淺談老莊哲學對中國藝術審美取向的影響

于健

【摘要】研究中國藝術和中國古典美學思想，離不開中國哲學，這已經成為越來越多的人的共識。其中，尤以老莊哲學對中國藝術和中國古典美學思想的影響為大?？梢哉f，老莊哲學是中國藝術審美十分重要的思想像泉，不了解老莊哲學，就不可能真正理解中國人的審美思想。

【關鍵詞】老莊哲學;“道”;意境理論;審美取向

關于美的根源、美的本質屬性是什么，中國美學史上對這一間題的探討是深受老莊哲學思想影響的，或者說，老莊哲學決定了中國人探究美的本質屬性的致思方向。老莊哲學對中國古代藝術觀念的形成有著重要的影響，老莊哲學影響了中國人探究美的本質方向，老莊的精神追求和哲學旨趣影響了中國藝術的審美取向。

老莊哲學以“道”為核心范疇和最高范疇，“道”是中國古代哲學的重要范疇，用以說明世界的本原、本體、規(guī)律或原理。在中國哲學史上，“道”這一范疇為道家首先提出。道的原始涵義指道路、坦途，以后逐漸發(fā)展為道理，用以表達事物的規(guī)律性。這一變化經歷了相當長的歷史過程。春秋后期，老子最先把道看作是宇宙的本原和普遍規(guī)律，成為道家的創(chuàng)始人。以后，在不同的哲學體系中其涵義雖有不同，但基本上成為世界本原、本體、規(guī)律或原理的代名詞。其中，以老子的《道德經》、列子的《沖虛經》、莊子的《南華經》可為道家思想的代表之作。道家思想主旨是自然和諧，道法自然，以無為治國，講的是出世，道家思想的核心是“道”，認為“道”，是宇宙的本源，也是統(tǒng)治宇宙中一切運動的法則。

謝林說過，美是要在無限之中看出有限。一切作用于人的視聽感官的美，同時又表現(xiàn)出某種超出視聽感官的性質。美作為人類創(chuàng)造的一種社會性質，既存在于一定的物理時空，是實在的，有限的，同時又顯現(xiàn)于無限的心靈時空，是經驗的，超驗的。而老子所追求的就是那種超越感官、訴諸心靈體驗、趨于無限的美——“道”之美或可稱作“大美”。老子心目中的那種“道”之美，是不可言說的，而只能超越語言，另辟它途。老子哲學對語言有效性的懷疑和對超越感官的悟道方式的推崇，格外有力地推動了中國文化中邏輯語言符號以外的藝術語言的發(fā)展。邏輯語言難以表達的生命體驗，在藝術世界里獲得了最大的補償。從這個角度看，老子哲學開啟了中國哲學“立象以盡憊”這一審美式的致思方向，深刻影響了中國藝術的走向。

老子哲學的光大者莊子進一步發(fā)揮了老子的思想，他認為，用邏輯思維和抽象概念不能把握的“道”，卻能夠用形象思維和藝術形象去把握和傳達它?！肚f子·天地》篇有一則窩言說：“黃帝游于赤水之北，登乎昆侖之丘而南望，還歸，遺其玄珠。使知索之而不得，使離朱索而不得，使噢垢素之而不得也，乃使象周，象圈得之。皇帝曰：異哉！象圈乃可以得之乎！”在這個窩言當中，“玄珠”是“道”的象征，知是知性即智慧的象征，“離朱”是傳說中黃帝時代視力最好的人，在這里是感官的象征，“噢垢”是語言的象征。而“象圈”即若有若無，朦朧恍惚的樣子。窩言的憊思是說，用知性、感官和語言是得不到“道”的，用“象圈”則可以得到。在《中國美學史大觀》中葉朗先生認為，“象圈”就是藝術形象的象征。中國美學史大觀應當說，這是極富見地的思想，盡管《莊子》一書并無明確提示，說象圈就是藝術形象。但是，莊子在這里所說的“象周”的特征，正是符合藝術形象的特征，或者可以說，莊子是在不自覺地提出了道家哲學的“美”論。而后來的藝術形象理論正是這一美論的提煉、升華、明朗化和系統(tǒng)化。

老莊哲學思想起步的地方，也許并無主觀的藝術追求。但是老子哲學對“道”的描述，卻斌予其以深刻的美學意味。老子說：“道常無為而無不為?！边@是一種通過否定達到肯定的方法，有人稱之為“負的方法”。后來中國美學史上形成的意境理論如重神尚韻，求“言外之意”、“弦外之音”、“畫外之景”、“象外之象”等，就是這種“負的方法”的體現(xiàn)。司空圖在《二十四詩品》中以意境論詩美，反復強調“象外之象”、“景外之景”、“韻外之致”、“味外之旨”，都是對老子哲學中這一方法的發(fā)揮和運用。

莊子哲學更對意境理論的形成有著直接的影響。莊子用十分生動的語言寫了很多充滿哲理的窩言故事，如“厄丁解?！?、“輪扁研輪”、“詢俊者承擁”、“津人操舟若神”、“呂梁丈夫挑水”、“梓慶削木為性”等。這些離言都是講，勞動的技藝達到神化的境界，就成了完全自由的勞動，成了一種美的享受。而這種自由意境之所以能獲得，是由于長期的鍛煉，對事物的規(guī)律有深刻的認識，達到了忘我的境界。這些寓言樸素地把“自由是對必然的認識”的哲學思想體現(xiàn)于，個個具體生動的藝術形象之中，從而構成一種藝術憊境。因此可以說，在莊子寓言里，意境理論已初見萌芽了。后來，正是在老子哲學方法論的影響下，莊子的哲學離言中所包含的這些思想和魏晉玄學思潮相結合，就逐漸形成了中國美學史上的藝術意境理論。

老莊哲學均祟簡尚無，追求以簡馭繁、以少總多、執(zhí)一御萬、由無為而達到無不為。老子說：“大音稀聲，大象無形?！薄肚f子刻意》篇說：“夫盛靜、恬淡、寂寞、無為，此天地之本而道德之質也。”這種思想也反映到中國藝術的審美取向上，如揮格論畫“筆墨簡潔處，用意最微”。

中國藝術求空靈的審美取向，也是從老莊哲學中獲取創(chuàng)作靈感和理論支持的。宗白華先生在《美學散步》中評論宋元文人山水花鳥畫時曾指出：在這些畫里，“自然生命集中于一片無邊的盛白上。空虛中蕩漾著‘視之不見、聽之不聞、搏之不得的道，一花一鳥，一樹一石，一山一水，都負荷著無限的深意，無邊的深情?！睂嶋H上，求空靈的審美取向正是老莊哲學尚無思想在藝術理論上的“展開”。老子說過：“鑿戶墉以為室，當其無，有室之用也”。就是說，室之“用”由“無”而顯，因此中國藝術也講究一種“盛”的境界，所謂“虛實相生，無畫處皆成妙境。”所以，董其昌作畫，特別善于用“隔”的手法創(chuàng)造出恍惚變幻的盛境之美泊居易賞曲，尤其欣賞“此處無聲勝有聲”的境界，宗炳提出的近大遠小的繪畫透視原則，從美學角度看，也是為了在構圖準則上擺脫焦點透視的羈絆，用散點透視和視角記憶來布局構圖，以達到表現(xiàn)意趣、靈境、神韻的效果，還有中國園林藝術，也特別善于通過“虛”的造境以“納千頃之汪洋，收四時之爛漫”，來引發(fā)出游者對整個宇宙、人生的反思、體驗和感悟，從而獲得一種藝術的享受心靈的升華。