談研究流行唱法以及高音技術(shù)的重要性*

●王韡

談研究流行唱法以及高音技術(shù)的重要性*

●王韡

流行音樂已經(jīng)成為社會(huì)文化生活中的一種重要音樂類型。承載其的演唱形式——流行唱法，也成為與美聲唱法、民族唱法及原生態(tài)唱法并置的一種唱法。目前學(xué)界對(duì)美聲唱法、民族唱法的理論性研究較多，但對(duì)流行唱法以及其高音技術(shù)的科學(xué)性研究相對(duì)重視不夠，成果較少。因此，特對(duì)研究流行唱法的重要性以及高音技術(shù)在流行唱法中的重要性兩方面進(jìn)行論述，以期對(duì)流行唱法的科學(xué)性建構(gòu)盡一份微薄之力。

流行唱法；高音技術(shù)；流行音樂

“流行音樂已經(jīng)發(fā)展成為中國社會(huì)受眾人數(shù)最多、受眾面最廣的音樂文化形式。流行音樂中最重要的呈現(xiàn)方式就是演唱?！雹偻蹴|：《中國流行音樂演唱的社會(huì)學(xué)宏觀考察：基于社會(huì)干預(yù)、社會(huì)效應(yīng)與社會(huì)生產(chǎn)的視角》，載《現(xiàn)代傳播》2016年第6期，第162頁。的確，在流行音樂中，歌唱始終占據(jù)著重要的地位，因此，流行唱法便自然成為了流行音樂藝術(shù)中不可或缺的一個(gè)重要載體。它隨著西方現(xiàn)代工業(yè)文明的興起而興起，隨著流行音樂的不斷發(fā)展而發(fā)展。盡管在西方，流行唱法早已得到了廣泛的接受和認(rèn)可，但在我國卻一直飽受爭議。1986年，在中央電視臺(tái)舉辦的第二屆全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽中第一次提出了“通俗唱法”的概念，當(dāng)時(shí)沒有叫“流行唱法”主要是由于一些音樂家怕這個(gè)稱謂會(huì)使人們聯(lián)想到20世紀(jì)初期“大上海時(shí)期”的流行歌曲，處于一種保守和觀望的態(tài)度而婉轉(zhuǎn)地起了個(gè)與“流行唱法”靠近但并不十分確切的名字。隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步和思想的逐漸開放，在2008年第十三屆青年歌手電視大獎(jiǎng)賽時(shí)將“通俗唱法”更名為“流行唱法”。

一、研究流行唱法的重要性

寫字有書法、畫畫有畫法、彈琴有指法、歌唱有唱法。盡管到目前為止，有關(guān)流行唱法的理論體系并非如美聲唱法和民族唱法那樣完善，但唱法研究對(duì)于任何一種歌唱形式所起到的積極作用卻是毋庸置疑的。

（一）科學(xué)的唱法是嗓音保護(hù)的首要條件，也是保持良好聲音狀態(tài)的前提

不正確的演唱方法或者漫無目的地瞎唱都可能會(huì)導(dǎo)致聲帶受損，在這其中，演唱方法不科學(xué)所造成的損害又遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出其他方面。盡管有人質(zhì)疑，為什么一些歌手從未系統(tǒng)學(xué)習(xí)過任何演唱方法，卻比從師多年的人唱得好呢？造成這種情況的主要原因是由于這樣的一些人，他們的嗓子天生就具備了一定的歌唱能力，演唱狀態(tài)又正好符合了歌唱的方法。但天生具備這樣能力的人畢竟是少之有少，大多數(shù)人還是要依靠科學(xué)和正確的演唱方法，經(jīng)過系統(tǒng)地訓(xùn)練來使用各種演唱技巧的。聲樂教育家潘乃憲先生在其著寫的《流行歌曲演唱的探討與研究》一書中用精辟的話語概括了這種情況：“方法有自覺和自發(fā)兩種，自覺的方法往往是指經(jīng)過拜師學(xué)藝學(xué)來的；自發(fā)的是指從未拜師卻唱得很有方法。也就是‘學(xué)而知之’和‘生而知之’的區(qū)別。生而知之應(yīng)理解為不自覺地在發(fā)聲上使用了符合歌唱要求的生理——物理調(diào)節(jié)；而自覺的方法正是從無數(shù)不自覺的方法中總結(jié)出來的；實(shí)踐先于理論。”②潘乃憲：《流行歌曲演唱的探討與研究》，上海：世界圖書出版社，1999年版，第26頁。

另外，科學(xué)的演唱方法也是歌唱者始終能夠保持良好聲音狀態(tài)的前提?！盃顟B(tài)”是一個(gè)抽象名詞，它既可以指演唱過程中發(fā)聲器官的整體情況，也可以指一種潛在的心理感受。當(dāng)這二者都調(diào)整合適時(shí)，才能夠充分發(fā)揮自己的演唱實(shí)力。生理“狀態(tài)”可以人為地進(jìn)行調(diào)節(jié)，如：注意飲食、適當(dāng)休息等，可是，心理“狀態(tài)”卻受著多種因素的影響，有時(shí)甚至是自己的意識(shí)所無法掌控的。那么，在心理“狀態(tài)”發(fā)生波動(dòng)的情況下，用科學(xué)的演唱方法支撐著生理“狀態(tài)”顯然是可行的，這樣多少會(huì)減少演唱過程中不確定狀況的發(fā)生。因此，我們研究科學(xué)唱法的意義，就是要揭開唱法中歌唱技巧的本質(zhì)，熟知正確歌唱方法的套路，不憑運(yùn)氣找感覺，力求在任何情況下都能夠盡可能地保持良好的聲音狀態(tài)。

（二）科學(xué)的唱法可以充分開發(fā)演唱者的潛在能力，增強(qiáng)嗓音調(diào)節(jié)機(jī)能

“唯本錢論”是大多數(shù)人對(duì)于歌唱的看法，即：嗓音條件是決定歌唱成功與否的唯一標(biāo)準(zhǔn)。的確，作為歌手而言，優(yōu)秀的先天嗓音條件確實(shí)是一個(gè)必要基礎(chǔ)，但要將其作為唯一的標(biāo)準(zhǔn)卻是片面和武斷的。先天條件好的，加上科學(xué)的唱法，才更能發(fā)揮自己的長處，起到錦上添花的作用；條件略差的，在經(jīng)過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)之后，也可以在不同程度上提高歌唱者的演唱能力。而對(duì)于大多數(shù)業(yè)余歌唱愛好者來說，不了解本身是否具有可開發(fā)的潛質(zhì)是筆者在經(jīng)過大量調(diào)查后普遍反映出來的一個(gè)問題，有許多人高音唱不上去，或者即使勉強(qiáng)達(dá)到了那個(gè)音高，出來的卻是一個(gè)十分糟糕的聲音——這些問題在學(xué)習(xí)科學(xué)的唱法之后絕大部分都可以得到不同程度的解決。也就是說，科學(xué)的唱法可以充分開發(fā)演唱者的潛在能力。

此外，盡管每個(gè)歌手都有自己最擅長的一種風(fēng)格，但卻并非不能演唱其他風(fēng)格的作品，這就要求歌手必須要有良好的嗓音調(diào)節(jié)機(jī)能。這種機(jī)能絕對(duì)不是先天條件所能左右的，而是必須通過科學(xué)的演唱方法、技巧來獲得?！叭说陌l(fā)聲器官如同一架調(diào)音臺(tái)，聲道的長、短、寬、窄；聲帶的張力、阻力、振動(dòng)長度和振動(dòng)面的寬度；氣息壓力的大小、軟硬起音等都好比鍵鈕，高明的調(diào)音師知道根據(jù)歌手的具體嗓音特點(diǎn)，揚(yáng)長避短調(diào)節(jié)出最佳效果。所謂唱法研究和聲樂技巧就是學(xué)會(huì)怎樣控制自己的調(diào)音臺(tái)，沒有高音的人，如何‘調(diào)’出高音來，沒低音的人怎樣延伸出低音來。常見的真、假聲聯(lián)接不起來、力度不足、剛?cè)岵荒芟酀?jì)、氣息不貫通等一系列發(fā)聲困擾，都屬于不會(huì)調(diào)節(jié)自己的這架調(diào)音臺(tái)，決不要?dú)w咎于自己先天條件不好?！雹倥四藨棧骸读餍懈枨莩奶接懪c研究》，上海：世界圖書出版社，1999年版，第72頁。例如，“世界著名的流行聲樂大師賽斯·瑞格斯（Seth Riggs）采用說話式演唱法（Speech Level Singing）培養(yǎng)了多種演唱風(fēng)格及唱法的歌手、歌唱家，涉及主流流行、搖滾、鄉(xiāng)村、爵士、索爾、說唱、拉丁、雷鬼、音樂劇、美聲唱法等，其眾多弟子大多成為各個(gè)演唱風(fēng)格及唱法中的代表性人物?！雹谕蹴|：《賽斯·瑞格斯流行聲樂教學(xué)法》，載《人民音樂》2016年第6期，第74頁。這些歌手能夠演唱多種音色、多種風(fēng)格的作品并能將不同音色都運(yùn)用自如，嗓音的調(diào)節(jié)技術(shù)就是關(guān)鍵，而支持這種技術(shù)便是科學(xué)的演唱方法。因此，我們要用系統(tǒng)的理論去指導(dǎo)實(shí)踐，才能使實(shí)踐更加專業(yè)化、系統(tǒng)化和科學(xué)化，并逐漸使其上升到一個(gè)較為完整的藝術(shù)理論層面上來。

二、高音技術(shù)在流行唱法中的重要性

（一）作為演唱實(shí)力的標(biāo)志之一

無論是對(duì)于專業(yè)歌手還是業(yè)余歌唱愛好者，能夠演唱并唱好高音都是體現(xiàn)自身演唱實(shí)力、界定“實(shí)力派”和“非實(shí)力派”的重要標(biāo)志之一。美聲唱法中，世界三大男高音魯契亞諾·帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti）、普拉西多·多明戈（Placido Domingo）和何塞·卡雷拉斯（José Carreras）能夠享有如此盛譽(yù)，跟他們有著漂亮的高音密切相關(guān)。在我國的民族唱法中，李雙江、彭麗媛、閻維文、王宏偉等都是我們熟知的“實(shí)力派”歌唱家，而他們無一例外地?fù)碛衅恋母咭?。流行樂壇同樣不例外——國外的邁克爾·杰克遜（Michael Jackson）、邁克爾·波頓、惠特尼·休斯頓、席琳·迪翁（Celine Dion）、瑪麗亞·凱莉（Mariah Carey），國內(nèi)的劉歡、孫楠、滿文軍、韓紅，高音區(qū)的演唱都是他們作品中不可或缺的一部分。高音技術(shù)的純熟把握大大提升了他們的舞臺(tái)表現(xiàn)力和個(gè)人魅力。特別指出的是，這些歌手高音演唱如此的瀟灑，是因?yàn)樗麄兪褂昧烁咭絷P(guān)閉技術(shù)①所謂“高音關(guān)閉技術(shù)”，是指歌手在發(fā)聲時(shí)，以制止聲帶的方式使聲帶壓縮拉薄、振動(dòng)頻率加快，兩片聲帶就會(huì)更加緊密地閉合在一起，這就是所謂的聲帶“關(guān)閉”狀態(tài)，這種方法即稱為“關(guān)閉”技術(shù)。聲帶“關(guān)閉”之后，將所發(fā)出的聲音集中到眉心處（額竇），通過頭腔共鳴潤色爆發(fā)出來，就是“關(guān)閉—集中”。也就是說，正確的“關(guān)閉”必然會(huì)有“集中”的效果，而“集中”則是應(yīng)用“關(guān)閉”的最直接反映。王韡：《“關(guān)閉”技術(shù)在流行唱法中的運(yùn)用》，載《藝術(shù)探索》2012年第4期，第76頁。，可以說，“高音關(guān)閉技術(shù)對(duì)流行唱法的發(fā)展起了重要的推動(dòng)作用，使采用流行唱法的演唱者在演唱實(shí)力上有了一個(gè)質(zhì)的飛躍和提高”②王韡：《“關(guān)閉”技術(shù)在流行唱法中的運(yùn)用》，載《藝術(shù)探索》2012年第4期，第76頁。。

（二）作為舞臺(tái)效果的烘托

在美聲唱法的發(fā)源地意大利，觀眾們常說：“花錢就是來聽高音的?！边@樣的說法盡管有一些絕對(duì)，但卻反映了大多數(shù)聽眾的心聲。那么，為什么聽眾們更愿意聽歌曲的高音部分呢？其原因主要有兩個(gè)：一是前面所提到的——漂亮的高音直接反映了歌唱者的演唱技巧，讓人們直接置身于高水平、高層次的氛圍之內(nèi)，從而感受到歌唱的精髓之所在；二是從作品本身來看，高音部分通常出現(xiàn)在歌曲的展開段落或是高潮處，這時(shí)不僅演唱者將情緒調(diào)節(jié)到了最高點(diǎn)，通常還會(huì)伴隨著歌曲的旋律、力度、速度和配器等其他創(chuàng)作手法的相應(yīng)變化，各方面的因素綜合在一起，將歌曲的緊張度和情緒大大提升，從而最終達(dá)到高潮。這樣的音響效果會(huì)在聽眾心里引起共鳴，而聽眾與音樂的融合與互動(dòng)則會(huì)使現(xiàn)場(chǎng)氣氛更加高漲，也深刻體現(xiàn)了音樂的本質(zhì)——受眾性和互動(dòng)性。如：歌唱家李雙江早期演唱的歌曲《我愛五指山，我愛萬泉河》，初稿時(shí)作曲家標(biāo)注的原調(diào)是1=F，最高音到a2。但李雙江在實(shí)際演唱時(shí)將音高整體提高了小三度，達(dá)到了bA調(diào)，這樣最高音就達(dá)到了c3。事實(shí)證明這樣做是完全正確的——不僅將歌曲意境表達(dá)得淋漓盡致，也給聽眾帶來了更為震撼的視聽享受。此外，技巧純熟的歌手在演唱歌曲高音部分的時(shí)候，常常即興發(fā)揮形成花腔式的演唱風(fēng)格，如內(nèi)地?fù)u滾歌手吳彤（輪回樂隊(duì)主唱）所改編演唱的美聲歌曲《我的太陽》《桑塔露琪亞》等。他在高音區(qū)大量使用即興花腔炫技技巧，將作品帶入了一種嶄新的視聽感受之中，以更為瀟灑、飄逸的激情將傳統(tǒng)美聲作品進(jìn)行了淋漓盡致的現(xiàn)代展示。

（三）作為比賽評(píng)分的標(biāo)準(zhǔn)之一

各種流行唱法的歌唱比賽層出不窮，盡管歌手的實(shí)力參差不齊，一些比賽也魚目混珠、有名無實(shí)，但在評(píng)委打分過程中常常將高音技巧作為決定分?jǐn)?shù)高低的標(biāo)準(zhǔn)之一。中央電視臺(tái)在2000年舉辦的“步步高杯”全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽中還加入了歌曲演唱技巧環(huán)節(jié)，將規(guī)定的歌曲分為A、B、C三個(gè)檔次。對(duì)于這三個(gè)檔次的劃分，歌曲內(nèi)部是否含有高音、高音在作品中所占比例的多少以及難易程度是最重要的衡量標(biāo)準(zhǔn)之一。在比賽中分?jǐn)?shù)較高、名次靠前的選手大多也是高音技術(shù)運(yùn)用得比較出色的歌手（見下表）。

中央電視臺(tái)歷屆全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽流行唱法部分獲獎(jiǎng)情況表

續(xù)表

（四）給創(chuàng)作提供了更為廣闊的空間

作曲者和歌唱者的關(guān)系可以分為兩種：一是作曲者先寫作品，再由歌手去演唱。作曲者在寫作品的時(shí)候并不針對(duì)某一特定歌手，而主要是考慮歌曲的意境和與歌詞的配合，最后由歌手來選擇作品；二是為某一特定歌手量身定做某一作品，即作品適應(yīng)歌手——唱片公司在包裝歌手的時(shí)候通常使用的是這種方法。在這種情況下，如果歌手本身具有演唱高音的能力，就會(huì)給創(chuàng)作帶來更為廣闊的空間。這種空間首先表現(xiàn)為音域的加寬，而音域的加寬又直接拓寬了創(chuàng)作可能性的增加，從而可以充分挖掘作曲者的創(chuàng)作技法，也有助于把歌詞的內(nèi)涵發(fā)揮得更加完美。例如：王宏偉在演唱印青作曲的《西部放歌》獲得民族唱法專業(yè)組一等獎(jiǎng)后，印青在創(chuàng)作上進(jìn)行了更為大膽的突破，放下了人聲音域的特定限制負(fù)擔(dān)，又連續(xù)創(chuàng)作了兩首音域很高，氣勢(shì)磅礴的歌曲——《西部情歌》和《西部贊歌》，兩首歌曲的最高音都達(dá)到了HighD（d3），作曲家卞留念創(chuàng)作的歌曲《大西北》，最高音達(dá)到了HighF（f3）。內(nèi)地流行音樂創(chuàng)作才女劉沁在為孫楠?jiǎng)?chuàng)作了《你快回來》后，又為滿文軍創(chuàng)作了歌曲《我需要你》，最高音也達(dá)到了High#C（#c3）。出色的創(chuàng)作技巧再加上孫楠和滿文軍出色的演唱技巧，使這兩首以高音多、難度大而著稱的歌曲一經(jīng)推出便引起了不小的轟動(dòng)。

三、結(jié)語

綜上所述，在對(duì)流行唱法的研究中，對(duì)其唱法中的基本技術(shù)、技巧的研究非常重要。那么，在對(duì)其技術(shù)、技巧的研究中，例如“真聲、假聲、真假聲轉(zhuǎn)換、強(qiáng)弱聲轉(zhuǎn)換、高音關(guān)閉技術(shù)、混聲、輕聲、氣聲、喊聲、嘶啞聲、擠壓聲、實(shí)唱、哭腔、顫音、娃娃音、約德爾（Yodeling）等”①王韡：《賽斯·瑞格斯流行聲樂教學(xué)法》，載《人民音樂》2016年第6期，第76頁。，高音技術(shù)的研究更是重中之重。

王韡，博士，中國傳媒大學(xué)藝術(shù)研究院助理研究員。

本文系中國傳媒大學(xué)2016年科研培育項(xiàng)目“音樂傳播學(xué)教學(xué)體系研究”（項(xiàng)目編號(hào)：CUC16A47）階段性研究成果。