杜 娟 (天津科技大學 300457)
現(xiàn)代陶瓷裝飾的發(fā)展及應用
杜 娟 (天津科技大學 300457)
陶瓷與裝飾結(jié)合,是人類發(fā)展的必然趨勢,從原始社會人類用一些簡單的劃痕在陶器上來記錄或者記下一些生活瑣事開始,就開始了陶瓷與裝飾的緣分。如果陶瓷沒有裝飾點睛,必然會失去很多特有色彩,而裝飾離開了陶瓷這個載體,也少了一份獨有的特質(zhì),現(xiàn)代陶瓷裝飾可以說是文化與藝術,理性與感性,現(xiàn)代與傳統(tǒng)的碰撞與統(tǒng)一。
陶瓷裝飾;結(jié)合;文化與藝術
裝飾圖案是美化陶瓷的重要組成部分之一,如今在陶瓷裝飾中的發(fā)揮的作用愈發(fā)明顯,尤其在越來越注意生活品質(zhì)的現(xiàn)代社會,大家更多的看到的是一件藝術品對于自己情緒和精神以及感情的感染和共鳴。原始社會到現(xiàn)代社會,裝飾圖案在陶瓷中體現(xiàn)在裝飾人們?nèi)粘I畹娜沼闷芳熬耦I域的所需要的文化產(chǎn)品,體現(xiàn)了陶瓷發(fā)展的最終目的,促進了人類生活從物質(zhì)文化提高到物質(zhì)與精神的共存的高度。
1.幾何紋樣圖案在現(xiàn)代陶瓷裝飾中的發(fā)展與運用
陶器是人類最早的造物之一,細數(shù)中國七千年的陶瓷文化發(fā)展歷史過程,任何器物都與裝飾有著或多或少的聯(lián)系。陶瓷與圖案裝飾的碰撞,最早開始于原始社會時期,主要表現(xiàn)在原始人類留在陶器上的印痕、標記、圖案等。大多數(shù)圖案是以波折紋、圓形紋、編織紋、二方連續(xù)的形式組合在一起出現(xiàn)在陶瓷上,這是人類最早創(chuàng)作意識的體現(xiàn)。新時期時代的馬家窯文化出土的彩陶,圖案簡單明了,西安半坡遺址出現(xiàn)的人面紋和魚紋的彩陶紋盆,點線面有機的結(jié)合?!澳档ぜy”“蓮花紋”“卷草紋”“云紋”“圖騰”等優(yōu)秀的傳統(tǒng)裝飾紋樣在繼承和改良的基礎上,至今仍被認為是極具民族特色的裝飾圖案,而廣泛的使用在現(xiàn)代陶瓷作品的創(chuàng)作中,事實證明,具有歷史和文化的藝術無論社會多么發(fā)達都不會被摒棄,反而越來越來發(fā)出獨特的風采。
2.青花圖案在現(xiàn)代陶瓷裝飾中的發(fā)展與運用
中國的陶瓷作品因為其獨特的文化融合而獨有特色。從唐宋開始,盛行于元代,而明清走向高潮,具有七百多年歷史的“青花藝術”。許多文人的畫都被用于陶瓷的裝飾,一草一木一山一水,花鳥人物,被民間藝人們用青料經(jīng)過再次加工創(chuàng)造繪制成青花圖案,藝術風格獨樹一幟,奔放中不缺精致,簡單但卻簡乏味,看似單純的青色圖案仿佛蘊藏著天地萬物的哲理。典型元青花瓷的圖案,對傳統(tǒng)的圖案花紋進行再次創(chuàng)作,以突出一種裝飾圖案為主的,其他的圖案作為輔助,烘托主題,做到了在形式造型圖案上完整的統(tǒng)一。明代擅用青花勾勒花紋輪廓線,采取單線平涂繪制圖案,圖案風格簡單卻不失淡雅,康熙中期青花圖案因為技法的創(chuàng)新,有了獨特的風格,圖案具有濃重、淡雅的特點,并帶有寫意性,素雅中又顯得隆重。景德鎮(zhèn)現(xiàn)代民間青花就是從傳統(tǒng)民間青花的基礎上發(fā)展而來,既繼承了傳統(tǒng)青花圖案的質(zhì)樸灑脫與精煉,又融合了現(xiàn)代的裝飾技法和創(chuàng)作理念,被運用各個方面,青花的發(fā)展和中國的藝術畫下瀟灑一筆,成為傳統(tǒng)和現(xiàn)代融合的典范,并且成為代表著中國文化的一張明信片。
3.中國畫在現(xiàn)代陶瓷裝飾中的發(fā)展與運用
鄧白先生曾經(jīng)說過:“瓷器的彩繪裝飾,自從吸收了繪畫的技法以來,使它得到了驚人的發(fā)展,不論青花、五彩等彩瓷,出現(xiàn)了繪畫風的裝飾之后,便發(fā)生了嶄新的面貌?!笨梢娭袊媽μ沾裳b飾意義所在。中國畫與陶瓷裝飾結(jié)緣,最早要從唐代開始說起,經(jīng)濟繁榮,人們安居樂業(yè),唐代長沙窯的釉下彩繪的花鳥圖案作為典型,自然活潑,生動形象,氣韻飽滿。與此同時,人們更多的把征榮華富貴的花草植物及動物畫于瓶上;宋代名窯遍布大江南北,元明清時期,青花,五彩,粉彩,琺瑯彩等成為中國畫在陶瓷裝飾中不可獲取的一筆。中國文人畫的興起,山水畫的盛行,繪畫上注重詩、書、畫一體,講求自然和筆墨情趣,重視情感的發(fā)揮和主觀情義的抒發(fā),都無一例外,用到了瓶子的裝飾上,最具代表的便是青花裝飾法?,F(xiàn)代陶瓷裝飾不拋棄民族的才是世界的,把國畫“詩、書、畫、印”的綜合藝術于青花裝飾中,使得作品有很強的文化內(nèi)涵和民族情感,使得作品不失特色并且豐富多彩,從另一方面來說,也讓現(xiàn)代人對中國傳統(tǒng)國畫有了新的認識,技法上也有了創(chuàng)新和突破。
隨著社會的發(fā)展,在現(xiàn)代陶瓷裝飾中,人們欣賞水平的提高,陶瓷實用性減少,偏向于審美性,這就讓陶瓷的創(chuàng)作者多了更多的創(chuàng)作空間和靈感,不再拘泥于曾經(jīng)的邊邊框框,更多的陶瓷的美感和獨特性通過大膽創(chuàng)新的造型表現(xiàn)出來,而陶瓷裝飾隨著這造型的改變,加以取舍,呈現(xiàn)了更多的優(yōu)秀,賞心悅目或者眼前一亮的作品。裝飾與陶瓷的結(jié)合成為從物質(zhì)性、實用性、生活性發(fā)展成為具有觀賞性、藝術性、兼具實用性的作品,越來越接近人們的生活,更加符合現(xiàn)代人們的觀念和審美需要。
如今,陶瓷在生活中的普遍應用更加告訴我們陶瓷裝飾是結(jié)合源于生活的設計,為我們服務的。具有后現(xiàn)代氣息的陶瓷首飾,以傳統(tǒng)圖案作為核心元素,經(jīng)過提煉概括再加以抽象再創(chuàng)造,把傳統(tǒng)寓意與現(xiàn)代設計理念相結(jié)合,做出更加適合現(xiàn)代人審美觀念的飾品,它不僅是具有審美意義的配飾,更是具有深厚文化底蘊的藝術品;我們家居的陶瓷磚,甚至于陶瓷的燈飾,現(xiàn)在同樣繪了多種多樣的的圖案供消費者和觀賞者選擇。另一方面,陶瓷裝飾本身又作為一種裝飾元素延展到了室內(nèi),室外,服裝,比如北京奧運地鐵支線的“青花瓷”特色出入口,更是讓游走于北京城的人們體會到濃郁的文化氣息。如今越來越多的帶有裝飾圖案的陶瓷秉著傳統(tǒng)和現(xiàn)代的結(jié)合的理念走進了我們的生活中,不缺物質(zhì)性又更加符合我們的審美要求,具有美感,這種多樣個性化的技法結(jié)合裝飾圖案,出現(xiàn)了可以表達現(xiàn)代人的審美需求和物質(zhì)要求的藝術作品和代表個人風格的裝飾風格,受到了越來越多的人的喜愛。
英國藝術家貝爾曾經(jīng)在他曾經(jīng)說過:“在各個不同的作品中,線條色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式關系,激發(fā)我們的審美感情。這種線色關系和組合,這些審美的感人形式,視之為有意味的形式。”現(xiàn)代陶瓷裝飾可以稱作是最有意味的形式和最飽滿的內(nèi)容的典范。不僅是它具有美的裝飾形式,并且結(jié)合了鮮明的民族繪畫風格和特色,不僅蘊藏著豐富的內(nèi)涵,體現(xiàn)著人和人,人和自然的和諧關系和人文精神,而且也體現(xiàn)著人們對美好生活的向往和追求。
指導老師:孫超
[1]朱順龍.陶瓷與中國文化[M].漢語大詞典出版社,2011.
[2]李硯祖.裝飾之道[M].中國人民大學出版社,2011.