),有著一種案頭觀賞把玩的性質(zhì)。
第二,題材豐富。山之一角、水之一方、一折枝花卉、一草一木、花鳥、蟲魚、人物、民間習(xí)俗、神話傳說等都可入畫。
第三,藝術(shù)上追求隨意性。內(nèi)容表現(xiàn)為瞬間情態(tài)或特定場景或表現(xiàn)大氣磅礴之情或表達(dá)作者憤慨之意。
第四,作畫時間短。小品畫作畫速度相對較快,多為筆墨簡練、意義深刻的即興之作。作畫前作者先打“腹稿”做到胸有成竹,然后下筆作畫,同時也表達(dá)了作者的個性和情感。
中國繪畫藝術(shù)博大精深,經(jīng)歷了一代又一代畫家的傳承及不懈努力,當(dāng)代人物畫家汲取了古代小品畫的精髓,同時又在小品畫的各個領(lǐng)域進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)新。
(一)構(gòu)圖
1.周思聰
周思聰在構(gòu)圖上大膽借鑒西方繪畫藝術(shù)語言形式,融合平面構(gòu)成法,將分割、拼貼、黑白構(gòu)成等手段運用至構(gòu)圖中。作品《高原風(fēng)情》以少數(shù)民族婦女的生活為主題,畫中人物造型略有變形夸張,更好的體現(xiàn)了一種神秀體壯之美,畫中景物的處理更是簡單明了不作贅述,畫面色彩對比和諧而明麗,表現(xiàn)出了作者的情感及藝術(shù)追求。
2.黃胄
黃胄在創(chuàng)作中非常重視畫面物象位置的安排,以及虛實、疏密、動靜的合理組織,同時又注意畫面的整體氛圍和景物描繪。作品《打馬球》運用了中心集中的構(gòu)圖方法,雙方騎手從不同方向飛馳而來對馬球展開激烈爭奪,畫面的氣氛緊張激烈氣勢磅礴。人物的聚散呼應(yīng)緊密聯(lián)系,無一不顯示出畫家對復(fù)雜場面掌控得心應(yīng)手的繪畫技巧。
3.吳山明
吳山明的小品畫,以簡明干練的構(gòu)圖形式展現(xiàn)著自己的藝術(shù)風(fēng)貌,運用墨色的濃淡及虛實作色相之辨,使畫面層次豐富,靈活多變。作品《朝圣的老婦》看似不假思索,不做經(jīng)營章法,墨色隨意而走,有時亂筆盤空,但實則不是這樣,仔細(xì)琢磨便可以看出畫面疏密有致、大中有小、小中有大、井然有序。
(二)筆墨
1.周思聰
周思聰在繪畫上追求筆墨的凝練、個性以及趣味性。她的小品畫是平靜的、自然的、純真的情感表現(xiàn)。作品《豐收圖》以老百姓的日常生活為主題,注重線條流暢,以奔放的筆墨和淡雅的色調(diào)表現(xiàn)畫面,同時又迎合著改革開放后的時代特征。
2.黃胄
黃胄從生活出發(fā),創(chuàng)作出了大量不同于傳統(tǒng)繪畫的作品,以奔放、潑辣、生動的筆法表現(xiàn)著自己獨特的情感。他把準(zhǔn)確而細(xì)膩的造型和奔放的寫意筆墨結(jié)合起來,使得畫面氣韻生動,神形兼?zhèn)?。作品《阿克套巴扎一瞥》以集市主題,描繪了理發(fā)師為客人剃胡須的場景,大塊的墨色對比出現(xiàn)在畫面中,畫面中姑娘衣裝以大紅顏色與其他人物背景形成了墨色上強(qiáng)烈對比,相映成趣,畫中各種人物動態(tài)、眼神、場景的融合無一不反映出作者對生活的細(xì)微觀察和準(zhǔn)確的繪畫技巧。
3.吳山明
吳山明的小品畫以宿墨為主要繪畫媒介,以寫意線描為主要表現(xiàn)語言,利用宿墨和生宣的特殊性來營造畫面。吳山明重視學(xué)習(xí)傳統(tǒng)水墨,在傳統(tǒng)水墨技法的基礎(chǔ)上形成了宿墨與中鋒完美結(jié)合的滲化效果。他在水法的問題上曾說:“筆、墨、色之運用都離不開水,特別是墨與水關(guān)系最頻繁,最密切,墨非水不醒,醒則清而有神,畫面要有神韻,不懂得用水是不行的”1。從作品《驕子》中可以看出他在水與墨的運用恰到好處,畫面墨色靈活多變,亂中有靜,巧妙的運用宿墨使畫面神韻俱全。
當(dāng)代藝術(shù)家們對構(gòu)圖、筆墨、造型等各個方面進(jìn)行了多樣的探索研究,使其審美趨向和表現(xiàn)形式都有了一定的發(fā)展。
第一,時代性特征。清代著名畫家石濤曾說:“筆墨當(dāng)隨時代”被奉為中國藝術(shù)家創(chuàng)新、發(fā)展、探索生存的至理名言。至于傳統(tǒng)與時代的內(nèi)涵,則是傳統(tǒng)文脈、現(xiàn)代感受、中國現(xiàn)實這三者的結(jié)合,從而構(gòu)成了當(dāng)代水墨的基本內(nèi)涵。當(dāng)代小品畫的時代性也是延續(xù)了傳統(tǒng),從而達(dá)到創(chuàng)新和發(fā)展。周思聰、黃胄、吳山明他們立足于傳統(tǒng),隨著時代的進(jìn)步而不斷發(fā)展創(chuàng)新,或是在構(gòu)圖的奇特上,或是在水墨、色彩用筆的變化和創(chuàng)新上,都表現(xiàn)著作品“與時俱進(jìn)”的特征。
第二,民族性特征。民族性在中國繪畫中是鮮明的,無論是古代還是當(dāng)代小品畫,無一不反應(yīng)著中華民族獨特的民族性和特有的審美意識。小品畫的創(chuàng)作技法是自由靈活的,內(nèi)容是文藝兼?zhèn)涞?,“趣”和“味”的結(jié)合,豐富的內(nèi)涵散發(fā)著中國濃厚的傳統(tǒng)文化氣息,體現(xiàn)著小品畫的民族性。當(dāng)代人物畫家致力于水墨意趣以及各種技法的創(chuàng)新和研究,在繼承了傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上,成為新時代水墨語言和技法的實踐者。周思聰繪畫作品的純凈典雅,黃胄新疆人物題材的作品,吳山明的創(chuàng)新性的繪畫藝術(shù)都表現(xiàn)著強(qiáng)烈的民族性。
第三,個性才能。小品畫受到人們的喜愛就是因為它展現(xiàn)著獨特的藝術(shù)個性,強(qiáng)烈的時代感以及豐富的趣味意境。黃胄的畫面墨色對比鮮明,吳山明的用筆嫻熟,巧用宿墨,這些都展現(xiàn)了小品畫的個性才能。
[1]吳山明 意筆人物畫[M].杭州:浙江美術(shù)學(xué)院出版社,1991.6:18.
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[3]王濂.中國小品畫的魅力[J].新聞世界,2009(10):169-170
[4]陳師曾.中國繪畫史[M].人民大學(xué)出版社,2004.11:94.
史旻(1987- ),女,隴東學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師,研究方向:美術(shù)學(xué)。