紀錄片的生存之道

李晗

他面臨著債務的困擾，想過一種佛家和尚的生活。他是京劇表演藝術家裘盛戎的嫡孫，是接受被賦予使命的人生，還是無所顧忌走出去？她是一位妻子和母親，能否在家庭生活之外找到自己的藝術空間？這3位復雜、歡樂又有個性的舞蹈藝術家的上山與下山，入世與出世的抉擇，折射出當代中國的意義。

——中國紀錄長片提案《雙下山》

我大學畢業(yè)后回到家鄉(xiāng)，發(fā)現(xiàn)年僅8歲的妹妹學業(yè)極其繁重，重復著我過去的被別人稱為“國產(chǎn)天才”的生活。妹妹到底開心嗎？到底什么才是幸福生活？什么樣的教育才是我們需要的教育？這個宏大的公共教育系統(tǒng)帶給我們這一代人的是什么？我想用這部紀錄片來推動教育的改革，為下一代構想更美好的未來。

——韓國紀錄長片提案《我親愛的天才》

除此之外，還有從全球征集的106份紀錄片提案中挑選出的18份提案，有展現(xiàn)世界上僅存的6條原生態(tài)河流的，有展現(xiàn)中國數(shù)千個家庭移居澳大利亞的，有一個個行走萬里找到平行于生活當下的另一個世界的……

紀錄片，這個培育人類心靈的影視類型，多年來一直飽受“不賺錢”困局的煎熬，這個局該怎么破？2016年10月底，首屆“新鮮提案·東山真實影像提案大會”在國內(nèi)首個紀錄片小鎮(zhèn)——蘇州市東山鎮(zhèn)舉辦，國內(nèi)外紀錄片人士齊聚一堂，一同探討了紀錄片發(fā)展的方向。

產(chǎn)業(yè)化是前提

提案大會顧問、木子合成影視公司藝術總監(jiān)李成才在接受《經(jīng)濟》記者采訪時表示：“紀錄片需要兩條腿走路?！笔紫?，從政府層面來說，必須要扶持紀錄片，這是責任；另外，紀錄片也必須走向市場，走向規(guī)?；彤a(chǎn)業(yè)化。無論是當年拍攝《貨幣》、《20年·20人》，還是《大國崛起》、《創(chuàng)新之路》等紀錄片，李成才始終沿著自己的思路去關注中國的現(xiàn)代化進程、中國的文明成果所在?！皬闹袊霭l(fā)，帶著中國的疑問，在世界尋找答案?！痹谶@整個過程中，李成才所在的團隊基本上都是產(chǎn)業(yè)化來進行運作。

提案大會總策劃、新紀實（北京）傳媒投資有限公司商務總監(jiān)肖龍向記者表示，產(chǎn)業(yè)化不是商業(yè)化，“關鍵不在于賺錢和賠錢，而在于紀錄片的專業(yè)分工和合作。”在產(chǎn)業(yè)運行層面，集約是路徑；產(chǎn)業(yè)內(nèi)生層面，制度是關鍵；產(chǎn)業(yè)布局層面，多元是趨勢。

紀錄片產(chǎn)業(yè)化從各方面對紀錄片人提出了更高的要求。當今觀眾在資訊獲得、受教育層次、所從事的專業(yè)復雜性上，均需要紀錄片創(chuàng)作者在選題策劃、跨界視野、敘事技巧、理論高度、知識性和影像呈現(xiàn)上有所建樹。紀錄片的類型化趨勢，就是專業(yè)化的體現(xiàn)。比如李成才的創(chuàng)作，主要聚焦于知識類紀錄片領域。從操作角度看，國內(nèi)急需專業(yè)的制片人，他們需要兼具藝術素養(yǎng)、財務知識、法律知識、項目管理能力和宣傳推廣經(jīng)驗。

“紀實+”的嘗試

“根據(jù)中國目前的現(xiàn)狀，在未來一段時間內(nèi)，國內(nèi)紀錄片會朝著兩個極端發(fā)展，即高品質和碎片化。”肖龍說，高品質是指內(nèi)容精良，在手機上或者網(wǎng)上無法體驗到的精美作品，碎片化則是傾向于互聯(lián)網(wǎng)時代，人們利用碎片時間對視頻的需求，包括監(jiān)視器中拍攝的真實影像、個人社交化的生活視頻等。本屆提案大會請到了眾多新媒體領域的決策人參會，就是順應了視頻碎片化和社交化的潮流。

紀實類作品可以獨立成體系，但要實現(xiàn)資金流的循環(huán)卻很難，這就需要有跨界思維。如果將視野開放，紀錄片有很多機會，肖龍稱其為“紀實+”概念。比如，“紀實+品牌”的紀錄片《汽車百年》，其是一部以汽車發(fā)展史為線索的汽車歷史紀錄片，涉及奔馳、奧迪等品牌，以品牌贊助的方式獲取收益不失為一種方式；“紀實+新技術”，這體現(xiàn)在直播領域；“紀實+產(chǎn)業(yè)”，將內(nèi)容嵌入產(chǎn)業(yè)鏈的其他環(huán)節(jié)產(chǎn)生效益，比如旅游類、美食類、健身類紀實節(jié)目；“紀實+電子商務”等。

作為商務合作總監(jiān)，肖龍向記者講述了新紀實（北京）傳媒投資有限公司在“紀實+”方面的嘗試。第一，品牌支持類紀錄片，紀實影像與高端品牌在價值觀層次上的高度吻合，比如和杜比實驗室合作的《聲音的傳奇》。第二，運用新技術的紀錄片，比如用4K技術拍的《最后的沙漠守望者》，以及即將采用VR技術拍攝的世界遺產(chǎn)系列。第三，有多角度開發(fā)價值的紀實類作品。比如，表現(xiàn)超級馬拉松的紀實真人秀《雅荻跑世界》，可以和旅游產(chǎn)業(yè)、體育產(chǎn)業(yè)結合。

社會力量是根基

說到底，一個產(chǎn)業(yè)或者一個領域的發(fā)展，資金是不可或缺的因素。

肖龍表示，藝術作品的生產(chǎn)，其資金來源有三個方面：政府、投資者、贊助人。其中政府資助的資金，由于來自于納稅人，每一筆花費要對納稅人負責。投資者有盈利需求，看重投入產(chǎn)出比，涉及對投資項目的商業(yè)評估和風險回避。贊助人則是任何對某一項目感興趣的人群，更偏重于個人喜好和社會回報。

目前中國的紀錄片業(yè)投入呈杠鈴型——主要來自政府和商業(yè)機構。實際上，社會化機構是國外紀錄片領域的中流砥柱，與政府、商業(yè)機構三者形成一個穩(wěn)定的三角型，互相補充，滿足紀錄片在藝術創(chuàng)新、輿論引導、娛樂、守望社會、傳承知識、增進理解等多重屬性，營造一個多元健康的生態(tài)環(huán)境。

肖龍在英國學習創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)經(jīng)營和在倫敦劇院協(xié)會實習期間，對于英國的政府、商業(yè)和社會機構各取所長，互相支持的體制深有感觸。誕生在英國的舞臺劇《戰(zhàn)馬》，其原著來自英國兒童桂冠文學作家邁克爾·莫波格的同名小說，以第一次世界大戰(zhàn)為背景，講述了少年艾伯特尋找愛馬“喬伊”的故事，通過人與馬之間真摯的情感，反思一戰(zhàn)。作者莫波格的創(chuàng)作靈感來源于一個經(jīng)歷過一戰(zhàn)的英國老兵，他曾向莫波格講述了戰(zhàn)爭中他與馬之間的故事。據(jù)莫波格統(tǒng)計，整個一戰(zhàn)，共有1000多萬匹馬死于戰(zhàn)場，這和死于戰(zhàn)場的士兵人數(shù)相當。

該小說在上世紀80年代出版后，迅速成為暢銷書。英國國家劇院導演蒂姆·莫爾斯深深喜歡這部作品，并想把它在舞臺上表現(xiàn)出來。但苦于不知道如何將戰(zhàn)馬搬上舞臺。英國國家劇院有一個舞臺實驗室，其使命是盡可能創(chuàng)造出最優(yōu)秀的舞臺作品。他們請到了來自南非的一家木偶公司，雙方進行了十年的努力，終于通過演員手工操控木偶的方式，加上默契配合，生動靈活地再現(xiàn)了戰(zhàn)爭場面和人物情感。

2008年，舞臺劇《戰(zhàn)馬》在英國國家劇院一經(jīng)演出，深受好評，重復上演60多場，仍一票難求。由于英國國家劇院是社會化機構，不能讓一部票房好的演出長久占據(jù)自己的舞臺。這時，商業(yè)演出商接手，將《戰(zhàn)馬》引入倫敦西區(qū)進行常年駐場演出，獲得了驚人的票房和社會反響，連英國女王都觀看過。好萊塢導演斯皮爾伯格看完后，決定將其改編為同名電影，并在2011年上映。

在《戰(zhàn)馬》這個案例中，首先是社會化機構進行創(chuàng)作的孕育和實驗，這既需要創(chuàng)作者的熱愛，也需要英國國家劇院的創(chuàng)作藝術精品的機構定位、專家決策機制、國家稅收減免制度等各方面的支持。初現(xiàn)盈利端倪時，相應的商業(yè)機構介入，社會化機構從操作層面退出，但仍可享受商業(yè)化的利潤分成，并將這些收入全部用于其他的藝術創(chuàng)新中?！稇?zhàn)馬》商業(yè)演出的收入，占據(jù)了英國國家劇院全年收入的三分之一，類似的案例還有英國國家劇院的《一仆二主》、皇家莎士比亞劇院的音樂劇《悲慘世界》等。然而這些商業(yè)成功并不妨礙這兩個機構在藝術領域的不懈探索。

表演藝術行業(yè)如此，作為影視和傳媒行業(yè)的紀錄片亦是如此。目前中國的現(xiàn)狀是，投資人看名氣和團隊，大量資金聚集到那些有成就有知名度的人和機構身上。這些機構并不缺資金和項目，但急缺專業(yè)的操作團隊。對一個剛出道的創(chuàng)作者和新項目，如果拿不到政府的資金，又在市場上籍籍無名，這個項目很可能會夭折，創(chuàng)作者也失去了成長的機會。一個缺乏優(yōu)秀人才和項目梯隊培養(yǎng)的環(huán)境，就成了無源之水。資金的進入將催生泡沫，對行業(yè)發(fā)展產(chǎn)生負面作用。

紀錄片是文化產(chǎn)品，具備社會公共屬性。多元化的機構設置，將滿足紀錄片的不同向度。倡導社會機構的作用，是破解紀錄片不賺錢困局的一條思路。但無論如何，對行業(yè)的尊敬和熱愛、專業(yè)化的能力、分工協(xié)作的機制，是紀錄片發(fā)展的必要條件。