唐雍容 (江蘇省南京工程高等職業(yè)學(xué)校 210000)
淺談動(dòng)畫藝術(shù)中繪畫性的表現(xiàn)
唐雍容 (江蘇省南京工程高等職業(yè)學(xué)校 210000)
動(dòng)畫是一門綜合性的藝術(shù),通過視覺、聽覺等各種藝術(shù)的表現(xiàn)手法,使接受者從感官、心理上產(chǎn)生刺激而引發(fā)共鳴。動(dòng)畫包含了文學(xué)、電影、繪畫、音樂等多方面的藝術(shù)形式,動(dòng)畫中視覺的表現(xiàn)形式其重點(diǎn)就落在了繪畫性上,本篇論文將談一談繪畫性在動(dòng)畫藝術(shù)中的表現(xiàn)。
動(dòng)畫藝術(shù);繪畫性;二維動(dòng)畫;三維動(dòng)畫
繪畫性是動(dòng)畫藝術(shù)的獨(dú)特特性,動(dòng)畫藝術(shù)中包含假定性、技術(shù)性、抽象性和夸張性四個(gè)方面的特性。
1.假定性,動(dòng)畫的假定性包括形象的假定,動(dòng)作的假定,時(shí)空關(guān)系的假定等。通過營(yíng)造異于真實(shí)世界的“另一種世界”從而打動(dòng)觀眾。
2.技術(shù)性,需要通過軟件和拍攝技術(shù)將靜態(tài)畫面轉(zhuǎn)換為動(dòng)態(tài)影像,并且動(dòng)畫的發(fā)展與流行文化及科技進(jìn)步密不可分,從電影電視到網(wǎng)絡(luò)傳播,動(dòng)畫的形式與樣式都發(fā)生著變化。
3.夸張性,即角色,場(chǎng)景,表情等都賦予了夸張和象征的手法進(jìn)行塑造。
4.抽象性,即動(dòng)畫所創(chuàng)作的形象具有高度概括和抽象的特征,通過圖像,線條,音樂等來(lái)表現(xiàn)作者的創(chuàng)作意圖。
在這些特性里,繪畫所占的比重舉足輕重。不論是抽象的造型,虛擬現(xiàn)實(shí)的勾勒,亦或是動(dòng)作表演的夸張,最終都離不開動(dòng)畫設(shè)計(jì)師通過繪畫的方式將腦海中的形象呈現(xiàn)出來(lái)。
另一方面,動(dòng)畫的四大特性也與動(dòng)畫的繪畫性本體存在有著緊密聯(lián)系。確切的說(shuō),動(dòng)畫的本體是漫畫化的造型。漫畫與其他反映客觀世界形態(tài)、功能和審美效果上差異很大,前者追求超越性和喜劇性,后者注重真實(shí)性。漫畫的審美特征有三點(diǎn):
1.漫畫造型簡(jiǎn)約概括,線條明快,具有抽象性。
2.漫畫極富夸張和變形,重構(gòu)客體世界。具有夸張性。
3.漫畫是以幽默諷刺的筆調(diào)表現(xiàn)出超常的詼諧。
上世紀(jì)40年代美國(guó)的UPA動(dòng)畫工作室,受德國(guó)表現(xiàn)主義的影響,便力求“將美術(shù)思想融入到動(dòng)畫片中”。稍晚于UPA(1953年)的前南斯拉夫著名的薩格勒布動(dòng)畫學(xué)派也講究極具裝飾性的繪畫風(fēng)格。美國(guó)動(dòng)畫片《假面斗士》的導(dǎo)演艾迪莫特(Eddie Mort)曾這樣評(píng)論薩格勒布學(xué)派:如果迪斯尼的目標(biāo)是為了創(chuàng)造“生命的幻象”,那么薩格勒布學(xué)派并不制造任何幻象。薩格勒布的角色表現(xiàn)得就像繪畫一般,以此,來(lái)創(chuàng)造其本身的生命。
中國(guó)學(xué)派亦是如此。在早期,中國(guó)的動(dòng)畫片便直接稱之為“美術(shù)片”。其影片的繪畫性不言而喻。它在形式上大量參照了中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)元素,如戲劇臉譜,藍(lán)印花布,青花紋樣,青綠山水,寫意花鳥,民間剪紙等等。我們的經(jīng)典動(dòng)畫《大鬧天宮》,《小蝌蚪找媽媽》,《牧童》等影片無(wú)一不是在繪畫性上直接影響了影片的成敗。無(wú)論是水墨畫還是具有中國(guó)元素的裝飾性圖案,都滲透著傳統(tǒng)元素在動(dòng)畫藝術(shù)中的影響。這種影響便是通過繪畫得以呈現(xiàn)在銀幕前。
時(shí)至今日,動(dòng)畫技術(shù)雖然日新月異,但繪畫性對(duì)于動(dòng)畫片的影響卻沒有降低,即使轉(zhuǎn)化了繪畫工具,但繪畫性所特有的獨(dú)特美感仍在,在21世紀(jì)的今天,我們依舊會(huì)看到許多獨(dú)具匠心,充滿視覺愉悅的動(dòng)畫作品。它們無(wú)一例外,紛紛秉持了繪畫對(duì)于動(dòng)畫視覺展現(xiàn)的追求。以優(yōu)美的畫面格調(diào),展示了一個(gè)“異于真實(shí)世界”的世界。
二維動(dòng)畫是目前最常見以及最古老的動(dòng)畫形式,它以紙面繪畫為主。在二維空間里創(chuàng)造角色形象、故事環(huán)境,具有很強(qiáng)的操作性和藝術(shù)性??梢哉f(shuō),動(dòng)畫的繪畫性問題在平面動(dòng)畫中是貫之以一的!平面動(dòng)畫的成敗,與造型、背景、畫風(fēng)成熟度等緊密結(jié)合。優(yōu)秀且經(jīng)典的二維動(dòng)畫影片,皆在其繪畫性方面保持了一個(gè)較高的水準(zhǔn)。
2009年影片《凱爾經(jīng)的秘密》,影片中充滿了形式感的畫面和綺麗的色彩與《凱爾經(jīng)》本身遙相呼應(yīng)。貫穿影片畫面的裝飾性細(xì)節(jié)和帶有象征性的圖騰,無(wú)不來(lái)自于愛爾蘭的傳統(tǒng)文化。一旦注意了這些細(xì)節(jié),我們會(huì)發(fā)現(xiàn)看似簡(jiǎn)單的劇情下其實(shí)再現(xiàn)了公元九世紀(jì)時(shí),住于愛爾蘭的凱爾特人當(dāng)時(shí)的文化與宗教特點(diǎn),以及各個(gè)種族之間的文化大融合的趨勢(shì)。它不僅是一部動(dòng)畫電影,更是愛爾蘭人寫給自己的詩(shī)篇和留給人類歷史文明的珍貴紀(jì)念。
同屬北歐神話題材的愛爾蘭優(yōu)秀動(dòng)畫片《海洋之歌》所呈現(xiàn)的畫面繪畫性則更加明顯,影片中貫穿大量的黃金分割線、大量的對(duì)稱性構(gòu)圖以及大量的線條的運(yùn)用。這些繪畫中構(gòu)圖的方式、線條的使用使這部二維動(dòng)畫形成了唯美的畫面感并且充滿了藝術(shù)的氣息。
三維動(dòng)畫是近年來(lái)隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展而產(chǎn)生的一項(xiàng)新型技術(shù),運(yùn)用三維動(dòng)畫軟件在電腦中進(jìn)行虛擬世界的描繪。這種造型技術(shù)最終以三維呈現(xiàn)的方式投影在熒幕上,雖然觀眾最終所見的形象是通過材質(zhì),光源跟蹤,運(yùn)動(dòng)捕捉系統(tǒng)等科技技術(shù)所形成的。但是三維動(dòng)畫同樣離不開繪畫性。如果說(shuō)二維動(dòng)畫的繪畫性貫穿其始終,那么三維動(dòng)畫的繪畫性則是發(fā)生在形象制作之前,體現(xiàn)在設(shè)計(jì)階段,而隨后隱蔽在動(dòng)畫制作之中。
同二維動(dòng)畫一樣,優(yōu)秀的三維動(dòng)畫影片在視覺上同樣極賦美感。雖造像方式不同,但同作為動(dòng)畫藝術(shù),三維動(dòng)畫所呈現(xiàn)的視覺美感也是獨(dú)特的,不可代替的。這種視覺美感的形成,正是由于在建模前期,導(dǎo)演以及原畫師們的大量手繪手稿的推敲最終形成的。
通過以上分析我們可以看出,不論是二維動(dòng)畫或是三維動(dòng)畫,作為一種視覺藝術(shù),動(dòng)畫的獨(dú)特表現(xiàn)便是它的繪畫性藝術(shù)語(yǔ)言。動(dòng)畫所創(chuàng)造出的虛擬世界,天馬行空的想象,光怪陸離的角色,鬼使神差的情節(jié)皆由其繪畫性得以呈現(xiàn)。若動(dòng)畫藝術(shù)失去了繪畫性,一味強(qiáng)調(diào)鏡頭語(yǔ)言的運(yùn)用,哲學(xué)深度的探究,或?qū)嶒?yàn)技法的嘗試;那動(dòng)畫藝術(shù)便會(huì)逐漸與其他新媒體藝術(shù)學(xué)科之間的界限變的模糊,最終喪失辨識(shí)度與專業(yè)建設(shè)時(shí)的核心競(jìng)爭(zhēng)力。
陌生化(Defamiliarization)概念的提出者克洛夫斯基曾指出:人們對(duì)習(xí)以為常的現(xiàn)象不會(huì)加以觀注,但“Defamiliarization”就是要把平凡的東西變的不平凡。從而增加新鮮感,進(jìn)而對(duì)它產(chǎn)生興趣。
動(dòng)畫藝術(shù)作為交叉學(xué)科,它的獨(dú)有的多維性的藝術(shù)語(yǔ)言呈現(xiàn)方式。藝術(shù)作為“客體世界在創(chuàng)作主體思想中的能動(dòng)反映”。它所產(chǎn)生的審美意象需要經(jīng)一種媒介表達(dá)出來(lái)。在動(dòng)畫中,各種審美意象的元素形成了一種綜合性的藝術(shù)符號(hào),通過繪畫性的能動(dòng)組合,以視覺的方式呈現(xiàn)了出來(lái)。
如果說(shuō)實(shí)拍電影是對(duì)客觀世界的再現(xiàn),那動(dòng)畫藝術(shù)便是以運(yùn)動(dòng)的畫面(24幀/秒)作為藝術(shù)語(yǔ)言對(duì)客觀世界進(jìn)行折射。動(dòng)畫藝術(shù)既有與電影學(xué)在藝術(shù)表達(dá)上的普遍性,也具有其學(xué)科本體的特殊性。它對(duì)客體世界進(jìn)行的符號(hào)化處理,用繪畫性的筆調(diào)(如表現(xiàn)主義,后現(xiàn)在主義等)描繪真實(shí)存在的客體世界,進(jìn)而,以陌生化的形式呈現(xiàn)。它不是單純的還原客觀世界,而是對(duì)客觀世界的“再創(chuàng)造”。
基于繪畫性所創(chuàng)造出的動(dòng)畫藝術(shù)的陌生化表現(xiàn)在四個(gè)方面:
1.變形。對(duì)于客體世界的變形,是基于繪畫性產(chǎn)生陌生化的獨(dú)特手段。也有很多人認(rèn)為變形即動(dòng)畫本身。它打破了熟悉的客體世界之間的諸多平衡關(guān)系,所營(yíng)造的“另一個(gè)世界”讓我們感到有趣。
2.概括。基于繪畫主義的不同,動(dòng)畫藝術(shù)在取法客體世界塑造形象時(shí),也作了高度的概括。這種概括即是對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí),也離不開所受繪畫主義的影響。
3.象征。象征符號(hào)在動(dòng)畫中可以完全脫離于客觀世界的存在而產(chǎn)生。在動(dòng)畫中,象征性的符號(hào)、文字等具有獨(dú)特的存在意義。象征物比所象征的東西更具視覺感染力。比如表現(xiàn)權(quán)利和崇拜時(shí)畫面所展現(xiàn)的金字塔。它既是高大的建筑物,更是法老不可一世的絕對(duì)權(quán)利的象征。
4.隱喻。繪畫的隱喻性在動(dòng)畫藝術(shù)中同樣適用,通過例如顏色的組合烘托背景氣氛或是抽象的繪制劇情暗線。這種隱喻手法最終通過繪畫得以表現(xiàn)。
動(dòng)畫藝術(shù)中的繪畫性植根于動(dòng)畫藝術(shù)折射的反應(yīng)現(xiàn)實(shí)這一特征上。正如馬克思所指出的那樣,藝術(shù)生產(chǎn)的本質(zhì)是在實(shí)踐的基礎(chǔ)上,客觀因素與主觀因素的統(tǒng)一。即審美客體與審美主體的統(tǒng)一。這種能動(dòng)的,間接的,賦予藝術(shù)家主觀情感的藝術(shù)生產(chǎn)通過畫面得以展現(xiàn)。而畫面所呈現(xiàn)出的風(fēng)格,類型,基調(diào)往往離不開作者繪畫本身所屬的繪畫流派,設(shè)計(jì)風(fēng)格等。通過繪畫,將具象的客體世界轉(zhuǎn)換為抽象的審美意象,其過程與結(jié)果皆具備了“陌生化”的典型特征。也很好的起到了讓觀眾重新審視自身,審視自然,審視世界的目的。往往動(dòng)畫影片的深刻思想也隱藏在“陌生化”這一命題之后。
總上所述,繪畫性在動(dòng)畫藝術(shù)中占據(jù)舉足輕重且獨(dú)特的地位。不論是二維動(dòng)畫或是三維動(dòng)畫,在虛擬現(xiàn)實(shí)高度發(fā)達(dá)的今天,回顧動(dòng)畫的繪畫藝術(shù)性問題,是正本溯源之舉。正因?yàn)橛欣L畫性的存在,動(dòng)畫藝術(shù)才得以產(chǎn)生特有的審美趣味,也正因?yàn)槔L畫性的存在,讓動(dòng)畫的表現(xiàn)有別于其他數(shù)字媒體學(xué)科。通過繪畫性所呈現(xiàn)出的客體世界陌生化現(xiàn)象更是值得動(dòng)畫理論方面加以著手研究的。世界文化趨同,藝術(shù)領(lǐng)域交融,在這樣的大環(huán)境下,每一門學(xué)科都應(yīng)該梳理清楚本學(xué)科的核心藝術(shù)語(yǔ)言是什么。而我的結(jié)論便是,動(dòng)畫藝術(shù)是一種“以視聽語(yǔ)言為單位的表現(xiàn)繪畫性的藝術(shù)”。把握繪畫性,加強(qiáng)繪畫練習(xí),從視覺的角度去批評(píng)動(dòng)畫作品,也許是避免動(dòng)畫附庸化的一種方式。
[1]賈否著.《動(dòng)畫概論》[M].中國(guó)傳媒大學(xué)出版社,2005.
[2]佟婷著.《動(dòng)畫美學(xué)概論》[M].中國(guó)電影出版社,2015.
[3]呂江著.《動(dòng)畫概論》[M].南京師范大學(xué)出版社,2009.