引領(lǐng)、探索、展望

不久前，在上海音樂學(xué)院舉辦的“2016上海音樂學(xué)院國(guó)際打擊樂節(jié)暨第一屆IPEA國(guó)際打擊樂比賽”已圓滿落下了帷幕。該項(xiàng)比賽是目前可見的全國(guó)最具有權(quán)威性的一次國(guó)際打擊樂賽事，甚至對(duì)于亞太地區(qū)的打擊樂領(lǐng)域都具有引領(lǐng)性的意義。

比賽的評(píng)委由四十四位國(guó)內(nèi)外頂級(jí)的打擊樂演奏家、教授及青年教師組成，就其規(guī)格及水準(zhǔn)而言在國(guó)內(nèi)實(shí)屬罕見。另外，本次IPEA國(guó)際打擊樂比賽并非局限于專業(yè)選手的選拔，同時(shí)也面向非專業(yè)選手展開，通過(guò)錄像海選的方式從全國(guó)范圍內(nèi)選拔了三百一十名優(yōu)秀選手來(lái)上海參加復(fù)賽，復(fù)賽后每個(gè)組別有三人進(jìn)入最后的決賽，比賽非常激烈。根據(jù)參賽選手的不同年齡層，組委會(huì)設(shè)置了演奏家組、專業(yè)少年組、愛樂青年組、愛樂少年組、愛樂兒童組五個(gè)組別來(lái)展開定音鼓、馬林巴、小軍鼓、爵士鼓的比賽。此外，在大賽期間還舉辦了系列的研討會(huì)、音樂會(huì)、大師班等。

在我國(guó)，打擊樂有著悠久的歷史傳統(tǒng)，它的起源甚至可以追溯到古代的“勞動(dòng)說(shuō)”。但我國(guó)打擊樂學(xué)科的起步卻很晚，直至二十世紀(jì)五十年代才得以建立。從創(chuàng)立之初對(duì)西方教學(xué)模式的全盤引進(jìn)，到如今逐漸形成自己的學(xué)科體系，許多前輩對(duì)此作出了巨大的貢獻(xiàn)，如上海音樂學(xué)院的李民雄、薛寶倫，中央音樂學(xué)院的劉光泗、趙紀(jì)、李真貴等等?？梢哉f(shuō)，我國(guó)的打擊樂學(xué)科是在不斷摸索中前行的。近年來(lái)，隨著全國(guó)各大藝術(shù)院校對(duì)打擊樂專業(yè)及課程的增設(shè)、教學(xué)環(huán)境的日益開放、招生規(guī)模的擴(kuò)大等，我國(guó)的打擊樂得到了極大的發(fā)展，如何立足當(dāng)下、完善及規(guī)范教學(xué)模式，進(jìn)一步推進(jìn)打擊樂學(xué)科的進(jìn)程在這一時(shí)期也就顯得尤為重要。

因此，本屆上海音樂學(xué)院國(guó)際打擊樂節(jié)中“2016國(guó)際一體化背景下的打擊樂教育中外音樂院校打擊樂學(xué)科課程設(shè)置之比較”研討會(huì)的召開無(wú)疑為打擊樂學(xué)科的建設(shè)指明了方向。會(huì)上來(lái)自世界一流音樂院校的教授、打擊樂領(lǐng)域的專家學(xué)者就打擊樂學(xué)科的教學(xué)問題進(jìn)行了深入的探討。

在打擊樂學(xué)科領(lǐng)域，音樂創(chuàng)作也是一個(gè)不可或缺的重要環(huán)節(jié)。本屆國(guó)際打擊樂節(jié)開幕音樂會(huì)上選取的作品均為中國(guó)當(dāng)代作曲家創(chuàng)作的打擊樂作品，包括羅天琪的《古風(fēng)》、譚盾的《絲綢之路》（打擊樂與二胡）、賈達(dá)群的《極》以及張旭儒的《司崗里的呼喚——本真與前衛(wèi)的對(duì)話》四部風(fēng)格迥異的作品。其中，羅天琪的《古風(fēng)》緣起于我國(guó)古代的軍樂，在起承轉(zhuǎn)合的結(jié)構(gòu)中對(duì)此音樂體裁予以再現(xiàn)。譚盾的《絲綢之路》立意于古代絲綢之路，在對(duì)人聲素材的解構(gòu)以及器樂化的重塑中展現(xiàn)對(duì)聲音的思考。賈達(dá)群則在中國(guó)與西方打擊樂器的對(duì)峙、融合中，用《極》傳遞東西文化中兩“極”的理念。張旭儒的《司崗里的呼喚》源自佤族文化的感召，在現(xiàn)代打擊樂器與佤族傳統(tǒng)木鼓的樂隊(duì)架構(gòu)中，實(shí)現(xiàn)當(dāng)代與遠(yuǎn)古的對(duì)話。

在這些作品中折射出了中國(guó)當(dāng)代作曲家對(duì)傳統(tǒng)打擊樂演奏技法以及新的音樂語(yǔ)匯所做的探索，以及立足于當(dāng)下對(duì)中國(guó)與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂之間所做的種種思考，他們?yōu)槿栽谥袊?guó)打擊樂創(chuàng)作領(lǐng)域探索的作曲家們提供了新的視角與思路。值得一提的是，擔(dān)綱本次音樂會(huì)演出的上海音樂學(xué)院打擊樂團(tuán)發(fā)揮穩(wěn)定，演奏上可圈可點(diǎn)。該團(tuán)自成立以來(lái)已積累演奏了楊立青、何訓(xùn)田、譚盾、賈達(dá)群、瞿曉松、周湘林、張旭儒、陸培等一批活躍于國(guó)際樂壇的中國(guó)當(dāng)代作曲家的優(yōu)秀之作，旨在將更多具有強(qiáng)烈中國(guó)色彩的作品推向更廣闊的國(guó)際舞臺(tái)。如果對(duì)于作曲家而言，這是一個(gè)推出作品的舞臺(tái)，那么對(duì)于上海音樂學(xué)院打擊樂團(tuán)而言，這則是一個(gè)推出演奏人才的平臺(tái)。一批新生代的演奏家們通過(guò)這種舞臺(tái)實(shí)踐的方式，不斷積累演奏經(jīng)驗(yàn)，包括對(duì)舞臺(tái)的應(yīng)變、與眾人的協(xié)調(diào)、獨(dú)奏與合奏能力的切換等，他們的演奏技術(shù)與演奏風(fēng)格也在這個(gè)過(guò)程中漸趨成熟。換言之，這也是一個(gè)打擊樂合奏的教學(xué)平臺(tái)。

對(duì)于參賽選手來(lái)說(shuō)同樣如此。相較于傳統(tǒng)的音樂比賽模式，本屆IPEA國(guó)際打擊樂比賽似乎更注重演奏家們的舞臺(tái)表現(xiàn)力。演奏家組的決賽以音樂會(huì)的方式呈現(xiàn)。閉幕音樂會(huì)當(dāng)晚，定音鼓、小軍鼓、爵士鼓、馬林巴演奏家組進(jìn)入決賽的前三名選手相繼用精彩、專業(yè)的演釋為現(xiàn)場(chǎng)的評(píng)委及聽眾帶來(lái)了一場(chǎng)打擊樂的視聽盛宴。這種以舞臺(tái)實(shí)踐為目標(biāo)培養(yǎng)打擊樂演奏人才的方式，從某種程度上彌補(bǔ)了傳統(tǒng)教學(xué)中存在的不足。畢竟，傳統(tǒng)的課堂教學(xué)模式放在今天來(lái)看存有相當(dāng)?shù)木窒扌浴?p>

除此之外，本次大賽還同步推出了五場(chǎng)大師班的教學(xué)。在“三人談”中，三位演奏家從不同角度對(duì)Delecluse的打擊樂作品進(jìn)行深度解讀及演奏分析；在兩場(chǎng)爵士鼓大師班中，比索奈特（Gregg Bissonette）、海斯勒（Claus Hessler）兩位教授分別對(duì)演奏過(guò)程中的歌唱性與舞蹈性以及音樂、音色、節(jié)奏的平衡性等問題展開探討；梅森（Adam Mason）教授對(duì)于加納音樂進(jìn)行了現(xiàn)場(chǎng)口傳心授式的教學(xué)。這些活躍在當(dāng)今國(guó)際打擊樂領(lǐng)域的頂級(jí)演奏家通過(guò)與現(xiàn)場(chǎng)觀眾的交流互動(dòng)，分享他們的演奏經(jīng)驗(yàn)，解決技術(shù)上的難點(diǎn)，當(dāng)然更重要的是對(duì)于打擊樂教學(xué)理念的一種傳遞。他們強(qiáng)調(diào)通過(guò)多重感官的參與來(lái)真正感受音樂與節(jié)奏的美感，而非機(jī)械性的練習(xí)及單調(diào)的模仿，注重在肢體節(jié)奏和環(huán)境聲音的互動(dòng)中創(chuàng)造音樂，以及在技術(shù)與情感的糅合中演釋節(jié)奏的魅力，而這些也恰恰是我國(guó)學(xué)生在實(shí)際演奏中經(jīng)常忽略的部分。

在為期五天的比賽中，高規(guī)格的比賽、精彩的音樂會(huì)、專業(yè)的大師班教學(xué)以及學(xué)科建設(shè)研討會(huì)相繼展開。與其說(shuō)這是一場(chǎng)國(guó)際打擊樂的賽事，倒不如說(shuō)這是一場(chǎng)世界打擊樂的盛會(huì)，因?yàn)樗堰h(yuǎn)遠(yuǎn)超出了比賽本身的意義。正如本屆IPEA聯(lián)合發(fā)起人、上海音樂學(xué)院楊茹文教授所說(shuō)：“這是一個(gè)以國(guó)際化視野及標(biāo)準(zhǔn)而創(chuàng)建的頂級(jí)交流平臺(tái)?！贝_實(shí)，在這個(gè)原本為比賽而搭建的舞臺(tái)上，學(xué)科建設(shè)、作品創(chuàng)作、演奏教學(xué)、理論研究等都在不斷探索中實(shí)現(xiàn)多方共贏，碰撞出新的火花。可以說(shuō)，這種宏觀的學(xué)科布局正是在這種不斷探索自我定位的過(guò)程中逐漸形成的。

本次活動(dòng)不僅匯聚了一批世界頂尖的打擊樂演奏家和教授，還吸引了眾多國(guó)內(nèi)外打擊樂從業(yè)者的參與，以及各大專業(yè)院校學(xué)生、演奏家的參賽。盡管愛樂組和兒童組的選手在演奏上還稍顯稚嫩，技術(shù)和表現(xiàn)力也尚未成熟，但是他們終將成為打擊樂群體的中堅(jiān)力量。因此，本次大賽的主辦方并不僅僅著眼于專業(yè)領(lǐng)域的演奏家及學(xué)生，也將目光投射到非專業(yè)及普通愛樂者身上。這也似乎為當(dāng)今打擊樂所面臨的一些困境“如何進(jìn)行普及與推廣”“如何走出學(xué)院的象牙塔頂端”給出了自己的答案。

與此同時(shí)，在這個(gè)為打擊樂學(xué)科而搭建的展示及交流的平臺(tái)上，國(guó)際化的視野、先進(jìn)的理念、學(xué)科的發(fā)展動(dòng)態(tài)相互交流與溝通。各項(xiàng)合作的簽訂不僅是資源上的共享與互助，也意味著理念的傳遞與分享。各類國(guó)際交流活動(dòng)的展開、音樂院校和打擊樂教育機(jī)構(gòu)之間的音樂交流，都旨在讓更多的人關(guān)注打擊樂這一領(lǐng)域。雖然本屆比賽已經(jīng)落下了帷幕，但是它的意義還將延續(xù)。展望未來(lái)，讓我們期待在這個(gè)全方位的打擊樂學(xué)科架構(gòu)下，學(xué)科、創(chuàng)作、演奏、教學(xué)、理論交互影響，共同引領(lǐng)打擊樂教育的新方向，推進(jìn)打擊樂學(xué)科的發(fā)展。